引領當代繪畫思潮！第三屆「中國信託當代繪畫獎」6/1起徵件，探索繪畫在當代社會的多元可能

第三屆「中國信託當代繪畫獎」徵件起跑，鼓勵藝術家探索繪畫在當代社會的多元可能，2025年6月1日至7月31日開放線上報名。

「中國信託當代繪畫獎」總獎金兩百萬元，為全臺唯一聚焦「當代繪畫」的獎項，作品須使用繪畫媒材並可懸掛或固定於牆面。不限主題、媒材及尺寸，極具開放性，連續兩屆皆吸引近八百位藝術家角逐。兩百萬高額獎金含首獎(一名)獎金八十萬元、優選(三名)獎金各四十萬元，四件獲獎作品將由中國信託文教基金會典藏，與其他入選作品於2026年3月在國立臺北藝術大學關渡美術館展出。

中國信託文教基金會持續投注資源推廣當代藝術，有感於政府、民間所建置的藝術獎項，「繪畫」逐漸邊緣化，因而設立「中國信託當代繪畫獎」，希望提供藝術家發聲與被看見的平台。中信文教基金會董事長馮寄台特別感謝臺灣美術基金會執行長林平於獎項創立過程中擔任重要推手，協助聚焦「當代繪畫」的定位與內涵。林平擔任兩屆評審團主席，帶領獎項不斷進步，她認為，「當代繪畫獎加上『當代』這兩個字非常關鍵，它會刺激我們去思考什麼是繪畫，繪畫不再只是滿足於眼睛所看見的，或者在視網膜裡面感受到某種快感或顏料對接，它不再只是美學或審美的議題，而是歷史的詰問，是屬於這個時代的重新提問。」

「中國信託當代繪畫獎」已有九件作品進駐中國信託金融園區， 第二屆優選藝術家洪瑄以《突圍》獲獎，作品展示於辦公空間。她認為現在的創作者思考繪畫方式更有挑戰性，「重要的是我們如何抓住時代做創作。」洪瑄獲獎後受邀至中國信託慈善基金會「臺灣夢兒少社區陪伴扎根計畫」築夢基地授課，積極推廣當代藝術教育，鼓勵孩子以繪畫發揮創意。

第三屆「中國信託當代繪畫獎」自2025年6月1日至7月31日止開始線上報名，凡20歲至45歲的創作者，具中華民國國籍或持在臺永久居留證者，皆可以2024年(含)以後之作品投件，更多資訊及徵件簡章詳見「中國信託當代繪畫獎」官網。

中國信託當代繪畫獎官網：https://bit.ly/3Fh01Nv

那些隱匿於日常秩序、被困在告示牌與生活標示中的日常符號，如果有一天突然擁有了自主意識，決定集體「逃離」這個平面世界，會發生什麼事 ？

繼 2023 年在台灣展出大受好評、並榮獲富邦美術館典藏後 ，備受矚目的日本當代藝術家松枝悠希（Yuki Matsueda）再度攜手 Contemporary by U 畫廊 ，於即日起至 8 月 24 日舉辦全新個人展覽——「平面不服 SUPERUNFLAT」 。本次展覽將透過其標誌性的立體裝置，在現實空間中展開一場顛覆視覺慣性的叛逆革命 ！

幽默反擊「超扁平」：將靈魂從二維框架中釋放

在當代藝術的語境中，繪畫與印刷的「平面性」常被視為不可穿透的媒材宿命。然而，松枝悠希卻用作品展開了一場趣味的視覺挑釁。他的創作不僅打破了二維世界的常規，更是對當代藝術大師村上隆發起的「超扁平（Superflat）」理論，進行了一次充滿幽默感的反向致敬 。

出身於傳統印刷廠家庭的松枝悠希，畢業於日本藝術最高學府東京藝術大學，並取得設計專攻博士學位 。2007年，他正面臨繼承枯燥家族事業與堅持藝術夢想的人生十字路口。那股被體制與社會常規包圍的「窒息感」，激發他透過 PET 與壓克力熱成型工藝，偶然測試出塑料受熱拉伸的極限 。他發現塑料隆起的半透明邊界，正如同一個試圖衝破束縛、奪框而出的靈魂，經典代表作《Super Egg》便由此誕生，並開啟了他最著名的「逃離系列（Escape Series）」 。

重點作品導覽：定格於即將脫離的「不可能瞬間」

松枝悠希有意識地重構了現成物（Ready-made）的美學形式 ，將大眾視為理所當然的公共秩序符號（如警告標語、緊急指示）與日常文化符號（如撲克牌、雞蛋）重新組合。

►《This is EXIT》 這是大眾辨識度最高、也最讓人會心一笑的代表作 。公共空間中具備秩序意味的「緊急出口小綠人」（正式暱稱：皮特托先生 ピクトさん）反客為主，以全速奔跑的姿態衝出框架 。當冷冰冰的符號成為試圖逃離自身框架的主角，奮力向外奔跑的姿態，便象徵著現代人對既定規則與生活慣性的突破 。

►《Super Egg Pack》 作為系列起點的延伸，本作將視角放放大至超市中常見的「整盒雞蛋」 。成盒包裝的雞蛋就像是被社會體制、規格化管理的集體現代人 ；松枝悠希用晶瑩的透明樹脂，將蛋黃與蛋白渴望掙脫框框、大膽做自己的自由意志永久定格 。

►《Playing Cards Parl (Spade A)》 對命運與遊戲規則的解體 。撲克牌中的花色彷彿擁有了自我意識般，集體從牌面上剝離、一躍而出，以充滿玩心的方式暗示個體可以拒絕臣服於既定身份定位，主動改寫規則 。

卸下疲憊，來一場精神上的「有感逃生」

「我試圖打破僵化的結構,在日常生活的平凡中找到樂趣。」—— 松枝悠希

在這個被固有框架與無形社會規則重重包圍的時代，每個人心中或許都藏著一個渴望「抽離現狀」的靈魂 。看著緊急出口的小綠人奮力奔向自由，內心受困於體制的焦慮也彷彿得到了輕鬆的暢快與釋放 。這不僅是一場視覺展覽，更是一場邀請大眾卸下疲憊，用玩心重新觀看世界的精神減壓體驗 。

此外，Contemporary by U 也在展覽期間首次推出限定燈箱磁鐵扭蛋企劃 ，並同步販售「Playing Cards Parl T-shirt」、自由拼貼貼紙組、限定明信片與海報等豐富周邊 ，讓觀者能將這份「平面不服」的幽默與玩心精神一同帶回家！

展覽資訊

展覽日期：即日起– 2026年8月24日（每週二休館）

展覽時間：上午 10:30 至 下午 7:00

展覽地點：Contemporary by U 畫廊（台北市信義區忠孝東路四段553巷42-1號）

圖片提供 | Contemporary by U      文字整理 | SHAN

當多數城市準備進入夢鄉，基隆的夜晚才正要開始。每年夏季，隨著鎖管漁汛到來，基隆外海的夜色總會被一盞盞漁火點亮。遠遠望去，海面上閃爍的燈光彷彿漂浮於海上的星河，而那些燈火的背後，正是一艘艘追尋鎖管蹤跡的漁船。

對許多人而言，鎖管是一道熟悉的海鮮料理；但對基隆來說，鎖管不只是餐桌上的滋味，更是港灣生活、漁業文化與夏季記憶的重要組成。

夜釣鎖管：夏夜限定的海上風景

受到海流與漁場環境影響，7月至9月正是北台灣鎖管盛產期，其中基隆更是全台最重要的鎖管漁業基地之一，產量約占全台七成。隨著鎖管漁汛到來，漁船紛紛出海作業，也讓夜釣鎖管成為最具代表性的夏季體驗活動。

傍晚時分從八斗子觀光漁港出發，船隻緩緩駛離港口，遠方的基隆嶼與海岸線逐漸染上金黃色夕照。當夜幕低垂，海面上的集魚燈一盞盞亮起，漁火與星光交織成基隆夏夜最迷人的景色。事實上，這個季節的海洋驚喜不只有鎖管。白帶魚、鯖魚等魚種也相當活躍，因此許多民眾登船體驗時，除了期待鎖管上鉤，也常有機會感受不同魚種帶來的拉力與驚喜。對許多釣客而言，每一次收線的瞬間都充滿未知與期待；而不少船家也會貼心準備現撈現做的船上料理，讓釣客在海風與夜色相伴下，品嚐最鮮甜的海味。近年來，夜釣鎖管已不再只是漁民的工作日常，也成為旅客認識海洋文化的重要方式。即使沒有釣魚經驗，在船員的帶領下，也能親手體驗鎖管上鉤時的樂趣。

夜訪鎖管：看見海上的燈火故事

如果說夜釣鎖管是親身參與漁業生活，那麼夜訪鎖管則是一場認識海洋文化與漁業知識的旅程。

當船隻航向外海，遠方漁船陸續亮起集魚燈，整片海域宛如繁星灑落海面。然而，這些燈火並不只是美麗景色，更蘊含著漁民長年累積的捕撈智慧。由於鎖管具有趨光特性，夜間會受到燈光吸引而聚集，因此漁民會利用集魚燈將鎖管引至船邊，再依照魚群狀況進行捕撈，每一道漁火的背後，都代表著人們對海洋生態長時間的觀察與理解。

夜訪行程中，除了由導覽員介紹鎖管的生態習性、漁業文化與聚魚燈的運作原理，旅客還能近距離觀賞漁船作業，欣賞專業漁民示範傳統的棒受網漁法捕撈鎖管。隨著漁網升起，一尾尾鎖管躍出海面的瞬間，不僅展現漁民純熟的作業技術，也讓人更深刻感受到基隆夏季漁汛的魅力，以及人與海洋長年共存共榮的智慧。

跟著基隆鎖管季，重新認識基隆

今年夏天，這些關於海洋、漁港與鎖管的故事，也將透過「基隆鎖管季」持續展開。

邁入第22年的基隆鎖管季，今年首度擴大為「鎖管月」，從7月第一週開始連續四個週末推出系列活動。其中，海科館、國門廣場及正濱漁港將輪番舉辦「鎖管週週市」，結合食魚教育、城市文化與港灣藝術等主題，帶領民眾從不同角度認識基隆。

此外，今年也特別推出「基隆海釣王」競賽，在7/4-7/20邀請全台釣友挑戰鯖魚王、白帶魚王及鎖管王榮耀，感受基隆獨特的海釣文化，還有機會將高額獎金帶回家。

7月25日則將於八斗子觀光漁港舉辦鎖管季主題日，集結特色市集、百人一夜干體驗、包船夜釣、海鮮競標拍賣會及音樂演出等精彩內容，為整個鎖管月畫下句點。更多基隆鎖管季及娛樂漁船資訊，可至活動官網(https://www.klsogood.com/)了解更多。

Via / 基隆市政府