郭元益喜餅「千層夾心派」成春節伴手哩！南棗核桃、關廟鳳梨迸出新滋味

為提升春節伴手禮價值感，郭元益首度將最受歡迎的喜餅定番品「千層夾心派」打造成春節伴手禮盒，全新吃法有原味、起司、以及鳳梨夾心以及春節必備的南棗核桃糕夾心等四款口味，外層西式酥皮融入中式糕餅師傅手藝，耗時增加一倍的冷水製麵工法與144層摺疊壓延，餅體突破以往接觸空氣或內餡不易保持酥脆，層次分明口感也更酥鬆！原料則採用精選澳洲天然奶油與法國庇里牛斯山溫泉鹽，原味散發天然鹹香，風味細緻優雅，鳳梨、南棗核桃糕口味則搭配台南關廟契作無糖鳳梨乾、郭元益獨家自製南棗核桃餡，別具獨特在地風味。

而為延續品牌融合設計與人文元素，郭元益此次春節禮盒邀請台灣設計師田修銓操刀，應景的紅色外盒上鋪排簡單線條符號，呈現「千層」意象，中間有品牌代言人鳳小岳親自拜年祝賀肖像，並標示中英日文，大方應景的禮盒設計，滿足家庭與企業多元送禮需求，價格視口味與組合不同，從380元至480元不等。不僅如此，郭元益延續秋節熱銷上萬盒的肖像禮盒買氣，推出春節獨家限定「喔熊餅乾」禮盒(12入160元，24入300元)以及吃得到台南愛文芒果新鮮果肉、共有四款超萌表情的郭元益獨家「熊讚芒果酥」禮盒(4入180元，11入495元)，台灣最萌、台北最讚的熊迷都能找到心儀的禮盒。

長時間在四川拍戲的品牌代言人鳳小岳今(5)日也特別現身扮演型男主廚，與郭元益師傅聯手示範千層夾心美味的秘訣，鳳小岳擔綱蓮蓉餡製作，他熟練的攪拌餡料後加入美國進口夏威夷豆及杏仁堅果與台南關廟常溫乾燥的無糖鳳梨乾，具有鳳梨微酸香氣的內餡輕鬆上桌。他說拍戲期間雖然忙碌，但因為喜歡料理又不愛外食，所以不辭辛勞的把鍋碗瓢盆通通搬去，現在每天早起做菜，秘訣就是選新鮮、吃天然、產地來源標示清楚，就像今天示範的千層夾心派內餡一樣，只要食材選對，美味度就先加分。

郭元益副總經理郭建偉表示，台灣消費者春節伴手禮的價格落在200至600元間，而西式喜餅定價則是800至千元不等，這次要將郭元益西式喜餅中很受歡迎的千層夾心派用在春節禮盒，不僅是品牌首例，為了展現品牌傳承150年來的糕餅手藝與融合中西方元素的精神，全新吃法也極具挑戰，在西式餅體運用中式麵食冷水麵做法，光是擀麵、包油、成型、烘烤就需經24小時手工製作，加上採用澳洲天然奶油，讓麵糰整型不易，相當考驗糕餅師傅功力，不過這個自我挑戰也成功讓千層夾心派的口感表現達到所未有的酥鬆與多層次，希望贏得甜點控的味蕾，並在春節帶來美好歡聚時刻。

via 郭元益

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE