《微熱山丘》成立即將滿十周年，7月4日首度發表品牌形象微電影「台灣，一塊美好」，為「平凡中的真實滋味」系列活動揭開序幕。微電影特別邀請金馬獎楊力州導演掌鏡，透過導演的鏡頭，紀錄這片土地最美好的狀態，同時呼應《微熱山丘》一路走來的品牌理念。此外，《微熱山丘》門市也將搭配微電影舉辦為期兩月的巡迴攝影展，並和樂天Kobo電子書共同舉辦「美好書展」，透過人情、風味、堅持、自然等面向做出對於美好的解讀。

平凡中的真實滋味　真「十」感謝

發源於南投八卦山的台灣在地品牌《微熱山丘》，成立於2008年，即將在明年4月迎接品牌的10週年。秉持著「發掘台灣在地美好」的初衷，9個年頭一路走來，《微熱山丘》始終堅持以真實美味做為對消費者的承諾，用最真的食材，做最真的食物，就像返璞歸真的陽光美點──鳳梨酥，專注呈現大自然的真實美味，再搭配一杯暖心烏龍茶，真誠的為每個遠道而來的民眾送上熱茶，因為《微熱山丘》相信：真實就是這塊土地最美好的樣貌。

從最為人所知的經典土鳳梨酥、清新滋味的天使蛋糕，到台灣原味茶禮盒系列產品，《微熱山丘》推出結合台灣農產的產品，選用這片土地上最好的原料，保留食材最真實的滋味，以暖心美點呈現給消費大眾，成為足以代表厚重心意的伴手禮。從南投八卦山走向東京南青山，《微熱山丘》將店面拓展到海外，讓世界品嚐台灣糕點的真實美味、感受台灣人溫暖的待客之道，同時也讓台灣的農業以新的生命面對新的市場。

金馬導演楊力州跨刀合作：「台灣一塊美好」微電影

《微熱山丘》首度發表品牌形象微電影「台灣，一塊美好」，為「平凡中的真實滋味」系列活動揭開序幕。影片特別邀請擅長運用鏡頭挖掘平凡生活中的不平凡、用影像傳遞真實感動的金馬導演楊力州合作，透過紀錄片形式，以真人真事的形式呈現台灣這片土地的真實美好。具雙關含意的「台灣，一塊美好」，除了「一塊」糕點帶來的幸福滋味，同時有「在一塊，就是美好」的延伸意義，而這個主軸這正是《微熱山丘》對自己的期許「發掘台灣在地美好」，期待透過呈現單純質樸的糕點，傳遞記憶中最純粹的味道，讓溫暖從一個三合院，擴散到整片山頭，透過伴手禮更傳遞到每個人心中。

一如《微熱山丘》對產品真材實料的堅持，微電影的拍攝環了台灣島一圈，停留11個縣市、走過1,300公里，記錄沿途的美好風景，精選出3個故事。影片訴說的概念與《微熱山丘》的共好精神互相呼應，同是為了讓這片土地更好而努力的人們；以紀錄片手法呈現，從楊力州導演的鏡頭記錄每一個溫暖時刻，並在探訪完每一段故事後，為故事的主角們拍攝代表一家人的珍貴「全家福」。平凡的風景會因為一群人而變得獨具意義，而一群一起生活、一起努力的人，就是一家人。《微熱山丘》期待藉由微電影帶大家重新發現美好原來就在平凡生活之中。

巡迴攝影展、電子書展　看見不一樣的美好

在「發掘台灣在地美好」的道路上，《微熱山丘》並不寂寞，透過楊力州導演的鏡頭，看見台灣各個角落都有真誠的人們在為了這片土地努力著，這些藏在生活日常中的美好故事，平凡卻動人。

因此，《微熱山丘》特別將踏島尋找台灣的美好的過程中遇見的每個人事物，用照片記錄下來，在實體門市舉辦為期兩個月的北中南巡迴攝影展，用照片捕捉生活中真誠的時刻、用影像串連台灣的美好樣貌。並首度和全球唯一跨國經營正體中文電子書平台《樂天Kobo》共同舉辦「美好書展」，精選超過40本書，從人情、風味、堅持、自然四大面向做出對於美好的詮釋與解讀。期待透過影像、攝影、文字，為大家帶來正面氛圍，只要慢下腳步、用心感受，就可以在平凡的生活中，發現原來美好一直都在。炎炎夏日，不妨來微熱山丘走走，吃一塊鳳梨酥，一塊體驗真誠美好的台灣味。

Info│《微熱山丘》巡迴攝影展

2018/07/16~2018/07/29 台北 民生公園門市 （台北市民生東路五段36巷4弄1號）

2018/08/03~2018/08/19 高雄 駁二特區門市 （高雄市鹽埕區大義街2-6號大義倉庫群#C11-1）

2018/08/24~2018/09/09 南投 三合院門市 （南投縣南投市鳳山里八卦路1100巷2號（139縣道）

《微熱山丘》活動網頁：https://shop.sunnyhills.com.tw/2018authentic/

《樂天Kobo X 微熱山丘SunnyHills》聯名電子書展：http://store.kobobooks.com/p/koboxsunnyhills

via／微熱山丘

工藝，不僅是物件的製作，更是一種回應日常與環境的創作方式。許多作品的靈感，源自生活中的細節觀察，或與土地互動的經驗，進而轉化為兼具功能與美感的器物。在臺灣工藝型錄平台上能看見，每一件認證作品背後，都藏著屬於創作者的生活趣事或動人時刻。而這些植根於土地的故事，隨著時間堆疊，逐漸構築出屬於臺灣的工藝美學。2026 年度「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」認證徵選正式啟動，誠摯邀請各地工藝品牌，共同探索「綠活工藝・良品美器」的無限可能，讓指尖的溫度延續，化為承載土地記憶的器物。

承載著這份對日常的細膩體察，「臺灣綠工藝」隨之匯聚成形，與國立臺灣工藝研究發展中心提倡的工藝「漫活SLOHAS」 概念密切呼應。循著H₂O水哲學「Human Heart Over-all」的脈絡，進一步回看工藝與生活之間的關係 —— 如水般流動，從創作之初緩緩展開，隨著時間擴散漫延，滲入生活的細節與節奏之中。當工藝不再停留於物件本身，而是進入生活軌跡中，也逐漸轉化為一股溫潤的力量，悄然滋養著「漫幸福 ▪ 活自在」的日常景致。一年一度的綠工藝認證現已開放徵件，即日起至5月19日受理報名，邀請全臺工藝品牌共同參與，為生活帶來更多來自工藝的溫潤提案！

捕捉生活感動：從日常體悟中誕生的工藝品

數位演算與 AI 生成已滲透生活的每個角落。影像、文字、設計草圖，幾乎都能在幾秒之內完成。當萬物皆可被快速生成與複製，我們開始意識到真正難以取代的，是那些需要時間、溫度與用心完成的創造，凸顯人心智慧（HI | Human-heart Intelligence）的價值。

工藝的存在是回應生活與日常本身。也許為日常生活帶來一份便利，又或為生活增添一抹美學色彩，透過陶杯的紋理，更能享受杯中咖啡的溫度與香氣的擴散；調整家中一隅的燈光，為重要時刻鋪上一層柔和的氛圍。那些看似微小卻真實的情感，讓我們在繁忙之中重新放慢步調，回到當下，感知生活。

而「臺灣綠工藝認證」所關注的，正是這樣從生活出發的創作本質，尋找能將這份感性轉化為具體生活提案的創作者，在展現工藝技術的同時，將真切的心意融入器物之中，並在使用與體驗之間持續被體會。

回顧歷屆入選作品，工藝創作者們以各自的方式回應生活的細節：於冬日海岸細觀反嘴鴴優雅的身形，以臺南傳統木作技法「茄苳入石柳」將自然姿態融入器物，在收納之間也藏入一份生活的趣味；以藍染與絞染將溪水流動的紋理與溪石的沉靜永留於織布之上，讓一條圍巾成為可隨身攜帶的自然風景；又或是凝視鯨魚在海中游曳的柔和輪廓，以陶板與釉彩細細勾勒，創作一只盛裝記憶的收納盒，將生活裡那些細微卻真實的感動，悄悄留存其中。

拉近創作與市場的距離：綠工藝認證，支持在地工藝品牌站上舞台

臺灣綠工藝的「綠」，並非環保的代名詞，而是在於工藝本質即是友善環境，材料取自自然或循環利用，兼具工藝技術與設計美學，在實用性與市場性之間找到平衡，讓工藝走入日常，成為長久陪伴的生活之物。而為了讓這份來自臺灣、蘊含生活感性的工藝作品被更多人看見，年度入選的「臺灣綠工藝認證」作品，將投入多面向的行銷資源挹注，打造一條從創作走向市場的發展路徑。

入選作品除了獲認證肯定外，也將延續去年於臺南林百貨快閃店讓品牌成功進駐、直接接軌指標性通路的經驗，提供多樣實體展售與快閃活動機會，讓工藝品牌能直接接觸市場，觀察客群喜好也評估市場反應。同時，透過頒獎典禮與證書授予，為作品留下重要里程碑，並正式授權綠工藝認證標誌的使用，讓品牌在行銷傳播上擁有更具公信力的視覺識別。

此外，工藝中心亦將針對入選商品投入專業的數位內容轉譯，重新拍攝並捕捉工藝產品的細節，收錄於年度入選專輯與官方線上平台。為了進一步擴大品牌聲量，更提供多元的行銷資源挹注：藉由精準的社群媒體曝光，將感性的工藝故事傳遞至大眾視野，並透過線上商務推廣輔導拓展、輔助開創多元行銷及銷售管道，打破地域限制，為品牌開啟更多的可能性。「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」不只是一項認證標準，更是與品牌攜手並進、在數位時代共創美好工藝生態的承諾。

從生活實踐出發，邀集工藝品牌共築臺灣工藝的當代美學

徵件報名自即日起至 5月19日（一） 中午12點止，歡迎各工藝品牌參與「臺灣綠工藝認證」徵選，相關徵選辦法請至 臺灣工藝型錄平台 或搜尋 「國立臺灣工藝研究發展中心」官方臉書，或直接參閱報名頁面。

行銷與品牌經營始終是創作者成長的重要課題。本次臺灣綠工藝認證特別規劃早鳥報名加值活動，凡於5月4日（二）前完成報名，即可免費參與「三分鐘｜行銷在學中」Lynn Lin《從創作到品牌：工藝職人的社群精準行銷與高效經營策略》線上講座，透過實務經驗分享，協助創作者在品牌經營與市場推廣上獲得更多方向，在專注於工藝創作的同時，也能從容思考品牌的未來發展。

臺灣工藝型錄平台：https://twc.ntcri.gov.tw

報名頁面：https://bit.ly/3O33mUW

臺灣綠工藝

源自臺灣，起始於生活，於生活實踐，無限可能的綠活工藝。不限於環保，強調工藝從本質出發，應貼近生活所需、提升生活品質，產品美學與實用兼備、手感與溫度並融，同時具市場性及推廣潛力，引導大眾將工藝用於生活。藉由綠活工藝精神，持續為臺灣工藝蓄積能量，創造無限可能。

自 2021 年起，RICHARD MILLE 以 RM 07-01 彩色陶瓷系列開啟了對色彩與形態的探索 。歷經三季演進，2026 年推出的限量新作正式為此系列寫下卓越終章，以大膽的現代設計圓滿詮釋傳統製錶工藝 。

陶瓷、橡膠與機鏤刻花的跨時空對話

全新系列設計靈感溯源自 1980 年代崇尚自由與大膽撞色的創作活力。品牌創意與研發總監 Cécile Guenat 透過多重裝飾工藝，賦予錶盤豐富的層次感。在經灰色 PVD 處理的紅金底盤上，微米級精工的彩色陶瓷細節與雷射切割的橡膠嵌飾交錯，並將鑽石悉心嵌於白金嵌槽之中。在這份材質與質感的交融碰撞裡，幾何結構與抽象美學相得益彰。透過在紅金錶盤上裝飾傳承百年的璣鏤刻花工藝，讓設計更具層次感。

最令人矚目的，莫過於對傳統璣鏤刻花工藝的深刻致敬。這門傳承百年的裝飾工藝，要求匠師在手工車床上，以恆定且重複的毫米級壓力精雕細琢，確保金質部件的切削量分毫不差。當光影在細密刻紋間靈動流轉，不僅展現了幾何結構之美，更印證了品牌在工藝造詣上絕不妥協的追求。

三色絢爛：定格璀璨創意的粉彩意境

此次系列之作分別選用粉紅色、粉紫色與粉藍色的 TZP 陶瓷打造錶殼，每款僅限量 50 只。這種四方氧化鋯多晶陶瓷具備卓越的耐磨性、抗腐蝕性與色彩飽和度，且密度理想，能確保腕錶光澤歷經洗禮依舊恆久如新。在視覺呈現上，粉紅色款將鑽石與黃、藍色藍寶石夢幻交織；粉紫色款由鑽石、橙色藍寶石與紅寶石構築絢爛對話；粉藍色款則將鑽石、粉色藍寶石與沙弗萊石巧妙搭配，彷彿將璀璨星空凝縮於腕間。錶圈的寶石鑲嵌更是點睛之筆，由於陶瓷硬度極高，鑲嵌前的預鑽刻紋與手工鑲嵌皆需極致精準的超凡工藝。

而在這層迷人的外衣下，搭載的是品牌自製的 CRMA2 自動上鍊機芯。其五級鈦合金打造的鏤空結構與可變幾何結構自動盤，讓精密機械運作的動態美感一覽無遺，內置的高速旋轉發條盒更提供約 50 小時的動力儲存。它不只是 RICHARD MILLE 對當代女性腕錶設計的一次大膽實驗，更是對傳統製錶與先鋒美學交融的最佳詮釋。