運用多元材質和形式「創造自己的專屬出水口」!Axor 進一步拓展創新構思!

Axor WaterDream 2016_Ritual by David Adjaye

台灣,2016年4月。Axor(www.axor-design.com)充分發揮 Axor U-Base 系統的技術能力,為個性化衛浴開展全新向度。運用各種不同材質打造出來的衛浴龍頭出水口,不只打破了造型上的限制,與室內設計裝潢完美整合,亦可作為個人特性的宣言。Axor 秉持盡情揮灑創意的精神,以未來世界居住空間中,以水為主題,廣邀世界知名的設計師夥伴,打造並展示自己的願景。Axor 與 David Adjaye、Werner Aisslinger、FRONT、GamFratesi 和 Jean-Marie Massaud 等多位知名建築師和設計師合作,把截然不同材質、造型和功能,設計出別樹一幟的出水口,並賦予龍頭本身和水流穿越其中的全新情感和價值。Axor 於 2016年4月11日 – 17日米蘭設計展期間,在 Axor 的展示區展示這 5 款原創作品。

 

「關於 Axor《WaterDream 2016》(水之夢 2016)這系列的創作,我們和幾位全球最傑出的建築師和設計師,共同討論水在我們生活空間的意義與價值,並測試個性化的極限。」Hansgrohe SE 設計管理副總裁 Philippe Grohe 表示。「在產品開發上讓創意盡情奔馳,這 5 件精心打造、功能齊備的作品,現在展示於米蘭品味獨具的觀眾眼前」,Philippe Grohe 總結說明。

 

Axor U-Base 系統體現全新自由的設計和材質
Axor U-Base是全球通用的固定底座,使龍頭底座得以簡單平順地銜接其配對組件 - 出水口:從標準化龍頭(例如 Axor Starck V)至訂製款式,或是替換或升級龍頭,無需改裝衛浴設備即可應用。此外,Axor U-Base 結合 Axor 的產品,安全於控制水流、長久且容易操作。U-Base 系統作為 Axor 本年度《WaterDream》設計夥伴的起點,「支援我們創意領域的開拓,超越純粹的產業層面,往個性化製造的方向邁進」,Axor 的長期合作設計夥伴 Jean-Marie Massaud 如此解釋。Philippe Grohe 繼續表示:「我們為願景全力以赴,是對自己信念的試驗,結合產業上已臻致完美的技術和個性化工藝創作,為明日的室內設計業界推動不斷進化的自由創意。」

 

5 款出水口 - 單一裝置系統:多元材質和造型,成為展現水龍頭獨特個性的方式
儘管每位設計師和建築師對於水在室內設計的意義都抱持著非常不同的觀點,但仍各自運用不同材質和造型,於功能性和情感層次上歌頌水及其穿流而過的路徑。

 

英國建築師 David Adjaye 的概念《Ritual》(儀式),由楔形狀珍貴金屬(青銅)出水口輕柔包覆著花崗岩鑲嵌物,水則從花崗岩底下流出。生活中處處可見的水於是經過了儀式化的程序:從來源處一路流動,並最終流至目的地。

 

德國設計師 Werner Aisslinger 的概念性出水口 - 《The Sea and the Shore》(大海和海岸) - 是噴泉和架子的複合結構 - 一個兼具儀式意涵和功能性的空間。採用含有遠古歷史意義的陶土材質打造,強調水以及出水物體在我們社會中持有的耐用特性和價值。

 

《Water Steps》(水流的步伐)流經一層又一層的平台,這是瑞典 FRONT 雙人團隊的雕塑金屬創作。聚焦於形式和水流之間的趣味交流,隨著水流經 PVD 真空鍍膜處理的金屬表面,無論在美學上或聽覺上,均強調大自然的潛在情感。

 

《Zen》(禪)由丹麥和義大利雙人團隊 GamFratesi 設計,重新演繹經典日式流水竹筧。充滿禪意的造型和水流,令人沉浸於寧靜冥想的情境中,與大自然和水源產生真正的連結。

 

Jean-Marie Massaud 的《Mimicry》(模擬)展示和建築景觀和諧共存的出水物體。材質(大理石)和形式(簡單幾何造型)暗示著人類與水本質上的連結,因而對出水物體和來源有了更強烈的情感。

 

無論是透過整合的方式或是做出個人特性的宣言,在我們與水互動的生活空間中,這 5 款出水口均針對個性化、情感和感官體驗的演進慾望進行了詮釋。

 

Axor完美詮釋「您專屬的衛浴設計師」。傑出的建築師、室內及產品設計師透過與Axor合作,將浴室視為生活空間美學的一部分,以設計師獨到的眼光完美發展衛浴設計。Axor系列以獨特及永續的概念創造了符合最高美學及技術的客製化衛浴設備。時至今日,Axor的設計夥伴包含Ronan 及 Erwan Bouroullec、Antonio Citterio、Front、Jean-Marie Massaud、Nendo、Phoenix Design、Philippe Starck及Patricia Urquiola。他們對於將生活質感帶入衛浴設備皆有莫大貢獻,為衛浴設備增添些許獨特的意義及美感。

 

更多Axor的相關資訊,請到
www.facebook.com/axor.design
www.twitter.com/hansgrohe_pr

 

 

Via / Hansgrohe

探索臺中綠美圖全新「工業風玻璃屋」:藝術書店朋丁搜羅設計選品、Pharos Coffee用香氣和聲音編織沉浸式體驗

探索臺中綠美圖全新「工業風玻璃屋」:藝術書店朋丁搜羅設計選品、Pharos Coffee用香氣和聲音編織沉浸式體驗

一本書、一杯咖啡,悄然編織一個美好下午——前有開館大展《萬物的邀約》鋪陳,甫進駐綠美圖的獨立藝術書店朋丁、台灣咖啡品牌Pharos Coffee正交相堆疊全新旅程。本文帶你先行探索絕美空間設計、風格文創選物及專屬聽覺體驗,下回造訪時不妨找個角落親身感受。

美術館作為現代生活中人們得以短暫緩下奔忙腳步、漫遊藝術世界的假日好去處,除必備精彩展覽外,甚能於展後順勢引導觀者來到另一空間稍作放空、延續餘韻,將使五感體驗臻於完整。臺中綠美圖自2025年底正式營運以來,憑藉美術館、圖書館共構特色,成功營造看展和閱讀相輔相成的文化場域,愈趨貼近市民日常。開館不到兩月時間,館方再攜手朋丁、Pharos Coffee規劃兩座休憩空間,揉合咖啡香與書香,提供觀者在從事藝文活動之餘,多了「品飲」選項自由切換,為參訪路線覆上療癒色彩。

臺中綠美圖開館後增設休憩空間,引入朋丁、Pharos Coffee兩品牌執掌;圖為Pharos Coffee咖啡廳。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:Kohei Yamamoto)
臺中綠美圖開館後增設休憩空間,引入朋丁、Pharos Coffee兩品牌執掌;圖為Pharos Coffee咖啡廳。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:Kohei Yamamoto)

▍朋丁書店:通透空間X金屬陳列

2016年始自台北巷弄的朋丁,不僅長期深耕藝術與設計類選書,亦兼營出版及策展,堪稱藝術迷、設計愛好者必訪空間。如今全新店鋪登陸台中新地標,朋丁突破過往美術館商店多販售文創品的做法,改聚焦出版策展主軸,開起一間從外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質的現代感書店。大片落地玻璃包裹的圓柱狀建物中,環繞式陳列由台灣工業設計師楊水源操刀設計的書架與層架系統,霧感金屬櫃體高低有致,以清冷調性輝映窗外綠植,形塑自然與人文交會一地的獨特氛圍。

書店外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質,環繞式陳列藝術選書。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)
書店外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質,環繞式陳列藝術選書。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)
書架與層架系統由台灣工業設計師楊水源操刀設計。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)
書架與層架系統由台灣工業設計師楊水源操刀設計。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)

主題選書和出版品現已率先展示,未來更預計舉辦講座小型交流活動,昇華閱讀為觀者理解藝術創作的方式;店內同步設置「文化選品區」,搜羅綠美圖文創商品,並篩選各樣符合場館風格的設計物件,彷彿具象化一段段美術館所涵養的別致經驗,讓觀者揀選攜回。

店內設置文化選品區,展售綠美圖文創商品及符合場館風格的設計物件。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)
店內設置文化選品區,展售綠美圖文創商品及符合場館風格的設計物件。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)
朋丁綠美圖店。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)
朋丁綠美圖店。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)

▍Pharos Coffee咖啡廳:設計家具X沉浸聽覺

2019年誕生於台北的咖啡品牌Pharos Coffee,繼2022年再下東京一城後,2026年起坐擁綠美圖1樓,供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡及手作麵包等輕食。整體陳設採台灣設計團隊製作的家具,同時邀請台中在地、以合成器進行創作的實驗環境音樂家蔡瑋德(Nick Tsai)為咖啡廳量身打造專屬聽覺,化聲音為沉浸式體驗一環。

Pharos Coffee至今於朋丁2樓經營台北店,2022年開設品牌首間獨立店鋪「東京神保町店」。(圖片提供:臺中綠美圖)
Pharos Coffee至今於朋丁2樓經營台北店,2022年開設品牌首間獨立店鋪「東京神保町店」。(圖片提供:臺中綠美圖)

恰似取自希臘文「燈塔」一字的品牌名「Pharos」,Pharos Coffee象徵自身如指引風味的燈塔般坐落綠美圖建築群——觀者可隨意駐足,專注咖啡本質,盡享從容時光。

主要供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡,搭配手作麵包等輕食。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:Kohei Yamamoto)
主要供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡,搭配手作麵包等輕食。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:Kohei Yamamoto)
Pharos Coffee綠美圖店。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:Kohei Yamamoto)
Pharos Coffee綠美圖店。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:Kohei Yamamoto)

書店和咖啡廳的加持,既豐富場館公共服務層次,也扣合綠美圖「藝術走入生活、閱讀成為日常」的核心理念。當展覽、讀物與咖啡連綴成一幅沉靜身心的日常風景,無疑愈發深化其「文化基地」定位,促使市民停留、交流與反覆造訪。至於兩店與兩館共同開發展覽和商品、齊力拓展多元文化內容的下一步合作,確是引人期待的未來。

延伸閱讀

RECOMMEND

《三清:有祢我不怕》1/30登上院線:為何一部信仰紀錄片,會被這麼多人期待?

2025年4月的某個夜晚,百貨公司各樓層一如既往、人潮眾多,影城的空氣中混著爆米花和汽水的味道。手扶梯慢慢往上,一行人安靜前進,隊伍中間,卻出現了不太常見的畫面 - 神明在大家注視下,被慎重地請進影城。

這不是廟會活動,而是一部電影的首映現場

第一次聽到《三清:有祢我不怕》這個片名的民眾,難免會有疑問:一部以民間信仰為題材的紀錄片,真的會有人想進戲院看嗎?但對《三清:有祢我不怕》的團隊而言,這樣的畫面並不陌生。因為在正式上映之前,這部電影已經走了很長一段路。

電影後製完成後,導演陳毅和團隊沒有急著上映,而是選擇帶著電影,走進全台各地。他們到宮廟、到地方社群,參香、分享,也舉辦特映會,向不同年齡層的人介紹這部電影在拍什麼,同時也聽大家分享自己和信仰之間的故事。

Mz
電影三清是少見以台灣民間信仰為題材的院線片

這樣的過程,看起來不像一般的電影宣傳,更像是一段慢慢建立信任的過程。團隊沒有追求快速曝光,而是一步一步,把「三清」這個原本聽起來很有距離、很遙遠的名字,放回到日常生活、大家慢慢發現,這部片背後的故事其實每個人多少都能有些共鳴。

也正因為如此,電影的關注與支持,是慢慢出現的。近幾個月來,《三清:有祢我不怕》在各地舉辦特映與分享活動,不少場次座無虛席,地方宮廟與文化社群也主動在社群平台上幫忙分享訊息。許多觀眾不是因為廣告,而是因為朋友、家人或社群貼文,開始注意到這部電影。

Mz
陳毅導演(右一)四年拍攝製作,與被拍攝者建立深厚感情。

同時,這部作品也獲得國內外影展的肯定,讓更多人發現,原來信仰題材的作品,也能拍得「像電影」,這確實是一部在影像與敘事上都相當用心完成的作品。

在行銷方式上,團隊始終希望降低觀看門檻。他們不把信仰拍成高不可攀的東西,也不要求觀眾一定要相信什麼。透過與手機遊戲、集章品牌、各宮廟平台跨界合作與互動,電影的主題被帶進更多人的生活中,讓「看電影」變成一件輕鬆、自然的事。

回頭看這四年的過程,團隊做的,並不是說服大家,而是用時間與行動,讓人慢慢理解這部電影的用心。當觀眾發現,這是一群人長時間投入、一步一步完成的作品時,期待也就自然產生。因此,《三清:有祢我不怕》之所以被期待,並不只是因為它談信仰,而是因為它記錄了人如何在現實生活中,尋找安定與陪伴,故事的背後還藏著導演的童心與巧思,蘊含對所有觀眾的祝福與感謝,處處驚喜。當這部電影即將走進院線,許多人期待的,也許不只是一場觀影體驗,而是想親自看看:這四年累積下來的心意,會在大銀幕上,帶來什麼樣的感受。