捷運變美了!IKEA首度與台北捷運跨界合作 讓往返家的路更美好

IKEA首度與台北捷運跨界合作 讓往返家的路更美好

IKEA首度與台北捷運跨界合作,改造三大熱門捷運站,包括西門、南京復興以及七張,不僅美化通勤路程為捷運乘客帶來好心情,也因應不同族群需求提供佈置靈感,讓往返家的路途更美好!三大改造捷運站即日起全新亮相,預計展示至2020/2/14,歡迎大家到現場感受不一樣的乘車經驗。即日起在這些特殊景點拍照上傳至個人社群還可至IKEA店內兌換贈品,把握時間快來捷運走一趟!


IKEA改造捷運站成打卡新熱點

IKEA致力於為大多數人創造更美好的生活,舒適的居家佈置讓人更期待回家,IKEA也想將這份期待與愉悅的心情延伸到回家路途。捷運是台北人最主要的交通工具之一,連結了我們的生活與人際網絡,IKEA首度與台北捷運跨界合作,改造三個捷運站,包括西門、南京復興以及七張,讓民眾往返家的路途更美好。


三個捷運站各有特色,西門站用對比色彩與個性家具家飾品為青春世代打造夢想天地;南京復興站為繁忙的生活增添童趣,創造親子同樂的空間;七張站打造城市綠洲,讓生活步調放慢好好享受悠閒生活!每個捷運站都像網美攝影棚,等車時間不無聊,多個場景讓你拍照拍飽飽!


除此之外,IKEA也推出打卡換贈品的優惠活動,11/15至隔年2/14宜家卡卡友於任一捷運改造場景拍照上傳個人社群,並使用指定hashtag #IKEAx捷運往返家的美好,到台北三家店(敦北/新莊/新店)購物,出示手機畫面及購物發票即可獲得IKEA熱門商品FRAKTA環保購物袋一個。


IKEA把夢想空間搬進捷運 療癒場景讓你深度放輕鬆

IKEA與台北捷運合作改造,不僅讓捷運更美為乘客創造好心情,也運用許多居家佈置巧思,讓生活的每個角落都更美好!三個捷運站依照不同族群需求提供佈置靈感,置身夢想空間彷彿回到家一樣,讓來往乘客深度放輕鬆!


西門站在入口就可以看到已成為IG網紅必備的IKEA小熊及鯊魚大型裝置藝術,加上多彩的輸出貼皮,讓捷運站外觀煥然一新;進到站內可以看到用貨櫃打造的居家空間,運用幾何、對比色系與街頭塗鴉搭配搶眼的產品,讓空間既實用耐看又有個人風格,貨櫃屋的背牆還有黑膠唱片造型的留言板,適合率性喜歡揮灑創意與表達自我的青春世代!


南京復興站抓準上班族以及親子族群的需求,在轉乘的通道上打造紓壓又適合親子同樂的空間,家長能夠和孩子一起閱讀童書並稍做停留休息。另外,IKEA在候車區以繽紛色塊創造輕鬆氛圍,並增添多款IKEA扶手椅,候車時也能好好享受,月台中間設計了巨型書及書櫃,呼應捷運推廣閱讀的初衷,讓往返家的路途轉換心情拋開壓力;此外,南京復興站的轉乘長廊也有IKEA熱門玩偶地貼等你來發現驚喜!


七張站住宅生活圈發展快速,因應近年很夯的舒適自然風居家佈置,IKEA示範如何將大自然元素帶進家中,打造綠意盎然的城市綠洲!在票口旁運用戶外家具以及大量植栽打造了一塊綠色天地,為緊湊的生活注入一抹清新,也提供居家陽台空間的佈置靈感;站內廣場則打造了客廳休閒空間,使用取材自然的松木及藤製產品,打造綠意盎然的城市綠洲,讓回家的路途多了一份度假悠閒感。


Via / IKEA

台北時裝週期間限定!集結新銳設計品牌,RAY CHU攜手PO SHOWROOM打造快閃時尚場域

剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU,將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日,攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會,集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌,呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU,過去活躍於倫敦、巴黎與台北,以性別流動為核心,結合雕塑式剪裁與當代輪廓,在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程,並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演,拓展其在全球時尚文化中的影響力;設計上融合精緻工藝與創新材質,涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言,形塑出兼具力量與流動性的現代美學,致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注,本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌,並以開放式空間形式,讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域,直接體驗、購買與預訂系列作品。

(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂,並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索,透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁,建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料,結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間,一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)

作為整體體驗的一部分,3月28日將舉辦 Launch Party,結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域,邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與,在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom,而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著,並重新被定義。

(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)

RAY CHU X  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點|NXT95(台北市八德路三段74巷95號)
展售期間|3月26日~3月30日,11:00- 20:00

巴西管弦樂團全新音樂實驗 現場演奏比特幣價格

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准,將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據,再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲,讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報,演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查,透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資,上限為 109 萬雷亞爾(約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬);募資期限截至 12 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出,系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標,然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說,市場的每一次波動,都可能反映在音符、速度或聲音層次上,讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施,但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式,延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

MBB

自從虛擬貨幣興起,不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出,納入生成邏輯之中,成為作品的一部分。

早在 2020 年,美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面,每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成,各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出,成交金額超過 10 萬美元,被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。