防水工程龍頭易兆企業 打造全球首座「易兆雨中美術館」

▲全球首座「易兆雨中美術館」日前於台北信義香堤廣場限時開放，邀你體驗別出心裁的感官之旅

專為雨中欣賞展品體驗設計，展現易兆拜鐵膜®Baytec®SPR防水膜亞洲唯一、 全台第一的防水實力

風雨中的藝術，你聽說過嗎？在台北信義香堤大道廣場，日前展開一場前所未有的藝術盛會！由台灣防水工程龍頭易兆企業，憑藉其頂尖易兆拜鐵膜®Baytec®SPR 防水膜工藝，打造全球首座「易兆雨中美術館」，完美防水技術讓珍貴的展品絲毫不受水分侵擾。這一場風雨兼程的藝術之旅，不僅挑戰傳統美術館的架構，更讓我們在雨中感受藝術的靈魂，引領觀眾進入一場別出心裁的感官之旅，在雨中沉醉於藝術與技術的交融之中，並感受易兆良匠本心的企業精神。

本次展覽設計風格以 1960 年代法國克萊因藍（International Klein Blue）為靈感啟發，結合「易兆拜鐵膜®Baytec®SPR防水膜藍色視覺」和「台灣藝術」為兩大元素，透過新生代台灣藝術家吳美琪、林亦軒等人創作，展現了不同媒材呈現出的獨特肌理紋路。這座全球首座專為在雨中欣賞展品而設計的美術館，藉著藝術品與易兆防水膜工藝的結合，其不間斷的雨水洗禮，這場藝術之旅將帶領觀眾進入一場感官的奇妙之旅，體驗藝術與技術的完美融合。即使此舉讓4間保險公司不敢承保，但仍不得不讚嘆，唯有易兆防水膜，憑藉對防水功能的絕對自信大膽設想、匠心施作，才能呈現這場藝術盛宴。現場除藝術畫作展出外，更同步展示易兆拜鐵膜®Baytec®SPR 防水膜的工程 20 年取樣實績，證明擁有防水保固 20 年以上有所依據。

● 吳美琪 Wu MeiChi - YXX- The Flares #1, 2019：以光線、空間、影像為元素的獨特創作，展現光與影的交錯之美。

● 吳美琪 Wu MeiChi - 洛神花與影子 Roselle and Shadow, 2022：透過攝影與繪畫的結合，呈現出靜物與影子的對比之美。

● 林亦軒 Lin YiHsuan - Flag, 2017：具有強烈後印象派風格的抽象繪畫作品，藉著色彩、塗繪展現出作品的韻味。 

成立於 1993 年的易兆企業已有 30 年歷史，在防水技術上擁有著豐富的專業經驗，從台灣高鐵、新加坡海底隧道到中國首條通車極寒地區的哈大高鐵等，全亞洲均有其工程實績。這次，易兆企業再次超越傳統，將其專業技術應用於藝術領域，打造了全球首座雨中美術館。易兆曾董事長表示：「這次的雨中美術館是我們挑戰極限的一次嘗試，也是對易兆企業技術實力的最好詮釋。我們希望透過這場藝術盛會，向大眾展示易兆拜鐵膜®Baytec®SPR防水膜在防水領域的卓越效能，同時將藝術與科技完美結合，為觀眾帶來前所未有的藝術體驗。我們將繼續不斷創新，致力於為客戶提供更優質的防水解決方案，讓世界更加美好。」

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE