藝為金風，酒為玉露，酒是藝術家的靈感泉源，當開啟的一剎那，鮮活優雅的魅力隨即滿溢。格蘭路思「雪莉單桶印象」--藝畫藝酒，創造雪莉桶威士忌跨界新思路。

格蘭路思自1879年以來，始終秉持著百年傳承工藝結合創新技術演進釀製威士忌；口感滑順細膩，略帶花香的單一麥芽威士忌，是由藝術家般的釀酒師悉心打造而成。格蘭路思在核心酒款品項屢獲世界各大烈酒比賽大獎後，接著以印象派藝術作品為主題，推出2022年台灣限量版「雪莉單桶印象」系列單桶原酒，更跨界「元宇宙」熱潮，全台首發序號單桶NFT空投，每張NFT皆有與產品相同獨一無二序號，讓單桶原酒不僅為臻藏逸品更是數位藝術珍藏品。

「雪莉單桶印象」系列選用100％初次雪莉桶熟成，讓15、16、18年單桶原酒的香氣躍然眼前，是威士忌老饕不可錯過的風味佳釀，本次台灣限定更選用印象派大師作品為包裝，風味品味兼具實為新一代威士忌珍藏首選！格蘭路思本次也針對「雪莉單桶印象」系列上市舉辦線上特展，讓3位印象派大師的藝術畫作躍然眼前。結合印象派大師的光影悸動，演繹出「雪莉單桶印象」系列三款單一麥芽威士忌單桶原酒舌尖味蕾的風味印象，參觀者更有機會獲得全台限量雪莉單桶印象套組認購權及其他精美好禮。立即參觀: https://theglenrothes-exhibition.tw/

堅持用最奢華的橡木桶 捕捉最美的瞬間感動

台灣限定單桶原酒 格蘭路思2022年限量版「雪莉單桶印象」

格蘭路思2022帶來限量版「雪莉單桶印象」系列，15、16、18年三款單一麥芽威士忌原酒記錄著各自橡木桶在酒窖存在的時光，歷經十幾年的歲月淬煉，用原始天然的酒色、迷人的風味與獨特的雪莉印象留下永遠無法被複製的片刻，隸屬於一段不再復往的時光。「雪莉單桶印象」系列全為100％初次雪莉桶威士忌，是威士忌酒饕必收藏的珍貴品項！使用初次雪莉桶熟成的威士忌，可以吸收到最多雪莉桶本身的香氣，只要啜飲一口，就能夠感受其迷人的香氣，各自獨一無二的風格，同時引領雪莉桶新思路，停留在舌尖味蕾的風味印象，宛如印象派大師在畫布上留下的光影悸動，只為完美而存在，每一滴都是最佳年份，值得您細細珍藏品味。

品酒與藝術的嚮宴 打造質感生活新思路

全台首發限量NFT空投 深具數位藝術收藏價值

威士忌是許多藝術大師、創作家、音樂家擁有源源不絕靈感的來源，更是質感生活不可或缺的靈泉，時值防疫期間深感大家無法出門的苦寂，因此格蘭路思特別設計雪莉單桶印象系列3D線上藝廊，將梵谷、塞尚、莫內等3位印象派大師的畫作轉化為線上畫展。無論是「夜晚露天咖啡座」、「牛奶罐和水果的靜物」或「吉維尼的莫內花園」，都可讓喜愛藝術的你可以在家一邊品飲格蘭路思，一邊用360度的迷人視角欣賞印象派大師的畫作。

格蘭路思此次更跨足元宇宙，與知名NFT交易平台Polygon合作推出限量NFT，開創新思路。只要在2022/6/10-7/10參觀「雪莉單桶印象3D線上藝廊」，並加入成為『臻藏雪莉會所』LINE好友，格蘭路思將於8/15公告最終限量NFT得獎者。每款NFT單獨序號都具備桶號與瓶號，展現藝文與威士忌跨界的數位藝術收藏價值，更跳脫傳統思維，跨入NFT區塊鏈領域的創舉。NFT得主不僅在今年可享格蘭路思活動VIP活動優先參與權，還有『對對碰』限量活動，前三名買到與NFT限量版同款同瓶號的藏家，可再獲得限量格蘭路思單桶系列迷你酒精品禮盒一組！

限量格蘭路思單桶系列迷你酒精品禮盒(迷你酒禮盒不包含700ml 正貨，以實品為主)

停留在舌上味蕾的風味 宛如印象派大師在畫布上留下的悸動

格蘭路思 15、16、18單桶印象 威士忌酒饕們不可錯過的珍稀秘寶

格蘭路思15年雪莉單桶 #6747，以印象派藝術大師梵谷的「夜晚露天咖啡座」為題，以2005年蒸餾的純淨新酒，在歐洲初次雪莉桶中陳年。啜飲一口15年單桶原酒彷彿置身在微涼夜晚的露天咖啡座，清澈的夜空一如格蘭路思的純淨的酒體，豐富的果乾及甜美的薑餅像那天上的繁星，入喉後伴隨著太妃糖的香甜及優雅的木質調性尾韻，讓人回味無窮。

格蘭路思16年雪莉單桶 #8416，以風格介於印象派與立體主義的大師塞尚的作品「牛奶罐和水果的靜物」詮釋，以2004年蒸餾的純淨新酒，在美國初次雪莉桶中陳年，格蘭路思16年厚實的原酒，就像畫作中略為低調的背景，讓香草奶油風味、熱帶水果奔放果香與迷人的柑橘調性，如同畫作中的牛奶罐與水果，在背景的襯托下動中有靜、鮮豔迷人，是威士忌愛好者最豐盛的品味饗宴。

格蘭路思18年雪莉單桶 #3118，以印象派創始大師莫內的作品「吉維尼的莫內花園」為題，以2003年蒸餾的純淨新酒，在歐洲初次雪莉桶中陳年。代表其地位堪稱是雪莉桶威士忌最崇高的印象派大師，一款值得收藏的高年份珍釀原酒。啜飲一口猶如莫內畫筆下千變萬化的吉維尼花園，充滿著各種不同的光影悸動，時而風味有無花果果乾，時而又出現太妃糖的香甜，最後還有變化多端悠長的各種甜香料尾韻，彷彿畫中人物一躍而出，漫步在花園中，走向另一頭的日本橋與蓮花池畔。

格蘭路思這三款限量版「雪莉單桶印象」系列，15、16、18年單一麥芽威士忌原酒，每一款都是精挑細選100％初次雪莉桶，且至今仍使用與1879年建廠時同款設計的紅銅蒸餾器，進行長達11個小時比業界常規更久的慢速蒸餾，萃取至為純淨優雅且充滿果香的酒液，因此每一瓶口感都輕盈細緻、圓潤醇郁、是格蘭路思百年傳承工藝結合創新技術演進釀製的完美結晶，也凸顯格蘭路思「不做簡單的事，只堅持做對的事」的品牌傳統。

格蘭路思雪莉單桶印象線上特展

活動時間：2022/06/10~2022/07/10

體驗連結：https://theglenrothes-exhibition.tw/

更多新聞圖片素材請於雲端下載：https://reurl.cc/2ZyK5v

關於The Glenrothes格蘭路思

格蘭路思單一麥芽威士忌創立於1879年，來自威士忌故鄉北蘇格蘭心臟地帶頂級蒸餾廠，是屢次獲獎的斯貝河畔單一麥芽威士忌品牌。為了確保水源地不受環境影響，格蘭路思買下了周遭的土地來保育水源。在釀造過程中，我們仍沿用和1879年一模一樣形狀的蒸餾器，透過11個小時的慢速蒸餾來取得優雅且充滿果香的酒液。除了有豐富的雪莉桶資源，格蘭路思是少數擁有專屬桶匠的酒廠，透過這些桶匠悉心的維護，遵循愛丁頓集團嚴謹的橡木桶政策。陳年於雪莉桶中的格蘭路思酒液，不加焦糖著色，讓酒液呈現原始的金黃調，我們深信，唯有如此，才能將格蘭路思最真實的風貌呈現給每一位消費者雪莉桶新思路。

格蘭路思台灣FB粉絲專頁https://www.facebook.com/TheGlenrothesTaiwan/

【禁止酒駕，酒後不開車，安全有保障】

剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU，將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日，攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會，集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌，呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU，過去活躍於倫敦、巴黎與台北，以性別流動為核心，結合雕塑式剪裁與當代輪廓，在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程，並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演，拓展其在全球時尚文化中的影響力；設計上融合精緻工藝與創新材質，涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言，形塑出兼具力量與流動性的現代美學，致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注，本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌，並以開放式空間形式，讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域，直接體驗、購買與預訂系列作品。

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂，並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索，透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁，建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料，結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間，一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

作為整體體驗的一部分，3月28日將舉辦 Launch Party，結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域，邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與，在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom，而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著，並重新被定義。

RAY CHU Ｘ  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點｜NXT95（台北市八德路三段74巷95號）
展售期間｜3月26日～3月30日，11:00- 20:00

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准，將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據，再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲，讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報，演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查，透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資，上限為 109 萬雷亞爾（約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬）；募資期限截至 12 月 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出，系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標，然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說，市場的每一次波動，都可能反映在音符、速度或聲音層次上，讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施，但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式，延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

自從虛擬貨幣興起，不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出，納入生成邏輯之中，成為作品的一部分。

早在 2020 年，美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面，每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成，各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出，成交金額超過 10 萬美元，被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。