IKEA VINTER2018限量聖誕系列 帶你走入奇幻童話森林 輕鬆創造北歐節慶氛圍

IKEA VINTER 2018聖誕限量系列登場,全系列超過300多項商品可搭配,提供打造夢幻假期所需要的一切

開始準備迎接聖誕節了嗎?IKEA VINTER 2018聖誕限量系列登場,除了傳統以紅色、綠色與金色為主的聖誕系列商品,今年還特別以深藍、紫色、格紋與充滿故事性的圖樣,創造特有的聖誕奇幻風格!今年的聖誕系列共有超過300多個品項可以互相搭配,從聖誕樹與吊飾、床包枕頭套等布織品、聖誕大餐不可缺少的餐具與佈置用品、到交換禮物必備的各式包裝用品皆有,滿足所有聖誕節的相關需求。對於喜愛美食的消費者,IKEA也推出包括薑餅屋、聖誕棉花糖、聖誕倒數巧克力等季節限定商品,即日起至12月底IKEA瑞典餐廳還可以吃到瑞典人在聖誕節必吃的聖誕火腿,讓你不用出國也能體驗北歐聖誕節!

 

除了傳統紅綠節慶佈置 今年IKEA帶你走進聖誕童話

聖誕節最重要的元素就是聖誕樹、燭光/燈光與家飾佈置!除了最基本的聖誕裝飾球,IKEA今年還特別推出了許多童話風格的聖誕吊飾,例如兔子造型、刺蝟、甚至昆蟲造型的擺飾。如果沒有聖誕樹,其實運用梯子搭配STRÅLA LED裝飾燈串及各種VINTER 2018系列的小吊飾,就能創造出與眾不同的聖誕樹!至於燭光/燈光,特別推薦VINTER 2018天使樂鐘造型的燭台,對於不習慣點蠟燭的消費者,IKEA建議可以使用VINTER 2018的LED燈飾,有聖誕樹、松果等造型,STRÅLA雪花形狀燈罩或是STRÅLA野兔造型LED壁燈,擺放在家中立刻就能營造充滿節慶氣息的角落。

 

北歐人也喜歡隨著心情或季節為家中的布織品換季,換上VINTER 2018系列紅色千鳥紋被套、獨特的3D花卉抱枕及地毯,或是FILODENDRON紅色花朵窗簾,就能為冬日生活增添暖意展現不同的季節感。

 

想在家開個溫馨聖誕趴 超美餐桌佈置創造聚餐美好回憶

邀請親朋好友來家裡溫馨聚會,餐桌佈置絕對是聚餐派對不可或缺的元素。首先選擇一條美麗的桌巾或餐墊為餐桌佈置打好底,VINTER 2018系列中紅色格紋、聖誕圖騰的桌巾或是奇幻森林風的餐墊都是優質首選。餐具的挑選上可以用家中現有的素色餐盤搭配VINTER 2018系列紅格紋盤子或是童話風格的VINTER 2018 動物以及時鐘麵包盤;喜愛古典風格的也可以使用不同深色系列的盤子堆疊,再搭配一點金色或植物點綴,就能讓餐桌增添節慶氣息。

 

溫暖的屋中飄滿濃郁的烘培香味,是大家對聖誕節的美好想像,手做小點心不僅可以送禮宴客,用漂亮的容器裝起來也能做為擺飾的一部分。IKEA提供應景的烹飪道具包括紅色刮刀及烤盤、聖誕風格的餅乾模型,還有現成的VINTERSAGA薑餅麵糰,製作過程很容易,適合邀請孩子一起同樂,VINTER 2018系列也推出可愛的兒童廚師帽以及圍裙,讓孩子化身小廚師體驗烘培魔法!

 

交換禮物不頭痛 IKEA從禮物到包裝都幫你搞定

聖誕節交換禮物不必煩惱,IKEA準備了多元產品滿足各種送禮需求。喜歡童趣可愛風可選擇VINTER 2018系列聖誕老公公絨毛玩具,送禮或佈置都很適合;蘋果造型的肉桂蘋果香氛蠟燭,帶給朋友溫暖也創造特別的香味記憶;質感實用風可選擇金色的三層點心架,跟姊妹們來場貴婦般的下午茶。VINTER 2018系列也有許多漂亮的包裝紙、禮物和以及袋子,從選購禮物到包裝,走一趟IKEA就搞定。今年IKEA還有必推的聖誕桌曆,有25個小盒子以及附上倒數數字,每個禮物盒內裝上小禮物,可以自製聖誕倒數月曆,讓等待聖誕節的時間更有趣味!

 

不用出國就能品嚐瑞典美食 來IKEA體驗北歐聖誕節

聖誕節當然少不了應景的美食,IKEA瑞典美食區也有許多趣味點心,包括VINTERSAGA薑餅組合包含所有配件跟清楚的說明,輕鬆打造夢想的聖誕迷你屋;CLOETTA聖誕棉花糖,草莓口味加上聖誕老公公可愛造型,大人小孩都喜歡;另外還有歐洲聖誕節必備的倒數巧克力,12月開始一天一顆巧克力,讓迎接聖誕節的每一天都充滿期待和幸福感。另外,IKEA瑞典餐廳也特別推出聖誕火腿餐,主廚透露最美味的吃法是切下一塊帶皮脂肪與火腿肉一起吃,口感滑潤、越嚼越香,搭配傳統聖誕熱紅酒,一口紅酒一口火腿,享受最道地的瑞典聖誕美味!

 

via IKEA

勤美0km山物所第6屆「山友會」回顧:在山林之間,尋找共存的痕跡

回顧勤美0km山物所第6屆「山友會」:在山林之間,尋找共存的痕跡

對多數人而言,山林往往被理解為需要「特地前往」的地方。然而,在超過6成土地被森林覆蓋、森林總面積達219.7萬公頃的這片土地上,即便不是每個人都曾深入群山、辨識腳下的植物名稱,我們的生活,也始終與這片山林緊密相連。

2025歲末,勤美0km山物所第6屆山友會以「在山林間留下的痕跡」為題,邀請人們回望那些與山林交會、並留下痕跡的時刻。從情感書寫、科學紀錄到當代工藝與感官實踐,邀請來自不同領域的行動者,以各自的方式紀錄、感受山林。這些痕跡,可能是標本館裡靜靜躺著的一張紙、策展現場一件觸動人心的物件、紀錄片中一句跨越生死的對白,甚至是康普茶裡捕捉到的山林氣息——所有曾經發生過的可見與不可見,都留下了無法抹滅的印記,共同構成我們與山林互動的證據。

透過這場對話,0km山物所邀請人們停下腳步思考:在當代,除了單純的親近與探訪,我們還能如何與山林建立更長久而真實的共存關係,並留下屬於這個世代最珍貴的記憶?

(圖片提供:0km山物所)
0km山物所第6屆山友會大合照(圖片提供:0km山物所)

重返巔峰北壁:跨越生死的友情與傳承

紀錄片導演/獨立記者 王一訢

紀錄片導演王一訢的分享,不僅是一部關於極限攀登的紀實作品,更是對台灣攀登社群中生死情誼與精神傳承的深刻書寫。他將鏡頭對準被譽為台灣高山攀登指標性岩壁的玉山東峰北壁——這座岩壁的挑戰性不僅考驗技術,更檢驗攀登者面對未知與恐懼時的信念。

2022年,致力引入國際攀登技術、推動「山盟種子計畫」的徐耀群(Larry)於挑戰新路線時意外墜落身亡,其加拿大籍摯友Patrick於多年後重返台灣,透過重攀北壁,作為對徐耀群最高的致敬。

紀錄片不僅記錄攀登過程的艱難與壯麗,更透過Patrick追尋摯友身影的行動,引發一場關於「傳承」的深層探問:在群山之間,這份交接的定義究竟為何?對他們而言,傳承絕不僅止於攀登技術的傳授,更承載了對山林的敬畏、對生命的熱愛,以及那份將極限挑戰視為自我實現的無畏勇氣。

透過影像,王一訢進一步將視角拉回台灣高山技術攀登的現實處境,探討技術斷層、高風險環境下的倫理抉擇,以及不同世代如何在有限條件下持續向前。藉由這樣的提問,紀錄片不只回望過去,也為台灣攀登社群留下持續對話的空間。

(圖片提供:0km山物所)
紀錄片導演/獨立記者 王一訢(圖片提供:0km山物所)

生物多樣性觀察家:iNaturalist Taiwan

國立臺灣大學森林環境暨資源學系副教授 林政道

「如果你忘記了名字,就找不到回家的路。」台大森林系教授林政道借用《神隱少女》中白龍與千尋的隱喻,為看似枯燥的植物分類學定下了一個充滿魔幻寫實的註解。對這位自嘲「半輩子都活在森林裡」的學者來說,認出一個物種的名字,不僅是科學研究的起點,更是一場關於生存、文化與開放精神的尋根之旅。

iNaturalist Taiwan便是實現這一願景的關鍵平台。藉由AI輔助辨識技術,iNaturalist Taiwan大幅降低物種鑑定的專業門檻;只要透過手機隨手拍攝照片,大眾即可參與物種記錄,並透過全球社群的專家協作,加速物種確認。這不僅是一種興趣參與,更是一種對科學的實質貢獻。這些由公民所累積的資料,將被廣泛應用於長期生態監測、物種熱點盤點,甚至能描繪出物種在不同時間與空間尺度下的動態分佈。

(圖片提供:0km山物所)
國立臺灣大學森林環境暨資源學系副教授 林政道(圖片提供:0km山物所)

時間封存的植物:從標本館看見台灣山林的記憶軌跡

國立臺灣大學植物標本館 鄭憲燦

對於大多數人而言,植物標本館(Herbarium)或許只是充滿乾燥植物的學術場所;然而在鄭憲燦眼中,它更像是一座時間的膠囊,細緻保存著台灣山林最真實、也最具體的記憶軌跡。

每一張標本,皆附帶採集者、時間、地點、海拔等詳盡資訊,成為無可取代的時空紀錄。這些看似靜止的標本,實則是持續變動的活證據——透過跨越數十年的資料比對,研究者得以追蹤物種遷徙、外來種入侵,甚至觀察氣候暖化對植物開花與結果時序所帶來的細微變化。

鄭憲燦也分享多件具歷史意義的珍貴標本案例,例如日治時期植物學家的採集路徑,如何反映當時山林的樣貌與人類對自然的理解。從這些泛黃的紙頁中,不只能看見植物的生命形態,也得以回溯人類探索、認識山林的歷史進程。標本所留下的,不是抽象的意象,而是能被科學方法細緻量測與驗證的資料,是一份對台灣山林負責任的巡山記錄。

(圖片提供:0km山物所)
鄭憲燦帶領山友們體驗高枝剪(圖片提供:0km山物所)

讓山林的聲音,留在我們的生活裡

德川音箱創辦人 陳啟川

「你又要做生態保育,又要做ESG、SDGs,不燒錢就偷笑了,還想賺錢?」陳啟川說這段話時很像在自嘲,但語氣裡有更實際的野心——他不是要浪漫化永續,而是要讓永續「能活下來」。

他的解法是:賣連結。

「我賣的不是台灣木材,而是我們如何讓更多人認同這塊土地,並跟它產生連結。」用國產材做出頂級音色音響的他如此說道。

他把自己的企圖說得更大:他認為自己在做「國民外交」。把台灣的設計帶出去,去世界不同地方,用當地木材做出當地版本——例如去日本黑部立山、富士山,使用日本的木頭,而非美國木材,把交換與合作做成跨國的文化連結。

「國家做不到的,我可以做。」他說。而且他不避諱補上一句:「我還可以賺錢。」對他而言,賺錢不是俗氣,而是讓價值長久存在的方式——當「認同」能被買走,連結才有機會擴散。

(圖片提供:0km山物所)
德川音箱創辦人 陳啟川(圖片提供:0km山物所)

一口康普茶,記下台灣山林的氣息

茗茗康普茶香檳創辦人 陳宥希

透過「山蘊計畫」,陳宥希展開一場結合微生物發酵與台灣山林風土的巡山實踐。她將山林記憶的感官邊界,從視覺與觸覺延伸至味覺,轉化為一種可以被「品嚐」的液態痕跡,並以康普茶(Kombucha)作為承載風土的媒介。計畫中選用野生茶葉、馬告、刺蔥與原生薑科植物等季節性素材,並遵循只取當季、不過度採摘的永續採集原則,將自然條件轉譯為層次細膩的風味表現。

在陳宥希的發酵實驗室裡,時間、溫度與菌種控制成了精準的筆觸,將山林植物中複雜的氣味分子(Terroir)鎖定在酸甜交織的茶湯中。這不僅是一次飲品創新,更是一份邀請,讓飲用者在每一口微小的氣味地圖中「喝下這片山林」,使土地的記憶以工藝之姿,優雅地在當代生活中流傳。

(圖片提供:0km山物所)
「山蘊計畫」選用的野生茶葉(圖片提供:0km山物所)

用工藝刻畫走進山林的生活樣貌

Black Design創辦人 賴彥岐

Black Design以高度講究的戶外工藝美學,重新描繪走入山林時的生活質地。在賴彥岐眼中,攜往山野的物件不應只是功能性的消耗品,而應是承載溫度與美學價值的器物;透過精湛的金屬切削與木作工藝,他試圖鬆動傳統戶外用品長期以來以功能為唯一導向的設計思維。

賴彥岐相信,功能與美學並非對立,而是一種不可分割的共生關係。無論是一把刀具的鋼性表現,或是一張摺疊桌與自然地景之間的視覺協調,皆在輕量化與耐久度之間,尋找工藝技術與自然環境的平衡對話。這種對細節近乎偏執的堅持,不僅為露營與登山形塑出一種克制而優雅的「儀式感」,也讓工藝成為一種刻畫——使每一次進入山林的行動,轉化為帶著個人美學印記的生活痕跡。

(圖片提供:0km山物所)
Black Design創辦人 賴彥岐(圖片提供:0km山物所)

以共感為核心,重新找回人與自然的共生關係

何理互動共同創辦人 葉彥伯

在科技快速演進與環境持續變動的背景下,葉彥伯以「共感(Empathy)」作為創作核心,透過新媒體藝術形式,嘗試建立跨越物理邊界的感知經驗。

藉由感測器、動力機械與聲光編程的協作,何理互動將風的律動、光的變化等自然元素轉譯為可被身體感知的互動裝置。這些作品並非對自然的直接複製,而是構築出一個引導觀者進入的「共感場域」,使感知不再停留於視覺層面,而逐步觸及情感與環境倫理的思考。

在數位演算與原始生命力之間,葉彥伯透過藝術創作開啟另一種觀看自然的方式,使科技不再只是中介,而成為重新連結人與自然關係的感官語言,也為未來的共生想像留下開放的詩性空間。

(圖片提供:0km山物所)
何理互動共同創辦人 葉彥伯(圖片提供:0km山物所)

0km山物所

「勤美0km山物所」是一項為期10年的長期專案,其核心理念在於消除山林與城市、自然與人文之間的界線,致力於打造一個以山為核心、匯聚多元領域山友的交流平台。

山友會作為計畫中最高層次的思想交鋒,每季定期舉辦,採限額邀請制,特邀來自產業、政府、學術與藝術界的會員。透過這種跨領域、深度的分享模式,計畫旨在促進知識與經驗的交叉對話,激盪出人與山林共生共存的嶄新靈感與可能性。第6屆山友會,便是對這個核心精神最豐富的體現。

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探索臺中綠美圖全新「工業風玻璃屋」:藝術書店朋丁搜羅設計選品、Pharos Coffee用香氣和聲音編織沉浸式體驗

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一本書、一杯咖啡,悄然編織一個美好下午——前有開館大展《萬物的邀約》鋪陳,甫進駐綠美圖的獨立藝術書店朋丁、台灣咖啡品牌Pharos Coffee正交相堆疊全新旅程。本文帶你先行探索絕美空間設計、風格文創選物及專屬聽覺體驗,下回造訪時不妨找個角落親身感受。

美術館作為現代生活中人們得以短暫緩下奔忙腳步、漫遊藝術世界的假日好去處,除必備精彩展覽外,甚能於展後順勢引導觀者來到另一空間稍作放空、延續餘韻,將使五感體驗臻於完整。臺中綠美圖自2025年底正式營運以來,憑藉美術館、圖書館共構特色,成功營造看展和閱讀相輔相成的文化場域,愈趨貼近市民日常。開館不到兩月時間,館方再攜手朋丁、Pharos Coffee規劃兩座休憩空間,揉合咖啡香與書香,提供觀者在從事藝文活動之餘,多了「品飲」選項自由切換,為參訪路線覆上療癒色彩。

臺中綠美圖開館後增設休憩空間,引入朋丁、Pharos Coffee兩品牌執掌;圖為Pharos Coffee咖啡廳。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:Kohei Yamamoto)
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▍朋丁書店:通透空間X金屬陳列

2016年始自台北巷弄的朋丁,不僅長期深耕藝術與設計類選書,亦兼營出版及策展,堪稱藝術迷、設計愛好者必訪空間。如今全新店鋪登陸台中新地標,朋丁突破過往美術館商店多販售文創品的做法,改聚焦出版策展主軸,開起一間從外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質的現代感書店。大片落地玻璃包裹的圓柱狀建物中,環繞式陳列由台灣工業設計師楊水源操刀設計的書架與層架系統,霧感金屬櫃體高低有致,以清冷調性輝映窗外綠植,形塑自然與人文交會一地的獨特氛圍。

書店外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質,環繞式陳列藝術選書。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)
書店外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質,環繞式陳列藝術選書。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)
書架與層架系統由台灣工業設計師楊水源操刀設計。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)
書架與層架系統由台灣工業設計師楊水源操刀設計。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)

主題選書和出版品現已率先展示,未來更預計舉辦講座小型交流活動,昇華閱讀為觀者理解藝術創作的方式;店內同步設置「文化選品區」,搜羅綠美圖文創商品,並篩選各樣符合場館風格的設計物件,彷彿具象化一段段美術館所涵養的別致經驗,讓觀者揀選攜回。

店內設置文化選品區,展售綠美圖文創商品及符合場館風格的設計物件。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)
店內設置文化選品區,展售綠美圖文創商品及符合場館風格的設計物件。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)
朋丁綠美圖店。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)
朋丁綠美圖店。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)

▍Pharos Coffee咖啡廳:設計家具X沉浸聽覺

2019年誕生於台北的咖啡品牌Pharos Coffee,繼2022年再下東京一城後,2026年起坐擁綠美圖1樓,供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡及手作麵包等輕食。整體陳設採台灣設計團隊製作的家具,同時邀請台中在地、以合成器進行創作的實驗環境音樂家蔡瑋德(Nick Tsai)為咖啡廳量身打造專屬聽覺,化聲音為沉浸式體驗一環。

Pharos Coffee至今於朋丁2樓經營台北店,2022年開設品牌首間獨立店鋪「東京神保町店」。(圖片提供:臺中綠美圖)
Pharos Coffee至今於朋丁2樓經營台北店,2022年開設品牌首間獨立店鋪「東京神保町店」。(圖片提供:臺中綠美圖)

恰似取自希臘文「燈塔」一字的品牌名「Pharos」,Pharos Coffee象徵自身如指引風味的燈塔般坐落綠美圖建築群——觀者可隨意駐足,專注咖啡本質,盡享從容時光。

主要供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡,搭配手作麵包等輕食。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:Kohei Yamamoto)
主要供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡,搭配手作麵包等輕食。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:Kohei Yamamoto)
Pharos Coffee綠美圖店。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:Kohei Yamamoto)
Pharos Coffee綠美圖店。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:Kohei Yamamoto)

書店和咖啡廳的加持,既豐富場館公共服務層次,也扣合綠美圖「藝術走入生活、閱讀成為日常」的核心理念。當展覽、讀物與咖啡連綴成一幅沉靜身心的日常風景,無疑愈發深化其「文化基地」定位,促使市民停留、交流與反覆造訪。至於兩店與兩館共同開發展覽和商品、齊力拓展多元文化內容的下一步合作,確是引人期待的未來。

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