Free in space、跳脫框架、視覺性

LEICHT九十周年品牌再進化

2018年米蘭家具展（Salone del Mobile）正逢德國廚具品牌LEICHT創立九十周年，自1928年起，LEICHT不斷以創新的觀點打造全新型態的廚房格局，此外為突破廚房框架並讓顧客了解品牌走向，LEICHT除了於過去四年間投入超過二千萬歐元的資金研發機具和提升技術，2015年起更於官網發起全球實績個案票選活動，並將各城市首選作品編列成冊，提供廣大客群探究及深入了解，種種面向皆宣示LEICHT不斷挑戰突破的決心。

廚房配置發展至今，櫥櫃裝組大多倚牆而立，機能上亦以滿足烹飪需求為主，此次LEICHT打破常規，以櫥櫃代替隔間結構，透過ㄩ字型圈繞出可行走於內的獨立空間，進而串連居家收納與廚房領域。此外LEICHT將品牌精神擴及整體居家範疇，跳出廚房框架研發出壁面飾材與開放展示層架等新產品。此外，改以橫向水平設計所發展的全新抽屜配件，強化內裝收納且擴大視覺效果；櫥櫃側落板外側崁入LED燈光帶，空間渲染出層次氛圍，展現視覺面的進化提升。

趨勢一: 「Free in space」整合居家全貌

廚房設計自封閉式格局發展成開放式的互動空間，並逐漸整合居家多元面相的運用，從滿足烹飪的單一機能演進至融入日常生活起居，而今年LEICH所提出的「Free in space」，即呼應了上述思維概念，廚具櫃體不僅堆砌出廚房領域與機能，櫥櫃更化身為隔間結構，衍生出包含起居間及收納室的「Room in room」配置，人、生活與廚房三者的關聯性更為緊密。

「Room in room」跳脫櫃體以往的規劃形態，高櫃以ㄩ字型環繞之姿，圈出可由外入內的獨立場域(似衣帽間概念)；就外部著眼，高櫃左側與客廳相接，其鏤空的內凹空間設計為臥榻休憩區，高櫃右側則設置開放展示櫃，多元的機能性突顯著「Free in space」的宗旨。相對於中島的正面高櫃除了內崁家電外，推開門板則通往隱藏於內的寬敞收納空間，蘊藏著洗衣機、烘衣機、置物籃架等生活家電與工具配件。

趨勢二: 板材運用跨越廚房框架

LEICHT向來以豐富多元的板材選擇所著稱，這些透過精進工藝技術製成的廚具板材亦延伸運用於居家其他領域，包含如混凝土門板拼貼於牆面，成為空間形塑格調的最佳裝飾元素。今年米蘭展，LEICHT更將美耐板輔以精緻的印刷技術，推出可拼貼於室內牆面的壁材產品，其外觀運用渲染手法呈現斑駁紋路，宛如壁紙或特殊漆料的視覺效果。

以烤漆鋼材為結構體，搭配廚具板材製作成置物層板，兩者結合發展出可壁掛或落地的展示層架Fios，則是LEICHT推出的類傢具產品，簡約俐落的外形可選搭不同材質層板，更提供16mm與28mm兩種規格尺寸，藉以展示多樣居家風貌。

趨勢三: 視覺性再進化

LEICHT全新抽屜配件系列Combo，透過橫向發展的設計，不僅放大抽屜內部的空間感，長形尺度更加吻合餐具的放置規則，進而使抽屜內部機能極大化。黑色霧烤的鋼製橫向底座分隔層，展演內斂沉穩的風範，局部結合以模組化手法為刀叉匙所設計的活動組件，其天然橡木襯搭出溫潤、柔和感，且微弧型的底座設計彰顯出產品於細節上的精緻度。

過往的燈具照明大多內崁於層板下方，藉以打亮櫃內及裝飾物，亦有設計將其安裝於底櫃外側，營造出漂浮的輕盈感，此次LEICHT特別將LED燈崁入櫃體外部的側落板上，並以垂直走向的光帶為外在視覺增添豐富的變化性，並為空間渲染出氛圍情調。

via / 弘第

一本書、一杯咖啡，悄然編織一個美好下午——前有開館大展《萬物的邀約》鋪陳，甫進駐綠美圖的獨立藝術書店朋丁、台灣咖啡品牌Pharos Coffee正交相堆疊全新旅程。本文帶你先行探索絕美空間設計、風格文創選物及專屬聽覺體驗，下回造訪時不妨找個角落親身感受。

美術館作為現代生活中人們得以短暫緩下奔忙腳步、漫遊藝術世界的假日好去處，除必備精彩展覽外，甚能於展後順勢引導觀者來到另一空間稍作放空、延續餘韻，將使五感體驗臻於完整。臺中綠美圖自2025年底正式營運以來，憑藉美術館、圖書館共構特色，成功營造看展和閱讀相輔相成的文化場域，愈趨貼近市民日常。開館不到兩月時間，館方再攜手朋丁、Pharos Coffee規劃兩座休憩空間，揉合咖啡香與書香，提供觀者在從事藝文活動之餘，多了「品飲」選項自由切換，為參訪路線覆上療癒色彩。

▍朋丁書店：通透空間X金屬陳列

2016年始自台北巷弄的朋丁，不僅長期深耕藝術與設計類選書，亦兼營出版及策展，堪稱藝術迷、設計愛好者必訪空間。如今全新店鋪登陸台中新地標，朋丁突破過往美術館商店多販售文創品的做法，改聚焦出版和策展主軸，開起一間從外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質的現代感書店。大片落地玻璃包裹的圓柱狀建物中，環繞式陳列由台灣工業設計師楊水源操刀設計的書架與層架系統，霧感金屬櫃體高低有致，以清冷調性輝映窗外綠植，形塑自然與人文交會一地的獨特氛圍。

主題選書和出版品現已率先展示，未來更預計舉辦講座及小型交流活動，昇華閱讀為觀者理解藝術創作的方式；店內同步設置「文化選品區」，搜羅綠美圖文創商品，並篩選各樣符合場館風格的設計物件，彷彿具象化一段段美術館所涵養的別致經驗，讓觀者揀選攜回。

▍Pharos Coffee咖啡廳：設計家具X沉浸聽覺

2019年誕生於台北的咖啡品牌Pharos Coffee，繼2022年再下東京一城後，2026年起坐擁綠美圖1樓，供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡及手作麵包等輕食。整體陳設採台灣設計團隊製作的家具，同時邀請台中在地、以合成器進行創作的實驗環境音樂家蔡瑋德（Nick Tsai）為咖啡廳量身打造專屬聽覺，化聲音為沉浸式體驗一環。

恰似取自希臘文「燈塔」一字的品牌名「Pharos」，Pharos Coffee象徵自身如指引風味的燈塔般坐落綠美圖建築群——觀者可隨意駐足，專注咖啡本質，盡享從容時光。

書店和咖啡廳的加持，既豐富場館公共服務層次，也扣合綠美圖「藝術走入生活、閱讀成為日常」的核心理念。當展覽、讀物與咖啡連綴成一幅沉靜身心的日常風景，無疑愈發深化其「文化基地」定位，促使市民停留、交流與反覆造訪。至於兩店與兩館共同開發展覽和商品、齊力拓展多元文化內容的下一步合作，確是引人期待的未來。

2025年4月的某個夜晚，百貨公司各樓層一如既往、人潮眾多，影城的空氣中混著爆米花和汽水的味道。手扶梯慢慢往上，一行人安靜前進，隊伍中間，卻出現了不太常見的畫面 - 神明在大家注視下，被慎重地請進影城。

這不是廟會活動，而是一部電影的首映現場

第一次聽到《三清：有祢我不怕》這個片名的民眾，難免會有疑問：一部以民間信仰為題材的紀錄片，真的會有人想進戲院看嗎？但對《三清：有祢我不怕》的團隊而言，這樣的畫面並不陌生。因為在正式上映之前，這部電影已經走了很長一段路。

電影後製完成後，導演陳毅和團隊沒有急著上映，而是選擇帶著電影，走進全台各地。他們到宮廟、到地方社群，參香、分享，也舉辦特映會，向不同年齡層的人介紹這部電影在拍什麼，同時也聽大家分享自己和信仰之間的故事。

這樣的過程，看起來不像一般的電影宣傳，更像是一段慢慢建立信任的過程。團隊沒有追求快速曝光，而是一步一步，把「三清」這個原本聽起來很有距離、很遙遠的名字，放回到日常生活、大家慢慢發現，這部片背後的故事其實每個人多少都能有些共鳴。

也正因為如此，電影的關注與支持，是慢慢出現的。近幾個月來，《三清：有祢我不怕》在各地舉辦特映與分享活動，不少場次座無虛席，地方宮廟與文化社群也主動在社群平台上幫忙分享訊息。許多觀眾不是因為廣告，而是因為朋友、家人或社群貼文，開始注意到這部電影。

同時，這部作品也獲得國內外影展的肯定，讓更多人發現，原來信仰題材的作品，也能拍得「像電影」，這確實是一部在影像與敘事上都相當用心完成的作品。

在行銷方式上，團隊始終希望降低觀看門檻。他們不把信仰拍成高不可攀的東西，也不要求觀眾一定要相信什麼。透過與手機遊戲、集章品牌、各宮廟平台跨界合作與互動，電影的主題被帶進更多人的生活中，讓「看電影」變成一件輕鬆、自然的事。

回頭看這四年的過程，團隊做的，並不是說服大家，而是用時間與行動，讓人慢慢理解這部電影的用心。當觀眾發現，這是一群人長時間投入、一步一步完成的作品時，期待也就自然產生。因此，《三清：有祢我不怕》之所以被期待，並不只是因為它談信仰，而是因為它記錄了人如何在現實生活中，尋找安定與陪伴，故事的背後還藏著導演的童心與巧思，蘊含對所有觀眾的祝福與感謝，處處驚喜。當這部電影即將走進院線，許多人期待的，也許不只是一場觀影體驗，而是想親自看看：這四年累積下來的心意，會在大銀幕上，帶來什麼樣的感受。