2018米蘭展衛浴流行趨勢！打破界線，百變樣貌！

打破界線 結合居家生活的新衛浴空間

百變樣貌 專屬頂配滿足前所未有的自在享樂  

向來引領全球設計風向球的米蘭家具展 Salone D el Mobile， 匯集世界各地最頂尖的設計大師共同帶您領略極致的美學盛宴，是設計界絕不容錯過的年度大事，更可一窺當代設計對未來理想生活所勾勒出的各種樣貌。隨著近年來居家空間不再受到侷限，開放式空間成為主流，從衛浴傢俱化到自在享樂的頂級訂製SPA，具體呈現了居家空間與衛浴設計結合的新樣貌。此外，材質的的運用上更是變化萬千，從天然石材的應用、無限變化的人造石，到金屬鍍層的大放異彩，正宣示物料與色彩扮演的重要角色。

豪宅訂製  頂配個性化SPA

強調個人訂製概念，義大利頂級衛浴SPA專家Effegibi，以尖端技術、創新原料，將傳統與未來創新結合，打造出整合蒸氣室、烤箱與淋浴間的全方位頂級SPA空間。選用實木、陶瓷和大理石等高級材料，讓SPA套間能與居家環境完美結合，可隨心所欲置放在理想的居家空間，其可搬遷的設計，更是有別於傳統烤箱不可移動的特性，真正達到「PLUG & PLAY」的自在享樂模式。

工業風持續延燒

行之有年的工業風持續延燒，今年義大利頂級龍頭Fanitini再次震撼全場，與Boffi聯名合作由韓國設計師Paik Sun Kim操刀的AK/25，打破傳統垂直龍頭的形體，以水平線條的移動式機械臂關節，徹底改變水龍頭既定的樣貌。美國經典衛浴Kohler旗下設計師品牌Kallista，則是以全新3D列印技術，打造出幾何框線下的鏤空方塊龍頭，完美詮釋當代極簡美學。

璀璨水晶玻璃 引領衛浴奢華

「龍頭是浴室裡的寶石」，設計師Arik Levy如此形容。以此概念出發，法國精品龍頭THG與Arik Levy合作，將珠寶設計概念引入龍頭之中，其組合式的套環設計，鼓勵使用者自由創作，創造出擁有個人風格的衛浴珠寶。Kallista首度與法國享譽盛名、擁有逾400年歷史的皇室御用「法國水晶之父」品牌Saint-Louis聯乘，打造極具奢華的Per Su系列，以24K金箔鑲製而成的，璀璨瑰麗的外觀，宛若藝術品般，為奢華衛浴打開新扉頁。

千變萬化的電鍍世界

隨著PVD物理電鍍技術技術日益成熟，金屬龍頭鍍層開始走向千變萬化，帶有髮絲紋的金屬色龍頭，描繪出材質的細膩紋理；刻意流露歲月痕跡的仿古鍍層，在現代與古典之中，取得絕佳平衡；俐落低調的霧黑龍頭，在沉穩中盡顯質感，完美創造空間的對比度。

輕盈細致的沐浴體驗

為了讓沐浴時光更舒適放鬆，德國頂尖工藝龍頭品牌hansgrohe以全新micro-sized-droplet技術，創造出全新出水模式PowderRain，讓水珠有如粉絲細雨般，完整包覆在皮膚上。柔和細密的PowderRain突破以往的出水模式，以6個精密孔徑取代單一孔徑的噴嘴，將噴霧轉化為上千個細小水珠，不僅能節省將近30%的耗水量，更能有效降低20%的出水噪音，讓淋浴成為放鬆身心享受當下的體驗過程。

類手機殼概念 恣意更換的個性化龍頭

當流行時髦的手機殼，化身為居家衛浴龍頭，為日常生活開啟了無限可能。德國精品衛浴龍頭AXOR推出的MyEdition系列，選用金屬、木頭、陶瓷、玻璃、大理石以及皮革等材質，搭配Axor FinishPlus的豐富色彩，從拋光金到黑鉻色，讓MyEdition系列更加燦爛繽紛，並創造了更舒適的手感。複合雙色電鍍及特殊材質的運用與表面的獨特設計，讓MyEdition實現了有如手機殼般的概念，能依照使用者的喜好去更換不同材質的面板，隨心所欲地切換各種風格面貌。

浴室空間傢俱化的新主張

無論是廚房還是衛浴設計，今年都不約而同可見傢俱化的設計風無所不在。西班牙頂級衛浴配件品牌COSMIC，推出Container系列，附滾輪的開放式浴櫃，改變了傳統浴櫃的固定性，可任意置放在衛浴空間中，旋轉式的全身鏡後方則是暗藏玄機，隱藏了多層架的儲物空間， 消弭了臥室與衛浴的界線。義大利系統衛浴REXA推出的Esperanto系列，由 Monica Graffeo 設計師打造，優雅簡潔的北歐風格，以溫潤色彩，營造出舒適優雅感外，更為空間帶來明亮且放鬆的氣氛。可隨性組合的衛浴配件，完整呈現出北歐感十足的浴室傢俱化樣貌。

無限變化的人造石

零毛孔的複合材質人造石，以壓克力為基質，材質堅固耐刮，不易變色，易清潔，還可自由彎曲塑形。利用以上特性，義大利人造石衛浴專家REXA將人造石創造出無限可能，從浴缸、面盆、牆面、浴櫃到浴室配件的設計，皆可由人造石製作而成。其純白潔淨的外觀，有如低調奢華的藝術品，可和諧融入各種風格的衛浴空間。

天然石材詮釋的龍頭、臉盆、浴缸

大理石狂潮持續席捲全球，天然石材的運用更是無所不在！各大精品衛浴品牌前仆後繼推出一系列大理石衛浴產品，從龍頭、臉盆到配件，皆可見其蹤影。選用珍貴的頂級大理石做為材質，手工打磨出精緻的龍頭把手；或以整塊大理石做為原料，運用專業技術切割出浴缸形體，再以24K金箔裝飾表面，堪稱是衛浴奢華的極致。

via / 麗舍

工藝，不僅是物件的製作，更是一種回應日常與環境的創作方式。許多作品的靈感，源自生活中的細節觀察，或與土地互動的經驗，進而轉化為兼具功能與美感的器物。在臺灣工藝型錄平台上能看見，每一件認證作品背後，都藏著屬於創作者的生活趣事或動人時刻。而這些植根於土地的故事，隨著時間堆疊，逐漸構築出屬於臺灣的工藝美學。2026 年度「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」認證徵選正式啟動，誠摯邀請各地工藝品牌，共同探索「綠活工藝・良品美器」的無限可能，讓指尖的溫度延續，化為承載土地記憶的器物。

承載著這份對日常的細膩體察，「臺灣綠工藝」隨之匯聚成形，與國立臺灣工藝研究發展中心提倡的工藝「漫活SLOHAS」 概念密切呼應。循著H₂O水哲學「Human Heart Over-all」的脈絡，進一步回看工藝與生活之間的關係 —— 如水般流動，從創作之初緩緩展開，隨著時間擴散漫延，滲入生活的細節與節奏之中。當工藝不再停留於物件本身，而是進入生活軌跡中，也逐漸轉化為一股溫潤的力量，悄然滋養著「漫幸福 ▪ 活自在」的日常景致。一年一度的綠工藝認證現已開放徵件，即日起至5月19日受理報名，邀請全臺工藝品牌共同參與，為生活帶來更多來自工藝的溫潤提案！

捕捉生活感動：從日常體悟中誕生的工藝品

數位演算與 AI 生成已滲透生活的每個角落。影像、文字、設計草圖，幾乎都能在幾秒之內完成。當萬物皆可被快速生成與複製，我們開始意識到真正難以取代的，是那些需要時間、溫度與用心完成的創造，凸顯人心智慧（HI | Human-heart Intelligence）的價值。

工藝的存在是回應生活與日常本身。也許為日常生活帶來一份便利，又或為生活增添一抹美學色彩，透過陶杯的紋理，更能享受杯中咖啡的溫度與香氣的擴散；調整家中一隅的燈光，為重要時刻鋪上一層柔和的氛圍。那些看似微小卻真實的情感，讓我們在繁忙之中重新放慢步調，回到當下，感知生活。

而「臺灣綠工藝認證」所關注的，正是這樣從生活出發的創作本質，尋找能將這份感性轉化為具體生活提案的創作者，在展現工藝技術的同時，將真切的心意融入器物之中，並在使用與體驗之間持續被體會。

回顧歷屆入選作品，工藝創作者們以各自的方式回應生活的細節：於冬日海岸細觀反嘴鴴優雅的身形，以臺南傳統木作技法「茄苳入石柳」將自然姿態融入器物，在收納之間也藏入一份生活的趣味；以藍染與絞染將溪水流動的紋理與溪石的沉靜永留於織布之上，讓一條圍巾成為可隨身攜帶的自然風景；又或是凝視鯨魚在海中游曳的柔和輪廓，以陶板與釉彩細細勾勒，創作一只盛裝記憶的收納盒，將生活裡那些細微卻真實的感動，悄悄留存其中。

拉近創作與市場的距離：綠工藝認證，支持在地工藝品牌站上舞台

臺灣綠工藝的「綠」，並非環保的代名詞，而是在於工藝本質即是友善環境，材料取自自然或循環利用，兼具工藝技術與設計美學，在實用性與市場性之間找到平衡，讓工藝走入日常，成為長久陪伴的生活之物。而為了讓這份來自臺灣、蘊含生活感性的工藝作品被更多人看見，年度入選的「臺灣綠工藝認證」作品，將投入多面向的行銷資源挹注，打造一條從創作走向市場的發展路徑。

入選作品除了獲認證肯定外，也將延續去年於臺南林百貨快閃店讓品牌成功進駐、直接接軌指標性通路的經驗，提供多樣實體展售與快閃活動機會，讓工藝品牌能直接接觸市場，觀察客群喜好也評估市場反應。同時，透過頒獎典禮與證書授予，為作品留下重要里程碑，並正式授權綠工藝認證標誌的使用，讓品牌在行銷傳播上擁有更具公信力的視覺識別。

此外，工藝中心亦將針對入選商品投入專業的數位內容轉譯，重新拍攝並捕捉工藝產品的細節，收錄於年度入選專輯與官方線上平台。為了進一步擴大品牌聲量，更提供多元的行銷資源挹注：藉由精準的社群媒體曝光，將感性的工藝故事傳遞至大眾視野，並透過線上商務推廣輔導拓展、輔助開創多元行銷及銷售管道，打破地域限制，為品牌開啟更多的可能性。「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」不只是一項認證標準，更是與品牌攜手並進、在數位時代共創美好工藝生態的承諾。

從生活實踐出發，邀集工藝品牌共築臺灣工藝的當代美學

徵件報名自即日起至 5月19日（一） 中午12點止，歡迎各工藝品牌參與「臺灣綠工藝認證」徵選，相關徵選辦法請至 臺灣工藝型錄平台 或搜尋 「國立臺灣工藝研究發展中心」官方臉書，或直接參閱報名頁面。

行銷與品牌經營始終是創作者成長的重要課題。本次臺灣綠工藝認證特別規劃早鳥報名加值活動，凡於5月4日（二）前完成報名，即可免費參與「三分鐘｜行銷在學中」Lynn Lin《從創作到品牌：工藝職人的社群精準行銷與高效經營策略》線上講座，透過實務經驗分享，協助創作者在品牌經營與市場推廣上獲得更多方向，在專注於工藝創作的同時，也能從容思考品牌的未來發展。

臺灣工藝型錄平台：https://twc.ntcri.gov.tw

報名頁面：https://bit.ly/3O33mUW

臺灣綠工藝

源自臺灣，起始於生活，於生活實踐，無限可能的綠活工藝。不限於環保，強調工藝從本質出發，應貼近生活所需、提升生活品質，產品美學與實用兼備、手感與溫度並融，同時具市場性及推廣潛力，引導大眾將工藝用於生活。藉由綠活工藝精神，持續為臺灣工藝蓄積能量，創造無限可能。

自 2021 年起，RICHARD MILLE 以 RM 07-01 彩色陶瓷系列開啟了對色彩與形態的探索 。歷經三季演進，2026 年推出的限量新作正式為此系列寫下卓越終章，以大膽的現代設計圓滿詮釋傳統製錶工藝 。

陶瓷、橡膠與機鏤刻花的跨時空對話

全新系列設計靈感溯源自 1980 年代崇尚自由與大膽撞色的創作活力。品牌創意與研發總監 Cécile Guenat 透過多重裝飾工藝，賦予錶盤豐富的層次感。在經灰色 PVD 處理的紅金底盤上，微米級精工的彩色陶瓷細節與雷射切割的橡膠嵌飾交錯，並將鑽石悉心嵌於白金嵌槽之中。在這份材質與質感的交融碰撞裡，幾何結構與抽象美學相得益彰。透過在紅金錶盤上裝飾傳承百年的璣鏤刻花工藝，讓設計更具層次感。

最令人矚目的，莫過於對傳統璣鏤刻花工藝的深刻致敬。這門傳承百年的裝飾工藝，要求匠師在手工車床上，以恆定且重複的毫米級壓力精雕細琢，確保金質部件的切削量分毫不差。當光影在細密刻紋間靈動流轉，不僅展現了幾何結構之美，更印證了品牌在工藝造詣上絕不妥協的追求。

三色絢爛：定格璀璨創意的粉彩意境

此次系列之作分別選用粉紅色、粉紫色與粉藍色的 TZP 陶瓷打造錶殼，每款僅限量 50 只。這種四方氧化鋯多晶陶瓷具備卓越的耐磨性、抗腐蝕性與色彩飽和度，且密度理想，能確保腕錶光澤歷經洗禮依舊恆久如新。在視覺呈現上，粉紅色款將鑽石與黃、藍色藍寶石夢幻交織；粉紫色款由鑽石、橙色藍寶石與紅寶石構築絢爛對話；粉藍色款則將鑽石、粉色藍寶石與沙弗萊石巧妙搭配，彷彿將璀璨星空凝縮於腕間。錶圈的寶石鑲嵌更是點睛之筆，由於陶瓷硬度極高，鑲嵌前的預鑽刻紋與手工鑲嵌皆需極致精準的超凡工藝。

而在這層迷人的外衣下，搭載的是品牌自製的 CRMA2 自動上鍊機芯。其五級鈦合金打造的鏤空結構與可變幾何結構自動盤，讓精密機械運作的動態美感一覽無遺，內置的高速旋轉發條盒更提供約 50 小時的動力儲存。它不只是 RICHARD MILLE 對當代女性腕錶設計的一次大膽實驗，更是對傳統製錶與先鋒美學交融的最佳詮釋。