單一麥芽蘇格蘭威士忌品牌格蘭利威，為開創斯佩塞區經典花果風味的標竿與先驅，直至今日依然無人能夠取代其經典地位。洞察台灣消費者對於雪莉桶威士忌的鍾愛，格蘭利威於2018年1月推出13 年雪莉桶之後，旋即拿下2018年單一麥芽蘇格蘭威士忌新品銷售排行的寶座，也是少數一上市就話題十足、屢獲佳評的珍釀。2020年，首席釀酒師艾倫‧溫徹斯特(Alan Winchester) 再度為台灣市場獨家獻上封藏完整15年的珍稀鉅作－「15年雪莉桶單一麥芽蘇格蘭威士忌」，獻給每位顛覆威士忌的品鑑行家。

100%珍稀Oloroso雪莉桶熟成

承襲13年百分百雪莉桶的DNA，格蘭利威15年雪莉桶臻選更為珍稀頂級的西班牙Oloroso雪莉桶，透過極高比例的初次雪莉桶，賦予酒液鮮明的深沉木質香氣，猶如撒上木質調的香氛一般，還未品嘗，就已為嗅覺中掠過的足跡所深深吸引。歷經15年歲月巔峰熟成，蛻變出令人驚喜的重雪莉新風貌，飽滿之中揉合了格蘭利威多層次花果香的本色，達到完美的內斂平衡，帶來猶如老酒般的豐富層次。

純淨飽滿，極致平衡的重雪莉新風貌

在香氣上，馥郁而甜美的芬芳氣息撲鼻而來，由太妃糖、肉桂，完美揉合葡萄乾水果蛋糕及碎杏仁餅的香氣。入口後太妃糖、烤蘋果、橘皮果醬等風味接續而來，帶來有別於一般重雪莉的美妙驚喜；口感濃郁、奔放力量中帶有純淨而沉穩的風味，層次豐富，耐人尋味。尾韻悠長、不可思議的細緻柔順，以令人陶醉的些許辛香作結。

只為台灣，封藏15年，感動上市

格蘭利威15年雪莉桶的外盒及瓶身，均採用全新的優雅弧線設計，展現傳統與現代兼具的平衡之美；創辦人喬治‧史密斯的肖像與簽名字跡烙印在酒標及外盒上，重新演繹經典傳奇故事。15年雪莉桶包裝採用典雅高貴的墨藍色調，外盒除了強調「Exclusively Matured in Rare Oloroso Sherry Casks (百分百珍稀Oloroso雪莉桶熟成)」的特色，更以「Taiwan Exclusive (獨獻台灣)」突顯全球領導品牌對台灣市場的高度重視，相信必能為台灣威士忌市場開創新的篇章，也將成為威士忌愛好者珍藏的新標的。

via/格蘭利威

剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU，將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日，攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會，集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌，呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU，過去活躍於倫敦、巴黎與台北，以性別流動為核心，結合雕塑式剪裁與當代輪廓，在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程，並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演，拓展其在全球時尚文化中的影響力；設計上融合精緻工藝與創新材質，涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言，形塑出兼具力量與流動性的現代美學，致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注，本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌，並以開放式空間形式，讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域，直接體驗、購買與預訂系列作品。

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂，並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索，透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁，建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料，結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間，一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

作為整體體驗的一部分，3月28日將舉辦 Launch Party，結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域，邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與，在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom，而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著，並重新被定義。

RAY CHU Ｘ  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點｜NXT95（台北市八德路三段74巷95號）
展售期間｜3月26日～3月30日，11:00- 20:00

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准，將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據，再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲，讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報，演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查，透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資，上限為 109 萬雷亞爾（約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬）；募資期限截至 12 月 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出，系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標，然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說，市場的每一次波動，都可能反映在音符、速度或聲音層次上，讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施，但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式，延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

自從虛擬貨幣興起，不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出，納入生成邏輯之中，成為作品的一部分。

早在 2020 年，美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面，每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成，各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出，成交金額超過 10 萬美元，被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。