RICHARD MILLE 和 Ferrari 的合作始於 2021 年，代表著兩大工程美學先驅的巔峰相遇。雙方以突破性創新為基因，秉持重塑業界標準的設計哲學，在機械性能的終極維度展開深度對話，共同詮釋精密工程與競速美學的完美共振。

2022 年，雙方攜手打造出首款合作傑作 RM UP-01 Ferrari 超薄腕錶，以 1.75 毫米的驚世厚度顛覆製錶認知，令雙方品牌的業界人士和一眾擁護者們為之震驚。  如今，這一傳奇合作再續華章，推出第二款巔峰力作——RM 43-01 Ferrari 陀飛輪雙秒追針計時碼錶。這款傑作凝聚了馬拉內羅（Maranello，Ferrari 總部所在地）與勒布勒勒（Les Breuleux，RICHARD MILLE 製錶工坊所在地）兩地工程團隊的智慧結晶。透過跨領域的技術對話與深度協作，雙方成功將複雜的陀飛輪計時碼錶工藝推向全新高度，最終成就了這款集精密機械與競速美學於一身的非凡時計。

合作里程碑

 這只RM 43-01 Ferrari 陀飛輪雙秒追針計時碼錶共有兩種款式：五級鈦合金款經微噴砂及拋光，搭配 Carbon TPT® 碳纖維中層錶殼，限量75只；Carbon TPT® 碳纖維款同樣限量 75 只。Carbon TPT® 碳纖維是一種輕盈且堅固的薄層複合材料，為 RICHARD MILLE 獨家運用。 RICHARD MILLE 錶殼技術總監 Julien Boillat 說道：「兩款錶殼展現了兩種截然不同的個性：鈦合金錶殼盡顯『紳士車手』氣質，而 Carbon TPT® 碳纖維錶殼則更加突顯狂放不羈、無拘無束的生活態度。」 在腕錶各個重要元素的設計過程中，法拉利設計中心（Centro Stile Ferrari）扮演了關鍵角色，從整體美感到錶冠和指針等細微之處，充分彰顯了Ferrari 設計美學的影響力。機芯在研發過程中特意留出的空間由在鈦合金底板上雷射雕刻的「躍馬（Cavallino）」標誌填滿，經過微噴砂與緞面修飾，並輔以拋光倒角處理，彰顯出 RICHARD MILLE 在機芯整體製造方面的精湛技藝。 得益於雙方之間富有創意的深度技術交流，RM 43-01 腕錶將多層次的視覺與機械元素巧妙融合，同時承襲法拉利賽道基因與工程哲學。 設計重點之一是加強機芯的 3D 立體感，以多種表面處理、修飾工藝及對比細節呈現 Ferrari 引擎汽缸與曲軸箱的複雜幾何結構。

底板金屬修飾致敬砂鑄引擎部件的工業精度，而微噴砂橋板則呼應 Ferrari 引擎蓋堅固的啞光表面。機芯內部結構以稜角鮮明的造型呈現，輔以凸起稜線、對比色調、X 形支架，以及金色內六角螺絲，直接致敬了Ferrari 汽車的引擎汽缸和曲軸箱的設計、零組件和擠型零件的工藝細節。  錶盤的發條盒寶石鑲嵌設計靈感源自 Ferrari V8 引擎的離合器輪，而 812 Competizione、 812 Superfast 和 SF90 Stradale 等車型充滿力量感且稜角分明的外部細節，則影響了錶殼造型、按鈕和時標的設計。正如現代 Ferrari 儀表板的核心元素——轉速表，在 RM 43-01 上，30 分鐘積時盤的鏤空設計成為錶盤焦點，也成為腕錶「底盤」3D 佈局設計中引人注目的關鍵。 Julien Boillat 表示：「兩年來，Ferrari 團隊與我方專家在這個新計畫上合作非常密切。設計腕錶時，我們都在探索如何進一步提升性能，尋找更耐用的材質。這是一場通往新技術、新工藝的旅程，而 Ferrari 作為此次冒險的『副駕駛』是非常令人興奮的。」

極致性能引擎

對於 RICHARD MILLE 和 Ferrari 而言，雙秒追針陀飛輪計時碼錶無疑是新作的理想基礎——它融合了製錶領域最複雜且富有傳奇色彩的兩項高級複雜功能：陀飛輪的旋轉魅力，以及計時碼錶的巔峰表現——以雙秒針設計精準記錄分段時間，其機械架構與賽車世界更是緊密相連。 

RM43-01 機芯歷經三年淬鍊，徹底打破傳統框架，以顛覆性設計從零重構。機芯結構複雜，以極度鏤空的五級鈦合金底板為基礎，機芯「引擎」由鈦合金和 Carbon TPT® 碳纖維材質打造的橋板支撐，總體重量極輕但強度極高。2 點鐘位置的 5N PVD 鈦合金材質面板上設有動力儲存顯示。這款腕錶動力儲存可高達 70 小時，堪稱腕錶中運轉高效的典範。另一塊面板上則配備扭矩指示器，以讀取機芯動力輸出狀態。機芯還搭載功能選擇器，呈現如同 Ferrari 儀表板般的操控體驗。

配備鈦合金框架的偏心陀飛輪擒縱裝置使腕錶動感十足，而秒針顯示別出心裁，使用五道輪葉對應每 12 秒的刻度，為腕錶增色不少。 RM43-01 機芯由 RICHARD MILLE 與長期合作夥伴 Audemars Piguet Le Locle (APLL) 共同開發，並對雙秒追針機制進行多項優化。經過深入研發和電腦模擬，新一代組件在減少能耗的同時，確保動力傳輸的穩定性與精準度。 RICHARD MILLE 機芯技術總監 Salvador Arbona 介紹道：「我們在機芯研發上的工作正日益科學化，這讓我們能夠設計出更耐用的組件，進一步提升整體性能。」

從微型組件到材質選擇，RM 43-01 Ferrari 陀飛輪雙秒追針計時碼錶的每一處細節均以極致性能為核心考量，正如 Ferrari 研發每一款超跑的理念——每個設計決策都會直接影響組件的強度與技術表現。經嚴苛的抗衝擊測試、電腦模擬及深入研究，確保每個組件皆符合 RICHARD MILLE 不妥協的嚴苛標準。 RM 43-01 Ferrari 陀飛輪雙秒追針計時碼錶是向 Ferrari 傳奇的致敬，它將經典設計與無與倫比的性能完美融合，代表著高級製錶與賽車世界通力協作的巔峰——美學與功能完美邂逅，激情與創新相輔相成。 

在台北中山北路的歷史林蔭間，全新開幕的「光之間 Art Space × Black Angie」以五層樓、三百坪的壯闊尺度，定義了當代藝文場域的新高度。這裡將當代藝術、收藏文化與重奢風格完美交織，透過極致的光影筆觸與建築細節，構築出一場深度美學實驗，引領讀者在跨界場域中，領略頂級生活的質感底蘊。

5大必看：跨國療癒系藝術家 村上隆、Chrome Hearts同場亮相

結合重奢潮流選品《Black Angie》與當代藝術展演空間《光之間 Art Space》的五層樓複合藝術場域，近日於台北市中山北路二段正式亮相！空間橫跨雙店面、總面積約三百坪，目前展出五位跨國藝術家作品，並依策展規劃輪替呈現：從日本藝術家村上隆的超扁平美學、西班牙藝術家 Javier Calleja 的孤獨童趣，到中國藝術家張占占、吳琼與林天祿的內在靜謐，再延伸至台灣新銳藝術家林煌彥對存在與觀看的探問，皆指向一種當代共感—以「療癒」回應現代人心靈需求。同時空間亦為全台少見「Chrome Hearts的棲息地」，及「Louis Vuitton Vivienne」等收藏級精品，將物質上的收藏價值與心靈上的文化薰陶結合成嶄新體驗，顛覆審美藝術與奢華精品的邊界。

整體空間由創辦人暨策展主理人Angie Liu所建立。她長期投入當代藝術收藏與高奢文化領域，將藝術、生活與風格視為同一套審美系統，並在不同層次的展現— 收藏，是對時間的承諾；策展，是對觀看的責任；而風格，則是審美進入生活後所留下的痕跡。「光之間 Art Space × Black Angie」從2026年4月起對外開放，以收藏為方法、以策展為結構、以風格為實踐，形塑一座屬於城市的當代藝術生活場域，成為台北難得一見的跨界藝術新地標。

一樓、二樓｜風格與情緒的入口：重奢×藝術 並存

一樓作為整體敘事的開場，是一種「風格即策展」的場域設定。《Chrome Hearts》的暗黑語彙與張占占高彩度原作形成強烈對比，使情緒在物質與藝術之間流動。這樣的並置關係，不僅模糊了精品與藝術的界線，也讓觀者從消費轉向感知，成為一種更具層次的心靈體驗。

二樓的精品服飾展售空間以村上隆畫作為核心，使其獨特的超扁平美學，與風格服飾自然交錯，讓藝術不再高懸於展示之上，而是融入日常，成為可被穿戴的風格展現。

三樓｜跨越國界的純真對話 —— Javier Calleja 與 吳琼 專題展

三樓展區聚焦兩位當代藝術家作品中的眼部神韻，共同展開一場關於內在感知的對話。西班牙當代巨匠 Javier Calleja以誇張的「大眼」捕捉孤獨與惆悵，邀請觀者進入他帶有黑色幽默的童趣世界；而相對的，中國藝術家 吳琼 筆下那些總是「閉眼」、神情陶醉、仰頭尋找光亮的孩童，充滿著東方靜謐的哲學。兩者作品形成了完美的動靜互補，也指向現代人普遍的心理狀態：「在世界的喧囂與自我之間，尋找一種可以安放情緒的位置。」讓觀者在每個轉念，都能遇見自己心底最純粹、未竟的夢想。

同一樓層亦呈現策展主理人Angie Liu多年蒐藏、被視為全球完整度名列前茅的 Louis Vuitton Vivienne 私人收藏系列。涵蓋 LV × 草間彌生Infinity Dots Vivienne系列與珍稀特殊皮革版本，其結合品牌經典 Monogram 元素與藝術化設計，已成為收藏市場極具辨識度的文化符號。

四樓・五樓｜沉浸式療癒體驗：童話與現實運行

四樓透過異材質與色彩構築高度沉浸的感官經驗。中國藝術家 林天祿 以「花妖」、「絨花」與 「MoMo兔」系列，將童趣轉化為一種柔軟的心理空間；台灣新銳油畫家 林煌彥 以獵豹為核心意象，回應孤獨、自我凝視與存在狀態。五樓則展出美國當代藝術家 Daniel Arsham 的多件稀有雕塑作品，以「未來考古」概念，透過侵蝕與晶化的形式，使作品游移於遺跡與未來之間，為五層樓的藝術空間延伸出關於文明與記憶的無限思考。

在整體策展概念中，《Black Angie》不僅是個人消費主義的體現，而是讓審美得以延伸至日常生活的實踐。透過收藏級精品與藝術作品的並置，使藝術不只停留於觀看，而能被帶入生活、長時間陪伴。而《光之間 Art Space》的命名，是來自一個單純卻真誠的期待，希望每一位走進空間的人，都能在某個瞬間找到屬於自己的光。

「 在這裡，藝術不被神聖化，風格也不被簡化為消費。它只是安靜地存在，等待那些願意慢下來觀看的人。」— by Angie Liu.

《光之間 Art Space × Black Angie》展覽資訊

地點｜台北市中山區中山北路二段172號1-5樓

空間規模｜五層樓複合式藝術場域（約300坪）

展出藝術家｜ 村上隆、Daniel Arsham、Javier Calleja、吳琼、林天祿、林煌彥 等

            （依策展輪替展出）

亮點收藏｜ Chrome Hearts、Louis Vuitton Vivienne（含草間彌生聯名系列）

展出時間｜週一至週六 12:00–20:00（週日公休）

春意拂過草悟道的綠意長廊，喚醒了城市角落裡的隱微生機。坐落於此的台中勤美洲際酒店，本季將春日氣息化為一場精緻的味覺策展。館內四間風格各異的餐廳與酒吧，以頂級食材與細膩火候，為都會男女鋪展出一幅從白晝到黑夜的餐桌風景。

漫賞歐陸春光

由行政總主廚 Chef David Chauveau 領軍的義式餐廳「沐檸 IL LIMONE」，即日起至6月4日以「ESSENZA DI PRIMAVERA」為春季餐桌命題。這趟味覺旅程由豐盛的義式開胃菜自助吧揭開序幕，主菜不僅提供純粹的手工羅馬披薩與海鮮義大利麵，更端出油脂豐厚的炭烤挪威鮭魚。餐期最後，由全新桌邊甜點「檸香皇冠蛋糕」登場，為整場用餐體驗留下明亮而細膩的收尾。

位於酒店大廳的「Leaves ＆ Vines」，則於即日起至5月31日推出雙人午茶《春綻．午茶序宴》。這套午茶由精緻的法式甜、鹹點構成，重頭戲則落在頂級法芙娜巧克力火鍋。主廚嚴選法國聖多明尼克70％苦甜巧克力與安珀爪哇36％牛奶巧克力交融，濃郁可可帶出細緻焦糖與果香，入口滑順不膩。搭配新鮮水果與精選點心沾食，完美演繹了經典歐式的午後慵懶與奢華享受。

品味東方美學

以廣東老火湯為靈魂的「采月鍋品」，即日起至6月4日揉合粵式「清、潤、和、厚」的烹調哲學，推出三款春季限定湯底。「春醒瑤潤雞湯」以老母雞慢熬搭配瑤柱回甘，融入春蔬與菌菇的清潤；「和舒馬告胡椒豬肚雞湯」以豬肚與雞骨煨煮白胡椒，再綴以帶有柑橘辛香的馬告。而「御海濃萃龍蝦湯」更將番茄與時蔬炒至微焦糖化，注入龍蝦殼細火慢煨六小時。餐廳也特別延續冬季廣受好評的桌邊「品湯儀式」，讓賓客在涮煮食材前，先透過舌尖純粹感受節氣更迭。

米其林入選餐廳「明娟樓」由主廚吳錫卿操刀，即日起至6月4日推出《春頌御饗宴》套餐，將深厚的山海選材功力巧妙入席。套餐以「春序開章．三味生花」揭開序幕，其中的「百花金豬牡丹鰻」結合金黃酥脆的乳豬皮、炸蝦肉漿與魚子醬，並佐以清雅酸甜的甜菜根牡丹蝦，以及包裹細滑山藥泥的去骨醃製鰻魚。靈魂湯品「松茸元貝羊肚鮑」更匯聚老母雞與金華火腿歷時八小時精燉，加入松茸、羊肚菌、日本瑤柱與南非活鮑，盡顯粵菜工藝的極致。

沉醉微醺與餐桌時光

當夜幕低垂，味覺旅程延伸至位於五樓的 Rolling Bar。空間以創意調酒與沉浸式的夜生活體驗為核心，讓賓客在光影流動中放慢城市步調。主廚同時精心設計了多款佐酒小點，透過酥香與鹹鮮的味覺層次延伸調酒風味，讓深夜的餐酒節奏更加立體完整。

從午後悠緩的法式甜點時光，到夜間各具風情的微醺與盛宴，台中勤美洲際酒店藉由不同空間的轉換，細緻鋪陳出一整天層層遞進的味蕾旅程。在草悟道的盎然綠意與城市光影交錯之間，每一次的相聚都將化作值得細細珍藏的餐桌記憶。

更多餐飲資訊與線上訂位，請造訪：https://taichungic.com/restaurant/

圖片暨資料提供｜臺中勤美洲際酒店