人頭馬與新銳藝術家Matt W. Moore聯手打造V.S.O.P多彩限定版！大膽設計渲染出干邑世界新視角！

擁有近300年歷史，象徵法式奢華，充滿時尚活力的法國干邑品牌人頭馬（Rémy Martin），在今年7月正式推出人頭馬V.S.O.P麥特．摩爾多彩限定版。 人頭馬一直鼓勵人們轉換方式去看待周圍的世界，不斷探索人生的更多可能。這次更是跳出框架，與美國新銳藝術家Matt W. Moore麥特．摩爾聯手合作。他運用了鮮豔的色彩和大膽的圖形設計，渲染出年輕、活力無限的人頭馬。從不一樣的角度重新解讀品牌，也為觀眾打開了一個探索干邑世界的全新視角！

多面詮釋品牌理念　重新認識世界

麥特．摩爾以法國干邑區獲取創作靈感，融合了葡萄和樹葉等自然元素，為人頭馬打造出多彩又獨具風格的全新限量包裝。麥特．摩爾並且將人頭馬的品牌精神，神秘的半人半馬的多重豐富面貌，結合多彩的幾何圖形，重新演繹品牌多彩的生活態度。

人頭馬全球執行總監Augustin Depardon表示，「麥特創造了一種視覺敘述，為我們的品牌帶來新的活力」，並強調，「他的作品吸引了廣泛的觀眾，並透過不一樣的視角講述了我們品牌的故事」。人頭馬能一直成為享譽全球的特優香檳干邑專家，它的魅力不僅在於擁有近三百年的歷史，更是有著不斷創新的精神，每一次接觸都會有絕妙的新體驗。

關於 RÉMY MARTIN 人頭馬特優香檳干邑

法國人頭馬家族成立於1724年，以精湛的釀酒工藝聞名於世，亦為特優香檳干邑的卓越標竿，自1898年開始就決定只採用法國干邑區裡的大香檳區與小香檳區所生產的葡萄做為生命之水的原料，40年後的1938年法國政府立法規定唯有以大香檳區與小香檳區的葡萄來製做的干邑，並且大香檳區葡萄需占50%以上，才能稱為「特優香檳干邑」 Cognac Fine Champagne。人頭馬特優香檳干邑觸發了干邑無法取代的陳年潛力，頂級葡萄原料，幻化成珍貴精良的生命之水，結合人頭馬家族世代釀酒人尊為圭臬的古老技藝，打造出頂級出眾的干邑之心。

關於麥特．摩爾 Matt W. Moore

Matt W. Moore又被稱作「MWM」，以抽象、天馬行空的強烈個人風格創作聞名於世界。他曾經為倫敦奧運的可口可樂、美國的Ray-Ban、Nike等多個全球品牌合。MWM不僅熱愛設計，還是一個忠實的籃球愛好者。 他的作品相當多元。他不僅常常在街頭進行創作，還經常在各式各樣的場地展出。從這些色彩中，傳遞了MWM對於生活的熱情和追求。

via / 人頭馬

2026臺灣文化創意博覽會今（6）日於臺北南港展覽館一館正式登場，嘉義市市長黃敏惠率市府團隊及14家參展品牌代表北上舉辦《我們嘉義式》開幕記者會，正式宣告嘉義市展區亮相。今年嘉義市以《我們嘉義式》為主題參展，透過「好生活、好關係、好風格」三大策展主軸，分享嘉義的生活方式與城市文化，展現嘉義近年以文化治理推動創意產業發展的成果。

走進文博會的嘉義展區，空氣裡彷彿散發著小城特有的慢調與溫情。如市長黃敏惠所言，只要踏入這裡，你便自動獲得了這座城市的款待，成為嘉義的「自己人」。這不只是一場品牌的盛大集合，更是嘉義以風土為名，與全台乃至國際市場展開的深度對話。近年來，嘉義市持續以文化與設計推動城市治理，陪伴在地品牌與創作者成長，讓更多來自嘉義的地方故事、創意設計與文化內容走向全國，讓文化不只是城市特色，更成為帶動產業發展的重要力量。

在走訪展區、與各品牌創作者交流並為團隊加油打氣時，市長黃敏惠也分享每一個品牌背後，都承載著地方生活的故事與創作者長期投入的心血。面對 AI 快速發展，科技改變的是工具，無法取代地方文化所蘊含的人情、記憶與創作溫度。嘉義是一座以人為本的城市，在生活中累積文化，在交流中孕育創意，市府也將持續陪伴品牌成長，我們相信「越在地，越國際」，讓更多嘉義故事走進市場、走向國際。

文化局局長謝育哲在談及策展初衷時提到，這不只是一場品牌的展示，更是一份來自嘉義的生活提案。展覽以「好生活、好關係、好風格」為核心，梳理出小城獨有的人情溫度與文化紋理。文博會就像是一座跨越地域的橋樑，將這些在地孕育的創意能量推向全台與國際市場，讓更多人透過設計與體驗，重新認識嘉義那股源源不絕的風格生活力。今年嘉義市共有 14 家在地品牌與社群團隊參與品牌商展，另有 7 家品牌、20 項商品入選文博會「地方特選」，以及 4 組原創 IP 入選授權品牌展售，展現嘉義創意產業持續累積的品牌能量，也讓更多來自嘉義的設計與故事站上全國舞臺。

展區中央 LED 影像裝置串聯嘉義文化治理成果與品牌故事，並結合 QR Code，讓民眾深入認識品牌理念，支持在地創作者。除品牌商展外，嘉義市將於 8 月 7 日在文博會主舞台舉辦產業講座，以「地方故事如何透過科技與策展轉譯」為主題，邀集策展、數位科技及創意內容領域講者，分享地方文化如何透過科技應用與策展創新，轉化為新的文化體驗與城市品牌。誠摯邀請民眾於 8 月 6 日至 12 日前往臺灣文博會嘉義市展區，感受《我們嘉義式》所展現的好生活、好關係、好風格，也透過展覽、講座與品牌交流，看見嘉義文化與創意產業的多元能量。

展覽資訊

2026 臺灣文博會 品牌商展

地點：臺北南港展覽館一館 K4 區島嶼風尚

專業買家日：8月6日（四）、7日（五） 10:00-18:00​

一般民眾入場：

8月8日（六）、9日（日） 10:00-20:00

8月10日（一）至8月12日 （三）10:00-18:00

更多資訊：https://creativexpo.tw/zh

「小紅花 Café」是一座隱匿於老公寓裡的手作織品早午餐咖啡廳，是創辦人夢夢交織著劇場靈魂、鉤織工藝和手作熱愛的小小遊樂園。

踏出北投捷運站轉進一旁巷弄，彷彿進入了時光隧道。街頭巷尾的雜貨店、老宅和廟宇，是數個世代留下來的生活軌跡，至今依舊活躍熱鬧。

沿著街道前行，一不小心就容易錯過那扇手繪著小花圖案的玻璃窗木門。梯間牆面有著明亮的彩繪，拾級而上來到二樓，推開門就是「小紅花Café」。

步上老宅二樓，來一場生活空間和手作工藝的沈浸式體驗

位於老公寓二樓的小紅花，曾有過很多次不一樣的面貌。創辦人夢夢在戲劇系畢業後的探索時光裡，這裡見證過熱鬧的女巫市集，也曾是手作地毯店的起點。隨著時間推移，夢夢將這處老靈魂重新洗鍊，一點一滴注入她對工藝的執著，創造一處讓人能在這輕鬆吃著早午餐、也能親手創作的生活空間。

一走進小紅花，映入眼簾的是藝術家朋友親手繪製的壁畫，和各式繽紛的鉤織及手作素材。夢夢憑藉著在北藝大修習舞台設計與燈光累積的直覺，和藝術家好友反覆溝通色調與風格，讓充滿童趣圖案的牆面成為小紅花的核心基調。明亮活躍，又帶有一絲甜美異想，像是來到愛麗絲夢遊仙境般的景象。

不只是咖啡廳，更是手作夢想的實踐之路

小紅花的靈魂，就藏在一進門的手作工具和工藝品展示區裡；色彩斑斕的毛線、拼豆、毛根花材料包和手作工藝品，讓人忍不住手癢了起來，「好想要做些什麼呢～」的心情油然而生。

從小就喜愛手作的夢夢，回憶起自己與鉤針的「二見鍾情」；在泰國旅行時被當地的工藝之美感動，重新拿起曾讓她感到挫敗的鉤針，從此上癮，「有時候甚至沒有想要鉤什麼，就只是單純地想拿起那支針。」

純粹的喜愛讓夢夢把鉤織帶到了小紅花，希望打造臺灣第一家結合鉤針工藝的早午餐咖啡廳；不只販售飲品食物，更希望讓來訪者感受手作帶來的那份沉靜幸福。老窗櫺透進的自然光，灑落在家具、壁畫和五顏六色的線材上；一杯咖啡、一頓早午餐，時間在這裡悄悄停留，慢得理所當然。

在入針與繞線間找回心流，把療癒變得具象化

在這裡，一杯咖啡的消費得到的不只是飲品，還有一份「送你的小紅花（毛根花材料包）」，讓人做出自己的小花。小小的見面禮是夢夢的堅持，「就像是你來我家、我送你一朵小花。」手作拉近了距離，每位走進老宅的人，都能在短暫停留中體驗親手創作的喜悅。

從心理學的角度來看， 手作是進入「心流（Flow）」狀態的絕佳途徑。鉤織時指尖與鉤針動作的協調運作，入針、繞線、拉出，規律且重複的動作，引導大腦進入專注當下的寧靜。現實生活往往不如人意，但在手作的世界裡，親手將微小零件拼湊成想要的樣子，鉤錯了也能拆開重來。這種親手創造的滿足感，在繁忙緊湊的現代生活中，無疑是一記溫柔的撫慰。

小紅花沒有商業空間規格化的精緻，取而代之的是一種「嗯我想自己親手試試看」的有機活力。從燈具挑選、桌椅擺設、飲料杯墊，都在細節裡體現了對手作的心意和實踐。

憑藉著熱愛找到彼此，織友們相遇的小紅花聚落

除了手作體驗，小紅花也逐漸形成了「織友」聚落。許多人遠從新竹、土城而來，只為了在角落點一杯飲料，靜靜勾織自己的作品。夢夢分享過一位讓她印象深刻的織友熟客，年輕的軍校男生總在假日時背著自己做的鉤針背包來到店裡，技藝精湛得讓專業職人都自嘆不如；還有客人約媽媽一起，「大家遠道而來，把小紅花當成自己的家。」在這個空間裡，職業、性別、年齡和身分不再重要，取而代之的是對工藝和手作的共鳴。

這種真誠的連結也延伸到了店外，忙碌的外送單上，夢夢常會趁空貼上一朵親手做的小毛根花。手作成為小紅花和北投社群鄰里們溫暖又可愛的溝通管道，「就像是不期而遇的小確幸。」

把未知交還給時間，靜下心來在日常中好好生活

在對談的過程中，夢夢分享了她生命中很重要的一個堅持，也或者說是體悟：「好好生活」。中學時參加北藝大夏令營得到的啟蒙，成為她考取戲劇系、創立文創品牌、以及經營這家老宅咖啡廳的動力。

「有了所愛和熱忱，就會想要朝著那樣的方向行動。」小紅花未來會長成什麼模樣？在這充滿手作工藝和創造能量的空間，有著許多可能性。可能是週末市集、結合劇場相關的沈浸式藝術活動，也或者織友小聚⋯⋯無論形式和進程，這個身處在北投老宅二樓的小空間，始終守候著那些渴望在快節奏生活中慢下來的人們。

在這裡，工藝不再是遙不可及的藝術，而是日常生活的延伸。就像那一捆捆由夢夢親自配色、捲繞而成的「混線」，雖然費工、緩慢，卻在指尖的經緯交織中，織出一朵朵溫柔又真切的小紅花。

文字 / Amber

攝影 / Daniel