秋冬時尚大秀《Cross the DateLine 日．界限》即將登場

深耕亞洲女性服裝經營超過30年的英利生集團，淬鍊多年精心打造，於2018年秋冬，正式推出原創新女力＂rather＂風格女裝品牌，針對當代女力多元生活型態之著裝規劃，以 ── rather，簡單不費力美學 ──　為品牌精神，提倡女性可輕鬆選擇時尚日常，呈現內外兼具及多樣的生活魅力。

品牌創立一周年之際，以＂rather be”為品牌宣言成功引領＂新女力＂時尚風潮，設計出滿足當代女性對於多元生活美學的渴求，也賦予品牌生命，使rather成為當代女性群體縮影，反應時代變遷中女性在社會層面與家庭角色的轉變，展現屬於自我的觀點態度，發揮無限想像力創作，更挑戰突破自我界限，不斷找尋並養成自身哲學，分享屬於自己角度的「rather be」宣言。

9月20日周五晚間，rather將舉辦品牌首場服裝時尚大秀，號召「920女力集會事件」以品牌秋冬概念《Cross the DateLine 日·界限》為大秀主軸，運用實地報導之新聞元素手法，採不規則“界線”勾勒整體視覺呈現、自Ｔ台動線至現場餐點都充滿實驗設計性質，包括首度採用聲光動態投影舞台，特殊的動線與座位安排讓所有觀秀嘉賓都能擁有獨一無二的視角、形成各自獨家報導畫面，充滿原創設計為本次盛會打造全新面貌。這場由英利生集團精心打造的rather品牌創立以來的首場時尚大秀，令人引頸期盼。

rather AW19《Cross the DateLine 日·界限》

DateLine - 分開白天與黑夜，也劃分時間的領域。

界線具象地將事物一分為二，線的兩邊是相應對比；界限則是無形的限制、規範。當代女性正如日界線般精準掌握生活，游刃有餘地轉換身份，跨越觸不到的受限。而DateLine同時代表新聞開頭標示著事件“地點與時間”的專用名詞，它能即時且簡單明瞭吐露事件發生的時空背景，也是與時俱進的實地報導象徵。2019秋冬，rather巧思融合”線與限“、兼併具象與無形，運用實地報導手法探討並呈現都會新觀點女性如何跨越界限，不斷突破自我的＂現象＂。

via/rather 簡單不費力美學

那些隱匿於日常秩序、被困在告示牌與生活標示中的日常符號，如果有一天突然擁有了自主意識，決定集體「逃離」這個平面世界，會發生什麼事 ？

繼 2023 年在台灣展出大受好評、並榮獲富邦美術館典藏後 ，備受矚目的日本當代藝術家松枝悠希（Yuki Matsueda）再度攜手 Contemporary by U 畫廊 ，於即日起至 8 月 24 日舉辦全新個人展覽——「平面不服 SUPERUNFLAT」 。本次展覽將透過其標誌性的立體裝置，在現實空間中展開一場顛覆視覺慣性的叛逆革命 ！

幽默反擊「超扁平」：將靈魂從二維框架中釋放

在當代藝術的語境中，繪畫與印刷的「平面性」常被視為不可穿透的媒材宿命。然而，松枝悠希卻用作品展開了一場趣味的視覺挑釁。他的創作不僅打破了二維世界的常規，更是對當代藝術大師村上隆發起的「超扁平（Superflat）」理論，進行了一次充滿幽默感的反向致敬 。

出身於傳統印刷廠家庭的松枝悠希，畢業於日本藝術最高學府東京藝術大學，並取得設計專攻博士學位 。2007年，他正面臨繼承枯燥家族事業與堅持藝術夢想的人生十字路口。那股被體制與社會常規包圍的「窒息感」，激發他透過 PET 與壓克力熱成型工藝，偶然測試出塑料受熱拉伸的極限 。他發現塑料隆起的半透明邊界，正如同一個試圖衝破束縛、奪框而出的靈魂，經典代表作《Super Egg》便由此誕生，並開啟了他最著名的「逃離系列（Escape Series）」 。

重點作品導覽：定格於即將脫離的「不可能瞬間」

松枝悠希有意識地重構了現成物（Ready-made）的美學形式 ，將大眾視為理所當然的公共秩序符號（如警告標語、緊急指示）與日常文化符號（如撲克牌、雞蛋）重新組合。

►《This is EXIT》 這是大眾辨識度最高、也最讓人會心一笑的代表作 。公共空間中具備秩序意味的「緊急出口小綠人」（正式暱稱：皮特托先生 ピクトさん）反客為主，以全速奔跑的姿態衝出框架 。當冷冰冰的符號成為試圖逃離自身框架的主角，奮力向外奔跑的姿態，便象徵著現代人對既定規則與生活慣性的突破 。

►《Super Egg Pack》 作為系列起點的延伸，本作將視角放放大至超市中常見的「整盒雞蛋」 。成盒包裝的雞蛋就像是被社會體制、規格化管理的集體現代人 ；松枝悠希用晶瑩的透明樹脂，將蛋黃與蛋白渴望掙脫框框、大膽做自己的自由意志永久定格 。

►《Playing Cards Parl (Spade A)》 對命運與遊戲規則的解體 。撲克牌中的花色彷彿擁有了自我意識般，集體從牌面上剝離、一躍而出，以充滿玩心的方式暗示個體可以拒絕臣服於既定身份定位，主動改寫規則 。

卸下疲憊，來一場精神上的「有感逃生」

「我試圖打破僵化的結構,在日常生活的平凡中找到樂趣。」—— 松枝悠希

在這個被固有框架與無形社會規則重重包圍的時代，每個人心中或許都藏著一個渴望「抽離現狀」的靈魂 。看著緊急出口的小綠人奮力奔向自由，內心受困於體制的焦慮也彷彿得到了輕鬆的暢快與釋放 。這不僅是一場視覺展覽，更是一場邀請大眾卸下疲憊，用玩心重新觀看世界的精神減壓體驗 。

此外，Contemporary by U 也在展覽期間首次推出限定燈箱磁鐵扭蛋企劃 ，並同步販售「Playing Cards Parl T-shirt」、自由拼貼貼紙組、限定明信片與海報等豐富周邊 ，讓觀者能將這份「平面不服」的幽默與玩心精神一同帶回家！

展覽資訊

展覽日期：即日起– 2026年8月24日（每週二休館）

展覽時間：上午 10:30 至 下午 7:00

展覽地點：Contemporary by U 畫廊（台北市信義區忠孝東路四段553巷42-1號）

圖片提供 | Contemporary by U      文字整理 | SHAN

隨著捷運三鶯線開啟綠帶新紀元，一場縫合自然生態、歷史文本與環境劇場的沉浸式美學實驗！

大板根推出恐龍劇場與夏日體驗課程 陪親子共度難忘假期，暑假即將到來，不少家長已開始規劃親子出遊行程。今年暑假以孩子最喜愛的恐龍為主題，結合森林生態、互動劇場及兒童體驗課程，推出一系列暑期活動，希望讓孩子在玩樂中學習，也讓家長在綠意環繞的環境中享受難得的放鬆時光。

大板根擁有全台唯一低海拔原始亞熱帶雨林，園區內保有豐富自然生態，每到暑假總吸引不少家庭前來度假。今年特別規劃《雅特蘭提斯：恐龍傳奇》沉浸式互動劇場，以神秘古文明與恐龍世界為故事背景，帶領大小朋友穿越時空，踏入充滿奇幻色彩的恐龍世界。演出結合專業舞台效果、角色互動與劇情任務，孩子們將化身小小探險家，與精靈夥伴攜手尋找神秘能量水晶，面對迅猛龍與暴龍的挑戰，共同守護失落文明的秘密。透過沉浸式參與體驗，讓觀眾不只是觀看演出，更能成為故事中的一份子。

除了精彩劇場演出外，大板根同步推出為期九週的《恐龍舞蹈學院・夏日冒險季》，每週安排不同主題課程，包含舞蹈律動、戲劇表演、魔術互動、默劇體驗及趣味運動等內容，透過專業老師帶領，引導孩子培養表達能力、肢體協調、創造力與團隊合作精神。孩子們在歡樂的學習過程中，不僅能建立自信，也能留下難忘的暑假回憶。

隨著暑假旅遊旺季到來，加上三鶯線捷運即將通車，三峽地區也逐漸成為雙北民眾規劃假日出遊的新選擇。相較於需要長途跋涉的旅遊景點，大板根森林溫泉酒店擁有全台唯一低海拔原始亞熱帶雨林資源，從市區出發即可輕鬆抵達，讓不少家庭選擇利用週末或暑假期間安排一趟親近自然的森林之旅。

大板根表示，近年親子旅遊趨勢逐漸從單純住宿轉向重視體驗與互動，希望透過結合自然生態、表演藝術與戶外探索的活動設計，讓孩子在旅途中獲得更多學習與成長。今年暑假不妨走進森林，遠離都市喧囂，在蟲鳴鳥叫與綠意環繞中，與家人一起創造屬於夏天的美好回憶。

【活動資訊】

活動名稱：雅特蘭提斯：恐龍傳奇 沉浸式互動劇場

活動期間：2026/07/04-2026/08/30(每週六、日)

 

活動名稱：恐龍舞蹈學院・夏日冒險季

活動期間：2026/07/04-2026/08/30

活動期間：2026/07/04-2026/08/30(每週五、六、日)

 

【活動資訊與預約】

•官方網站：https://www.thegreatroots.com/

•專案專線：(02) 2674-9228 分機 1

•地址：新北市三峽區插角里插角79號