德國Miele百年精品家具SmartLine檯面式爐具！全球星級主廚指定精品美學廚電

德國Miele精品家電品牌創立於1899年，是世界最大的私人家電製造商，121年來由兩大家族專營，堅持不上市不上櫃，才能更遠瞻地為品牌進行長久規劃；沒有衝刺短期銷量的近利壓力，才能更專注於科技研發與維持頂尖品質，這正是Miele遙遙領先業界的關鍵原因。超越一世紀堅持及傳承德國嚴謹工法，致力於追求完美，好還要更好。11月24日總代理嘉儀企業發表全新SmartLine檯面式爐具系列，結合俐落美學與極佳靈活度，推出多款能隨意拼接的高機能爐具設備，再次驚豔全球，營造最時髦的烹飪體驗！凌駕業界的嚴苛高規格品質與多項令人驚艷的獨家技術，讓Miele連續數年獲得＂Best Brands”與”Superbrands＂，成為德國人推薦度第一的精品家電品牌。

同時，Miele致力創造絕佳飲食經驗，不僅是全球頂尖主廚指定品牌，也是世界50大餐廳活動的主要合作夥伴。台灣首次邀請來自日本，連續多年獲得米其林星級肯定的Kenji Takeda武田健志主廚，為SmartLine檯面式爐具發表會展演精湛廚藝並拍攝形象影片，將Miele時尚優雅的廚房美學發揮地淋漓盡致。

SmartLine系列 無縫接軌　極佳靈活度的高機能爐具

SmartLine系列讓Miele頂級家電技術再上高峰。該系列最具代表性的設計，就是多款單元皆可彼此完美無縫接軌的安裝手法。無論平接式 (Flush-in) 或是嵌入式 (surface-mounted) 安裝法，都能讓廚房設計更臻簡潔利落。全方面的設備單元能滿足各種烹飪需求，包括智慧感應鐵板燒、檯面式內循環排油煙機、智慧感應爐和瓦斯爐等，任君自由排列組合，都能以最流暢的動線客製心目中的完美廚房。融合多元的烹飪手法於一平面，看似沉靜優美的畫面，卻隱藏著最強大功能。完整而高機能陣容，強勢問鼎台灣高端廚電市場。

世界頂尖廚神指定品牌  經典德系廚電工藝

長年來身為世界50大(The World's 50 Best Restaurants)以及亞洲50大餐廳(Asia's 50 Best Restaurants)的合作夥伴，Miele一直堅持品牌核心＂Immer Besser, Forever Better＂，不斷創新頂尖工藝，打造最高品質的廚電系列，是世界名廚們的夢幻逸品。Miele更創舉與多位世界名廚合作Livestream of Miele’s ChefsAtHome Campaign，亞洲50大第一名餐廳主廚Gagaan Anand、世界最佳女主廚 Helena Rizzo、米其林三星主廚Kyle Connaughton等，都熱情共襄盛舉。

在台灣的上市發表會也邀請到來自東京，擅長法式結合東洋風味，多次獲得米其林肯定的武田健志Kenji Takeda主廚攜手為SmartLine揭幕新品。武田主廚位於東京的Liberte a table de TAKEDA，在2011開幕短短一年即拿下東京米其林評鑑一星的成績，並且於2013~2017年之間連續五年取得米其林星等。本次Miele與武田主廚攜手合作，激發精湛的料理火花。

Miele 台北旗艦展示中心

地址：台北市民生東路2段174號1樓

電話：(02) 2509 7718

營業時間：周一 - 周日 10:00-20:00

資料提供│Miele

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE