▲全球首座「易兆雨中美術館」日前於台北信義香堤廣場限時開放，邀你體驗別出心裁的感官之旅

專為雨中欣賞展品體驗設計，展現易兆拜鐵膜®Baytec®SPR防水膜亞洲唯一、 全台第一的防水實力

風雨中的藝術，你聽說過嗎？在台北信義香堤大道廣場，日前展開一場前所未有的藝術盛會！由台灣防水工程龍頭易兆企業，憑藉其頂尖易兆拜鐵膜®Baytec®SPR 防水膜工藝，打造全球首座「易兆雨中美術館」，完美防水技術讓珍貴的展品絲毫不受水分侵擾。這一場風雨兼程的藝術之旅，不僅挑戰傳統美術館的架構，更讓我們在雨中感受藝術的靈魂，引領觀眾進入一場別出心裁的感官之旅，在雨中沉醉於藝術與技術的交融之中，並感受易兆良匠本心的企業精神。

本次展覽設計風格以 1960 年代法國克萊因藍（International Klein Blue）為靈感啟發，結合「易兆拜鐵膜®Baytec®SPR防水膜藍色視覺」和「台灣藝術」為兩大元素，透過新生代台灣藝術家吳美琪、林亦軒等人創作，展現了不同媒材呈現出的獨特肌理紋路。這座全球首座專為在雨中欣賞展品而設計的美術館，藉著藝術品與易兆防水膜工藝的結合，其不間斷的雨水洗禮，這場藝術之旅將帶領觀眾進入一場感官的奇妙之旅，體驗藝術與技術的完美融合。即使此舉讓4間保險公司不敢承保，但仍不得不讚嘆，唯有易兆防水膜，憑藉對防水功能的絕對自信大膽設想、匠心施作，才能呈現這場藝術盛宴。現場除藝術畫作展出外，更同步展示易兆拜鐵膜®Baytec®SPR 防水膜的工程 20 年取樣實績，證明擁有防水保固 20 年以上有所依據。

● 吳美琪 Wu MeiChi - YXX- The Flares #1, 2019：以光線、空間、影像為元素的獨特創作，展現光與影的交錯之美。

● 吳美琪 Wu MeiChi - 洛神花與影子 Roselle and Shadow, 2022：透過攝影與繪畫的結合，呈現出靜物與影子的對比之美。

● 林亦軒 Lin YiHsuan - Flag, 2017：具有強烈後印象派風格的抽象繪畫作品，藉著色彩、塗繪展現出作品的韻味。 

成立於 1993 年的易兆企業已有 30 年歷史，在防水技術上擁有著豐富的專業經驗，從台灣高鐵、新加坡海底隧道到中國首條通車極寒地區的哈大高鐵等，全亞洲均有其工程實績。這次，易兆企業再次超越傳統，將其專業技術應用於藝術領域，打造了全球首座雨中美術館。易兆曾董事長表示：「這次的雨中美術館是我們挑戰極限的一次嘗試，也是對易兆企業技術實力的最好詮釋。我們希望透過這場藝術盛會，向大眾展示易兆拜鐵膜®Baytec®SPR防水膜在防水領域的卓越效能，同時將藝術與科技完美結合，為觀眾帶來前所未有的藝術體驗。我們將繼續不斷創新，致力於為客戶提供更優質的防水解決方案，讓世界更加美好。」

剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU，將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日，攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會，集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌，呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU，過去活躍於倫敦、巴黎與台北，以性別流動為核心，結合雕塑式剪裁與當代輪廓，在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程，並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演，拓展其在全球時尚文化中的影響力；設計上融合精緻工藝與創新材質，涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言，形塑出兼具力量與流動性的現代美學，致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注，本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌，並以開放式空間形式，讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域，直接體驗、購買與預訂系列作品。

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂，並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索，透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁，建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料，結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間，一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

作為整體體驗的一部分，3月28日將舉辦 Launch Party，結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域，邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與，在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom，而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著，並重新被定義。

RAY CHU Ｘ  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點｜NXT95（台北市八德路三段74巷95號）
展售期間｜3月26日～3月30日，11:00- 20:00

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准，將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據，再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲，讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報，演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查，透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資，上限為 109 萬雷亞爾（約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬）；募資期限截至 12 月 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出，系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標，然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說，市場的每一次波動，都可能反映在音符、速度或聲音層次上，讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施，但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式，延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

自從虛擬貨幣興起，不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出，納入生成邏輯之中，成為作品的一部分。

早在 2020 年，美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面，每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成，各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出，成交金額超過 10 萬美元，被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。