簡約風當道！TUMI秋冬新品帶你體驗最「簡約卻不簡單」的時尚穿搭！

在時尚界歷久彌新，長久不退流行的風格就非「簡約風」莫屬了；此風格主要是將「少即是多」的精神融入穿搭中，以最簡約的搭配，展現出最鮮明的個人風格。而在這夏末初秋，轉向基本色調服裝的季節，如何運用深色卻簡約的配件，來打造出最有質感的造型，是秋日時尚必學的一門課！

美國頂級時尚精品品牌 TUMI 秋冬新品中，Harrison Nylon和Arrivé系列，以簡約為設計主軸，推出一系列輕便攜帶的極簡包款，滿足各類穿搭需求，無論是朝九晚五上班族、運動愛好者、流行時尚達人，都能輕鬆駕馭自如，自在穿梭於不同場合。

Harrison Nylon化繁為簡輕量包款 營造高格調簡約美學

TUMI秋冬新品回歸簡潔有力的基本設計，熱門暢銷款Harrison系列，以啞光質感尼龍為主要材質，推出具柔軟觸感的輕量後揹包系列 Harrison Nylon Bates，簡約大方外型，搭配耐用皮革提把，不論都會時尚、運動休閒或是日常穿搭，皆能營造出雅緻高質感，散發自信的簡約美態。啞光尼龍具有防潑水特性，不用擔心下雨天弄濕又弄髒。除了包內大容量方便收納，包外同樣附有大口袋隔層，可臨時放置手機、錢包、鑰匙、悠遊卡等，省去拉開包包費時翻找的麻煩。

同系列更推出簡約質感公事包- Harrison Nylon Seneca，外型細緻出眾，內裡搭以低調幾何印花裝飾。輕量化設計與實用的內裝，可平整放進A4文件或14吋筆電，並另附平板電腦隔層設計。此外包中附有鑰匙扣環線，節省在包包裡翻找鑰匙的時間，貼心設計深入使用者的需求，在實用性與美感間取得絕佳的平衡。

TUMI Arrivé Grantley簡約不失魅力 彰顯都會人士不凡格調

想要穿得簡單又不失視覺焦點，在配件單品上下功夫就很重要，TUMI頂級系列Arrivé Grantley以一絲不苟與嚴謹的標準設計，運用耐磨細緻的尼龍材質，加上皮革飾邊與鍍鉻金屬精緻細節，展現簡約時尚美感，只要簡單搭配素色襯衫、經典西裝褲，瀟灑俐落感就可立即顯現！內外部均有充滿巧思的功能性設計，磁性拉鏈能完全貼平包袋，可收式手把可視需求收納，包外多個外口袋，易於收納，取用自由方便。軟墊背帶則提供使用者額外的舒適配戴性；包內有獨立電腦隔層和14吋筆電收納空間，口袋具防刮傷內襯設計，方便保護貴重配件。

via  / TUMI

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE