無論漫威、迪士尼還是海賊王,連拉麵都能穿上身!UNIQLO八百款人氣精選T恤邀你穿出「你的世界」!

「WEAR YOUR WORLD.」

UNIQLO 嚴選全球新銳藝術家、人氣漫畫角色、經典品牌!

UNIQLO發表UT(UNIQLO T-shirt)2018春夏系列,精選世界各地藝術家、人氣漫畫角色、經典品牌等, 以「WEAR YOUR WORLD.穿出你的世界!」為主軸,展現跨越世代與多元類型的正宗潮流文化,以獨特觀點詮釋出全新設計,打造出超過800款真正深具價值的T恤系列,即日起於UNIQLO全台店舖與網路商店連番推出。UNIQLO UT系列將T恤轉化成文化載體,演繹穿衣者的個性與品味,並延續UNIQLO LifeWear的品牌宗旨,以舒適材質與嶄新設計,讓所有人都能體驗服裝的樂趣。

 

UT 2018春夏重點系列

週刊少年Jump 50週年紀念系列

此系列為慶祝日本最暢銷的長壽漫畫雜誌《週刊少年Jump》創刊50週年的特別合作,網羅《七龍珠》、《足球小將翼》、《聖鬥士星矢》、《幽遊白書》、到《ONE PIECE航海王》、《火影忍者》以及《BLEACH死神》等特別受到讀者推崇的漫畫系列,集結30個漫畫名作的原創圖像與知名場景,精彩豐富的款式保證讓漫畫粉絲滿意!

 

世界聞名的特色日本文化系列

2018 UT系列展現了揚名國際、極具特色的日本文化,全新推出日本靈魂美食「拉麵」系列,以國內外享有盛譽、深受全球喜愛的兩間知名連鎖拉麵店—「IPPUDO一風堂拉麵」、以及來自北海道的「Santoka山頭火拉麵」等六大知名拉麵品牌,T恤正反面都印上了主打人氣料理,獨具匠心又饒富趣味。此外,令人矚目的「WAGARA和柄」款式,將承襲自江戶時代的日本傳統文化,以新穎的現代風來詮釋,洋溢著大和風情的印花T恤包含創業於1624年(寬永元年)的京都唐紙老舖「唐長Karacho」系列,唐長是自日本江戶時代延續至今碩果僅存的唐紙屋,採用傳統厚朴木雕刻花紋所製作,將過往用於和室拉門與折疊屏風布幕的精美手工和紙圖騰作為設計元素,優雅呈現日本之美。另一「北齋BLUE」系列,則是日本浮世繪代表畫家之一─葛飾北齋的作品「富嶽三十六景」登上了UT,北齋作品最大的特徵「藍色」是本系列的焦點,鮮豔的漸層玩色T恤,將古樸的江戶浮世繪注入了摩登新風貌。

 

最受世人喜愛的特色藝術與文化全新系列

今年UT系列推出與英國皇室御用近100年的家飾品牌Sanderson的合作系列,其傳統的花草圖騰仍不斷與時俱進,堆出創新之作,監持高品質的Sanderson,透過UT重現其典雅風格的世界觀,打造一系列融合復古與創新的碎花圖騰。SPRZ NY系列的重頭戲則是攜手名聲迅速響徹藝術界的舊金山知名藝術家Barry McGee的合作系列,Barry McGee發跡於美國西海岸大街,其最具代表性的藝術作品是表情獨特的幾何人物,充滿想像力的設計,不論是街頭或摩登風格,都能輕鬆搭配。

 

更多元豐富的MAGIC FOR ALL迪士尼聯名合作系列

UNIQLO持續推動與迪士尼的全球性合作,打造MAGIC FOR ALL為主題的圖像,為UNIQLO的LifeWear日常時尚更添增了迪士尼的夢幻魅力、漫威的英雄氣概、星際大戰的冒險色彩、與皮克斯的新奇創意。在今年合作中全新亮相的是MICKEY ART系列,此系列特別邀請Kevin Lyons與Mike Mills等6位知名藝術家與插畫家為他們最喜愛的迪士尼角色作出的獨特演繹。此外還有其他特別與迪士尼共同打造的獨家聯名合作,包括MICKEY & THE SUN、SOUNDS OF DISNEY,看這隻全世界最受歡迎的老鼠如何享受另一個全新美好的一天。

 

UNIQLO UTGP 2018全球T恤設計大賽

MARVEL漫威英雄在UT集合!

獲獎T恤系列4月25日於全台店舖與網路商店正式登場

UNIQLO宣告推出以MARVEL漫威英雄為主題的UTGP 2018全球T恤設計大賽得獎作品,全系列17個款設計,包含男裝(售價NT590元)與童裝(售價NT390元)系列,將於4月25日在UNIQLO全台店舖與網路商店正式上市。

 

UNIQLO自2005年開始舉辦UTGP(UT GRAND PRIX)全球T恤設計大賽,至今已邁入第13屆,透過富有想像力的圖像與寓意,募集世界各地的創意與人才,對象不限年齡、性別與國籍。往年競賽主題曾以任天堂及星際大戰為主,受到熱烈歡迎,並將得獎作品製成UT於全球UNIQLO店舖販售。

 

今年UTGP設計大賽以MARVEL漫威為主題,漫威擅長以史詩般的劇情,透過鋼鐵人與綠巨人浩克等指標性的超級英雄角色向全世界宣揚英雄氣概,受到廣大歡迎。此次比賽吸引超過8500件參賽作品,經由漫威特別評審及UNIQLO UT設計團隊的嚴格篩選,漫威創意總監Joe Quesada也同樣參與了評選過程。所有得獎者忠實呈現漫威超級英雄的熱血與獨特性,其中來自台灣的設計作品,別出心裁地以超級英雄的裝備為設計主題,贏得了今年大獎,二獎得主則以詼諧的手法創作浩克的人像肢體描繪。

 

Info│UTGP 2018販售訊息

上市日期:2018年4月25日

售價:男裝售價NT$590、童裝售價NT$390

款式:全系列共17款(含男裝13款與童裝6款)

尺寸:男裝XS-2XL;童裝100cm-160cm

Note:男裝XS、2XL及童裝160cm等特殊尺寸僅於網路商店販售

UTGP 2018特設網頁:https://www.uniqlo.com/utgp/2018/tw/  

 

UTGP 2018得獎作品

大獎: Zee(台灣)

得獎感言:在創作時,我思考的是漫威電影不可或缺的幽默元素與UNIQLO品牌兩者間的共通性,也期盼大家能和我一同徜徉。我身為英雄迷,真的很榮幸能在這超酷的主題獲選。我感覺自己好像獲得了無限的創作力量!由衷感謝評審與主辦單位。

 

二獎: Viva(泰國)

得獎感言:

綠巨人浩克是我在童年時接觸的第一位漫威角色。大家總覺得浩克老是在生氣,很恐怖,而我希望能展現他作為英雄有趣而淘氣的一面。因此我設計了綠巨人富有代表性的怒吼之臉,並用字母標上了自己的名字。

 

復仇者獎: Avesyna(菲律賓)

得獎感言:

我希望展現自己喜愛的英雄們齊心協力朝著同一個目標努力的姿態。能從眾多的參賽作品中脫穎而出,我深感榮幸。在此謹向授予這份寶貴榮譽的UNIQLO致以最衷心的感謝。

 

via / UNIQLO

Fauré Le Page巴黎 Maison Saint-Honoré旗艦店開幕!進駐聖奧諾雷街十八世紀宅邸,以藝術典藏與皮具工藝展開全新篇章
Fauré Le Page巴黎 Maison Saint-Honoré旗艦店開幕!進駐聖奧諾雷街十八世紀宅邸,以藝術典藏與皮具工藝展開全新篇章

法國精品皮具品牌 Fauré Le Page 於巴黎聖奧諾雷街 352 號揭幕全新旗艦店 Maison Saint-Honoré,為品牌開啟全新篇章。新址鄰近芳登廣場、杜樂麗花園與巴黎皇家宮殿,進駐一座建於 1708 年的歷史宅邸。作為品牌全球第 12 處據點,Maison Saint-Honoré 以約 500 平方公尺、橫跨三層的空間,呈獻皮具系列、藝術創作與歷史典藏,帶領訪客走進 Fauré Le Page 的巴黎世界。

十八世紀宅邸中的巴黎之家

Maison Saint-Honoré 由建築師 Jean de Gastines 操刀,以私人宅邸的概念規劃各個空間。工匠細緻修復建築原有的裝飾線板與室內細節,保留十八世紀宅邸的尺度與氣韻;凡爾賽式拼花木地板、訂製家具與溫潤木作相互呼應,讓皮具展示融入居家般的氛圍。家族肖像、藝術作品與不同主題的沙龍,則逐一呈現品牌的歷史與創作靈感。

FLP

從煙雲彩繪到雛菊雕塑 展現品牌工藝

旅程從門廳展開,經典 Daily Battle 與採用模組化設計的 Double Battle 托特包,以不同尺寸與色彩迎接訪客。包款上的經典龍鱗片圖紋,是 Fauré Le Page 力量與魅力的象徵,由位於安錫的工坊以手工網版印刷技術,逐色印製於帆布之上。抬頭可見裝飾藝術家 Dominique 與 Noé Bouillon 繪製的「Nuage de Poudre」煙雲天花,以畫面向品牌的槍械製作起源致意。

沿著主樓梯而上,由金屬工藝師 Romain Barré 與銅藝雕塑家 Elie Hirsch 合作打造的雛菊雕塑,與描繪諾曼第草地的壁畫相互映襯。

雛菊既呼應 Le Page 家族的故鄉,也寄託春日甦醒與愛戀的意涵。樓梯間另設「Color Organ」色彩裝置,呈現品牌專屬調色盤,讓訪客近距離感受 Fauré Le Page 的色彩語彙。

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巴黎限定系列與完整皮具世界

Four Seasons 四季沙龍呈獻男士、旅行與商務系列,Diane 沙龍則展示女士系列,讓訪客在不同房間中探索品牌作品。旗艦店同時帶來「From Paris with Love」限定系列,以巴黎的紅、藍色彩及艾菲爾鐵塔為設計元素,將對這座城市的情感融入皮具創作,呼應品牌「Armed for Seduction」的精神。

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在藏書與珍藏之間 探索品牌歷史

面向聖奧諾雷街的藏書室,收藏巴爾札克、大仲馬等作家曾提及 Le Page 工坊的歷史著作,呈現品牌與文學的深厚淵源。創意總監 Augustin de Buffévent 也持續與當代藝術家合作,透過陶藝、雕塑與攝影等創作,延續品牌與藝術的交流。

軍械典藏室陳列拿破崙之弟 Jérôme Bonaparte 的「Le Page à Paris」1807 年長槍,見證品牌曾為王室與貴族製作精緻武器的歷史。夾層的檔案室則展示歷史店舖的頭盔徽飾、檔案文獻與十九世紀世界博覽會獲獎紀錄,呈現品牌工藝受到肯定的歷程。

品牌的遊戲精神也融入新址。Mars 藝廊中的「Défi de Mars」沉浸式技巧遊戲,從十八、十九世紀巴黎的射擊遊藝場汲取靈感,以當代方式演繹品牌的騎士精神;Honoré 沙龍則將舉辦以工藝、藝術與文化為主題的交流活動,讓 Maison Saint-Honoré 成為相聚與分享的場所。

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Maison Saint-Honoré

地址:352 rue Saint-Honoré, Paris, France

品牌官網:https://faurelepage.com

攝影:Matthieu Salvaing

東川町家具在台三展展出 一覽北海道木工家具文化
圖片來源:新家園沙發&Dann Bed充個墊提供 樹工房

今年,東川町家具再次來到台灣。對新家園沙發&Dann Bed充個墊而言,這不只是一次家具展,也是一段從實際走訪、交流到共同開發之後,慢慢認識一個產地的過程。

品牌主理人 Kenny 與 Tammy 曾親自走訪北海道東川町,從具規模的家具工廠,到由一、兩位職人專注工作的工坊,也與東川木工會交流。走進不同的製作現場後,他們慢慢發現,東川町家具吸引人的地方,並不在於某一種特定的「日式風格」,而是每一位製作者,都有自己理解木材、工藝與生活的方式。

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北之住設計社是日本北海道具代表性的知名家具與室內設計品牌,將北海道在地實木、自然乾燥與職人手工製作融入家具之中。

其中,Dann Bed充個墊與大雪木工共同開發北海道栓木床架,也讓這份認識有了更具體的交流,都從台灣實際的居住條件出發,一起重新思考。在一次次討論與合作之間,Kenny 與 Tammy更感受到東川町家具迷人的地方:不只是作品本身的樣子,而是木材如何被理解、工藝如何被留下,以及一件家具如何慢慢走進生活。

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從木材到家具,東川町的木材需經過兩年以上的乾燥與時間淬鍊,才能進入製作的下一道工序,大雪木工工坊現場。

東川町家具,不是一個品牌,而是一個產地

如果要理解東川町家具,也許要先從這座小鎮本身開始。位於北海道大雪山麓的東川町,有一個很特別的地方:沒有國道、沒有鐵道,也沒有上水道。看似少了現代城市習以為常的交通與基礎設施,東川町卻因此保留下更貼近自然的生活方式。大雪山的森林、融雪形成的地下水,以及寒冷氣候下緩慢生長的木材,成為這片土地最重要的資源。

而東川町的家具文化,也從這樣的環境裡慢慢長出來。這裡的木工歷史可追溯至明治時期,1901年起,隨著城市發展與家具需求增加,木工技術逐漸在北海道累積。百餘年來,木材、技術與職人的經驗一代代留下,也讓家具從一項產業,慢慢成為東川町地方文化的一部分。

今天的東川町,從家具製造、木材加工,到設計、教育與人才培育,形成一個緊密相連的產地。職人面對北海道的水楢、水曲柳、梣木、樺木等不同木材,依照它們的紋理、硬度與特性進行製作;機械處理精準與穩定的工序,再由職人完成需要經驗與手感的細節。這份「讓材料成為設計的一部分」的態度,也成為東川町家具很重要的特色。

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所以,東川町家具真正有意思的地方,並不是一種可以被簡單歸類的風格,而是一座小鎮如何從森林、木材與百餘年的木工技術出發,慢慢形成自己的家具文化。對長期關注家具的藏家而言,看一件作品,也不只是看它的樣式。產地、歷史、材料、設計以及時間留在工藝裡的痕跡,往往才是讓一件家具值得被理解、被保存的原因。

華山|13個品牌與職人工坊,看見產地的不同答案

今年華山展集結13個來自東川町的家具品牌與職人工坊,提供一個更完整認識這個產地的入口。同樣面對北海道木材,不同職人有不同的選擇。有人讓自然紋理成為作品主角,有人著重接合與結構,也有人從當代生活需求重新思考功能與比例。當這些作品放在同一個展場裡,可以看見的並不是一種統一的「東川町風格」,而是一個產地如何容納不同創作者,並在時間裡形成各自的語言。

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昭和木材自創業以來逾百年的製作工藝

仁愛|從選品開始,讓家具回到生活

如果華山展呈現的是東川町家具的廣度,仁愛展則是一次更貼近生活的觀看。

由 Kenny 與 Tammy 自主選品,除了家具的比例、線條與材質,也更關注每位設計師如何理解家具,以及他們如何從生活出發,思考一件家具應該如何被使用、被感受。因此,這次選入的作品,不只是因為外型或風格而被看見,而是希望透過不同設計師的作品,讓人看見他們對木材、空間與日常生活各自不同的想像。當家具離開展場,真正的生活才開始。它會被坐上、被觸摸、被使用,也會在時間裡慢慢留下屬於一個家的痕跡。

同時加映|從家具,看見東川町的工藝風景

除了華山與仁愛的家具展出,同期也有一場由桃園市政府與北海道東川町合作的工藝交流展,於大溪木藝生態博物館展出。「DESIGN OUR LIFE|北海道東川町的工藝風景」將視線從家具本身拉回地方,從「寫真之町」、「君的椅子」、KAGU設計競賽等文化行動出發,呈現東川町如何將設計、木工藝、教育與地方文化串聯起來。這場展覽也提供另一個認識東川町的角度:家具不只是產品,而是森林、職人、設計、教育與地方生活長期累積之後,所形成的一種文化樣貌。

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東川町家具的細膩,從來不只在看得見的地方,更延伸至內裡與每一處不易被察覺的細節。

從北海道到台灣,讓家具慢慢進入生活

今年,新家園沙發&Dann Bed充個墊與東川町政府建立戰略合作關係,也希望透過展覽、選品與共同開發,讓更多台灣人有機會接近這個產地。從華山看見產地的多樣性,到仁愛感受家具與生活的關係,再到大溪從工藝與地方文化理解東川町,三個展覽也提供了不同的觀看角度。

從「產地」到「作品」,再到「生活」,也許正是認識東川町家具最自然的一條路。一件家具真正的旅程,或許從離開展場之後才開始。當它進入一個人的家,被使用、被陪伴,時間也會慢慢在木材上留下自己的痕跡。

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東川町家具在台三展|展覽資訊

三場展覽分別於華山1914文化創意產業園區、Dann Bed充個墊仁愛旗艦店及大溪木藝生態博物館展出。詳細展期、開放時間及活動資訊,請依各展覽官方公告查詢。三展展出的作品皆為單件展出,相關資訊可洽詢新家園沙發&Dann Bed充個墊。