藏身美術館的迷幻「錯覺」泳池!窺探日本金澤21世紀美術館的建築、藝術之美|La Vie TOP 10–泳池奇想

Aug 29, 2018
瀏覽人次:11269

夏季叱吒的艷陽,讓人又愛又恨,在這個該把肌膚曬成麥色的時節裡,最適合走出家門體驗戶外活動,然而,走在烈日之下,高溫讓人汗流浹背、食不下嚥;駛於公路上,遠方甚至會產生水灘的錯視,就連空氣彷彿都要蒸騰。偶遇烏雲罩頂,午後雷震雨發威,掩蓋了太陽的鋒芒,是解救夏季炙熱的良方,而這突如其來的滂沱大雨,將悶熱徹底釋放,就算忘了帶傘讓全身淋得溼答答,就瀟灑地看作是種解脫吧!

 

由於對於逃離熱浪的嚮往更加濃厚,追求涼爽舒適的心情需要有個出口,因此海灘、泳池成了夏季每個人必報到的地方,正值炎炎8月天,La Vie TOP 10就以「泳池奇想」為題,帶著詩意的眼光從創意角度出發,探索世界級建築大師著手操刀的水池場域、舉世知名的攝影師所拍攝的泳池主題系列作品、廣受歡迎的國際級藝術家泳池裝置藝術與畫作,更免不了旅遊度假勝地的奇觀游泳池,全方位蒐羅泳池存在的足跡,帶來另類的沁涼與浪漫。

 

結合古都與現代之美 日本金澤21世紀美術館

一座美術館的新生,可以讓一個城市站上國際舞台,並捧紅設計它的設計師,這樣的模式,似乎已經成為城市的成功定律,就妹島和世與西澤立衛這對搭檔超過20餘載的建築好夥伴來說,其建築作品所展示的明亮透明性加上那看不見的量體感,總是引人入勝,讓人回味無窮。兩人自1995年共同創辦SANAA建築事務所以來,作品在全球各地遍地開花,倘若要選一項最能代表雙方的建築大作,那就不得不提位於日本北陸石川縣的金澤21世紀美術館(金沢21世紀美術館)。

 

樸實到有點不起眼的外表,然而那與市民親近度百分百的輕柔姿態,讓金澤21世紀美術館自2004年開幕以來,一舉成為當今世上最為注目的美術場域焦點。SANAA所操刀設計的金澤21世紀美術館,以一個太空船般的形象,降臨在這純樸的中部北方古都,事實上,SANAA為美術館所做的平面規劃實在簡單不過,是個人人皆能畫得出來的圓形,裡頭無秩序地散布著各展示空間、庭院及走道。外表一層樓高的高度,若自金澤街道匆匆走過,恐怕還不易發現這座美術館的蹤跡。

 

讓建築本身顯得不亮眼的表現手法,恰巧正反應了嘗試以新日本建築美學影響世界的SANAA獨特思維。圓,一個讓建築物成為城市中最具包容力的物體形狀,21世紀美術館坐落在日本三大名園「兼六園」旁,新舊之間的對比,增添了城市歲月流轉的美麗年華氣息。

 

本來為石川縣大學附設中小學校址的金澤21世紀美術館,在SANAA詮釋下,以360度玻璃環繞的圓型美術館重新示人,如同一顆恆星般接納來自四面八方的城市力量,再將其一一柔化散發至各隅角落。在空間上,SANAA以「街道」來構想美術館內的通道,並巧妙隔出有門票管制的展覽區與開放公共空間,可說在美術館內建造了一座小城市,抑或是一座美好的藝術公園。展覽室與院子間的垂直交錯廊道,猶如許多條迷你巷道,等待著人們在其中探索。而每個皆有不同大小與高度的展間,像極了城市中表情各異的摩天大樓,圓型、方體與動線的對話,在極度簡單的規則中悄悄流動進行,如此細膩的建築設計手法,正是SANAA所擅長的。

 

 

挑戰常規感知的錯覺游泳池

結合美術館空間,藝術家們為金澤21世紀美術館所量身打造的創作自然成了拜訪此地的動力之一。其中最引人注目的非屬阿根廷藝術家林德羅厄利什(Leandro Erlich)所創作的《泳池》(The Swimming Pool),擅長將人們日常熟悉場景,重新建構成顛覆大眾認知之迷幻空間的林德羅,利用美術館天窗加上一層高10公分的水,並加上假的泳池扶手,製造出波光粼粼的效果,讓人初看時真有種想跳下水的慾望,然而再近一點看便會發現泳池底下,卻有遊客在底下穿梭走動,如此俯視或仰望的「錯覺」所產生的樂趣讓人莞爾。

林德羅表示:「人類演化的重要知覺是觀察與思考,在科技進步的現在,我們透過各種電影或影像,看到許多不可思議的畫面,長久下來,人們對於眼睛所見、何謂真實何謂虛擬的界線,已越來越模糊,也慢慢停止思考這些現象是如何發生。」。因此,他希望透過這些非高科技的、隨手可得的簡單裝置,挑戰觀者的既定感知。或許造成視覺錯視的感受僅有幾秒,但每個觀眾在經驗這些作品後,產生對人、與環境、空間的感受與重新詮釋,正是這些作品最重要的價值。

 

當然,「互動」也是林德羅作品中重要的概念,遊客能夠發揮想像力擺出各種有趣的姿勢並拍照記錄,這份值得紀念的互動體驗交流,同樣是他想傳遞的理念,他希望透過自身的創作,為陌生人創造一個機會,讓他們交流、互動,共同分享一個經驗,並期待在這個充滿樂趣的互動中,發掘到認知或學習新事物的樂趣。

 

常設永久展覽作品

除了《泳池》外,金澤21世紀美術館自開館以來,也廣邀來自世界各地藝術家,打造一件件精美的藝術創作,像是美國光影藝術大師詹姆斯特瑞爾(James Turrell)的《藍行星天空》(Blue Planet Sky),例用特殊的照明將天花板的顏色打成一片淺藍,造成空間感的錯視。

 

廣場上搶眼的彩色屋《Colour Activity House》,由丹麥藝術家Olafur Eliasson所操刀,青、紫紅、黃三顏色弧形牆組合而成有如迷宮的空間,訪客穿梭其間,便能感受三原色交錯成新色彩的風景。

 

台灣藝術家林明弘,以加賀友禪傳統圖案為設計概念所打造的作品《People‘s gallery 09.10.04-21.03.05》,27公尺長的繽紛花牆相當吸睛。(目前休館中)

 

由墨西哥藝術家Fernando Romero打造,可任意上下爬動的《Wrapping》,以各角線拉起多錐形,恰與美術館沒有銳角的圓型形成對比呼應。

 

德國藝術家Florian Claar創作的《Klangfeld Nr.3 für Alina》,12個大型低音管散落在美術館各處,看似獨立的裝飾品,其實在地底兩兩成對連成為傳話筒,至於悄悄話會傳到哪一端?則待親赴現場解謎。

 

英國藝術家Anish Kapoor所創作的《L'Origine du monde》(世界的起源),宛如黑洞一般彷彿要將人吞噬近不可思議的空間。看更多常設展覽藝術家作品

 

 

金澤21世紀美術館

地址:〒920-8509 石川県金沢市広坂1丁目2番1号

電話:076-220-2800

營業時間:

展館 10:00~18:00(週五、六至20:00,週一休)

交流區 9:00~22:00(其他館區營業時間各不同,可參考官網)。

https://www.kanazawa21.jp/

 

via 金澤21世紀美術館Leandro Erlich

你也有興趣的文章
MORE