全新經典融合系列Wild Customs腕錶！仿舊雕刻創新演繹搖滾精神

瑞士頂級製錶品牌HUBLOT宇舶錶與獨立電吉他品牌Wild Customs，攜手將搖滾樂、吉他、腕錶融合為一，共同創作全新經典融合系列Wild Customs腕錶，娓娓道出搖滾樂的故事，以仿舊鈦金屬與青銅打造，以奔放的創意與革新技術，串連起製錶工藝與搖滾樂的無限熱情。

全新經典融合系列Wild Customs腕錶採用製琴師所使用的仿舊技法（relic），以仿舊青銅和仿舊鈦金屬打造45毫米錶殼。錶圈上雕刻的骷髏頭為搖滾樂的經典象徵，並以裝飾藝術圖案，從錶殼到面盤刻畫腕錶。向先鋒派（avant-garde）藝術精神與20世紀初的工業化歷史致敬，靈感來自帝國大廈與其雄偉壯麗的大廳。衝浪綠（surf green）的亮眼秒針，散發著搖滾樂的能量，讚頌1950-1960電吉他黃金年代的前衛精神，以及無與倫比的創造力。全新經典融合系列Wild Customs腕錶搭載自動上鍊機芯，棕色經典皮革錶帶或黑色皮革與橡膠複合式錶帶，2種款式各限量100只，每只錶都伴隨一個黑化青銅與舊化鈦金屬的吉他彈片，以及一組靈感來自兩大品牌的獨特錶盒。全新經典融合系列Wild Customs腕錶目前在宇舶巴黎SaintHonoré 專賣店獨家首賣。

此次宇舶與Wild Customs攜手合作，創造出全新經典融合系列Wild Customs腕錶，展現出獨特的設計與創新動力。這兩大品牌都擁有一種狂野的搖滾精神，啟發他們藉由設計全新的材質與革命性的機械裝置更進一步創新。瑞士頂級製錶品牌宇舶為旗下產品獲得多項專利：抗刮魔力金、鮮艷彩色陶瓷與藍寶石水晶，以及全新Unico、Meca-10與自製陀飛輪機芯。而Wild Customs也將發表全新Gyrock專利機制設計，以革新電吉他的拾音器（pickups）。

關於HUBLOT宇舶錶

宇舶錶以「融合的藝術」品牌理念，致力於實現高級製錶結合高級珠寶工藝。該理念由董事會主席Jean-Claude Biver以 遠見卓識與執行長Ricardo Guadalupe以熱情和敏銳思維共同鑄就而成。

作為承接過去、立足當下、著眼未來的腕錶製造商和品牌，宇舶錶聚焦精湛技藝與創新設計，成就了眾多新穎別致的計時佳作（Big Bang、Classic Fusion、Spirit of Big Bang和MP系列）。

自1980年起，宇舶錶透過超凡的製錶技術與獨家研發材質（皇金、魔力金）、寶石與工藝創新機制相融合，為高級製錶注入了源源不斷的新活力。 

宇舶錶秉持創新理念，通過不斷探索全新製錶工藝，呈現精密複雜功能。秉承「融合的藝術」理念，宇舶錶與當代大型賽事活動（法拉利和FIFA世界盃的國際合作）及各領域卓越人士（姆巴佩、博爾特等）攜手合作。目前宇舶錶已在全球開設近百家專賣店，足跡遍佈全球著名城市，包括：日內瓦、坎城、聖特羅佩、巴黎、倫敦、柏林、莫斯科、紐約、邁阿密、洛杉磯、拉斯維加斯、台北、新加坡、上海、北京、香港、杜拜、阿布達比、吉隆玻、東京、法蘭克福與策馬特。

欲瞭解宇舶錶更多資訊，請洽www.hublot.com

HUBLOT宇舶錶專賣店

地址：臺北101購物中心2樓（臺北市信義區市府路45號2樓）

電話：+886 2-8101-8266

Via / HUBLOT

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE