義大利傳奇時尚設計師遇上建築巨擘!一窺安藤忠雄、OMA Rem Koolhaas兩大普立茲克獎大師打造時尚建築| La Vie TOP 10 - 時尚視角

Sep 28, 2018
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時尚究竟是什麼?你腦中聯想到的第一個關鍵字,是珠光寶氣、奢華糜爛還是浪漫超脫,想要找出一個毫無瑕疵、不具爭議的定義來形塑時尚,答案恐怕會永遠無解。然而,時尚如此包羅萬象,正是它有趣的地方,「時尚惡魔」安娜溫圖(Anna Wintour)曾說過,那些對時尚嗤之以鼻多加嘲諷的人,大多並非摸透了時尚底細,而是他們有被排除在外的感受,如此不安全感反讓他們對時尚心生畏懼,避而遠之。

 

不過時尚是否真的這般可怖,某種程度來說,它多元百變的特性,確實讓人感到震懾,但更多的是,當深入之後便可發現它難能可貴的巧思特性。舉例來說,時尚與建築這看似搭上不線的兩個領域,卻能夠在雙方大師交手之下,成就出絢爛美好如藝術品的建築大作,不僅再繹時尚經典,更玩出建築新意。而經常與時尚綁在一塊的服裝,各種款式、設計甚至精緻的花紋,通通能成為表彰權力之作用。

 

適逢時尚重要的9月天,為此La Vie TOP 10本月即以「時尚視角」為題,從各方視角切入,窺探時尚花花世界裡別具代表性的設計師、攝影師和時尚指標人物傳奇風采,以及時尚與建築大師交手之下的不凡品味傑作,和宛若不朽藝術般,擁有雋永色彩的服裝、伸展台大秀等,看見時尚如萬花筒般的瑰麗之趣!

 

建築大師眼中的時尚

時尚從來不單只有服裝而已,該如何讓華麗外衣擁有富含內容的底蘊,或許打造出一個實體空間,讓消費者能與之近距離面對面對話,大概是最直覺的作法。但什麼人才能不失分毫,又能完美表現出品牌所想傳遞的時尚概念精神呢?大師品味終究要大師才懂,從安藤忠雄、法蘭克蓋瑞(Frank Gehry)、雷姆庫哈斯(Rem Koolhaas)、伊東豊雄、SANNA等建築大師與團隊傾力打造下,寫下一頁頁時尚與建築交織下,令人讚嘆的華麗篇章!

 

Giorgio Armani X 安藤忠雄

一位是義大利傳奇時尚設計師,一位則是日本最富盛名的建築巨擘,Giorgio Armani和安藤忠雄這兩位稱霸時尚與建築的大師,各自將東西方美學演繹至極。從2001年雙方首度合作的Armani/Teatro(亞曼尼劇場),到2015年登場的Armani/Silos,安藤忠雄標幟的清水模擁有了時尚印象,更完美乘載了Armani低調奢華精神。

 

鑑別度極高,被作為品牌專屬秀場的Armani/Teatro,過去曾是雀巢的巧克力工廠,在安藤加持下,蛻變為以黑白兩色貫穿、如劇場般的空間,強調人與建築、時尚間的關係,留白之處更帶給觀賞者無窮想像。而位於對街,靜靜佇立卻甚是顯眼的Armani/Silos,Silo意指過往儲存穀類的高塔,這座由50年代老穀倉改建的品牌博物館,之所以取名Silos,一方面回應其過去歷史,另一方面則是Armani認為服裝如同糧食,皆為生活所必須。

 

四層樓高的建物外觀沒有過多矯情的裝飾,唯一裝飾大概要屬建築外如緞帶般的窗戶及牆面,以最低限的方式創造建築立面的動態,也是對於眾聲喧嘩的當代建築的反制;走入空間內部,一貫的極簡設計黑色天花與水泥牆面相映,新樓層的鐵結構及管線外露,呈現空間的靜謐與純粹,Armani的服裝設計成為空間中最美的畫布。在時尚縱橫超過四十餘載的Armani,從引領女性自主的Power Suit服裝,到眾影星們亮相紅毯的訂製禮服,完整記錄這位時尚大師不凡的設計歷程。

 

地址: Via Bergognone, 40, 20144 Milano MI, 意大利

電話: +39 02 9163 0010

 

PRADA X Rem Koolhaas
 
從2001年Koolhaas為PRADA在紐約蘇活區設計門市開始、2009年全球話題發燒的首爾PRADA Transformer,到每一季PRADA秀上有如科幻電影風格的秀場空間設計,曾獲普立茲克獎的荷蘭建築大師Rem Koolhaa,其所引領的OMA建築團隊(Office for Metropolitan Architecture,大都會建築事務所),早成了PRADA現今不可或缺的重要設計元素與靈感來源。

 

過去Koolhaas曾評論,相較於美式品牌保守趨近統一的品牌意識形態,他認為歐洲的品牌是活的,「可以擁有許多特性,促成進一步的發展。」而PRADA每次向Koolhaas提出的設計關鍵字就是「無法預測」與「多變」,而非千遍一律的旗艦店或展場設計,因此才會出現將地面捲起為波浪般的紐約蘇活門市,突破旗艦店總是中規中矩的空間格局設計。而PRADA Transformer每個月隨著主要用途不同翻轉建築面向,創新了建築的可變動性。

 

在2015年完工的PRADA基金會米蘭館(Fondazione Prada),則讓時尚跨界藝術再度邁入下一個里程碑,「我們試圖創造一個模糊新與舊的空間,讓觀者置身其中無法分辨,這是我們的設計野心。」Koolhaas說。位於米蘭南部拉哥伊薩爾科(Largo Isarco)的米蘭館,前身為近100年歷史的釀酒廠,Koolhaas檢視現有的七座建築後開始發想其設計,加入三座全新量體,包括已完成的平台(Podium)、影院(Cinema)以及塔樓(Torre)。每次合作,不僅讓Koolhaas實驗各種創意狂想,同時也奠定了PRADA的前衛品牌態度。

 

而在一片水泥色調量體中,隱隱閃現燙金光輝的Haunted House,Koolhaas以貨真價實的24K金片片覆於牆面,與一旁的新建築劇院相對,不同過往宮殿透過金碧輝煌呈現財富與地位。「這其實是最後一秒才有的靈感,而且沒想到相較於過往常用的大理石、塗裝等,黃金其實還更便宜。」,最令他驚訝的是黃金壁面產生的視覺魅惑,隨著日光變化煥發出不同金黃色澤的牆面,閃閃之光更輕跳於周圍的建築量體中,為建築的永恆創造了動態感。

 

當然,除了表現用建築表達時尚外,OMA旗下的創意設計中心AMO也替PRADA打造全方位品牌形象,像是甫落幕的2019春夏米蘭時裝週上,AMO便將基金會建築群中最引人注目的空間「Deposito」倉庫,轉化為多功能表演空間。當觀秀者走進空間中,即可望見雕刻風格的白色光束穿過綠色露臺,與新近落成的Torre塔樓相互呼應。觀眾席呈平面網格狀有序分佈,界定與伸展台的空間,充滿戲劇性的空間,完美襯托全新一季服飾作品!

 

 

文:Ian Liu、彭永翔

圖片:Giorgio Armani、PRADA

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