CINCORO 龍舌蘭與 Yoo9 Drinks 宣布策略合作 正式進軍台灣，成為品牌第23個全球市場

榮獲多項大獎的奢華龍舌蘭品牌 CINCORO，由五位 NBA 傳奇人物——Jeanie Buss（洛杉磯湖人）、Wes Edens（密爾瓦基公鹿）、Emilia Fazzalari 與 Wyc Grousbeck（波士頓塞爾提克），以及 NBA 指標人物 Michael Jordan——共同創立，今日正式宣布透過與 Yoo9 Drinks 的策略合作，進軍台灣市場。

台灣消費者以品味高雅、熱愛高端酒品聞名，隨著全球對超高端龍舌蘭的需求持續上升，台灣活躍多變的市場成為 CINCORO 展現其卓越產品系列的理想舞台。

長久以來，威士忌——尤其是蘇格蘭威士忌主導台灣烈酒市場，但對於全新高端品類的需求正穩步增長，顯示消費趨勢正在轉變。CINCORO 濃郁而細膩的龍舌蘭系列與這種變化高度契合，為每一個時刻注入非凡體驗。隨著頂級龍舌蘭在台灣逐漸受到關注，具鑑賞力的消費者正尋找能展現工藝與卓越品質的品牌，而這正是 CINCORO 的核心價值。

CINCORO 國際業務董事總經理 Quentin Job 表示：「我們很高興能將 CINCORO 帶進台灣，這是我們自 2023 年底開始拓展以來的第23個全球市場。數字23對我們意義非凡。那是 Michael Jordan 的經典背號，也體現在我們酒瓶的設計中，瓶口與瓶底皆以23度角切割，象徵我們對卓越的無限追求。台灣是一個重視品質與細節的市場，我們相信 CINCORO 獨特的風格與順滑的口感，將深受本地消費者喜愛。」

「23」的魔力與 CINCORO

CINCORO 由 NBA 傳奇人物 Michael Jordan 共同創辦，他在場上的表現包括兩次三連霸與多次得分王榮譽，進攻犀利、防守一流。身穿 23 號球衣的喬丹，是個無與倫比的存在。CINCORO 正是承襲他這股精神，展現對卓越品質與完美追求的堅持。

CINCORO 邀請 Nike 特別專案副總裁 Mark Smith 打造一款打破烈酒界常規的奢華瓶身。其設計包括瓶頸與瓶底皆為23度優雅傾角，當23支酒瓶首尾相連時，將形成一個與籃球場開球圈直徑一致的完美圓形，向品牌創辦人深厚的籃球淵源致敬。而台灣正好成為 CINCORO 的第23個市場，完美呼應數字「23」與 Jordan 傳奇不朽的象徵。

Yoo9 Drinks 台灣代表、業務總監許瑋仁 (Oliver Hsu) 與事業發展總監 (Michael Huang) 表示：「我們很榮幸與 CINCORO 攜手合作，將這款卓越龍舌蘭酒引進台灣市場。CINCORO 對品質的堅持與我們品牌理念相符，我們相信這個品牌將受到台灣烈酒愛好者的熱烈歡迎與肯定。」

CINCORO 將五款招牌酒款引進台灣市場：Blanco、Reposado、Añejo、Gold 與 Extra Añejo。每款皆使用來自墨西哥哈利斯科高地與低地地區的 100% 手工採收韋伯藍色龍舌蘭，採傳統慢火烹煮與現代工藝結合的製程，呈現出濃郁、順滑、層次豐富的風味。熟成版本（Reposado、Añejo、Gold、Extra Añejo）則在精選的田納西威士忌桶中陳釀，增添酒體深度與複雜性。

CINCORO 的招牌瓶身由 Michael Jordan 長年摯友、Nike 高層 Mark Smith 設計，體現品牌對工藝與藝術的極致追求。從象徵五位創辦人的五邊瓶底、靈感源自龍舌蘭葉的瓶身輪廓、23度傾角設計，到手工拋光瓶蓋與刻有標誌的瓶頸，每一處細節都是將龍舌蘭昇華為奢華體驗的藝術品。

CINCORO 已榮獲超過 29項國際烈酒大獎，從原料選擇、熟成到裝瓶的每一環節皆堅持極致品質。每一款酒都帶來令人難忘的品飲體驗，融合濃郁風味與絲滑口感，征服全球烈酒愛好者的味蕾。目前在台北第一家可以品飲到CINCORO TEQUILA 的地方為信義區的KISCO TAIPEI，想嚐鮮的朋友不妨前往體驗。

短短18個月內，CINCORO 已拓展至23個全球市場，包括：
• 歐洲：英國、法國、西班牙、義大利、希臘、德國
• 中東與非洲：以色列、阿布達比、南非
• 亞太地區：中國、韓國、澳洲、印尼——以及台灣

欲了解台灣最新上市與販售資訊，請造訪：www.cincoro.com / www.yoo9drinks.com

工藝，不僅是物件的製作，更是一種回應日常與環境的創作方式。許多作品的靈感，源自生活中的細節觀察，或與土地互動的經驗，進而轉化為兼具功能與美感的器物。在臺灣工藝型錄平台上能看見，每一件認證作品背後，都藏著屬於創作者的生活趣事或動人時刻。而這些植根於土地的故事，隨著時間堆疊，逐漸構築出屬於臺灣的工藝美學。2026 年度「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」認證徵選正式啟動，誠摯邀請各地工藝品牌，共同探索「綠活工藝・良品美器」的無限可能，讓指尖的溫度延續，化為承載土地記憶的器物。

承載著這份對日常的細膩體察，「臺灣綠工藝」隨之匯聚成形，與國立臺灣工藝研究發展中心提倡的工藝「漫活SLOHAS」 概念密切呼應。循著H₂O水哲學「Human Heart Over-all」的脈絡，進一步回看工藝與生活之間的關係 —— 如水般流動，從創作之初緩緩展開，隨著時間擴散漫延，滲入生活的細節與節奏之中。當工藝不再停留於物件本身，而是進入生活軌跡中，也逐漸轉化為一股溫潤的力量，悄然滋養著「漫幸福 ▪ 活自在」的日常景致。一年一度的綠工藝認證現已開放徵件，即日起至5月19日受理報名，邀請全臺工藝品牌共同參與，為生活帶來更多來自工藝的溫潤提案！

捕捉生活感動：從日常體悟中誕生的工藝品

數位演算與 AI 生成已滲透生活的每個角落。影像、文字、設計草圖，幾乎都能在幾秒之內完成。當萬物皆可被快速生成與複製，我們開始意識到真正難以取代的，是那些需要時間、溫度與用心完成的創造，凸顯人心智慧（HI | Human-heart Intelligence）的價值。

工藝的存在是回應生活與日常本身。也許為日常生活帶來一份便利，又或為生活增添一抹美學色彩，透過陶杯的紋理，更能享受杯中咖啡的溫度與香氣的擴散；調整家中一隅的燈光，為重要時刻鋪上一層柔和的氛圍。那些看似微小卻真實的情感，讓我們在繁忙之中重新放慢步調，回到當下，感知生活。

而「臺灣綠工藝認證」所關注的，正是這樣從生活出發的創作本質，尋找能將這份感性轉化為具體生活提案的創作者，在展現工藝技術的同時，將真切的心意融入器物之中，並在使用與體驗之間持續被體會。

回顧歷屆入選作品，工藝創作者們以各自的方式回應生活的細節：於冬日海岸細觀反嘴鴴優雅的身形，以臺南傳統木作技法「茄苳入石柳」將自然姿態融入器物，在收納之間也藏入一份生活的趣味；以藍染與絞染將溪水流動的紋理與溪石的沉靜永留於織布之上，讓一條圍巾成為可隨身攜帶的自然風景；又或是凝視鯨魚在海中游曳的柔和輪廓，以陶板與釉彩細細勾勒，創作一只盛裝記憶的收納盒，將生活裡那些細微卻真實的感動，悄悄留存其中。

拉近創作與市場的距離：綠工藝認證，支持在地工藝品牌站上舞台

臺灣綠工藝的「綠」，並非環保的代名詞，而是在於工藝本質即是友善環境，材料取自自然或循環利用，兼具工藝技術與設計美學，在實用性與市場性之間找到平衡，讓工藝走入日常，成為長久陪伴的生活之物。而為了讓這份來自臺灣、蘊含生活感性的工藝作品被更多人看見，年度入選的「臺灣綠工藝認證」作品，將投入多面向的行銷資源挹注，打造一條從創作走向市場的發展路徑。

入選作品除了獲認證肯定外，也將延續去年於臺南林百貨快閃店讓品牌成功進駐、直接接軌指標性通路的經驗，提供多樣實體展售與快閃活動機會，讓工藝品牌能直接接觸市場，觀察客群喜好也評估市場反應。同時，透過頒獎典禮與證書授予，為作品留下重要里程碑，並正式授權綠工藝認證標誌的使用，讓品牌在行銷傳播上擁有更具公信力的視覺識別。

此外，工藝中心亦將針對入選商品投入專業的數位內容轉譯，重新拍攝並捕捉工藝產品的細節，收錄於年度入選專輯與官方線上平台。為了進一步擴大品牌聲量，更提供多元的行銷資源挹注：藉由精準的社群媒體曝光，將感性的工藝故事傳遞至大眾視野，並透過線上商務推廣輔導拓展、輔助開創多元行銷及銷售管道，打破地域限制，為品牌開啟更多的可能性。「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」不只是一項認證標準，更是與品牌攜手並進、在數位時代共創美好工藝生態的承諾。

從生活實踐出發，邀集工藝品牌共築臺灣工藝的當代美學

徵件報名自即日起至 5月19日（一） 中午12點止，歡迎各工藝品牌參與「臺灣綠工藝認證」徵選，相關徵選辦法請至 臺灣工藝型錄平台 或搜尋 「國立臺灣工藝研究發展中心」官方臉書，或直接參閱報名頁面。

行銷與品牌經營始終是創作者成長的重要課題。本次臺灣綠工藝認證特別規劃早鳥報名加值活動，凡於5月4日（二）前完成報名，即可免費參與「三分鐘｜行銷在學中」Lynn Lin《從創作到品牌：工藝職人的社群精準行銷與高效經營策略》線上講座，透過實務經驗分享，協助創作者在品牌經營與市場推廣上獲得更多方向，在專注於工藝創作的同時，也能從容思考品牌的未來發展。

臺灣工藝型錄平台：https://twc.ntcri.gov.tw

報名頁面：https://bit.ly/3O33mUW

臺灣綠工藝

源自臺灣，起始於生活，於生活實踐，無限可能的綠活工藝。不限於環保，強調工藝從本質出發，應貼近生活所需、提升生活品質，產品美學與實用兼備、手感與溫度並融，同時具市場性及推廣潛力，引導大眾將工藝用於生活。藉由綠活工藝精神，持續為臺灣工藝蓄積能量，創造無限可能。

自 2021 年起，RICHARD MILLE 以 RM 07-01 彩色陶瓷系列開啟了對色彩與形態的探索 。歷經三季演進，2026 年推出的限量新作正式為此系列寫下卓越終章，以大膽的現代設計圓滿詮釋傳統製錶工藝 。

陶瓷、橡膠與機鏤刻花的跨時空對話

全新系列設計靈感溯源自 1980 年代崇尚自由與大膽撞色的創作活力。品牌創意與研發總監 Cécile Guenat 透過多重裝飾工藝，賦予錶盤豐富的層次感。在經灰色 PVD 處理的紅金底盤上，微米級精工的彩色陶瓷細節與雷射切割的橡膠嵌飾交錯，並將鑽石悉心嵌於白金嵌槽之中。在這份材質與質感的交融碰撞裡，幾何結構與抽象美學相得益彰。透過在紅金錶盤上裝飾傳承百年的璣鏤刻花工藝，讓設計更具層次感。

最令人矚目的，莫過於對傳統璣鏤刻花工藝的深刻致敬。這門傳承百年的裝飾工藝，要求匠師在手工車床上，以恆定且重複的毫米級壓力精雕細琢，確保金質部件的切削量分毫不差。當光影在細密刻紋間靈動流轉，不僅展現了幾何結構之美，更印證了品牌在工藝造詣上絕不妥協的追求。

三色絢爛：定格璀璨創意的粉彩意境

此次系列之作分別選用粉紅色、粉紫色與粉藍色的 TZP 陶瓷打造錶殼，每款僅限量 50 只。這種四方氧化鋯多晶陶瓷具備卓越的耐磨性、抗腐蝕性與色彩飽和度，且密度理想，能確保腕錶光澤歷經洗禮依舊恆久如新。在視覺呈現上，粉紅色款將鑽石與黃、藍色藍寶石夢幻交織；粉紫色款由鑽石、橙色藍寶石與紅寶石構築絢爛對話；粉藍色款則將鑽石、粉色藍寶石與沙弗萊石巧妙搭配，彷彿將璀璨星空凝縮於腕間。錶圈的寶石鑲嵌更是點睛之筆，由於陶瓷硬度極高，鑲嵌前的預鑽刻紋與手工鑲嵌皆需極致精準的超凡工藝。

而在這層迷人的外衣下，搭載的是品牌自製的 CRMA2 自動上鍊機芯。其五級鈦合金打造的鏤空結構與可變幾何結構自動盤，讓精密機械運作的動態美感一覽無遺，內置的高速旋轉發條盒更提供約 50 小時的動力儲存。它不只是 RICHARD MILLE 對當代女性腕錶設計的一次大膽實驗，更是對傳統製錶與先鋒美學交融的最佳詮釋。