返回文章

《圖解字型思考》摘錄-字型的啟蒙與抽象

文藝復興時期的藝術家們希望在完美的人體體型當中找出標準比例。法國設計師與字型設計師喬弗魯瓦.托里(Geofroy Tory)在一五二九年出版了一系列將字母的結構與男性人體結構連結在一起的圖解。拋開字母與人體連結的新觀點是在科學與哲學的啟蒙時期(Enlightenment)出現的。

 

法王路易十四於一六九三年任命成立一個委員會,他們要以精細的網格打造出一套羅馬正體字。之前托里的圖解是以木刻印刷方式印製;以網格設計出來的romain du roi(法王的全套字母)字體,其圖示與說明則是透過雕版印刷方式-也就是以雕刻刀工具在銅版上雕刻─印製。根據這些大比例尺的圖解製作而成的鉛字除了反映出雕刻的線條特色之外,也展現了皇家委員會的科學態度。

 

雕版印刷的字母它們流動的線條不會受到活版印刷機器網格的限制,因而為講求形式的手繪美術字提供了相當合適的媒介。十八世紀有許多偉大書法家的傑出作品都是透過雕版印刷加以複製傳播的。喬治.畢克漢(George Bickham)的著作《世界書法家》(The Universal Penman, 1743)裡除了介紹帶有圓弧的手寫體之外,羅馬正體字也因為雕刻製版後每個字母都有其獨一無二的特色而獲得青睞。

 

十八世紀的字體編排設計受到新樣式的手寫體與其雕版印刷品的影響。一些印刷商,例如一七二○年代的威廉.凱斯隆(William Caslon)和一七五○年代的約翰.巴斯克維爾(John Baskerville),他們捨棄了人文主義字體慣用的鋼硬筆尖,改用筆頭可彎曲的蓄水鋼筆與尖頭鵝毛筆,這些書寫工具可以寫出流暢、圓鼓的筆跡。本身就是書法大師的巴斯克維爾非常欣賞雕版印刷書籍當中細細雕刻出來的線條。他創造了一套強調銳利感與對比的字體,當時的人們紛紛指責他「弄瞎全國讀者的雙眼;因為你寫出來的字母筆劃又細又窄,太過傷眼。」為了讓他印刷品頁面驚人的清晰度更為增強,巴斯克維爾自行製作油墨,並且對印製好的紙張加以熱壓。

 

在十八、十九世紀之交,義大利的詹巴提斯塔.波多尼(Giambattista Bodoni)和法國的弗蘭索瓦.安布魯瓦茲.狄多(François Ambroise Ddidot)將巴斯克維爾正經嚴肅的字體風格推往新的極致境界。他們的字體─完全垂直的軸線、粗細明顯的對比、以及看起來似薄餅般鬆脆的襯線─與書法分道揚鑣,開啟了字體編排設計爆發性的視野

 

☆本文摘錄自:
《圖解字型思考:寫給設計師、寫作者、編輯、以及學生們的重要指南》
作者:艾琳.路佩登Ellen Lupton
這不是一本關於字型的書,而是一本關於如何使用字型的書。

 

===== 全台網路書店、讀書花園、 博客來、實體書店熱賣中 ======

 

最新文章

更多精彩文章

你也有興趣的文章

看更多 More +

photo1 /3

photo2 /3

photo3 /3