麥卡倫單一麥芽威士忌 與 英國頂尖汽車製造商 賓利汽車（Bentley Motors）共同宣布一項合作計畫，以雙方深厚悠久的傳統為基礎，攜手踏上非凡旅程，共同建構對於永續未來的遠大願景。

麥卡倫與賓利汽車，這兩個全球頂尖品牌因同樣致力於精湛工藝以及追求創新不懈的精神而結盟，在這個合作計畫中，雙方將結合麥卡倫在威士忌釀造領域精湛的工藝與賓利在豪華汽車製造領域的豐富知識，將創造令人身臨其境的品牌體驗與充滿啟發的創新產品，在跨時代的頂尖品質與永續未來之間取得最佳的平衡。

這項舉世矚目的全球品牌合作計畫於昨日(2021/7/6)於蘇格蘭斯佩賽的麥卡倫莊園揭幕，並同時推出全新賓利混合動力車，這是賓利邁向全球領先環保豪華汽車的下一步，也是其 Beyond100 品牌策略的一部分。

麥卡倫董事總經理 Igor Boyadjian 表示：「麥卡倫與賓利汽車都具有豐富的歷史，並且同樣珍視精湛工藝以及追求創新不懈的精神。這項合作計畫提供了一個難得的機會，讓雙方得以相互了解並學習彼此長久累積的珍貴知識，促使我們能夠對自身的營運、消費者以及最重要的，我們的產品進行全新的思考。」

「合作計畫的重點將是雙方對於永續未來的承諾。麥卡倫莊園絕美的自然景致為我們提供了一個完美的平台，讓我們一起踏上這段令人興奮的卓越旅程。」

賓利汽車董事會主席暨執行長 Adrian Hallmark 表示：「轉型為全球在環保領域最頂尖的豪華汽車公司對賓利而言是一段令人興奮的旅程，我很高興能與麥卡倫攜手邁向共同的目標——雙方在各自領域都成為環保先鋒，努力打造一個更永續的未來。」

「接下來數年，我們將相互學習，共同推動計劃，朝卓越的願景以及更精進的產品邁進。這兩個品牌有著相同的精神——創造卓越品質的熱情、對極致工藝的尊重，以及推動領先世界的永續發展。我期待雙方一起踏上這段卓越的旅程。」

自 1824 年，Alexander Reid 於蘇格蘭東北部斯佩河上方的高地創立起，麥卡倫便以品質卓越的單一麥芽威士忌享譽全球。對於這個受到大自然孕育200 年的品牌而言，永續發展始終是不變的指導原則。其涵蓋甚廣的永續發展策略包含了多項要素，包括回饋社區、永續麥卡倫莊園、先進的包裝以及與具有相同理念的供應商合作等。

主要目標是麥卡倫莊園 2030 年實現碳中和、提倡負責任的採購以及培養全球工匠社群。此外也承諾至 2025 年，麥卡倫莊園內的接駁車隊將完全電動化。在宣布與賓利汽車公司合作之後，麥卡倫今年將接到兩輛賓利混合動力車。

賓利汽車於 1919 年在倫敦成立，並迅速在賽車運動界聲名鵲起，進而在汽車界確立了無人能及的頂尖地位，以其獨特而難以望其項背的方式結合豪華與性能。目前，這個世界上最受青睞的豪華汽車品牌正經歷 102 年品牌史上最大的轉型—推出理想遠大的「賓利 100」永續發展策略。

本合作計畫最初將聚焦於多個核心領域，包括兩個品牌共同邁向碳中和之路、研究創新採用永續物料以及合作尋找與分享永續的在地供應商。

此外，麥卡倫和賓利也將在未來幾年推動更廣泛的合作計畫，包括共同開發產品、規劃客戶體驗活動以及聯合舉辦品牌活動。

如需更多相關資訊，請瀏覽 www.themacallan.com 與www.bentleymotors.com

資料提供｜The Macallan

剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU，將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日，攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會，集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌，呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU，過去活躍於倫敦、巴黎與台北，以性別流動為核心，結合雕塑式剪裁與當代輪廓，在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程，並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演，拓展其在全球時尚文化中的影響力；設計上融合精緻工藝與創新材質，涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言，形塑出兼具力量與流動性的現代美學，致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注，本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌，並以開放式空間形式，讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域，直接體驗、購買與預訂系列作品。

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂，並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索，透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁，建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料，結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間，一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

作為整體體驗的一部分，3月28日將舉辦 Launch Party，結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域，邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與，在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom，而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著，並重新被定義。

RAY CHU Ｘ  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點｜NXT95（台北市八德路三段74巷95號）
展售期間｜3月26日～3月30日，11:00- 20:00

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准，將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據，再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲，讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報，演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查，透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資，上限為 109 萬雷亞爾（約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬）；募資期限截至 12 月 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出，系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標，然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說，市場的每一次波動，都可能反映在音符、速度或聲音層次上，讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施，但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式，延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

自從虛擬貨幣興起，不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出，納入生成邏輯之中，成為作品的一部分。

早在 2020 年，美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面，每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成，各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出，成交金額超過 10 萬美元，被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。