Sony MASTER系列再創影音旗艦經典 2018 BRAVIA OLED電視A9F ‧ 液晶電視Z9F 專業級畫質真實再現影像創作 駕馭前所未有的極致視野

突破影音想像、Sony BRAVIA電視強勢再創旗艦經典，在台隆重推出擁有Sony BRAVIA電視最高影像品質的「MASTER系列」，包含Sony 4K HDR OLED 電視A9F及液晶電視Z9F系列，集結多項獨家優異技術及最高規格的新一代超極真影像處理器X1™ 旗艦版，攜手呈獻史上最頂級傑作！全新系列皆經過Sony頂尖影像工程師以最嚴格的產品評估標準研發，符合電影製作顯示等級的專業規格，並力求能在家用視聽環境裡，忠實傳遞創作者原始構想的影像表現；Sony BRAVIA 電視最新旗艦MASTER系列，將重新定義前所未有的居家極致視覺饗宴，並承襲品牌獨特美學、帶來由內而外不凡的自信之作！

史上最強！Sony MASTER 系列 “ 從鏡頭到客廳 ” 衷於原創的影像感動

從4K 電影、照片、遊戲、手機到電視等各項視聽娛樂產品，Sony是唯一實現“從鏡頭到居家”理想、能真實呈現拍攝影像於居家電視的消費性電子製造品牌；擁有長久影像產品開發歷史以及深厚專業，Sony 相信成就卓越畫質的必要條件之一，就是具備處理訊號的優異技術，全新MASTER 系列OLED 電視A9F及液晶電視Z9F，皆搭載了以高級精密元件所整合打造的最新超極真影像處理器X1™ 旗艦版，相較前代處理器提升了約2倍功效，扮演能忠實展現影像的重要角色，不僅使用超高位元率處理，能最小化影像傳輸至電視放送前的訊號減損；同時透過全新「極致分區超解析技術」、 「HDR分區精準強化技術」可偵測數百種不同物件主體，針對個別物件強化解析度，進一步分析並調整色彩對比，呈現兼具深度、真實且具有豐富細節的精準影像！

專業級影像校正  智慧語音串連豐富娛樂視界

基於品牌豐富資源及優勢，BRAVIA電視開發自2000年起即與索尼影業專業人員合作，持續追求高標準的影像品質；2018 MASTER系列所提供的超高畫質，不僅擁有接近電影製作工作室所需的專業等級，更獨家與Netflix線上串流影音平台攜手推出「Netflix 校正模式 Netflix Calibrated Mode」，只需簡單的設定，即可優化平台上所播放的影片，透過更貼近創作者原始概念的影院級畫質，將栩栩如生的故事與影片送到觀眾眼前；全新MASTER 系列更能支援廣受專業影像工作者信賴的CalMAN® 校正軟體*，使用者只需簡易設定即可調校與確保畫質為符合放送、攝製及後製等專業級校正標準。

此外，MASTER系列A9F/ Z9F 電視皆搭載Android 8.0 Oreo 版本，支援豐富並且簡易操作的影音娛樂體驗，不僅提升了啟動速度，搭配內建麥克風可支援進階的語音搜尋控制功能**，無須搭配遙控器、只要開口即可迅速查找喜愛的內容或依指令播放影片。支援便利的藍牙傳輸，無論是深夜家庭影院或是專注的遊戲時光，都可搭配藍牙耳機輕鬆享受。

*須在電腦安裝 CalMAN 校正軟體，並在電視上安裝「CalMAN for BRAVIA」應用程式 (可從 Google Play下載)。

**目前暫不支援中文。

MASTER系列4K HDR OLED電視A9F (65”/55”)  絕美極致對比  影音完美合一

Sony MASTER系列OLED電視A9F系列共推出65及55吋兩種螢幕大小選擇，搭載超過8百萬自發光像素以及Sony獨家OLED面板控制技術，可將面板效能發揮到極致，卓越呈現前所未有的深邃黑色以及更逼真的色彩與寬廣可視範圍。採用獨家最新的超極真影像處理器X1™ 旗艦版，內建最新的「像素對比增強技術Pixel Contrast Booster」，能夠強化高亮度下的色彩重現能力，完美呈現每種顏色以及明暗部，最大化整體對比與增強細節，讓觀賞內容更加逼真寫實；搭配更擴充色域的TRILUMINOS™原色顯示技術，也進一步加強了色彩的準確度。

A9F還具備更令人耳目一新的最新平面聲場技術進階版Acoustic Surface Audio+™，帶來相較前代更加立體的聲場，在原有的兩個致動器之外，再增加一個位於螢幕中心的致動器，搭配兩個強大的重低音喇叭，可有效透過螢幕直接發聲，實現具備3.2聲道的播放系統，創造飽滿豐富的音場效果，加乘極致的觀影體驗！而為了更符合影音玩家的細膩聆聽需求，獨家平面聲場技術進階版Acoustic Surface Audio+ 更支援“電視中置揚聲器模式”，透過後方輸出接頭，可輕鬆連接擴大機將A9F變成高音質的中央喇叭，搭配家庭劇院系統，讓觀眾更加貼近影片場景、體驗彷彿置身音樂會現場的真實感動。

Sony OLED 電視A9F 延續BRAVIA電視簡約的設計，讓電視能自然融入生活空間，沒有多餘支架干擾再搭配纖薄的狹窄邊框設計，極致擴展觀賞範圍，並且讓視覺更加聚焦於影像。背面支撐架中裝備了三個致動器及重低音喇叭，外部則以講究的工藝打造圓弧邊框及菱格纖維材質板覆蓋，精巧協調地展現BRAVIA電視別具特色的柔性極簡風格，絕美的設計也讓A9F成為居家空間中值得注目的收藏！

MASTER系列4K HDR液晶電視Z9F (75”/65”) 駕馭卓越畫質 體驗頂級視聽感動

同樣以旗艦規格登場的BRAVIA 4K HDR液晶電視Z9F系列，採用超能直下式LED背光技術，亦搭載最強大的超極真影像處理器X1™ 旗艦版，可高效偵測螢幕上多元的物件主體，智慧辨別並增強亮度、細節與色彩，確保清晰明亮的逼真影像。全新Z9F系列共有75及65吋兩款螢幕選擇，皆搭載最新的「超廣角技術X-Wide Angle」，運用獨家的背光控制光學技術，無論從兩側或中央觀看都能確保傳遞真實色彩的超廣視角。

此外，搭配「極瞬明銳影像技術X-motion Clarity」，針對動態影像最佳化處理個別畫面，並視需要加強亮度，即使是透過大螢幕觀賞也能享受高水準的明亮、清晰畫質。Z9F 搭載高光感進階版精準背光技術，可細膩控制螢幕輸出光源的對比，展現更深沉的暗部與出色的亮部，帶來相較一般液晶電視高約12倍的寬廣動態範圍，深化優異的觀賞體驗。

擁有頂級影像品質的Z9F在機身部分也展現了流線大器的美感，除了可隱藏線材的幾何美背設計，漆黑的超窄金屬邊框採用與DSLR相機類似的低調紋路質感，不僅抗刮痕、搭配可收納線材的電視底座陳列於空間中，更展現了具有藝術感的平衡設計，從材質、色調到輪廓等細節，形塑電視與生活的嶄新風格！

Sony全新2018 旗艦級BRAVIA 4K HDR電視MASTER系列65吋Z9F液晶電視將於10月中在台上市，建議售價: KD-65Z9F / NTD 179,900元；OLED電視A9F 、75吋Z9F液晶電視將於11月中在台上市，建議售價:KD-65A9F / NTD 199,900元、KD-55A9F / NTD 149,900元、KD-75Z9F / NTD 279,900元。消費者可點擊連結至Sony官方購物網站查詢產品相關資訊 ，或洽詢全台Sony直營通路、Sony客服中心 (電話：4499-111) 以及各大消費性電子產品通路。

via / Sony Taiwan

「小紅花 Café」是一座隱匿於老公寓裡的手作織品早午餐咖啡廳，是創辦人夢夢交織著劇場靈魂、鉤織工藝和手作熱愛的小小遊樂園。

踏出北投捷運站轉進一旁巷弄，彷彿進入了時光隧道。街頭巷尾的雜貨店、老宅和廟宇，是數個世代留下來的生活軌跡，至今依舊活躍熱鬧。

沿著街道前行，一不小心就容易錯過那扇手繪著小花圖案的玻璃窗木門。梯間牆面有著明亮的彩繪，拾級而上來到二樓，推開門就是「小紅花Café」。

步上老宅二樓，來一場生活空間和手作工藝的沈浸式體驗

位於老公寓二樓的小紅花，曾有過很多次不一樣的面貌。創辦人夢夢在戲劇系畢業後的探索時光裡，這裡見證過熱鬧的女巫市集，也曾是手作地毯店的起點。隨著時間推移，夢夢將這處老靈魂重新洗鍊，一點一滴注入她對工藝的執著，創造一處讓人能在這輕鬆吃著早午餐、也能親手創作的生活空間。

一走進小紅花，映入眼簾的是藝術家朋友親手繪製的壁畫，和各式繽紛的鉤織及手作素材。夢夢憑藉著在北藝大修習舞台設計與燈光累積的直覺，和藝術家好友反覆溝通色調與風格，讓充滿童趣圖案的牆面成為小紅花的核心基調。明亮活躍，又帶有一絲甜美異想，像是來到愛麗絲夢遊仙境般的景象。

不只是咖啡廳，更是手作夢想的實踐之路

小紅花的靈魂，就藏在一進門的手作工具和工藝品展示區裡；色彩斑斕的毛線、拼豆、毛根花材料包和手作工藝品，讓人忍不住手癢了起來，「好想要做些什麼呢～」的心情油然而生。

從小就喜愛手作的夢夢，回憶起自己與鉤針的「二見鍾情」；在泰國旅行時被當地的工藝之美感動，重新拿起曾讓她感到挫敗的鉤針，從此上癮，「有時候甚至沒有想要鉤什麼，就只是單純地想拿起那支針。」

純粹的喜愛讓夢夢把鉤織帶到了小紅花，希望打造臺灣第一家結合鉤針工藝的早午餐咖啡廳；不只販售飲品食物，更希望讓來訪者感受手作帶來的那份沉靜幸福。老窗櫺透進的自然光，灑落在家具、壁畫和五顏六色的線材上；一杯咖啡、一頓早午餐，時間在這裡悄悄停留，慢得理所當然。

在入針與繞線間找回心流，把療癒變得具象化

在這裡，一杯咖啡的消費得到的不只是飲品，還有一份「送你的小紅花（毛根花材料包）」，讓人做出自己的小花。小小的見面禮是夢夢的堅持，「就像是你來我家、我送你一朵小花。」手作拉近了距離，每位走進老宅的人，都能在短暫停留中體驗親手創作的喜悅。

從心理學的角度來看， 手作是進入「心流（Flow）」狀態的絕佳途徑。鉤織時指尖與鉤針動作的協調運作，入針、繞線、拉出，規律且重複的動作，引導大腦進入專注當下的寧靜。現實生活往往不如人意，但在手作的世界裡，親手將微小零件拼湊成想要的樣子，鉤錯了也能拆開重來。這種親手創造的滿足感，在繁忙緊湊的現代生活中，無疑是一記溫柔的撫慰。

小紅花沒有商業空間規格化的精緻，取而代之的是一種「嗯我想自己親手試試看」的有機活力。從燈具挑選、桌椅擺設、飲料杯墊，都在細節裡體現了對手作的心意和實踐。

憑藉著熱愛找到彼此，織友們相遇的小紅花聚落

除了手作體驗，小紅花也逐漸形成了「織友」聚落。許多人遠從新竹、土城而來，只為了在角落點一杯飲料，靜靜勾織自己的作品。夢夢分享過一位讓她印象深刻的織友熟客，年輕的軍校男生總在假日時背著自己做的鉤針背包來到店裡，技藝精湛得讓專業職人都自嘆不如；還有客人約媽媽一起，「大家遠道而來，把小紅花當成自己的家。」在這個空間裡，職業、性別、年齡和身分不再重要，取而代之的是對工藝和手作的共鳴。

這種真誠的連結也延伸到了店外，忙碌的外送單上，夢夢常會趁空貼上一朵親手做的小毛根花。手作成為小紅花和北投社群鄰里們溫暖又可愛的溝通管道，「就像是不期而遇的小確幸。」

把未知交還給時間，靜下心來在日常中好好生活

在對談的過程中，夢夢分享了她生命中很重要的一個堅持，也或者說是體悟：「好好生活」。中學時參加北藝大夏令營得到的啟蒙，成為她考取戲劇系、創立文創品牌、以及經營這家老宅咖啡廳的動力。

「有了所愛和熱忱，就會想要朝著那樣的方向行動。」小紅花未來會長成什麼模樣？在這充滿手作工藝和創造能量的空間，有著許多可能性。可能是週末市集、結合劇場相關的沈浸式藝術活動，也或者織友小聚⋯⋯無論形式和進程，這個身處在北投老宅二樓的小空間，始終守候著那些渴望在快節奏生活中慢下來的人們。

在這裡，工藝不再是遙不可及的藝術，而是日常生活的延伸。就像那一捆捆由夢夢親自配色、捲繞而成的「混線」，雖然費工、緩慢，卻在指尖的經緯交織中，織出一朵朵溫柔又真切的小紅花。

文字 / Amber

攝影 / Daniel

「ZASSO 草也」以日文雜草（ざっそう）為名，取其韌性的涵義，近似於中文「雜搜」的發音，隱含一語雙關的妙趣。12年前，佩育和碧珊深受臺中土庫里周邊環境的吸引，在美術園道旁啟動這間選物店。回想起來，是從一棟被偶然發現的建築，長成一個偶然的計畫，ZASSO草也是在這樣的情境下誕生的。

土庫里的理想生活

「來到土庫里，我們覺得這裡不僅街道舒服，周邊的鄰居也很親切，左鄰右舍大家都會有交流。加上國美館吸引喜歡藝術的人，讓這區有很多小藝廊聚集，或是像我們這種生活選物空間。」主掌接待的碧珊分享道。「土庫里」在他們的社群發文中自成一個系列，不難感受到ZASSO草也對地方的深刻連結。

在這個法定容許的最小建築規模中，ZASSO草也的一、二樓分別以獨立選品及展覽策劃為經營主軸。因為主題和呈現方式的多元性，兩者時而互相輝映，也會吸引不同類型和不同年齡層的藝術愛好者造訪，進而創造彼此認識的機會。

而作為選物店品牌，ZASSO草也是如何挑選自家陳列的品項呢？他們表示：「大部分還是我們自己也喜歡且想要擁有的器物。雖然重視美感，但在工藝（特別是生活工藝）的範疇裡，我們更期待看到作品對機能與實用性的重視。」

「我們希望藝術跟生活是結合在一起的，所以我們很希望客人進來可以去拿、去感受每一件器物的手感。」這份真誠且熱愛生活的個性，也是ZASSO草也合作藝術家與工藝家的共同特質，他們從日常的真切感受中，詮釋出心目中理想生活器物的樣貌，創作出兼具藝術與實用價值的品項。

正因為這份對生活的真切體會，他們挑選物件的眼光，也從「當下的喜愛」延伸到「長遠的陪伴」。因此，進一步檢視作品的原料取得、以及是否符合長期使用的方向， 是ZASSO草也選物時另一項注重的價值。例如店內展示的日本服飾品牌MITTAN，就為顧客提供衣物的修補、再製甚至回售等服務，將簡約且永續的理念，深刻地實踐在日常穿著之中。

店家 × 藝術家 × 顧客：一個三方交流的場域

不只是匆匆來訪，藝術家們也會利用拜訪臺灣的機會旅居一段時間，從中收集靈感。日本藝術家中村眞弥子和音樂藝術家中村友胤在五月份的展演前，與ZASSO草也團隊一起走訪大稻埕、鹿港、阿里山各地，從城市紋理、歷史脈絡到自然景觀中汲取養分，發掘當中與日本文化交融的線索，進一步融入未來的創作之中。

而對ZASSO草也而言，這樣的往返與交流同樣重要：「我們其實也很常去他們的工作室，深入了解他們的創作工法，認識材料來源和思考脈絡，對於我們自己喜歡的器物有更深的認識，學習後再將這些故事帶回空間中分享給客人。」

除了用作品說故事，ZASSO草也會深入了解藝術家的個性和愛好，包含他們感興趣的事物、喜歡聽的音樂等資訊，再回頭分享給顧客。「因為藝術家們對於生活的感受度都很強，他們一定是喜歡某一種生活的樣貌，連結到心中想像的使用情境。我們很想將這些有趣的資訊分享給客人。」通過傳遞這些細節，ZASSO草也讓三方產生更深入的連結。

ZASSO草也合作的藝術家除了參與佈展和討論，也會不時在店內驚喜現身，為顧客導覽，面對面分享他們的創作理念，扭轉藝術遙遠或難以親近的刻板印象。去年工藝家千田稚子就曾在店內開設香料奶茶工作坊，和大家分享他的製作配方，以及器物的製作緣由，這些活動，讓人感受到原來藝術家可以離我們這麼近。

不僅是成為顧客和藝術家交流的平台，各國藝術家也會在店裡相會。當日本藝術家吉川和人來訪時，他們就特別邀約台灣拾未SHIWEII 工作室到店交流，一起討論臺日產業、製造、材質等方面的差異，並延伸至使用習慣的分享。

日本藝術家中村眞弥子和紐西蘭藝術家Luke Kay 盧楷，也曾在二樓的展演空間共同創作，自在而隨興的一起玩藝術。

一個仍在生長的空間

ZASSO草也從自身喜愛的作品出發，持續追蹤合作藝術家們源源不絕的創作，為土庫里的藏寶庫提供前行的動力來源。他們與藝術家們在交流中互相勉勵、共同成長，12年來，累積許多良好的合作關係。一步一步的學習積累下，團隊對於喜愛的選物也有更深層次的理解，如今ZASSO草也的活動也日益豐富。「可能的話，說不定會長出第二個有意思的空間！」佩育最後笑著埋下伏筆。

文字 / 陳有賦

攝影 / 王正方