無論漫威、迪士尼還是海賊王，連拉麵都能穿上身！UNIQLO八百款人氣精選T恤邀你穿出「你的世界」！

「WEAR YOUR WORLD.」

UNIQLO 嚴選全球新銳藝術家、人氣漫畫角色、經典品牌！

UNIQLO發表UT（UNIQLO T-shirt）2018春夏系列，精選世界各地藝術家、人氣漫畫角色、經典品牌等， 以「WEAR YOUR WORLD.穿出你的世界!」為主軸，展現跨越世代與多元類型的正宗潮流文化，以獨特觀點詮釋出全新設計，打造出超過800款真正深具價值的T恤系列，即日起於UNIQLO全台店舖與網路商店連番推出。UNIQLO UT系列將T恤轉化成文化載體，演繹穿衣者的個性與品味，並延續UNIQLO LifeWear的品牌宗旨，以舒適材質與嶄新設計，讓所有人都能體驗服裝的樂趣。

UT 2018春夏重點系列

週刊少年Jump 50週年紀念系列

此系列為慶祝日本最暢銷的長壽漫畫雜誌《週刊少年Jump》創刊50週年的特別合作，網羅《七龍珠》、《足球小將翼》、《聖鬥士星矢》、《幽遊白書》、到《ONE PIECE航海王》、《火影忍者》以及《BLEACH死神》等特別受到讀者推崇的漫畫系列，集結30個漫畫名作的原創圖像與知名場景，精彩豐富的款式保證讓漫畫粉絲滿意！

世界聞名的特色日本文化系列

2018 UT系列展現了揚名國際、極具特色的日本文化，全新推出日本靈魂美食「拉麵」系列，以國內外享有盛譽、深受全球喜愛的兩間知名連鎖拉麵店—「IPPUDO一風堂拉麵」、以及來自北海道的「Santoka山頭火拉麵」等六大知名拉麵品牌，T恤正反面都印上了主打人氣料理，獨具匠心又饒富趣味。此外，令人矚目的「WAGARA和柄」款式，將承襲自江戶時代的日本傳統文化，以新穎的現代風來詮釋，洋溢著大和風情的印花T恤包含創業於1624年（寬永元年）的京都唐紙老舖「唐長Karacho」系列，唐長是自日本江戶時代延續至今碩果僅存的唐紙屋，採用傳統厚朴木雕刻花紋所製作，將過往用於和室拉門與折疊屏風布幕的精美手工和紙圖騰作為設計元素，優雅呈現日本之美。另一「北齋BLUE」系列，則是日本浮世繪代表畫家之一─葛飾北齋的作品「富嶽三十六景」登上了UT，北齋作品最大的特徵「藍色」是本系列的焦點，鮮豔的漸層玩色T恤，將古樸的江戶浮世繪注入了摩登新風貌。

最受世人喜愛的特色藝術與文化全新系列

今年UT系列推出與英國皇室御用近100年的家飾品牌Sanderson的合作系列，其傳統的花草圖騰仍不斷與時俱進，堆出創新之作，監持高品質的Sanderson，透過UT重現其典雅風格的世界觀，打造一系列融合復古與創新的碎花圖騰。SPRZ NY系列的重頭戲則是攜手名聲迅速響徹藝術界的舊金山知名藝術家Barry McGee的合作系列，Barry McGee發跡於美國西海岸大街，其最具代表性的藝術作品是表情獨特的幾何人物，充滿想像力的設計，不論是街頭或摩登風格，都能輕鬆搭配。

更多元豐富的MAGIC FOR ALL迪士尼聯名合作系列

UNIQLO持續推動與迪士尼的全球性合作，打造MAGIC FOR ALL為主題的圖像，為UNIQLO的LifeWear日常時尚更添增了迪士尼的夢幻魅力、漫威的英雄氣概、星際大戰的冒險色彩、與皮克斯的新奇創意。在今年合作中全新亮相的是MICKEY ART系列，此系列特別邀請Kevin Lyons與Mike Mills等6位知名藝術家與插畫家為他們最喜愛的迪士尼角色作出的獨特演繹。此外還有其他特別與迪士尼共同打造的獨家聯名合作，包括MICKEY & THE SUN、SOUNDS OF DISNEY，看這隻全世界最受歡迎的老鼠如何享受另一個全新美好的一天。

UNIQLO UTGP 2018全球T恤設計大賽

MARVEL漫威英雄在UT集合！

獲獎T恤系列4月25日於全台店舖與網路商店正式登場

UNIQLO宣告推出以MARVEL漫威英雄為主題的UTGP 2018全球T恤設計大賽得獎作品，全系列17個款設計，包含男裝（售價NT590元）與童裝（售價NT390元）系列，將於4月25日在UNIQLO全台店舖與網路商店正式上市。

UNIQLO自2005年開始舉辦UTGP（UT GRAND PRIX）全球T恤設計大賽，至今已邁入第13屆，透過富有想像力的圖像與寓意，募集世界各地的創意與人才，對象不限年齡、性別與國籍。往年競賽主題曾以任天堂及星際大戰為主，受到熱烈歡迎，並將得獎作品製成UT於全球UNIQLO店舖販售。

今年UTGP設計大賽以MARVEL漫威為主題，漫威擅長以史詩般的劇情，透過鋼鐵人與綠巨人浩克等指標性的超級英雄角色向全世界宣揚英雄氣概，受到廣大歡迎。此次比賽吸引超過8500件參賽作品，經由漫威特別評審及UNIQLO UT設計團隊的嚴格篩選，漫威創意總監Joe Quesada也同樣參與了評選過程。所有得獎者忠實呈現漫威超級英雄的熱血與獨特性，其中來自台灣的設計作品，別出心裁地以超級英雄的裝備為設計主題，贏得了今年大獎，二獎得主則以詼諧的手法創作浩克的人像肢體描繪。

Info│UTGP 2018販售訊息

上市日期：2018年4月25日

售價：男裝售價NT$590、童裝售價NT$390

款式：全系列共17款（含男裝13款與童裝6款）

尺寸：男裝XS-2XL；童裝100cm-160cm

Note：男裝XS、2XL及童裝160cm等特殊尺寸僅於網路商店販售

UTGP 2018特設網頁：https://www.uniqlo.com/utgp/2018/tw/  

UTGP 2018得獎作品

大獎： Zee（台灣）

得獎感言：在創作時，我思考的是漫威電影不可或缺的幽默元素與UNIQLO品牌兩者間的共通性，也期盼大家能和我一同徜徉。我身為英雄迷，真的很榮幸能在這超酷的主題獲選。我感覺自己好像獲得了無限的創作力量！由衷感謝評審與主辦單位。

二獎： Viva（泰國）

得獎感言：

綠巨人浩克是我在童年時接觸的第一位漫威角色。大家總覺得浩克老是在生氣，很恐怖，而我希望能展現他作為英雄有趣而淘氣的一面。因此我設計了綠巨人富有代表性的怒吼之臉，並用字母標上了自己的名字。

復仇者獎： Avesyna（菲律賓）

得獎感言：

我希望展現自己喜愛的英雄們齊心協力朝著同一個目標努力的姿態。能從眾多的參賽作品中脫穎而出，我深感榮幸。在此謹向授予這份寶貴榮譽的UNIQLO致以最衷心的感謝。

via / UNIQLO

「ZASSO 草也」以日文雜草（ざっそう）為名，取其韌性的涵義，近似於中文「雜搜」的發音，隱含一語雙關的妙趣。12年前，佩育和碧珊深受臺中土庫里周邊環境的吸引，在美術園道旁啟動這間選物店。回想起來，是從一棟被偶然發現的建築，長成一個偶然的計畫，ZASSO草也是在這樣的情境下誕生的。

土庫里的理想生活

「來到土庫里，我們覺得這裡不僅街道舒服，周邊的鄰居也很親切，左鄰右舍大家都會有交流。加上國美館吸引喜歡藝術的人，讓這區有很多小藝廊聚集，或是像我們這種生活選物空間。」主掌接待的碧珊分享道。「土庫里」在他們的社群發文中自成一個系列，不難感受到ZASSO草也對地方的深刻連結。

在這個法定容許的最小建築規模中，ZASSO草也的一、二樓分別以獨立選品及展覽策劃為經營主軸。因為主題和呈現方式的多元性，兩者時而互相輝映，也會吸引不同類型和不同年齡層的藝術愛好者造訪，進而創造彼此認識的機會。

而作為選物店品牌，ZASSO草也是如何挑選自家陳列的品項呢？他們表示：「大部分還是我們自己也喜歡且想要擁有的器物。雖然重視美感，但在工藝（特別是生活工藝）的範疇裡，我們更期待看到作品對機能與實用性的重視。」

「我們希望藝術跟生活是結合在一起的，所以我們很希望客人進來可以去拿、去感受每一件器物的手感。」這份真誠且熱愛生活的個性，也是ZASSO草也合作藝術家與工藝家的共同特質，他們從日常的真切感受中，詮釋出心目中理想生活器物的樣貌，創作出兼具藝術與實用價值的品項。

正因為這份對生活的真切體會，他們挑選物件的眼光，也從「當下的喜愛」延伸到「長遠的陪伴」。因此，進一步檢視作品的原料取得、以及是否符合長期使用的方向， 是ZASSO草也選物時另一項注重的價值。例如店內展示的日本服飾品牌MITTAN，就為顧客提供衣物的修補、再製甚至回售等服務，將簡約且永續的理念，深刻地實踐在日常穿著之中。

店家 × 藝術家 × 顧客：一個三方交流的場域

不只是匆匆來訪，藝術家們也會利用拜訪臺灣的機會旅居一段時間，從中收集靈感。日本藝術家中村眞弥子和音樂藝術家中村友胤在五月份的展演前，與ZASSO草也團隊一起走訪大稻埕、鹿港、阿里山各地，從城市紋理、歷史脈絡到自然景觀中汲取養分，發掘當中與日本文化交融的線索，進一步融入未來的創作之中。

而對ZASSO草也而言，這樣的往返與交流同樣重要：「我們其實也很常去他們的工作室，深入了解他們的創作工法，認識材料來源和思考脈絡，對於我們自己喜歡的器物有更深的認識，學習後再將這些故事帶回空間中分享給客人。」

除了用作品說故事，ZASSO草也會深入了解藝術家的個性和愛好，包含他們感興趣的事物、喜歡聽的音樂等資訊，再回頭分享給顧客。「因為藝術家們對於生活的感受度都很強，他們一定是喜歡某一種生活的樣貌，連結到心中想像的使用情境。我們很想將這些有趣的資訊分享給客人。」通過傳遞這些細節，ZASSO草也讓三方產生更深入的連結。

ZASSO草也合作的藝術家除了參與佈展和討論，也會不時在店內驚喜現身，為顧客導覽，面對面分享他們的創作理念，扭轉藝術遙遠或難以親近的刻板印象。去年工藝家千田稚子就曾在店內開設香料奶茶工作坊，和大家分享他的製作配方，以及器物的製作緣由，這些活動，讓人感受到原來藝術家可以離我們這麼近。

不僅是成為顧客和藝術家交流的平台，各國藝術家也會在店裡相會。當日本藝術家吉川和人來訪時，他們就特別邀約台灣拾未SHIWEII 工作室到店交流，一起討論臺日產業、製造、材質等方面的差異，並延伸至使用習慣的分享。

日本藝術家中村眞弥子和紐西蘭藝術家Luke Kay 盧楷，也曾在二樓的展演空間共同創作，自在而隨興的一起玩藝術。

一個仍在生長的空間

ZASSO草也從自身喜愛的作品出發，持續追蹤合作藝術家們源源不絕的創作，為土庫里的藏寶庫提供前行的動力來源。他們與藝術家們在交流中互相勉勵、共同成長，12年來，累積許多良好的合作關係。一步一步的學習積累下，團隊對於喜愛的選物也有更深層次的理解，如今ZASSO草也的活動也日益豐富。「可能的話，說不定會長出第二個有意思的空間！」佩育最後笑著埋下伏筆。

文字 / 陳有賦

攝影 / 王正方

根植「隨時可走進的里民中心」構想，基隆全新開張的生活文化空間「馬丁馬丁大戲院」，現正推出首檔企劃《爸媽那個年代》，自1987年經典作品《稻草人》出發，引領觀者展開彷彿對應14個人生階段的14週電影旅程。一週7天、每天3場的完整放映片單除收錄經典台灣電影外，亦精選同年代院線熱映的西洋電影，以從劃位票根、木椅座位到小吃搭配的全方位細節化體驗方式，構成得讓年輕世代重新理解在地生活記憶的窗口。本篇搶先為你導覽現場，下回路過不妨到裡頭吹個冷氣（X）、看部電影（O）——

電影只是入口，地方才是主角

旨在透過免費電影、展覽及公共活動，搭建一座無論居民或訪客都能自在走進與停留的場域，坐落基隆信義市場旁的「馬丁馬丁大戲院（Martin Martin Theater）」於2026年7月正式亮燈，並同步推出為期14週的電影放映計畫《爸媽那個年代》作為首檔策展內容。「選擇以電影作為第一個企劃，不只因為電影容易參與，更因為它是不同世代共享記憶、開啟對話的重要媒介。」由此概念出發，企劃內容不依導演或片型分類，轉而藉以1970至1990年代生活背景穿針引線，使14週片單分別對應一個人從出生、初次離家、面對現實、尋找自我、經歷愛情與成家，一路走向中年、重新認識自我，直至生命尾聲回望青春年華、回首來時軌跡等14個至關重要且各有感悟的階段。

用經典作品重新書寫一本生命回憶錄

即日起至10月底進行的《爸媽那個年代》計畫，固定每週六由一部台灣電影，和同年代院線備受歡迎的好萊塢電影組合放映，齊為上述14個生命階段揭開序幕。週末下午和夜間也規劃推出適合異世代觀者一起欣賞的親子和經典場次，供不同年齡層受眾透過各自熟悉的作品，探索相同的生命命題。

細數包括王童的《稻草人》《香蕉天堂》《無言的山丘》、李安《飲食難女》、陳坤厚《小畢的故事》、陳玉勳《熱帶魚》、侯孝賢《童年往事》《戀戀風塵》、張毅《我這樣過了一生》，以及集結彼時4位新銳導演陶德辰、楊德昌、柯一正、張毅共同拍成的集錦式作品《光陰的故事》等14部電影在內的片單，既象徵時代潮流、承載五六年級生的成長記憶，更構成一扇得讓年輕世代重新理解上一代生命經驗與台灣生活記憶的窗口。

真實體驗「戲院觀影」的每一處細節

整體企劃不刻意營造復古懷舊氛圍，而是將你我父母那個年代到戲院看電影的方式深化為體驗細節：從放映資訊、電影本事、劃位票根、木椅座位到小吃搭配，所有來自過往觀影記憶的設計巧思，皆促使放映本身成為策展一環。

馬丁馬丁大戲院負責人亦隨之分享，自己人生初次到戲院看戲，就因在戲院外等烤玉米而錯過開場；可多年後縱使已然淡忘劇情，都仍記得颱風天的街道、炭火烤玉米的氣味，以及一家人一起走進戲院的場景。「後來才發現，真正留下來的，不只是電影本身，更是和電影一起發生的事情。」此次企劃想找回的，恰為這樣的觀影經驗。等待開演、與身旁陌生人共感同一段情緒，乃至散場後仍持續下去的聊天，那些看似緩慢、興許不甚重要的過程，同樣是「看電影」這項活動值得留心的部分。

以《稻草人》起頭，呼應策展命題「遠方始於腳下」

籌備馬丁馬丁大戲院首檔企劃之初，團隊曾嘗試以「取景於基隆」的電影作為策展起點，然在實際與周邊居民交流後，發現比起電影發生在哪一座城市，人們愈發深刻記憶的是自己在人生哪一個階段看過那部電影。策展脈絡的準線故由「時間」取代「城市」，改以周邊居民成長的年代作為起點，回頭梳理他們所擁有的生命經驗與情感共鳴。

第一週聚焦「人生起點」，選映王童執導、被譽為「台灣近代三部曲」第一部曲的《稻草人》，自土地、家庭與日常生活出發，呼應策展命題「所有的遠方，都始於腳下那片泥土」。接續登場的同系列第二部曲《香蕉天堂》、第三部曲《無言的山丘》，以及李安《飲食男女》、楊德昌《光陰的故事》等其他導演經典之作，則依序著眼種種生命課題，最終把14週放映計畫串作一段可被觀看的漸進旅程。

如里民中心，隨時可走進

名稱雖取作馬丁馬丁大戲院，但該空間事實上並非正規電影院，而更像一個奠基策展思維的里民中心、一座社區共用共享的開放場域。由首檔企劃《爸媽那個年代》打頭陣後，未來館方也將持續舉辦不同主題的電影放映、展覽及多樣形式的公共活動；讓原來無機的空間，因人的出入往來，而持續積累真實回應地方生活的有機內容。即日起敞開門扉的馬丁馬丁大戲院，歡迎喜愛老電影的各方觀眾、生活在附近的當地居民，有空隨時到信義市場「邊仔彼个所在」（pinn-á hit-ê sóo-tsāi，台語意即「旁邊那個地方」）坐坐——期待更多人在這裡，找到屬於自己的觀看方式與駐足理由。

馬丁馬丁大戲院・電影放映計畫《爸媽那個年代》

• 時間：即日起至2026年10月底，平日09:30-18:30／假日13:00-21:30（此為場館營業時間，各場次確切開場時刻詳見官方公告）
• 地點：馬丁馬丁大戲院（基隆市信義區信一路63-6號）
• 票價：免費入場

>> 完整片單及最新活動資訊可至馬丁馬丁大戲院官方IG查看。