舒適典雅的衛浴空間為體現一個場所精緻服務與品味的重要環節，來自德國的頂級衛浴品牌AXOR長期與不同領域的設計師及精英團隊合作，將時尚典雅的設計與精湛德國工藝結合，並秉持著「Form Follows Perfection」的精神成為世界各地許多星級飯店、精品旅店和頂級度假中心衛浴空間的首選。

才剛開幕的新型態美學酒店S Hotel中選用了AXOR與法國鬼才設計大師Philippe Starck 共同打造的作品 AXOR Starck及AXOR Starck Organic系列，匠心獨具的設計，結合功能及美學，讓每位旅人都能在舒適的用水體驗中獲得身心靈的滿足。

AXOR 極簡主義系列  

簡約時尚設計  風靡全球旅店 

AXOR Starck 和AXOR Starck Organic系列，承襲品牌與設計師一貫的簡約風格，回歸純粹意象。外觀上以樹枝形狀為概念，為浴室增添了自然有機的氛圍，一體成型的設計將功能整合為一。龍頭頂端能夠旋轉調節溫度，出水口部旋轉開關調節出水量，配有90 個出水孔，花灑式出水方式，將水流轉換為無數細柔的分子，大面積地灑在肌膚上，舒適且達到徹底的清洗。

全系列多種尺寸選擇能自然融入不同的浴室需求，簡約中不變的是對於細節的注重，將衛浴升級為品味的一環。除了配置於S Hotel中所有的房型外，在公共空間的洗手設施也能享受AXOR Starck面盆龍頭為雙手所帶來舒適體驗，滿足來自世界各地熱愛藝術人文、時尚設計的國際級旅客。 

2017年ISH上最新發表的AXOR Uno系列則是由Phoenix Design Studio與AXOR共同創作，以”Zero”為設計概念。此系列面盆龍頭、花灑及直立式浴缸龍頭的外觀設計皆由兩個圓柱體垂直相連，簡潔卻經典的洗鍊線條能帶給旅人輕鬆舒適的用水體驗。透過Select技術打造直覺式的單一按鍵，任何身體部位皆能輕鬆按壓；其流量控制器更能在不影響水流大小的情況下減少百分之五十用水量。環保便利且簡潔的設計及功能獲得2017國際 iF設計金獎肯定。

AXOR Montreux 經典系列  

復古風格打造個性化空間

AXOR Montreux系列同樣由Phoenix Design Studio操刀，以品牌嚴密的精準度和精湛工藝重新詮釋這些特色。復古外觀呈現20世紀初期的風情，內部細節由現今最新技術打造，反差感成為此系列獨到的迷人之處。AXOR Montreux將精細的交叉把手與陶瓷鑲嵌等懷舊元素，與充滿現代時尚感的槓桿握把結合，製造古典卻又前衛的工業衝突感。浴室頭頂和手持花灑的操作分別採用人體工學控桿握把；ComfortZone的設計，可根據身高調整位置，滿足不同使用者的需求。內外兼具的設計典雅而獨具特色，是世界各地頂級住所的最佳選擇。

旅人透過舒適用水體驗 找到家的歸屬感 

AXOR系列產品不僅造型時尚典雅且功能便利，其流量控制器更能在不影響水流大小的情況下減少百分之五十用水量，讓旅人在享受純粹的淋浴體驗之餘也能為達到環保的訴求，更多了一份家的溫馨感，為旅人們打造在家享受用水樂趣的氛圍。

AXOR系列產品的蹤跡遍布全球，亞洲地區包括韓國首爾四季飯店、新加坡聖淘沙灣W Hotel、香港Kerry Hotel等指標性飯店皆有選用；而歐洲的米蘭四季酒店、西班牙巴塞隆納Casa Camper 時尚酒店、巴黎Hotel Atmosphères精品酒店等也都是AXOR的愛用者。除此之外，在英國希斯洛機場、世界最高建築杜拜哈里發塔和丹麥皇宮，也都可以看見AXOR的身影。

via / AXOR

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

總是覺得睡不夠、睡不好嗎？日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝，透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術，為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代，人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下，而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計，Konel提供技術支援，以最貼近身體的「服裝」為媒介，提出未來的睡眠方式想像。

回應現代通病：睡眠不足

根據OECD的統計，日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一，睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病，對身心造成嚴重影響。另一方面，隨著健康意識提升，越來越多人開始使用PHR（個人健康紀錄）來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據，在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念，搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用，並運用PHR數據分析與各種環境設計，致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會，享受純淨的休息時光。

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠（分眠）為主要機制，透過生理數據監測功能，結合聲音與光線調節系統，在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒，獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」，重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後，系統就會自動分析健康數據，為使用者規劃一日的睡眠。

在服裝設計上，「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維，可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊，適應每個人的體型與使用習慣；帽子也內建充氣支撐結構，能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

個人化的睡眠環境

此外，「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂，打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機，有效隔絕外界噪音，並根據使用者的壓力變化，自動播放助於入眠的兩種特殊音頻，引導身體進入深層放鬆狀態；喚醒音樂則隨個人生理節律而改變，幫助減少晨間疲勞，讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化，使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光，有助於放鬆、營造理想睡眠環境；如清晨天空般的藍光，則能溫和地促進身體自然甦醒。

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗，而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴，希望將「ZZZN」商業化，為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網。