格蘭路思「封味美學」創新線上品酒會！第一波開賣三小時熱銷完畢 第二波好評再加碼！

前所未有的「封味美學」創新餐酒體驗，第二波好評再加碼即刻優惠限量報名：(開放場次 3/16 & 3/23)

https://www.accupass.com/event/2112270920041571175460

於1879年創立格蘭路思單一麥芽威士忌，擁有豐厚的歷史底蘊以及精緻釀造工藝，卻能夠在堅持傳統之餘還能夠與時俱進、不斷突破創新，走出與其他雪莉桶威士忌截然不同的新思路！同時，格蘭路思也始終專注於酒的品質，以長時淬煉出每一滴珍貴，並將酒液「封存」於頂級100%雪莉桶中熟成佳釀。針對此，品牌特別與頂級進口罐頭酒吧-Ｍr. Kanso、以及美食料理職人-克里斯丁共同攜手創作，為格蘭路思打造出能夠挑動味蕾、驚豔五感的「封味美學」品鑑組，透過線上品酩會方式，使品酩玩家既能夠在安心、安全的環境中享受封存美學的新思路、還能夠盡情徜徉於酒食搭配後碰撞出的驚喜味蕾感受！

美味封存的必經思路：

此次的「格蘭路思封味美學」線上品酒會，特別邀請罐頭酒吧-Ｍr. Kasno及美食料理職人-克里斯丁共同激發創意，透過「封存美味」這個主軸，調配出最適合與格蘭路思單一麥芽威士忌一起享用的高級進口罐頭料理。無形中呼應了將酒液封存於稀有珍貴的雪莉橡木桶中這個概念，隨著時間的淬煉，使酒體的風味跟口感能夠趨近完美、爾後再加以裝瓶；頂級的罐頭料理也採用相同方式，在食物最佳狀態時將其密封，藉此保持美味。

「格蘭路思封味美學」線上品酩會特別邀請美食料理職人-克里斯丁熱情現身，活動中將分享創作「封味美學」品鑑組的心得，同時揭秘如何運用罐頭烹調出能夠與格蘭路思相輔相成的封存美味！此外，活動中品酩玩家還能夠學到克里斯丁的獨門招式，只要運用罐頭就能夠輕鬆豐富每日餐桌菜色！

「封味美學的必經思路」品鑑組：

格蘭路思經典酒款介紹：

1.格蘭路思12年單一麥芽威士忌：

[風味筆記]

香氣：帶有香蕉與香草的淡雅清香

口感：香蕉、檸檬、蜜瓜的香味，搭配些許的肉桂，口感豐富濃郁

餘韻：蜜瓜的甜味帶有些許的馨香，餘韻回味無窮

2.格蘭路思WMC單一麥芽威士忌

[風味筆記]

香氣：木質調的香氣與糖漬蜜餞釋放出誘人氣味

口感：濃郁滑順的香草包覆著味蕾，帶出清新的橙皮口感

餘韻：悠長的橙皮果香調性，透出些許的肉豆蔻曼妙餘韻

關於美食料理職人-克里斯丁：

克里斯丁原本是一位連煮水餃都會煮到破皮的大男孩，但自從觀看傑米．奧立佛等名廚於YouTube上的影片後，隨之啟動了他內心對料理的期望與想像，此後便完全投入美食國度！自學開設YouTube頻道：Ting's Bistro克里斯丁，頻道中所想要傳達的是「YouDoer」理念，每個人都能夠藉由YouTube親手做出具有溫度、熱情的美味料理。

Mr. Kanso料理介紹：

1.京都高湯玉子燒：該料理為mr.kanso攜手京都80幾年老字號、專事蛋料理-「吉田喜」所共同開發的全球第一個玉子燒罐頭！在台灣是月月熱銷百罐的人氣商品，絕對值得玩家品嚐。

2.豪德燒烤雞肉-柚子風味：雞腿與雞胸肉採用醃製手法入味，同時會於封罐前進行二次燒烤，其一是能夠使碳烤所產生的煙燻氣息能夠完整附著於雞肉上、二者則是當玩家開封後還能夠一併享受焦炭香氣，嗅覺、味覺一次滿足！

3.廣島牡蠣土手燒鍋：為廣島冬季的人氣料理，罐中包括：廣島牡蠣、炸豆腐、香菇、蒟蒻、以及濃郁的牡蠣高湯等食材，調味方面使用廣島知名老店金光味增的府中味增（白味增、紅味增、米味增），能夠為燒鍋增添更多風味與層次。

格蘭路思台灣FB粉絲專https://www.facebook.com/TheGlenrothesTaiwan/ 

【禁止酒駕，酒後不開車，安全有保障】

Via / 格蘭路思

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE