一之軒烘焙展每4秒賣出一顆髒髒包

秒殺人氣商品 3/23起限時限量全面上市

「請問~你們什麼時候開始賣髒髒包？」這幾天一之軒各門市不斷被詢問，不論是熟客或過路客，都頻頻關心開賣時間。除了髒髒包是超級熱門話題外，一之軒挾著在台北國際烘焙展每4秒賣出一顆髒髒包的超人氣口碑，引起許多消費者的期待。現在，一之軒於3/23(五)起17家門市限時限量開賣巧克力與抹茶兩種口味。

一之軒總經理特助廖珮綺表示，當初規劃「髒髒包」先在烘焙展亮相試水溫，每天以限時限量的方式，推出巧克力與抹茶兩種口味，沒想到成為展會中超夯的人氣商品。四天展期早上11點及下午2點兩個時段現做現賣，半小時前就擠滿排隊人潮，把攤位都圍了一圈，平均每4秒賣出一顆髒髒包，40分鐘不到就完售，負責結帳同仁的手沒停過。

廖珮綺說，「髒髒包」秒殺熱銷的口碑一傳出，不只吸引年輕人，許多年長者一邊排隊一邊好奇問「什麼是髒髒包」，還有人討論怎麼吃才能把臉弄得更髒，充分感受這商品的話題魅力。

現在全台許多烘焙店都在賣髒髒包，但各家製作方式略有不同，也延伸出不同的口味變化。一之軒是採用口感層次分明的丹麥麵包，選擇與巧克力最搭的香蕉卡士達內餡，吃起來不會過於甜膩，外表撒上厚厚的可可粉及巧克力甘納許，不但一吃就滿臉滿手髒兮兮，還可以品嚐到多層次的苦甜滋味。除了巧克力口味，同時推出抹茶口味的髒髒包，滿足抹茶控的髒髒慾。

挾著秒殺的超人氣，一之軒17門市於3/23(五)同步開賣髒髒包，包括巧克力與抹茶兩種口味，每間門市採限時限量販售。

via / 一之軒

剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU，將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日，攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會，集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌，呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU，過去活躍於倫敦、巴黎與台北，以性別流動為核心，結合雕塑式剪裁與當代輪廓，在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程，並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演，拓展其在全球時尚文化中的影響力；設計上融合精緻工藝與創新材質，涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言，形塑出兼具力量與流動性的現代美學，致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注，本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌，並以開放式空間形式，讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域，直接體驗、購買與預訂系列作品。

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂，並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索，透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁，建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料，結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間，一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

作為整體體驗的一部分，3月28日將舉辦 Launch Party，結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域，邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與，在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom，而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著，並重新被定義。

RAY CHU Ｘ  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點｜NXT95（台北市八德路三段74巷95號）
展售期間｜3月26日～3月30日，11:00- 20:00

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准，將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據，再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲，讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報，演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查，透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資，上限為 109 萬雷亞爾（約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬）；募資期限截至 12 月 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出，系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標，然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說，市場的每一次波動，都可能反映在音符、速度或聲音層次上，讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施，但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式，延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

自從虛擬貨幣興起，不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出，納入生成邏輯之中，成為作品的一部分。

早在 2020 年，美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面，每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成，各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出，成交金額超過 10 萬美元，被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。