iBLUES為Max Mara集團為社交名媛所推出的年輕路線，不論是在剪裁、顏色，或單品的設計概念上，皆以追求女性極致訴求且呈現高雅質感為目標。iBLUES 2018春夏special project特別與紐約藝術家INDIE 184攜手合作，擷取她色彩豐富的街頭塗鴉作品，運用在芭蕾FANTASY、滑板BRAVE HEART、瑜珈FREEDOM等運動裝束，進而結合出獨具風格的iBLUES動感時尚！

斑斕的色塊、充滿浪漫氣息的搖滾風設計、生動的裝飾圖案與八十年代復古字體，巧妙演繹了iBLUES 2018春夏《INDIE'S WALL》限量系列的經典都市風範，此限量版系列的靈感來自塗鴉與街頭藝術，並將其國際化的迷人魅力與靈活百搭的時尚風格發揮得淋漓盡致。

不拘一格的視覺設計與街頭藝術家Indie 184以別出心裁的手法為該系列設計了三款獨特的塗鴉圖樣，分別代表三種不同的生活方式：活力四射的滑板運動、象徵優雅與力量的浪漫芭蕾，以及意趣盎然、釋放壓力的休閒瑜伽。三種設計相互融合，可隨意混搭變幻。閃耀且明豔的繁複印花描繪出活力盎然、異想天開的新穎風格。

BRAVE HEART ON SKATE

爆炸式的添加色彩與數位圖像，印花充滿活力與都市靈魂。

大膽玩用色調組合，讓人感到自信與熱情的女性氣質。

DANCE WITH FANTASY

感性與女人味，打造出夢幻般的世界。

浪漫的色彩與流動的面料，像芭蕾一樣充滿趣味及創造力。

YOGA IS FREEDOM

釋放妳的心靈！這是一個一切皆有可能的世界！

動物、圖像和許多的顏色，驚人但又平衡的組合，帶給人無比的正能量！

iBLUES 2018春夏《INDIE'S WALL》限量系列採用平紋布料與細棉布等天然材質，搭配柔滑的高科技面料與薄紗，打造夏日完美衣櫥：無論是夏日都市出遊，還是休閒度假之旅，均能應對自如，實用百搭之餘，也盡顯個人獨特風采。該系列推出襯衣與打底褲、精緻短款單品與半身裙、個性鮮明的T-Shirt與連身裙、運動休閒鞋與正反兩穿的防水西服等時尚搭配，打造繽紛多彩、充滿活力的潮流裝扮，展現了不懈追求創新與個性的女性形象。

《關於INDIE 184》

視覺設計藝術家Indie 184是一名出生於紐約的非裔多米尼加人，她的繪畫和塗鴉作品從抽象表現主義與波普藝術中汲取靈感，以豐富色彩搭配與獨具匠心的原創風格，將街頭藝術、圖形設計與柔美拼貼藝術等形式和諧融合。

Indie 184的作品展出於全球各大畫廊與博物館，其中包括紐約巴里奧博物館 (El Museo del Barrio) 以及位於德國薩爾布呂肯市的弗爾克林根鋼鐵工業博物館 (Völklingen Ironworks Museum)。此外，她也與不少知名國際品牌建立了良好的合作關係，例如 M.A.C.、漫威以及 Netflix 等國際知名品牌。

iBLUES 2018春夏《INDIE'S WALL》限量系列將於全國iBLUES門市陸續上市，更多訊息請至上代理商官方粉絲專頁查詢。

via / iBLUES

一本書、一杯咖啡，悄然編織一個美好下午——前有開館大展《萬物的邀約》鋪陳，甫進駐綠美圖的獨立藝術書店朋丁、台灣咖啡品牌Pharos Coffee正交相堆疊全新旅程。本文帶你先行探索絕美空間設計、風格文創選物及專屬聽覺體驗，下回造訪時不妨找個角落親身感受。

美術館作為現代生活中人們得以短暫緩下奔忙腳步、漫遊藝術世界的假日好去處，除必備精彩展覽外，甚能於展後順勢引導觀者來到另一空間稍作放空、延續餘韻，將使五感體驗臻於完整。臺中綠美圖自2025年底正式營運以來，憑藉美術館、圖書館共構特色，成功營造看展和閱讀相輔相成的文化場域，愈趨貼近市民日常。開館不到兩月時間，館方再攜手朋丁、Pharos Coffee規劃兩座休憩空間，揉合咖啡香與書香，提供觀者在從事藝文活動之餘，還多了「品飲」選項自由切換，更為參訪路線覆上療癒色彩。

▍朋丁書店：通透空間X金屬陳列

2016年始自台北巷弄的朋丁，不僅長期深耕藝術與設計類選書，亦兼營出版及策展，堪稱藝術迷、設計愛好者必訪空間。如今全新店鋪登陸台中新地標，朋丁突破過往美術館商店多販售文創品的做法，改聚焦出版和策展主軸，開起一間從外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質的現代感書店。大片落地玻璃包裹的圓柱狀建物中，環繞式陳列由台灣工業設計師楊水源設計的書架與層架系統，霧感金屬櫃體高低有致，以清冷調性輝映窗外綠植，形塑自然與人文交會一地的獨特氛圍。

主題選書和出版品現已率先展示，未來預計舉辦講座及小型交流活動，昇華閱讀為觀者理解藝術創作的方式；店內同步設置「文化選品區」搜羅綠美圖文創商品，並篩選各樣符合場館風格的設計物件，彷彿具象化一片段美術館所涵養的別致經驗，讓觀者揀選攜回。

▍Pharos Coffee咖啡廳：設計家具X沉浸聽覺

2019年誕生於台北的咖啡品牌Pharos Coffee，繼2022年再下東京一城後，2026年起坐擁綠美圖1樓，供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡及手作麵包等輕食。整體陳設採台灣設計團隊製作的家具，同時邀請台中在地、以合成器進行創作的實驗環境音樂家蔡瑋德（Nick Tsai）為咖啡廳量身打造專屬聽覺，化聲音為沉浸式體驗一環。

恰似取自希臘文「燈塔」一字的品牌名「Pharos」，Pharos Coffee象徵它如指引風味的燈塔般坐落綠美圖建築群——觀者可隨意駐足，專注咖啡本質，盡享從容時光。

書店和咖啡廳的加持，既豐富場館公共服務層次，也扣合綠美圖「藝術走入生活、閱讀成為日常」的核心理念。當展覽、讀物與咖啡連綴成一幅療癒身心的日常風景，無疑愈發深化其「文化基地」定位，促使市民停留、交流與反覆造訪。商店與兩館（臺中市立美術館、臺中市立圖書館）共同開發展覽和商品，齊力拓展多元文化內容的下一步合作，確是引人期待的未來。

2025年4月的某個夜晚，百貨公司各樓層一如既往、人潮眾多，影城的空氣中混著爆米花和汽水的味道。手扶梯慢慢往上，一行人安靜前進，隊伍中間，卻出現了不太常見的畫面 - 神明在大家注視下，被慎重地請進影城。

這不是廟會活動，而是一部電影的首映現場

第一次聽到《三清：有祢我不怕》這個片名的民眾，難免會有疑問：一部以民間信仰為題材的紀錄片，真的會有人想進戲院看嗎？但對《三清：有祢我不怕》的團隊而言，這樣的畫面並不陌生。因為在正式上映之前，這部電影已經走了很長一段路。

電影後製完成後，導演陳毅和團隊沒有急著上映，而是選擇帶著電影，走進全台各地。他們到宮廟、到地方社群，參香、分享，也舉辦特映會，向不同年齡層的人介紹這部電影在拍什麼，同時也聽大家分享自己和信仰之間的故事。

這樣的過程，看起來不像一般的電影宣傳，更像是一段慢慢建立信任的過程。團隊沒有追求快速曝光，而是一步一步，把「三清」這個原本聽起來很有距離、很遙遠的名字，放回到日常生活、大家慢慢發現，這部片背後的故事其實每個人多少都能有些共鳴。

也正因為如此，電影的關注與支持，是慢慢出現的。近幾個月來，《三清：有祢我不怕》在各地舉辦特映與分享活動，不少場次座無虛席，地方宮廟與文化社群也主動在社群平台上幫忙分享訊息。許多觀眾不是因為廣告，而是因為朋友、家人或社群貼文，開始注意到這部電影。

同時，這部作品也獲得國內外影展的肯定，讓更多人發現，原來信仰題材的作品，也能拍得「像電影」，這確實是一部在影像與敘事上都相當用心完成的作品。

在行銷方式上，團隊始終希望降低觀看門檻。他們不把信仰拍成高不可攀的東西，也不要求觀眾一定要相信什麼。透過與手機遊戲、集章品牌、各宮廟平台跨界合作與互動，電影的主題被帶進更多人的生活中，讓「看電影」變成一件輕鬆、自然的事。

回頭看這四年的過程，團隊做的，並不是說服大家，而是用時間與行動，讓人慢慢理解這部電影的用心。當觀眾發現，這是一群人長時間投入、一步一步完成的作品時，期待也就自然產生。因此，《三清：有祢我不怕》之所以被期待，並不只是因為它談信仰，而是因為它記錄了人如何在現實生活中，尋找安定與陪伴，故事的背後還藏著導演的童心與巧思，蘊含對所有觀眾的祝福與感謝，處處驚喜。當這部電影即將走進院線，許多人期待的，也許不只是一場觀影體驗，而是想親自看看：這四年累積下來的心意，會在大銀幕上，帶來什麼樣的感受。