一起漫遊那夜的台北溫羅汀－2017台北白晝之夜 X Samsung 讓你捨不得睡！

那一夜，你是否也沉浸在徹夜未眠的藝術饗宴呢？今年「2017台北白晝之夜」在綿綿細雨中，移師人文氣息濃厚的台大溫羅汀「公館」街區為舞台，透過多元藝術作品和互動演出，讓參與者「不要睡」之餘，還能盡興探索城市未知的精采一面！

繼去年將北門老古蹟變身為行動舞台，上演耀眼奪目的光雕秀後，今年白晝之夜則把台大椰林大道打造成藝術光廊，透過諸多精采藝術裝置，引領不眠者通宵狂歡一整晚。作為活動重頭戲，今年光雕以恢宏的台大總圖書館為背景舞台，三星邀請超人氣Line貼圖插畫家Dan Woodger與台灣數位藝術團體煙花宇宙跨國合作下，獻上為台北城所量身打造的繽紛趣味光雕投影。

白晝中的亮點

首度來台的Dan Woodger在開幕主秀上，透過三星Galaxy Note8與專屬S Pen，運用簡單線條與活潑大膽色調，將台北101、象山、饒河街夜市、迪化街和霞海城隍廟等知名觀光景點，融入其充滿趣味詼諧的創作中，構築出一幅幅滿載想像力，又最能代表他眼中台北之美的數位光雕插畫。當天細雨朦朧之後，Dan Woodger以及現場來賓一同即興創作，為光雕秀注入出其不意的新鮮靈感，只見原先莊嚴氣派的台大圖書館，隨著天氣漸晴，時而變身為綠蔭滿布的生命之樹，時而轉換成有著璀璨星空的浩瀚宇宙，台大總圖書館彷彿經歷了一場變身秀，風姿綽約！

除了光雕秀外，身為本屆白晝之夜幕後工程之一的三星，也攜手Dan Woodger與台灣互動視覺團隊如牧創新RUMU Innovation以「Do Bigger Things」為主題，打造Galaxy Note8互動體驗區，Dan Woodger藉由S Pen繪製出來的圖案搭配特效投影，讓每位參與者皆能親身體驗數位塗鴉，無論是身體、衣物或是週遭環境，通通都成為揮灑創意的空白畫布，並以S Pen光流作為塗鴉顏料，搭配不同的動態和筆觸效果與對位投影互動，創造出獨一無二的白晝之夜奇幻體驗！

S Pen+手機界的單眼=Galaxy Note8 隨時隨地創意無限

全新三星Galaxy Note8搭載6.3吋超大無邊際螢幕，提供如口袋筆記本般大小的創作畫布，專屬S Pen以敏銳的4,096階級感壓設計與0.7mm筆尖，創造更自然精細的繪畫體驗。Dan Woodger稱讚S Pen的使用手感比擬真實畫筆，且可依據作畫需求選擇不同筆刷與筆觸，還可任意混色配色，呈現更千變萬化的色彩。

此外，雙OIS防手震主鏡頭設計搭配F1.7大光圈，即使在燈光昏暗的情境下，也可輕鬆拍出清晰亮眼的風景與人像照，清楚記錄所有創作靈感的微小細節。2002年創始於法國巴黎，每年十月第一個週末登場的「Nuit Blanche白晝之夜」自創辦以來便串聯多個國際大都會一同共襄盛舉，去年加入這場夜之盛宴的台北，今年更是人文氣息滿溢，讓台北沉浸在藝術氛圍之中，首次來到台灣與粉絲們見面的Dan Woodger更表示：「以Galaxy Note8拍照，再透過S Pen加以點綴，讓我在這次的旅程中，可隨時隨地記錄我腦中不斷湧現的靈感，不管何時何處皆是我創作的舞台。」

Text／Ian

Photo／Cooper Chang

via／SAMSUNG

從《慾望城市》到《蜘蛛人》，從都會女子生活誌到英雄敘事，儘管故事情節再不同，只要畫面閃過「熨斗大廈（Flatiron Building）」，就知道這些精采故事發生在紐約。作為曼哈頓極具代表性的風景，熨斗大廈以身窄纖細的三角形輪廓著稱，自1903年屹立紐約街頭至今。如今這座地標建築正進行重大改建，從商辦大樓轉型為高級住宅，外觀內裝皆迎來修復和改造，預計於2026年秋季正式公開新貌。

熨斗大廈：曼哈頓街頭的經典地標

在熨斗大廈拔地而起之前，建築所在地塊就因輪廓酷似熨斗而被稱為「Flatiron」。20世紀初年，《紐約時報》曾在報導中提及，因地塊形狀特殊，要在此建造高樓就工程角度來說是一大難題，大樓最高或許只能達到12層。然而，建築師Daniel Burnham採用當時仍屬新興技術的鋼骨結構，為業主設計出高達87公尺、22層樓的大樓，最終其於1902年竣工，成為鋼構建築的始祖之一；外牆質地交織釉面赤陶與石灰岩，裝飾融入美術學院派（Beaux Arts）建築風格，由凸窗、簷口等細節點綴，配上標誌性的三角形外觀，便成了如今我們熟悉的熨斗大廈。

從商辦轉型為高級住宅

自1902年啟用後，熨斗大廈一直被作為商辦大樓使用，直到2023年，不動產開發商Brodsky及Sorgente Group共組團隊，宣布將這座傳奇地標改建為高級住宅，預計於22層樓規劃約40戶住宅，並由紐約建築設計事務所Studio Sofield負責室內設計；建築外觀的赤陶、石灰岩及古希臘樣式柱體等，也將經悉心修復。全案預計於2026年底改裝完成。

多層次住宅空間隨三角形建築結構開展

改造過程中，Studio Sofield順應熨斗大廈本身的特殊結構，為住宅規劃格局，其中最具特色的是，建築最窄那側的弧形窗戶，成為屋內對外的框景，起居空間由窗邊向內部逐漸由窄拓寬。當屋主腳步在三角形的屋內移動，視野將從第五大道（Fifth Avenue）逐步擴延至遠處的麥迪遜廣場（Madison Square）。設計團隊也善用大廈非方正、寬度範圍廣的既有結構，安排多樣的空間體驗，從私密角落一路延伸至開闊的長型空間。

軟裝的材質選擇，呼應熨斗大廈外牆質地，並揉合設計團隊在施工過程中發現、自20世紀初留下的建築歷史痕跡，以灰泥、石材為主體，點綴金屬細節，一方面延續大廈本身的內斂與懷舊感，同時加入更具現代感的材質，營造符合當代生活的居家氛圍。

外牆LED照明、復古旋轉門凸顯建築百年風華

熨斗大廈門面也迎來新貌，修復後的外牆由燈光設計團隊L’Observatoire International訂製的LED照明系統點亮，建築精緻細節更加凸顯。樓內設於1910年的旋轉門入口，也經現代工法細膩重現原始設計，重現熨斗大廈剛落成時的時代風華。

城市中數以萬計的路燈，除了照亮街道為行人引路，還能延伸出什麼樣的功能，進一步融入市民的日常生活？在曼谷市政廳廣場，泰國建築團隊HAS design and research從熱帶區域人們的生活習慣出發，以設計介入廣場上既有的路燈，利用如布幔般垂墜的線形結構，在路燈周圍延伸打造出一座半戶外空間「High Line Bangkok」，將城市基礎設施昇華為融入市民生活的公共場域。

將城市基礎建設昇華為公共空間

「High Line Bangkok」是HAS為2026曼谷設計週呈獻的作品，創意概念源自領導該團隊的建築師洪建智與Kulthida Songkittipakdee對泰國常民生活的觀察。泰國街道上路燈遍佈，但它們鮮少真正融入城市生活，看似與市民的日常極其接近，實則關係疏離。為此，HAS盼能透過一項以設計美學驅動、且具社會參與性的策略，重新詮釋路燈這一曼谷無處不在的公共基礎設施，並進一步將其轉化為市民可享的社會與空間資產。

設計從熱帶城市的生活習慣出發

以泰國最具代表性的公共集會場域為基地，High Line Bangkok佔據了曼谷市政廳前的大型廣場。在前期調研過程中，HAS觀察到，熱帶氣候深刻影響了在地人與這座廣場的互動關係：白天豔陽高照時，人們習慣在大樹下乘涼聚會；入夜後天氣轉涼，人們的活動地點則轉移至路燈點亮的區域——這樣的日夜對比，揭示了「陰影與光」對熱帶城市生活的深刻影響。

回收布料形塑半戶外空間

回應調研觀察，HAS以路燈作為High Line Bangkok的主要結構框架，在不新增地基和永久性建築結構的前提下，將既有的城市基礎建設轉化公共場域。團隊回收大量泰國在地布料，將其重新整理為一系列布條，接著用這些布條串起路燈頂部、地面草叢2個端點，在路燈下形成一座舒適的半戶外空間，邀人們在此相聚。

白天，High Line Bangkok像是一道降落城市間的彩虹，隨著與光線互動，在廣場上投射出繽紛光影；夜晚路燈亮燈後，則化身燈塔般的存在，延展並放大路燈光源，為曼谷市政廳廣場賦予有別以往的樣貌。透過這件作品，HAS盼能讓市民親身感受到，設計真有改變城市日常生活的力量。