Free in space、跳脫框架、視覺性 LEICHT九十周年品牌再進化

Free in space、跳脫框架、視覺性

LEICHT九十周年品牌再進化

2018年米蘭家具展（Salone del Mobile）正逢德國廚具品牌LEICHT創立九十周年，自1928年起，LEICHT不斷以創新的觀點打造全新型態的廚房格局，此外為突破廚房框架並讓顧客了解品牌走向，LEICHT除了於過去四年間投入超過二千萬歐元的資金研發機具和提升技術，2015年起更於官網發起全球實績個案票選活動，並將各城市首選作品編列成冊，提供廣大客群探究及深入了解，種種面向皆宣示LEICHT不斷挑戰突破的決心。

廚房配置發展至今，櫥櫃裝組大多倚牆而立，機能上亦以滿足烹飪需求為主，此次LEICHT打破常規，以櫥櫃代替隔間結構，透過ㄩ字型圈繞出可行走於內的獨立空間，進而串連居家收納與廚房領域。此外LEICHT將品牌精神擴及整體居家範疇，跳出廚房框架研發出壁面飾材與開放展示層架等新產品。此外，改以橫向水平設計所發展的全新抽屜配件，強化內裝收納且擴大視覺效果；櫥櫃側落板外側崁入LED燈光帶，空間渲染出層次氛圍，展現視覺面的進化提升。

趨勢一: 「Free in space」整合居家全貌

廚房設計自封閉式格局發展成開放式的互動空間，並逐漸整合居家多元面相的運用，從滿足烹飪的單一機能演進至融入日常生活起居，而今年LEICH所提出的「Free in space」，即呼應了上述思維概念，廚具櫃體不僅堆砌出廚房領域與機能，櫥櫃更化身為隔間結構，衍生出包含起居間及收納室的「Room in room」配置，人、生活與廚房三者的關聯性更為緊密。

「Room in room」跳脫櫃體以往的規劃形態，高櫃以ㄩ字型環繞之姿，圈出可由外入內的獨立場域(似衣帽間概念)；就外部著眼，高櫃左側與客廳相接，其鏤空的內凹空間設計為臥榻休憩區，高櫃右側則設置開放展示櫃，多元的機能性突顯著「Free in space」的宗旨。相對於中島的正面高櫃除了內崁家電外，推開門板則通往隱藏於內的寬敞收納空間，蘊藏著洗衣機、烘衣機、置物籃架等生活家電與工具配件。

趨勢二: 板材運用跨越廚房框架

LEICHT向來以豐富多元的板材選擇所著稱，這些透過精進工藝技術製成的廚具板材亦延伸運用於居家其他領域，包含如混凝土門板拼貼於牆面，成為空間形塑格調的最佳裝飾元素。今年米蘭展，LEICHT更將美耐板輔以精緻的印刷技術，推出可拼貼於室內牆面的壁材產品，其外觀運用渲染手法呈現斑駁紋路，宛如壁紙或特殊漆料的視覺效果。

以烤漆鋼材為結構體，搭配廚具板材製作成置物層板，兩者結合發展出可壁掛或落地的展示層架Fios，則是LEICHT推出的類傢具產品，簡約俐落的外形可選搭不同材質層板，更提供16mm與28mm兩種規格尺寸，藉以展示多樣居家風貌。

趨勢三: 視覺性再進化

LEICHT全新抽屜配件系列Combo，透過橫向發展的設計，不僅放大抽屜內部的空間感，長形尺度更加吻合餐具的放置規則，進而使抽屜內部機能極大化。黑色霧烤的鋼製橫向底座分隔層，展演內斂沉穩的風範，局部結合以模組化手法為刀叉匙所設計的活動組件，其天然橡木襯搭出溫潤、柔和感，且微弧型的底座設計彰顯出產品於細節上的精緻度。

過往的燈具照明大多內崁於層板下方，藉以打亮櫃內及裝飾物，亦有設計將其安裝於底櫃外側，營造出漂浮的輕盈感，此次LEICHT特別將LED燈崁入櫃體外部的側落板上，並以垂直走向的光帶為外在視覺增添豐富的變化性，並為空間渲染出氛圍情調。

via / 弘第

在數位時代快速發展的今天，人們每天接收海量資訊，但真正能被保存、記住與傳傳的文化內容卻愈發珍貴。從傳統藝術作品、歷史文物，到當代動漫IP、運動球員卡與收藏卡牌，大眾正重新思考：究竟什麼值得被下一個世代理解與延續？

根據國際市場研究資料顯示，全球收藏卡牌市場規模已突破數百億美元並持續增長。從 Pokémon、遊戲王、NBA 球員卡，到藝術家聯名收藏卡，收藏市場正逐步從傳統藝術領域擴展至更廣泛的文化產業。在這樣的時代背景下，新型態文化品牌 AVW Gallery 正式宣布進駐台中漢神洲際購物廣場，並於 6 月 6 日舉辦品牌開幕活動，透過收藏文化、當代藝術、文化 IP 與生活美學的整合，構築屬於新世代的文化交流平台。

當文化開始被收藏：賦予情感與時代共鳴

AVW 創辦人暨品牌總監 Kim 長期投入藝術教育、公共藝術、畫廊經營與收藏市場研究。在超過十年的文化產業實務經驗中，他觀察到傳統藝術市場雖擁有完整體系，但對年輕世代而言門檻相對較高。然而，大量年輕族群其實充滿對文化的熱情與收藏意願，只是缺乏一個能夠與自身產生連結的入口。

AVW 創辦人暨品牌總監 Kim 表示：

「每一個時代都會留下屬於自己的文化符號。有些存在於博物館或傳統藝術中，有些則活在漫畫、動畫、電影與卡牌之中。這些共同的記憶，最終將成為一個世代的重要文化資產。」

「我們相信，文化的價值不只存在於博物館內，也存在於每一件被珍藏的作品、每一張被保存的卡牌，以及每一段值得被記住的故事裡。AVW 希望成為文化與下一個世代之間的重要橋樑，讓世界看見亞洲收藏文化的未來。」

AVW 認為，文化價值的形成並非單純來自物件本身，而是源於大眾所賦予的情感、記憶與共鳴。一張卡牌可能承載著童年記憶，一部漫畫可能陪伴一個世代成長，而一件藝術作品則記錄了時代的精神與觀點。因此，AVW 所關注的，不只是收藏市場的單純交易，更是收藏如何成為文化被記錄、被理解與傳承的重要載體。

AVW Cards：建立新世代收藏市場的價值體系

作為 AVW 的核心品牌之一，AVW Cards 於本次開幕活動中正式展示其「收藏級卡牌封裝系統」與「文化收藏計畫」。AVW Cards 專專於收藏級卡牌封裝、文化收藏卡開發與收藏市場服務，結合保存、展示、驗證與文化內容建構，深耕卡牌產業於未來收藏市場中的多元可能。

品牌團隊指出，卡牌文化已逐漸從娛樂市場蛻變為兼具收藏、文化與市場價值的重要產業。未來，收藏品不再僅僅是被動保存，更將成為文化被理解與記錄的重要媒介。AVW 期盼透過文化內容、策展計畫與跨界合作，引領大眾重新認識收藏所蘊含的深層價值。

攜手多元跨領域品牌 打造全方位文化場域

本次開幕活動集結了多個不同領域的指標性品牌共同參與，從藝術、設計、美學到生活體驗，共同呈現收藏文化的多元面貌：

■ AVW Gallery  以當代藝術、文化策展與收藏研究為核心，打造跨領域文化交流平台。

■ AVW Cards  展示收藏級卡牌封裝系統與文化收藏計畫，探索收藏市場的新可能。

■ 漢神洲際購物廣場  提供結合精品生活與文化體驗的場域支持，共同推動新世代文化消費與收藏文化發展。

■ 耘角家居  透過藝術家具與空間設計，呈現收藏與生活美學之間的關係，展現文化如何融入日常生活。

■ 茶馬司  以東方茶文化、精品甜品與文化禮盒設計為核心，展現文化與生活體驗的融合，並將於未來推出限定聯名甜品計畫。

■ 御書房  結合藝術收藏、閱讀文化與交流活動，推動跨世代收藏者之間的文化對話。

■ 國家漫畫博物館  透過台灣漫畫文化與原創 IP 的參與，展現本土文化內容在收藏市場中的潛力與未來價值。

■ Ninja Spirits  提供品牌特色酒品體驗，透過交流場景與飲食文化，豐富活動現場的文化互動氛圍。

在全球文化產業快速變動的浪潮中，文化不再只是被動觀看，而是開始被參與、被分享、被保存與收藏。AVW Gallery 期望以台中為起點，建立一個屬於亞洲的新型文化平台，讓每位參與者都能在收藏的過程中，找到屬於自己的故事。

■ 活動地點：漢神洲際 1F 光嶼中庭旁 AVW Gallery

■ 空間地址：406 臺中市北屯區崇德路三段 865 號（台中洲際棒球場旁）

■ 品牌社群：

• AVW Gallery Instagram: https://www.instagram.com/reel/DXO3qhWAV8Q/

• AVW Cards Instagram: https://www.instagram.com/reel/DR1YVWvj2N0/

全聯福利中心長期支持在地小農，再次以創新形式翻轉品牌想像。6 月 10 日全聯攜手國際時裝設計師 ANGUS CHIANG（江奕勳），並與 GQ Taiwan 30 週年特別合作，於松山文創園區 gonnaPLUS 舉辦跨界時尚企劃《小農食尚伸展台》，以「PX FARMshion」為核心概念，將市場、生鮮、產地文化與日常採買情境轉化為當代時尚語彙，呈現台灣獨特的生活風格。

本次展演邀請 14 位來自全台各地的小農親自登上伸展台，從長期位於產地與供應鏈後端的角色，轉化為舞台焦點，成為秀場主角，展現與土地共生的農業職人形象。每位小農皆攜帶自家栽種的農產品登場，涵蓋蔬菜、水果及菇類等多元作物，呈現台灣農業的豐富樣貌。

設計師 ANGUS CHIANG 以台灣市場文化為創作核心，運用蔬果色彩、塑膠籃、工裝元素與產地日常作為靈感來源，重新建構「Farm Fashion 田園時尚」概念。他表示，本次設計希望將日常生活中最熟悉的市場風景轉化為服裝語言，透過視覺與結構呈現台灣農業文化的獨特性。

除服裝設計外，本次展演亦將市場場景延伸至整體空間規劃，結合裝置藝術、音樂與市集元素，營造沉浸式體驗，使觀眾從視覺、聽覺到空間感受皆能貼近產地文化。小農於專屬展示區與觀眾面對面交流，分享栽種歷程、氣候挑戰及耕作理念，強化產地與消費端之間的連結。全聯表示，希望透過此形式，讓消費者更直接理解食材來源與農業價值，進一步深化「產地到餐桌」的生活概念。 

全聯指出，長期以來持續扮演串聯農民與消費市場的重要平台，透過通路網絡協助小農穩定銷售，推動在地農業發展。本次活動亦延伸品牌對「農業再生」與小農經濟的關注，強化與土地之間的連結。

GQ Taiwan 適逢創刊 30 週年，以「Creativity Lives On」為年度主軸，關注永續與文化創意議題。GQ Taiwan 董事總經理劉震紳表示，此次合作透過時尚語彙重新詮釋日常生活場景，呈現台灣文化的多元樣貌與創意能量。GQ Taiwan 亦攜手環保設計品牌 A Plastic Project 推出活動限定提袋，以環保材質結合設計美學，延伸至日常採買使用情境，展現永續與時尚並行的生活態度。