小路上。穿越迷途的風景

有些旅人偏愛迷路，喜歡意外發掘的驚喜，於是不畏迷途，只為尋找一方心靈歇息的空間。隱身於古亭市場邊，在僅容行人與單車等輕便交通工具通過的狹小巷道中，「小路上。」正等待著旅人造訪。欲走進一樓空間的過道刻意狹小迴繞，延續遊走巷弄間的趣味，穿過建築後，是豁然開朗的寧靜後花園，不過一分鐘的超短路程，藝術早已悄然映入眼簾，牆上的畫作、花園內的藝術裝置，是藝術家與創作者的展演空間，也是治癒都市人無感心靈的偏方。

↑空間中將設計與藝術完美結合

「小路上。」的幕後推手是從事藝術治療的陳巍方，以及喜愛生活美學與料理的安婕，因為身邊有太多從事創意工作的朋友，加上心裡面隱藏的理想，於是想打造一個可以互相交流的空間，在看到這棟三層樓高的老房子後，蠢蠢欲動的瘋狂破繭而出，讓兩人決心承租，構築藝術與創意的平台。

↑最近才剛結束的River Kuo個展《STREET & YOUTH》

接下來整整半年之久，朋友們只知道她們倆每天在廢墟忙著，還不清楚這裡未來的樣貌。兩人拆掉原本房東阻隔後院的圍牆，很有毅力地清除堆積在後院足足一層樓高的廢棄物與雜草，才想像著花園的迷人風景，冰冷水泥地硬生生出現，差點沒一把澆息熱情，兩人硬著頭皮，從車子也無法通過的小路「手工」運進泥土，舖出小山丘，終於，綠意得以成長，空間也正式宣告新生。
 

「小路上。」讓藝術自然融入空間，就像是秘密創作基地，隨處都是靈感揮灑的畫布，鬧中取靜的美，格外迷人，也引燃了創作人更多的靈感，開幕時，久違的音樂人林強，結合藝術家與書籍設計師何佳興的創作，以視覺、聽覺的融合創作音樂單曲《今心》，並將收入捐給自閉兒社會福利基金；花藝師李霽結合兒童繪本《怪物來敲門》開設了花藝創作課程；塗鴉藝術家Candy Bird即興於空間頂樓創作；鐵件藝術家許廷瑞打造綠意盆栽的藝術新家；還有原本在畫廊工作的程以莉、獨立策展人李茗哲，都在意外造訪後，因為對空間的喜愛，進而加入經營，用自身藝術專業，為「小路上。」補足藝術展出的豐富性、完整性與深度，他們說，結合自己的專業，用力去做自己想做的事，就是種藝術。如同「小路上。」，是美麗的迷途風景，也是動人的藝術作品。

本文出自La Vie第109期雜誌
文：Stephanie｜攝影：王漢順
 

一座城市的魅力，不只是來自醒目的地標建築，而是在於每天經過的轉角、漫步的林蔭，以及人與人相遇的公共空間。迎接2026台灣設計展，桃園市政府都市發展局將中壢舊城視為一場龐大的「城市設計現場」，從人本環境、公共藝術到都市治理，讓設計不只是視覺美化，而是重新建立人與城市連結的方法。

舊城再生不是推倒重來，而是重新發現生活脈絡

中壢是桃園最早發展的聚落之一，火車站、中平商圈、老街溪、百年學校與多元族群，共同編織出深厚的歷史紋理。然而隨著都市快速擴張，車流逐漸擠壓人流，街道被交通切割，公共空間也失去停留與對話的功能。

2023年啟動舊城再生計畫以來，桃園市都發局整合跨局處資源，不採推倒重來的劇烈手段，而是尊重原有街區脈絡，以設計重新梳理空間關係，這場再生實驗的主軸非常明確，讓街道「好走、好逛、好有趣」，使舊城不再只是被保存的歷史遺跡，而是成為市民日常中的城市舞台。

好走、好逛：以「設計治理」串聯歷史紋理與人本生活

城市最好的風景，來自願意慢下來的人。在中壢國小周邊，人本環境改善工程重新整合康樂路、德育路與博愛路，透過共享廣場串聯壢小故事森林與中壢家商，讓街道成為孩子安全通學與居民互動的生活場域；緊接著推動的復興路改善，以種植雙排喬木打造連續林蔭大道，降低都市熱島效應，讓樹蔭與步行體驗成為城市的重要基礎設施。

緊接著2026台灣設計展將至，中壢舊城再生計畫從單一空間擴大為一條完整的「城市廊帶」，從中壢車站出發，串接中平商圈、中正公園至中原文創園區，原本分散的節點被重新梳理為步行路徑。

長達315公尺的中平路至中正公園自行車道，以「流動的城市圖層」為概念，將桃花紋理、航空航線與舊城街紋巧妙交織於地面，視覺設計同時具備城市識別、交通導引與安全提示功能，使公共藝術與綠色運具無縫融合。

在水岸與路網交會處 開闢「慢速城市」的想像

當步行路徑延伸至中正公園元化路197巷口，公共藝術《時輪顯影》成為公園與市區道路交會的重要節點。作品以自行車及老街溪的鳥類姿態為造型，象徵其自由穿越林蔭、水岸與建築的特質，不只是自然意象的呈現，更是對「慢速城市」的想像；在追求效率的都市中，設計團隊透過裝置提醒，宜居城市的關鍵在於重新平衡人、車、自然與歷史的比例，作品同時疊合舊城水道與當代陸路交通的時間軌跡，讓公共藝術成為乘載地方記憶的感官媒介。

此外，沿線轉角公共藝術如《聲芽》將客家八音轉譯為當代語彙，《堂前燕》以風動線條比擬居民的相遇聚散，《映照之森》則隱喻桃園的多元文化共生；而在大同路與新生路口的通用設計更被納入鋪面與街道家具規劃，使無障礙與美學共存。

好有趣：當「願景交流基地」讓市民成為設計參與者

真正的城市設計，從來不只是專業者的藍圖，更需要生活在其中的人們共同想像，桃園市都發局於中平商圈透過老屋活化設置「中壢願景交流基地」，以「城市客廳」為定位，成為舊城再生的對話平台。

透過美學工作坊、公民論壇與導覽，市府鼓勵居民與商家從自家窗台美化、店面招牌整頓到騎樓改善做起，當微小的日常改變凝聚成街區風景，市民便從觀看者轉變為城市設計的共同創作者。

小路小巷間，精巧而有型的屋子林立；每拐過個彎，總有新一間有個性的小店映入眼簾。這是嘉義市，台灣最適合步行漫遊的城市之一。

今年9月夏秋之交，一場以「喝水」和「木屋」為軸的城市漫遊正在嘉義發生——由深耕嘉義的創意團隊辵辵計画、木更MUGN，與刺青插畫師Siclee、日本水瓶品牌Kinto共同推出的「嘉義山屋飲水行動」，將遍佈嘉義市的木造屋舍串連，邀你帶著水瓶訪店集章，探索這座「木都」的人文紋理。

城市漫遊＋木屋店家補水＝嘉義山屋飲水行動

嘉義市因阿里山林業發展而興起，百年來累積豐富的木業文化與木構建築資產，市區至今仍保存大量木造建築，形成全臺少見且完整的木屋聚落。為讓更多人走進木屋、認識木都文化，並將永續生活理念融入城市旅行，「嘉義山屋飲水行動」於焉而生。

此行動串聯嘉義市11間木造老屋空間為城市裡的「山屋」，鼓勵人們步行街區，隨走讀穿梭於不同木屋據點，造訪「木屋飲水站」補水集章，在探索木都歷史紋理的同時，也感受嘉義兼具文化保存與永續發展的城市特色。

參與木屋店家：HERMIT、森咖啡、蘭苑、木商珈琲、西瓜珈琲、老院子1951、大人味 日·印珈理、海森食堂、堀川茶事、新華美西裝社、スピードsupiido

是山屋飲水瓶，也是木屋通行證

本次活動與以幽默、荒誕又帶有諷刺意味的畫風聞名，擅長透過怪誕角色與豐富細節，描繪對社會與城市日常的刺青插畫師Siclee，和透過簡約且細膩的設計，鼓勵人們放慢生活步調，享受每一次飲食與使用器物體驗的Kinto，攜手製作限量「山屋飲水瓶」。

凡於木更MUGN購買山屋飲水瓶，即會獲得「飲水行動圖鑑貼紙」、「集章用飲水小卡」，9月活動期間就能帶上它們走訪串聯店家集章，集滿11間店後，可再回到木更兌換獎品！

認識5間嘉義木屋特色店家

活動期間也將有「山屋飲水走讀」於9月19日登場，帶領參與者一探嘉義木屋店家關於建築、歷史和創業的各種故事。以下盤點走讀將會走訪的5間木屋店家：

▌スピード Supiido

「スピード」一名源自日文中的「速度」一詞，代表著萃取咖啡時決定風味的其一關鍵因素——速度，也隱喻著嘉義生活獨特的時間感。木屋店面位於公園旁，斜角窗外帶窗口加上立飲小桌，即構成一間咖啡外帶吧，洋溢著質樸的在地生活氣氛。

▌HERMIT

取「隱士」和「寄居蟹」為名，HERMIT所在這座歷史可追溯至日治時期大正13年（1924年）的老木屋，像是時間沖刷走歷史後、卻忘記帶走的殼，如今新舊故事一併殼中裝入與訪客分享。店內除了賣霜淇淋甜品，也延續建築曾是印刷行的場域記憶，展示活版印刷作品和當時留下的機具，帶訪客探訪木屋的今昔樣貌。

▌老院子1951

建築建於1951年，從令人安心的食材和溫馨的用餐環境著手，期盼讓客人感受到「親像轉去厝裡，食著媽媽煮的彼種幸福的滋味」。原本的正門是面對中山路一側，如今老房後院變成正門，保留庭院綠植的呼吸空間，結構採用檜木榫接方式建造，並透過舊物回收再利用，賦予燈具、座椅和擺設新生命，繼續以家的感受，款待每位訪客。

▌新華美西裝社

揭開塵封的鐵皮，釘上新的雨淋板，從前的「華美西服」改以一間全黑外貌的喫茶店亮相。在屋主的記憶裡，西裝社最早是「竹管厝」，到1957年才連同鄰兩戶（今斗酒與杯子社）大規模改建，成為今日的轉角風貌。當南風輕捲起新掛上的暖簾，恍惚間，再見成仁街與蘭井街交叉口曾經車水馬龍的繁華。

▌木商珈琲

蘭井街是嘉義舊城的核心，最古老的黃金商業區。傍市場而立的木商珈琲，曾經是嘉義木業的一環，販售最貼近市井生活、為釜底添薪燒水煮食的「柴火」，如今則以另一種方式相伴街廓日常。木屋翻新過程中，從恢復樑柱的原色、修補竹編夾泥牆、用慢工批土手法藏污、保留舊有紋理……這段彷彿為老屋「卸妝」的過程，最終顯露出這棟房子別具魅力的原始內在，一如嘉義給人樸素、老實的印象。

嘉義山屋飲水行動

活動期間｜2026.09.01－09.30

水瓶購買地點｜木更MUGN（嘉義市成仁街189號）

串聯店家｜HERMIT、森咖啡、木商珈琲、蘭苑、西瓜珈琲、老院子1951、大人味 日·印珈理、海森食堂、堀川茶事、新華美西裝社、スピードsupiido

山屋飲水走讀活動｜2026.09.19 13:30－15:00，報名請點此