台南鹽水月之美術館「漫月美行動」開幕！

台南市政府府以「鹽水就是一座美術館」為概念啟動的「月之美術館」計畫，即將於2020年12月19日至2021年3月1日推出全新年度特展「漫月美行動」。有別於以往執行策展方式，今年透過一整年的藝術實驗與在地共創，辦理近40場推廣活動，超過100位在地居民、學生共同參與，邀請6組藝術家團隊協力，總共完成15件裝置作品，成果將在鹽水街區巷弄精彩展現。今(14)日市府特別舉辦活動宣傳記者會，由黃偉哲市長親自出席擔任首席行動特務，邀請國人朋友來月港漫步，品味鹽水小鎮之美，也提前為「2021月津港燈節」暖身。

市府文化局表示，今年「漫月美」行動是一種累進的藝術實驗與在地共創作的行動方案，將鹽水小鎮分為6個行動代號區域，讓遊人按代號探尋祕密景點和精彩作品。作品除出沒老街巷弄，更擴及鹽水車站、鹽水觀光美食城及鹽水橋旁的7-11鹽生門市等。今年文化局特別邀請擅於處理複合媒材、再生材料與現成物的藝術家陳建智，以深具歷史感的修德拜亭為創作基地，收集在地物件打造《月之方舟》，以拜亭的建築空間連結星船意象，刻劃人類文明的遺跡，隱示新與舊、傳統及前衛間的關聯性與未來性想像，也象徵著這座城市即將啟動引擎，向未來拉開序幕。

落實藝術陪伴  地方共創藝術作品

一路陪伴月津港燈節成長的在地藝術團隊禹禹藝術工作室，今年以居民共創工作坊、材料共創營隊、校園推廣等，執行近40場次藝術行動，產出許多精彩作品：布置在連成巷的《築光 竹光》以連成巷曾是熱鬧商郊運行的街巷為概念出發，藉由竹子媒材，帶領民眾一同參與製作200多支竹燈，佈滿整條街巷，一同築起連成巷的光，重現從前熱鬧的景象；王爺廟巷擷取王爺廟祀奉齊天大聖的特色，邀請歡雅國小及居民繪製72個投影燈和燈箱營造整條巷道的《齊天大聖》；魚鱗巷則搭配去年燈節徵件典藏作品《風華魚韻》，藉由工作坊帶領民眾共同製作這件以魚與魚鱗的意象呈顯地方故事；一銀巷造月工坊的《流光之境》以特別的合作方式，呼應燈節十年來藝術團隊的相互激勵與協力創作，帶來隱藏版驚喜。透過材料應用與創作營隊方式，今年更讓有興趣參與創作的年輕學子，在14天13夜實作過程中產出許多精彩作品，布展在連成巷、鹽水車站等地。

藝術進駐點亮小鎮公共空間

此外，今年月之美術館計畫也積極媒合藝術進駐空間，包含藝術團隊有用主張《貓想知燕》、藝術家陳建志《海中躍動美之城》2件作品進駐鹽水觀光美食城，讓鹽水小鎮日常生活的商業空間裡增添藝術想像。去年秋季展許多精彩作品今年也成為常設藝術裝置，包含《光陰使者》和《讓世界看見鹽水》作品持續增加、民眾最喜歡探尋的隱藏留展作品《穿梭王爺廟巷的時光記憶》成為巷弄風景；而造成排隊人潮、刺激驚險的《津津15號》，今年則以民眾共創方式移展重現於鹽水觀光美食城前廣場，並以《津津十五號－小艇任務執行中》全新風貌再度和民眾見面。

在空間活化部分，月津故事館除作為旅遊諮詢中心，也成為支持年輕藝術家藝術創作的展示空間，活動期間將由南瀛獎首獎得主張君慈推出系列作品《月形是流動的冰》展覽；故事館對面的中山路10號老屋，是鹽水第一銀行前身（原台灣商工銀行出張所），今年以藝術策展方式，整理內部建築構件、重新打開，並推出《一半之後，相遇》老屋空間展，一揭老屋神秘面紗。

本次「漫月美行動－月之美術館2020年度特展」將於本周日（20日）下午5時30分舉辦開幕活動，由黃市長偕同貴賓一同在活動主場域修德拜亭的藝術裝置《月之方舟》揭開序幕。開幕活動邀請稻草人現代舞團演出，並配合周邊街道巷弄規劃市集活動、街頭藝人表演，將帶給民眾輕鬆漫遊在月之美術館的視覺感受。開幕活動當天也推出限定活動，邀請參觀民眾，一起執行任務，只要當天加入月之美術館line好友，收集6個行動代號，完成指定任務，即可獲得精美紀念品乙份，數量有限送完為止。

市府為擴大月津港燈節效益，自2019年起啟動「月之美術館計畫」，逐步將短期的節慶活動轉型為長期藝術深耕行動；今年除持續進行常設作品、空間活化，也透過共創、推廣與實驗活動，讓藝術創作與地方產生更多情感共鳴與連結。「漫月美行動－月之美術館2020年度特展」自12月19日（周六）開展後，展期將一連持續到明(2021)年3月1日「2021月津港燈節」閉幕日，每日啟燈時間為晚上6至10時。誠摯邀請您深入鹽水歷史街區、漫步「月之美術館」，慢慢走、漫漫感受，在巷弄遇見驚喜、轉入空間呼吸在地氣息，體驗這座歷史文化與藝術共創實驗融匯綻放、永不褪色的經典小鎮－鹽水。

資料來源│台南市政府文化局

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE