捷運網變愛情網「台北愛情捷運」系列電影今年登場

葉天倫、高炳權6新導「台北愛情捷運」系列電影今秋登場
國片拍攝又見創舉！集合台灣創意電影人的「晴天影像」，今天首度正式公布該公司以三年時間拍攝「台北愛情捷運」系列的6部電影計畫。這六部「台北愛情捷運」系列電影，破天荒將台北的捷運網變成了「愛情網」，分別以捷運「紅線」的淡水、「粉紅線」的新北投、「棕線」的大橋頭、「藍線」的西門、「綠線」的中正紀念堂和「橘線」的忠孝復興站為故事背景，交由導演高炳權、林孝謙、林君陽、葉天倫（2片）和日籍導演北村豐晴等6位新生代導演來執導，展現出六個繽紛多彩的台北愛情故事。

總攝製成本達一億多台幣的「台北愛情捷運」系列電影計畫已經悄悄進行兩年，該系列在製片人葉天倫的號召下，自去年三月正式開拍，並以每季一部電影為進度，目前已有5部電影拍攝完畢，包括高炳權執導的《愉悅愉悅地奔向未來吧》、林孝謙執導的《歡迎光臨今日溫泉》、林君陽執導的《大橋頭的戀愛夢》、葉天倫所執導的《紅酒燉牛肉》以及北村豐晴執導《奉子不成婚》皆已陸續完成，也都進入了後製階段。而最後一部捷運愛情電影《西門站》（暫名），也將由葉天倫執導，預定下月在台北市西門町正式開拍，並將由金馬獎最佳新演員郭書瑤（瑤瑤）、金鐘獎得主李李仁及國際影后楊貴媚挑樑主演。

白歆惠、郭書瑤搶搭「台北愛情捷運」下週現身香港電影節
「台北愛情捷運」系列的6部電影，計畫將以3部電影搶攻電影市場，另3部則進攻國際影展。值得注意的是，該系列同時展現了極其縝密的幕後工作計劃，罕見以相同的製片組、美術組、造型組及燈光組團隊，每季輪番支援一部新片的拍攝，最忙碌時有數百位演職人員同時投入工作。製片葉天倫表示，「台北愛情捷運」雖費時籌備，卻在質與量同時兼顧下展現了驚人拍片效率，其中最幸運的就是邀請到五位拍過劇情長片的台灣新生代導演合作。他並深具信心表示，這系列電影也證明這些台灣新生代導演都可以拍攝現代都會愛情題材，而且各具特色。
台北市電影委員會總監饒紫娟已邀請製片葉天倫、演員白歆惠和郭書瑤等人，下週帶著「台北愛情捷運」系列電影計畫出席香港電影節，將之介紹給國際媒體、影展人士及國際片商。饒紫娟興奮表示，世界上從沒有一個城市，是如此有計畫地將城市中具特色、有趣的車站，以系列電影方式來作呈現。她並對「晴天影像」製片葉天倫的執行力表達激賞，且認為該系列拍出了台北－這個首善之都的浪漫特質。「台北愛情捷運」將自今夏起投入影展，並於秋天起陸續在台上映。

愛情就像一列準時出發的捷運
你的終點，或許是我的起點
偶而，我們擦身而過
你永遠不知道
下一站，誰會走進你的生命
愛情啊，千萬不能誤點
六個都會愛情故事
串起你我的「台北愛情捷運」…

圖文資料提供/海鵬影業

Notion是現代數位人熟悉的AI協作線上工作空間，那你是否曾好奇，為廣大使用者打造這座雲端空間的人們在什麼樣的地方工作？這就到Notion位於加州舊金山的辦公室走一回，看看其中揉合工藝手感與洗鍊現代感的設計細節！

進駐舊金山百年歷史地標

舊金山灣區（Bay Area）是世界著名的高科技產業聚落，Notion於2016年在此創立，當前總部設在鄰近唐人街、舊金山現代藝術博物館等地標的Monadnock大樓內。這棟大樓已有百年歷史，其建造時遇上1906舊金山大地震，工程一度窒礙難行，最後仍挺過難關於隔年落成。建築本身就充滿看點，其以19至20世紀交替之際流行於美國的美術學院派（Beaux-Arts）建築風格打造，融合了新古典、文藝復興、巴洛克美學精髓，強調對稱、氣派樑柱和裝飾藝術，同時也帶入玻璃、鋼材等現代材料，形成古典與現代共融的樣貌。

從極致現代感到「與歷史共融」，設計方向為何轉彎？

Notion總部辦公室佔據Monadnock大樓5層樓，由美國設計工作室Interior Architects（IA）操刀空間。最初，Notion希望打造一個乾淨、明亮、充滿現代感的空間，無意採用傳統或古典裝飾細節，以呼應品牌的科技形象。不過，設計方向在工程展開後有了轉變。

建築團隊在拆除前租戶（Uber也是其中之一）留下的裝修層板時，意外發現許多從早期留存至今、但被隱蔽在下的歷史建材和設計細節，像是藏在油氈地毯下的大理石地板，以及復古的木製上下推拉窗戶等，因此決定調整設計方針，讓新的空間設計回應這棟百年建築的歷史痕跡。

用「工藝美術」風格串聯5層樓空間

為串聯Notion想要的洗鍊現代感及Monadnock大樓本身的歷史風華，IA選擇以「工藝美術」（Craftsman）風格作為兩者之間的橋樑，透過俐落方正的線條、簡潔質樸的裝飾，連結新舊元素，以此詮釋縱跨5層樓的辦公與共享空間，包含休憩區、培訓教室、圖書館等設施。

IA選用大量櫻桃木覆蓋空間，從牆壁、櫃體、天花板到螺旋樓梯，為場域營造溫潤氛圍；另搭配色彩濃郁的地毯，及中世紀現代風格（mid-century modern）的木質家具，利用充滿「手工感」的物件為空間注入別樣情韻。像是迎賓大廳以沈穩的木製櫃檯為主視覺，點綴一張荷蘭家具設計師Gerrit Rietveld經典之作「紅藍椅」，增添一絲活潑氣息；也如圖書館中，櫻桃木天花板以幾何圖樣呈現，尤能體現工藝美術風格的特質。

新舊元素怎麼調和？

引入新元素的同時，建築團隊也同步對歷史建築展開修復。過程中發現的美國禁酒時期文物，被完整保存並展示，另有建築建造初期的原始藍圖裱框展出，共同述說著Monadnock大樓的百年歷史故事。

此外，IA也利用巧妙手法呈現建築舊格局與新建設之間的對比，像是發現建築原有的大理石地板無法完全對應新的辦公室格局時，大膽選擇以木材、而非大理石修補空缺的部分，藉材質對比凸顯空間珍貴的歲月痕跡。

新型態辦公室 ≠ 員工的遊樂場

辦公室空間的機能規劃也是一大重點，對此Notion全球不動產主管Michael McGinley在接受《Dezeen》訪問時表示，當今舊金山許多辦公室都成了「遊樂場」，而非經深思熟慮打造的工作空間。他指出，Notion和IA一同設計的是屬於整個公司的空間，而非只服務個人，因此辦公室內沒擺上乒乓球桌等遊樂設施，而是打造了一間「工藝室」，讓員工們能親手製作實體工具，將思考過程化為實體的產出，而不只是單純創造數位工具。

同是將「非典型空間」引入辦公室，Notion比起單純讓員工在此娛樂放鬆，更希望做的是讓夥伴有得以跳脫工作日常輪迴、改以另一種模式激盪創意的方法。如果是你，會想在這樣的辦公空間工作嗎？

Aesop的店鋪空間設計總是別出心裁，全球數百家店鋪設計主題無一重複，皆順應著街區長出獨特樣貌。近日插旗台北大巨蛋遠東Garden City，Aesop內部設計團隊以鄰近大巨蛋的松山文創園區（松菸）及其周邊家屋為靈感，以深色胡桃木為主調，回應此地藝文氣息下藏粗獷底色的性格。

靈感來自松菸街區家屋

家作為日常居所的樣貌，往往與周遭街景彼此鑲嵌。比如大巨蛋附近的松菸街區，熱鬧而富有生活氣息，既乘載著昔日工業時代留下的歲月痕跡，也瀰漫著工廠倉庫改建為文化園區後，特色咖啡廳、選品店、工作室、香氛店林立的藝文氣息。Aesop在此觀察到，略微粗獷的城市底色，讓在地居民更加渴望溫暖的室內風景，因此在地木工店製作的木作家具成了許多人佈置家屋的選擇。

對Aesop來說，店鋪是一處「介於內與外之間」的空間，它能像家一般令人感到舒適，同時承接著城市街頭日常的流動。透過Garden City店的空間設計，Aesop試圖探索這個模糊而迷人的「家／店」邊界。

胡桃木、手工瓷磚共築安謐日常風景

全店大量運用深色胡桃木元素，鋪排出寧靜、沈穩的氛圍；中央櫃檯與產品層架全以木色呈現，抽屜和櫃體覆上編織木皮，令人憶起台灣傳統家屋的日常風景。帶紋理的水泥地板，與木色形成對比，也為溫潤的居所質感注入些許粗礪個性，呼應著松菸街區的工業歷史。此外，材質質地的對比也可見於家飾細節，包含懸掛於天花板的鐵絲玻璃構件，以及一座泛著類青銅光澤的訂製鋼作吊燈。

面向街道的櫥窗與陳列精選配方的展示櫃，則全面以在地工作室「爿爿花」的手工瓷磚鋪成，復刻台灣老宅騎樓常見的瓷磚花樣。瓷磚的幾何圖案與色彩、木作的溫潤，皆令人感到熟悉，也消弭了零售空間的商業感，予人彷彿置身家屋的溫暖和安謐。