展期倒數 ::　臺北市立文獻館「 娛樂時代」特展壓軸精彩活動，千萬不可錯過！

時間：即日起至108年10月6日（日）下午5:00

地點：西本願寺廣場樹心會館（中華路一段174-2號）

    天氣漸漸入秋，台北市立文獻館「娛樂時代 - 記沒有電視的十年」特展，藉由「重返1950年年代約會現場」的設計，呈現超過300件時代文物，串連起布袋戲，歌仔戲，電影，廣播與書報雜誌五大類別，9月份更推出“薛平貴與王寶釧”電影特映，「西區字型採集小旅行」以及「金光閃閃的布袋戲年代」系列活動，帶大家重溫60年代的老派時光。

    9月7日「中秋特映 - “薛平貴與王寶釧”電影放映會及映後座談」，邀請台灣大學華語教學碩士學程助理教授汪俊彥老師和台南藝術大學音像紀錄與影像維護研究所助理教授曾吉賢老師，與大家暢談“薛平貴與王寶釧”和台語電影的重要性“。薛平貴與王寶釧”為第一部台語電影，1956年上映，揭開台語片盛世序幕。當年電影賣座到分成3集放映，短短一個月內創下150萬元票房的紀錄。影片原本被認為已經佚失，直到2013年在南藝大音像所師生的努力下，於苗栗地區歇業老戲院與資深放映師的田野調查中發現了珍貴的影片拷貝，並將其修復至可觀賞的程度，讓當年的賣座經典復活，過程極具戲劇性，有興趣的人千萬不能錯過本次特映會，完整且清晰的片源可不是網路上谷歌就能找到的。

    9月14日的「西區字型採集小旅行 - 1950年代的文字記憶」，將由長年從事唱片美術設計，攝影與寫作的專欄作家Hally

 陳接棒，帶領大家實地踩踏台北西區巷弄，尋找街頭字型運用的巧思字型運用的奧秘，並非創始於現代。早在50，60年代，當年「文青」對排版文字運用，已有一套獨創風格，特展的「在家獨樂樂。亦知天下事」區展示著當年風靡一時的報章雜誌，文字精挑細琢之外，標題，廣告也別有一番趣味。強烈建議，先來展場真實體驗當年的「字型散步」，更能和西區街頭做比較，有趣的梗和老派幽默都在等你發現！

    本次特展壓軸活動「星空下的達人娛樂指南 - 金光閃閃的布袋戲年代」，則由致力為台灣傳統戲曲藝術記錄發聲的江武昌老師進行分享，趣談「十指撥弄百萬兵」，「十指搖動古今事由」的布袋戲時光，一探掌中奧秘如何演出整個時代的歷史興敗。展場中並設置了一座「奇俠怪老人」金光互動戲台，由五洲園掌中戲團團長黃文郎親自獻聲，讓觀眾穿越時空，感受操偶樂趣。一旁還擺有原汁原味的「奇俠怪老人」戲偶，讓大小朋友近距離觀賞到金光布袋戲的細節和歷史軌跡。

   文獻館表示，展覽倒數一個月推出3個精彩活動，廣邀民眾一同參與「娛樂時代 - 記沒有電視的十年」特展，透過文物述說老派生活，以多元角度看見人情味滿滿的庶民娛樂史。活動資訊請至台北市立文獻館網站www.chr.gov.taipei，或上FB粉絲專頁「娛樂時代」查詢。

via/台北市立文獻館

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE