走訪新潟「越後妻有里山現代美術館」：以藝術為引，走入依山傍水的里山地帶

越後妻有里山現代美術館，由日本建築師原廣司打造，於2003年時被定位為越後妻有交流館，其名稱「Kinare」在當地方言中的意思是「來吧」，象徵著成為當地居民與外來遊客交流基地的願景。

2012年，越後妻有交流館改名為「越後妻有里山現代美術館 Museum on Echigo-Tsumari」重新開幕，設有展間、紀念品專賣店和溫泉浴場。館內固定展出十五件深刻表現出越後妻有地區氣候和文化特徵的作品，並且設定為三年一次越後妻有大地藝術祭的起點，是近年越後妻有地區的代表性建築之一。

依照北川富朗寫下的《北川富朗大地藝術祭：越後妻有三年展的10種創新思維》一書敘述，建築師原廣司想像著這一棟建築猶如沙漠綠洲旁，提供駱駝商隊休憩的帳篷。因此，不論是交流館還是美術館的身份，這裡皆代表著人們與里山生活連結的重要設施，希望成為群眾認識越後妻有地區的文化縮影。

虛實成疊的設計概念

越後妻有里山現代美術館是一圈方正的建築，環繞著一個大型的框型水池廣場，讓人們可以踏入其中。其實這是來自阿根廷藝術家Leandro Erlich的作品《Palimpsest：空の池》，作品涵義為可重複書寫的羊毛紙。這位藝術家擅長透過鏡像複製或反射原理，創造出妙趣橫生的裝置藝術。另外，他在金澤21世紀美術館的作品《泳池》也廣受人知。

到訪當天正值暴風雪，部份水面被白雪覆蓋，但依然可以感受藝術家Leandro Erlich的作品與建築師原廣司打造的建築環境相輔相成。水面與美術館二樓的落地玻璃相互呼應，窗面投放出戶外的風景，而水面也映照出四周的建築與天空景象。有趣的是，當人們走到美術館二樓往下俯視時，重疊出多層鏡像，反射的建築物裡還有另外一棟建築物，使得目光遊晃在虛實之間。

越後妻有的生活縮影

越後妻有並非是地圖上的正式名稱，而是結合新潟在古代令治國為「越後國」的名稱，以及古文獻記載的「妻有庄」。目前實際指的區域為新潟縣南部的十日町市和津南町。另有一說，「妻有」一詞的語源是「再也無法前進的盡頭」，昔日那些依著日本第一長河川「信濃川」溯源而上的人，在找尋安家樂業之地時，最後止步於這個冬日的豪雪地帶，開墾出被大自然包圍的里山聚落。

根據2010年《生物多樣性公約》第十屆締約國大會的定義，「里山」概念指的是位於高山和平原之間的農村聚落，這種地域包含了社區、森林和農業的混合地景，或者是複合式農村生態系統。越後妻有里山現代美術館的常設展品便是藝術家結合了越後妻有地區的風土特色，例如信濃川、雪、越後的土壤以及生活農具等元素，創造出了專屬於越後妻有地區的意象展品。

來自瑞士的藝術家Gerda Steiner 和 Jörg Lenzlinger認為越後妻有像是距離日本中心遙遠的一處衛星，於是他們從十日町收集廢棄木材、農具和日常用品，組合成各種形狀的人造衛星，現在懸掛在美術館的入口大廳。

Gerda Steiner&Jörg Lenzlinger《GHOST SATELLITES》（攝影：下港女子）

日本藝術團隊目[mé]將無數的小時鐘排列起來，當人們走進一看，每個指針都在不停地前進，而每個小時鐘都擁有獨一無二的專屬時空，遠遠看去就像是鳥群翱翔天空的景象。另一方面，法國藝術家Nicolas Darrot則從莎士比亞作品《暴風雨》中的精靈Ariel汲取靈感，他製作了兩個布偶，隨著機械聲響擺動，猶如越後妻有的居民們在適應四季變化時所採取的各種應變行動。此外，他還在底部放置了多種烹飪器皿，藝術家在受訪的影片中表示，煮飯的聲音就像擊鼓一樣，當地的居民透過辛勤勞動而獲得大自然的恩賜。

期盼走向全年度藝術文化體驗的越後妻有大地藝術祭

越後妻有大地藝術祭每三年舉辦一次，以藝術為引領，農田為舞台。這項活動期待在各行業官方支援團隊的協助下，不僅能夠保護原有的自然風貌，重新活化因人口外流而增加的空屋，並嘗試復甦特有的文化活動。同時，該活動還希望保留每一屆藝術家與當地創意的碰撞，朝向全年度藝術體驗的目標邁進。

以紀念品專賣店販售的「繭之子擺飾」為例，由於里山冬日的豪雪氣候，當地農民在冬天無法務農，因此他們會延伸到其他的經濟活動上。過去，位於十日町市的蓬平村曾經有養蠶，然而這一活動在某段時間中間斷了。直到2006年大地藝術季的登場作品〈繭の家〉出現後，為了製作蠶繭紀念品「繭之子擺飾」，蓬平村再次開始養蠶。村裡的婦女們透過採繭，手工製成了各種個性表情的蠶繭公仔。