國立臺灣美術館首度跨界與國內居家品牌 Workinghouse生活工場合作，將國美館典藏之藝術家作品轉化設計為生活家飾，推出「House of Games-大孩子的藝術嬉遊」系列新品，由年輕團隊「同心圓設計」透過創新的設計因子，將國美館典藏臺灣藝術家的作品，結合遊趣童心與大人味的幽默，打造檯燈、邊几、時鐘、野餐盒、躺椅等7件獨具風格的創意居家，將台灣藝術巧妙轉化，融入居家生活！
國美館長期致力於臺灣美術的推展，除了積極推動臺灣藝術史重建，也透過藝術銀行將國內藝術家作品推介到公共空間及駐外使館，並致力將藝術家的創作轉化，帶入日常空間，提升全民生活美學。自2015年開始進行數位典藏加值計畫，以食、衣、住、行為主軸，推出系列食器及服飾等生活用品，今年更與生活工場合作，透過系列家飾讓美學提升至生活中的實踐。生活工場致力於探索美學融入生活家居、家飾的創意，王追智藝術總監表示本次的合作將藝術品轉化為日常中觸手可及的用品，更能為原本提供身心靈舒適的居家場所激發各種想像。
牆面掛上畫作、客廳擺放雕刻品，許多人喜愛用藝術品妝點居家空間，但似乎還是少了點互動感，不如來使用它們吧！「House of Games-大孩子的藝術嬉遊」包含七項系列家飾，以劉國松、陳庭詩、蕭勤、袁旃、李錫奇、鍾佩芩等6位具國際知名度、個人風格特色的臺灣藝術家作品，以遊趣童心與大人味幽默的方式打造檯燈、邊几、時鐘、野餐盒、躺椅等7件獨具創意的居家單品。
家中不一定要有沙發，但總要有個舒適的椅子！「滿月搖搖躺椅組」將藝術家劉國松以飽滿暖色與朱紅滿月呈現佳節氛圍的《元宵節》版畫作品，重組為暖月抱枕、墨彩毯巾、和月色躺椅；在下班時分，沉浸在溫馨氣氛中，感受抱枕與毯巾的視覺與觸覺Spa，給自己心靈一個休憩的隱蔽空間。而躺椅旁必備的小茶几就交給由版畫家陳庭詩《日與夜#10》作品轉譯而成的「旋轉的調色盤邊几」，隨著映在原木桌面的紅、白、黑原色及象徵虛實圓融的圓形色塊，從任一個角度觀看，並在取物置物之間玩味擺設。
房間最顯眼的，莫過於佇立一角的「躍進的幾何色彩」書櫃，來自蕭勤的版畫作品《一個進入的過程》，三角形、梯形色塊組成且漸進更迭的九聯幅，成為書櫃的要角，讓每次的收納、陳列擺設，都是與藝術家一起體悟時間過程的獨特經驗。同樣來自蕭勤的作品，取自版畫《無題》的「光彩斑斕」桌燈。環繞式燈罩上綿延閃耀的，是蕭勤以紅白底色與漂浮其中的各色彩點，表現對宇宙能量看不見、摸不到卻無所不在的具體表現。夜晚入睡前，點亮燈上的詩，在宇宙能量的陪伴與療癒下，沉澱身心，準備迎接明日的到來。
「本次設計結合藝術畫作與工藝設計，讓畫作從平面一躍來到每天晨起坐臥的居家用品中，以平易近人的姿態演繹多元生活風景。」同心圓設計張伊增總監說道。當這些藝術品不再束之高閣，真實地融入我們的生活之中，有了這些互動，才是真正達到藝術與生活結合的實踐。
via / 國美館
