無論漫威、迪士尼還是海賊王，連拉麵都能穿上身！UNIQLO八百款人氣精選T恤邀你穿出「你的世界」！

「WEAR YOUR WORLD.」

UNIQLO 嚴選全球新銳藝術家、人氣漫畫角色、經典品牌！

UNIQLO發表UT（UNIQLO T-shirt）2018春夏系列，精選世界各地藝術家、人氣漫畫角色、經典品牌等， 以「WEAR YOUR WORLD.穿出你的世界!」為主軸，展現跨越世代與多元類型的正宗潮流文化，以獨特觀點詮釋出全新設計，打造出超過800款真正深具價值的T恤系列，即日起於UNIQLO全台店舖與網路商店連番推出。UNIQLO UT系列將T恤轉化成文化載體，演繹穿衣者的個性與品味，並延續UNIQLO LifeWear的品牌宗旨，以舒適材質與嶄新設計，讓所有人都能體驗服裝的樂趣。

UT 2018春夏重點系列

週刊少年Jump 50週年紀念系列

此系列為慶祝日本最暢銷的長壽漫畫雜誌《週刊少年Jump》創刊50週年的特別合作，網羅《七龍珠》、《足球小將翼》、《聖鬥士星矢》、《幽遊白書》、到《ONE PIECE航海王》、《火影忍者》以及《BLEACH死神》等特別受到讀者推崇的漫畫系列，集結30個漫畫名作的原創圖像與知名場景，精彩豐富的款式保證讓漫畫粉絲滿意！

世界聞名的特色日本文化系列

2018 UT系列展現了揚名國際、極具特色的日本文化，全新推出日本靈魂美食「拉麵」系列，以國內外享有盛譽、深受全球喜愛的兩間知名連鎖拉麵店—「IPPUDO一風堂拉麵」、以及來自北海道的「Santoka山頭火拉麵」等六大知名拉麵品牌，T恤正反面都印上了主打人氣料理，獨具匠心又饒富趣味。此外，令人矚目的「WAGARA和柄」款式，將承襲自江戶時代的日本傳統文化，以新穎的現代風來詮釋，洋溢著大和風情的印花T恤包含創業於1624年（寬永元年）的京都唐紙老舖「唐長Karacho」系列，唐長是自日本江戶時代延續至今碩果僅存的唐紙屋，採用傳統厚朴木雕刻花紋所製作，將過往用於和室拉門與折疊屏風布幕的精美手工和紙圖騰作為設計元素，優雅呈現日本之美。另一「北齋BLUE」系列，則是日本浮世繪代表畫家之一─葛飾北齋的作品「富嶽三十六景」登上了UT，北齋作品最大的特徵「藍色」是本系列的焦點，鮮豔的漸層玩色T恤，將古樸的江戶浮世繪注入了摩登新風貌。

最受世人喜愛的特色藝術與文化全新系列

今年UT系列推出與英國皇室御用近100年的家飾品牌Sanderson的合作系列，其傳統的花草圖騰仍不斷與時俱進，堆出創新之作，監持高品質的Sanderson，透過UT重現其典雅風格的世界觀，打造一系列融合復古與創新的碎花圖騰。SPRZ NY系列的重頭戲則是攜手名聲迅速響徹藝術界的舊金山知名藝術家Barry McGee的合作系列，Barry McGee發跡於美國西海岸大街，其最具代表性的藝術作品是表情獨特的幾何人物，充滿想像力的設計，不論是街頭或摩登風格，都能輕鬆搭配。

更多元豐富的MAGIC FOR ALL迪士尼聯名合作系列

UNIQLO持續推動與迪士尼的全球性合作，打造MAGIC FOR ALL為主題的圖像，為UNIQLO的LifeWear日常時尚更添增了迪士尼的夢幻魅力、漫威的英雄氣概、星際大戰的冒險色彩、與皮克斯的新奇創意。在今年合作中全新亮相的是MICKEY ART系列，此系列特別邀請Kevin Lyons與Mike Mills等6位知名藝術家與插畫家為他們最喜愛的迪士尼角色作出的獨特演繹。此外還有其他特別與迪士尼共同打造的獨家聯名合作，包括MICKEY & THE SUN、SOUNDS OF DISNEY，看這隻全世界最受歡迎的老鼠如何享受另一個全新美好的一天。

UNIQLO UTGP 2018全球T恤設計大賽

MARVEL漫威英雄在UT集合！

獲獎T恤系列4月25日於全台店舖與網路商店正式登場

UNIQLO宣告推出以MARVEL漫威英雄為主題的UTGP 2018全球T恤設計大賽得獎作品，全系列17個款設計，包含男裝（售價NT590元）與童裝（售價NT390元）系列，將於4月25日在UNIQLO全台店舖與網路商店正式上市。

UNIQLO自2005年開始舉辦UTGP（UT GRAND PRIX）全球T恤設計大賽，至今已邁入第13屆，透過富有想像力的圖像與寓意，募集世界各地的創意與人才，對象不限年齡、性別與國籍。往年競賽主題曾以任天堂及星際大戰為主，受到熱烈歡迎，並將得獎作品製成UT於全球UNIQLO店舖販售。

今年UTGP設計大賽以MARVEL漫威為主題，漫威擅長以史詩般的劇情，透過鋼鐵人與綠巨人浩克等指標性的超級英雄角色向全世界宣揚英雄氣概，受到廣大歡迎。此次比賽吸引超過8500件參賽作品，經由漫威特別評審及UNIQLO UT設計團隊的嚴格篩選，漫威創意總監Joe Quesada也同樣參與了評選過程。所有得獎者忠實呈現漫威超級英雄的熱血與獨特性，其中來自台灣的設計作品，別出心裁地以超級英雄的裝備為設計主題，贏得了今年大獎，二獎得主則以詼諧的手法創作浩克的人像肢體描繪。

Info│UTGP 2018販售訊息

上市日期：2018年4月25日

售價：男裝售價NT$590、童裝售價NT$390

款式：全系列共17款（含男裝13款與童裝6款）

尺寸：男裝XS-2XL；童裝100cm-160cm

Note：男裝XS、2XL及童裝160cm等特殊尺寸僅於網路商店販售

UTGP 2018特設網頁：https://www.uniqlo.com/utgp/2018/tw/  

UTGP 2018得獎作品

大獎： Zee（台灣）

得獎感言：在創作時，我思考的是漫威電影不可或缺的幽默元素與UNIQLO品牌兩者間的共通性，也期盼大家能和我一同徜徉。我身為英雄迷，真的很榮幸能在這超酷的主題獲選。我感覺自己好像獲得了無限的創作力量！由衷感謝評審與主辦單位。

二獎： Viva（泰國）

得獎感言：

綠巨人浩克是我在童年時接觸的第一位漫威角色。大家總覺得浩克老是在生氣，很恐怖，而我希望能展現他作為英雄有趣而淘氣的一面。因此我設計了綠巨人富有代表性的怒吼之臉，並用字母標上了自己的名字。

復仇者獎： Avesyna（菲律賓）

得獎感言：

我希望展現自己喜愛的英雄們齊心協力朝著同一個目標努力的姿態。能從眾多的參賽作品中脫穎而出，我深感榮幸。在此謹向授予這份寶貴榮譽的UNIQLO致以最衷心的感謝。

via / UNIQLO

「小紅花 Café」是一座隱匿於老公寓裡的手作織品早午餐咖啡廳，是創辦人夢夢交織著劇場靈魂、鉤織工藝和手作熱愛的小小遊樂園。

踏出北投捷運站轉進一旁巷弄，彷彿進入了時光隧道。街頭巷尾的雜貨店、老宅和廟宇，是數個世代留下來的生活軌跡，至今依舊活躍熱鬧。

沿著街道前行，一不小心就容易錯過那扇手繪著小花圖案的玻璃窗木門。梯間牆面有著明亮的彩繪，拾級而上來到二樓，推開門就是「小紅花Café」。

步上老宅二樓，來一場生活空間和手作工藝的沈浸式體驗

位於老公寓二樓的小紅花，曾有過很多次不一樣的面貌。創辦人夢夢在戲劇系畢業後的探索時光裡，這裡見證過熱鬧的女巫市集，也曾是手作地毯店的起點。隨著時間推移，夢夢將這處老靈魂重新洗鍊，一點一滴注入她對工藝的執著，創造一處讓人能在這輕鬆吃著早午餐、也能親手創作的生活空間。

一走進小紅花，映入眼簾的是藝術家朋友親手繪製的壁畫，和各式繽紛的鉤織及手作素材。夢夢憑藉著在北藝大修習舞台設計與燈光累積的直覺，和藝術家好友反覆溝通色調與風格，讓充滿童趣圖案的牆面成為小紅花的核心基調。明亮活躍，又帶有一絲甜美異想，像是來到愛麗絲夢遊仙境般的景象。

不只是咖啡廳，更是手作夢想的實踐之路

小紅花的靈魂，就藏在一進門的手作工具和工藝品展示區裡；色彩斑斕的毛線、拼豆、毛根花材料包和手作工藝品，讓人忍不住手癢了起來，「好想要做些什麼呢～」的心情油然而生。

從小就喜愛手作的夢夢，回憶起自己與鉤針的「二見鍾情」；在泰國旅行時被當地的工藝之美感動，重新拿起曾讓她感到挫敗的鉤針，從此上癮，「有時候甚至沒有想要鉤什麼，就只是單純地想拿起那支針。」

純粹的喜愛讓夢夢把鉤織帶到了小紅花，希望打造臺灣第一家結合鉤針工藝的早午餐咖啡廳；不只販售飲品食物，更希望讓來訪者感受手作帶來的那份沉靜幸福。老窗櫺透進的自然光，灑落在家具、壁畫和五顏六色的線材上；一杯咖啡、一頓早午餐，時間在這裡悄悄停留，慢得理所當然。

在入針與繞線間找回心流，把療癒變得具象化

在這裡，一杯咖啡的消費得到的不只是飲品，還有一份「送你的小紅花（毛根花材料包）」，讓人做出自己的小花。小小的見面禮是夢夢的堅持，「就像是你來我家、我送你一朵小花。」手作拉近了距離，每位走進老宅的人，都能在短暫停留中體驗親手創作的喜悅。

從心理學的角度來看， 手作是進入「心流（Flow）」狀態的絕佳途徑。鉤織時指尖與鉤針動作的協調運作，入針、繞線、拉出，規律且重複的動作，引導大腦進入專注當下的寧靜。現實生活往往不如人意，但在手作的世界裡，親手將微小零件拼湊成想要的樣子，鉤錯了也能拆開重來。這種親手創造的滿足感，在繁忙緊湊的現代生活中，無疑是一記溫柔的撫慰。

小紅花沒有商業空間規格化的精緻，取而代之的是一種「嗯我想自己親手試試看」的有機活力。從燈具挑選、桌椅擺設、飲料杯墊，都在細節裡體現了對手作的心意和實踐。

憑藉著熱愛找到彼此，織友們相遇的小紅花聚落

除了手作體驗，小紅花也逐漸形成了「織友」聚落。許多人遠從新竹、土城而來，只為了在角落點一杯飲料，靜靜勾織自己的作品。夢夢分享過一位讓她印象深刻的織友熟客，年輕的軍校男生總在假日時背著自己做的鉤針背包來到店裡，技藝精湛得讓專業職人都自嘆不如；還有客人約媽媽一起，「大家遠道而來，把小紅花當成自己的家。」在這個空間裡，職業、性別、年齡和身分不再重要，取而代之的是對工藝和手作的共鳴。

這種真誠的連結也延伸到了店外，忙碌的外送單上，夢夢常會趁空貼上一朵親手做的小毛根花。手作成為小紅花和北投社群鄰里們溫暖又可愛的溝通管道，「就像是不期而遇的小確幸。」

把未知交還給時間，靜下心來在日常中好好生活

在對談的過程中，夢夢分享了她生命中很重要的一個堅持，也或者說是體悟：「好好生活」。中學時參加北藝大夏令營得到的啟蒙，成為她考取戲劇系、創立文創品牌、以及經營這家老宅咖啡廳的動力。

「有了所愛和熱忱，就會想要朝著那樣的方向行動。」小紅花未來會長成什麼模樣？在這充滿手作工藝和創造能量的空間，有著許多可能性。可能是週末市集、結合劇場相關的沈浸式藝術活動，也或者織友小聚⋯⋯無論形式和進程，這個身處在北投老宅二樓的小空間，始終守候著那些渴望在快節奏生活中慢下來的人們。

在這裡，工藝不再是遙不可及的藝術，而是日常生活的延伸。就像那一捆捆由夢夢親自配色、捲繞而成的「混線」，雖然費工、緩慢，卻在指尖的經緯交織中，織出一朵朵溫柔又真切的小紅花。

文字 / Amber

攝影 / Daniel

「ZASSO 草也」以日文雜草（ざっそう）為名，取其韌性的涵義，近似於中文「雜搜」的發音，隱含一語雙關的妙趣。12年前，佩育和碧珊深受臺中土庫里周邊環境的吸引，在美術園道旁啟動這間選物店。回想起來，是從一棟被偶然發現的建築，長成一個偶然的計畫，ZASSO草也是在這樣的情境下誕生的。

土庫里的理想生活

「來到土庫里，我們覺得這裡不僅街道舒服，周邊的鄰居也很親切，左鄰右舍大家都會有交流。加上國美館吸引喜歡藝術的人，讓這區有很多小藝廊聚集，或是像我們這種生活選物空間。」主掌接待的碧珊分享道。「土庫里」在他們的社群發文中自成一個系列，不難感受到ZASSO草也對地方的深刻連結。

在這個法定容許的最小建築規模中，ZASSO草也的一、二樓分別以獨立選品及展覽策劃為經營主軸。因為主題和呈現方式的多元性，兩者時而互相輝映，也會吸引不同類型和不同年齡層的藝術愛好者造訪，進而創造彼此認識的機會。

而作為選物店品牌，ZASSO草也是如何挑選自家陳列的品項呢？他們表示：「大部分還是我們自己也喜歡且想要擁有的器物。雖然重視美感，但在工藝（特別是生活工藝）的範疇裡，我們更期待看到作品對機能與實用性的重視。」

「我們希望藝術跟生活是結合在一起的，所以我們很希望客人進來可以去拿、去感受每一件器物的手感。」這份真誠且熱愛生活的個性，也是ZASSO草也合作藝術家與工藝家的共同特質，他們從日常的真切感受中，詮釋出心目中理想生活器物的樣貌，創作出兼具藝術與實用價值的品項。

正因為這份對生活的真切體會，他們挑選物件的眼光，也從「當下的喜愛」延伸到「長遠的陪伴」。因此，進一步檢視作品的原料取得、以及是否符合長期使用的方向， 是ZASSO草也選物時另一項注重的價值。例如店內展示的日本服飾品牌MITTAN，就為顧客提供衣物的修補、再製甚至回售等服務，將簡約且永續的理念，深刻地實踐在日常穿著之中。

店家 × 藝術家 × 顧客：一個三方交流的場域

不只是匆匆來訪，藝術家們也會利用拜訪臺灣的機會旅居一段時間，從中收集靈感。日本藝術家中村眞弥子和音樂藝術家中村友胤在五月份的展演前，與ZASSO草也團隊一起走訪大稻埕、鹿港、阿里山各地，從城市紋理、歷史脈絡到自然景觀中汲取養分，發掘當中與日本文化交融的線索，進一步融入未來的創作之中。

而對ZASSO草也而言，這樣的往返與交流同樣重要：「我們其實也很常去他們的工作室，深入了解他們的創作工法，認識材料來源和思考脈絡，對於我們自己喜歡的器物有更深的認識，學習後再將這些故事帶回空間中分享給客人。」

除了用作品說故事，ZASSO草也會深入了解藝術家的個性和愛好，包含他們感興趣的事物、喜歡聽的音樂等資訊，再回頭分享給顧客。「因為藝術家們對於生活的感受度都很強，他們一定是喜歡某一種生活的樣貌，連結到心中想像的使用情境。我們很想將這些有趣的資訊分享給客人。」通過傳遞這些細節，ZASSO草也讓三方產生更深入的連結。

ZASSO草也合作的藝術家除了參與佈展和討論，也會不時在店內驚喜現身，為顧客導覽，面對面分享他們的創作理念，扭轉藝術遙遠或難以親近的刻板印象。去年工藝家千田稚子就曾在店內開設香料奶茶工作坊，和大家分享他的製作配方，以及器物的製作緣由，這些活動，讓人感受到原來藝術家可以離我們這麼近。

不僅是成為顧客和藝術家交流的平台，各國藝術家也會在店裡相會。當日本藝術家吉川和人來訪時，他們就特別邀約台灣拾未SHIWEII 工作室到店交流，一起討論臺日產業、製造、材質等方面的差異，並延伸至使用習慣的分享。

日本藝術家中村眞弥子和紐西蘭藝術家Luke Kay 盧楷，也曾在二樓的展演空間共同創作，自在而隨興的一起玩藝術。

一個仍在生長的空間

ZASSO草也從自身喜愛的作品出發，持續追蹤合作藝術家們源源不絕的創作，為土庫里的藏寶庫提供前行的動力來源。他們與藝術家們在交流中互相勉勵、共同成長，12年來，累積許多良好的合作關係。一步一步的學習積累下，團隊對於喜愛的選物也有更深層次的理解，如今ZASSO草也的活動也日益豐富。「可能的話，說不定會長出第二個有意思的空間！」佩育最後笑著埋下伏筆。

文字 / 陳有賦

攝影 / 王正方