高登麥克菲爾家族第四代雙胞胎兄弟親臨台灣 獻上百萬1961年Longmorn單一麥芽威士忌原酒對組登台

Gordon & MacPhail(高登麥克菲爾)Longmorn(朗摩)1961年威士忌原酒對組酒款照

單一麥芽威士忌創作者Gordon & MacPhail (高登麥克菲爾)旗下「私人典藏」系列1961年Longmorn(朗摩)威士忌原酒對組,此款單桶威士忌原酒是由家族的雙胞胎兄弟Richard Urquhart與Stuart Urquhart精心選出,是目前所推出的最高年份的Longmorn(朗摩)單一麥芽威士忌。1961年由兩兄弟的祖父George Urquhart在同一天入桶至不同類型的橡木桶所陳放的珍稀佳釀,George對於每一個橡木桶的特性了然於心,兩款威士忌在開始各自的生命旅程時承襲了相同的DNA,也受到它們所處的環境影響—也就是橡木桶的種類,在歐洲橡木桶及美國橡木桶中威士忌酒液逐漸進化,並且呈現出兩種截然不同的風味,各具特色,這套原酒將以成對販售,全球只發行97套,價值高達三萬英鎊,藏家們不容錯過。

 

為了要記錄這支極致珍稀酒款的上市,Gordon & MacPhail (高登麥克菲爾)特別邀請到愛丁堡大學皇家內科醫學院David Purdie教授,一同探索影響雙胞胎特性的重要因素—天生承襲、環境與地點,David Purdie與Gordon & MacPhail (高登麥克菲爾)頂級威士忌產品總監Stephen Rankin聯合探討這個主題,並揭開這樣的平行狀態要如何應用於雙桶威士忌中。David Purdie教授表示:「如同人類的雙胞胎,這兩支威士忌有著相同的製程,它們同時間一起入桶,開啟了威士忌的生命,但卻各自熟成,相同的新酒入桶,卻因為橡木桶自身的自然環境變化而有所改變—一支是從歐洲橡木桶中製造,另一支則是從美國橡木桶所製成,就像雙胞胎在相同的時間與地點醞釀他們的生命,每支威士忌因外在自然因素而發展出各自的樣貌,創造出獨一無二的風味。

 

為了展現對於台灣市場的高度重視,家族第四代傳人雙胞胎兄弟更是首度合體親臨台灣參加上市記者會,哥哥Richard Urquhart, Gordon & MacPhail (高登麥克菲爾)亞洲及美洲區國際業務經理分享:「在我們大部分的生命歲月裡,我和Stuart成長於相似的環境一起成長,上同一間大學住在同一間公寓,在同一個遊艇隊裡互相較勁,一直到現在任職同一間公司。隨著日子年紀增長並結婚生子後,再來看我們各自的個性與特質,就如同威士忌般的各自發展是一件非常引人入勝的事。」Stuart Urquhart, Gordon & MacPhail (高登麥克菲爾)威士忌供應部門副總監補充說道:「身為一個必須將家族專業知識應用於將新酒與橡木桶做完美配對的全職工作人員,在57年前入桶的Longmorn(朗摩)雙桶威士忌中,其細微差別就顯得特別令人玩味。我所選擇的威士忌帶著些許辛辣風味的尾韻,同時也代表著我的認真嚴肅更甚於我哥哥。」

 

Gordon & MacPhail (高登麥克菲爾) 旗下1961年Longmorn(朗摩)威士忌原酒對組以原酒強度裝瓶,並於雪莉桶中陳放,橡木桶編號508,由Richard Urquhart所選出的威士忌是在歐洲橡木桶熟成,酒液呈桃花心木的顏色,帶著紅色色澤以及濃郁、豐富的氣息,散發具有層次的香味,另一款由Stuart Urquhart所選出的威士忌,橡木桶編號512,有著濃郁的栗子色,帶著一絲紅寶石與琥珀的光芒,熟成於美國橡木桶中,帶著較甜的香氣與水果風味的口感,伴隨著的水果調有黑醋栗、覆盆子與乾的香草莢等風味。Gordon & MacPhail (高登麥克菲爾)頂級威士忌產品總監Stephen Rankin,也是Urquhart家族第四代成員,及一對雙胞胎的父親,表示:「對威士忌愛好者來說,這是一個獨一無二且千載難逢的機會,不但能品嘗蘇格蘭威士忌歷史的一件傑出作品,更能一探有史以來年份最高的Longmorn(朗摩)威士忌的相似處與其細微差異。」每支皆為獨立編號並裝瓶於手工吹製的水晶瓶,其外包裝設計更是獲得獎項肯定,其中包括由知名作家及珍稀威士忌鑑賞專家Jonny McCormick所寫的小冊子,並有雙胞胎兄弟親筆簽名的證書。

Gordon & MacPhail (高登麥克菲爾) 1961年Longmorn(朗摩)單一麥芽威士忌原酒對組是「私人典藏」系列裡的四款珍稀單桶威士忌原酒裝瓶的最終章,其收藏價值備受矚目。

 

via Gordon & MacPhail(高登麥克菲爾)

名典畫廊攜西蒙尼作品亮相2026台北國際藝術博覽會 藝術家本人親臨現場
出生於1983年的義大利米蘭,Simone Fugazzotto 是近年備受國際關注的義大利當代藝術家之一。

名典畫廊將於10月30日至11月2日參與ART TAIPEI 2026台北國際藝術博覽會,在台北世貿一館展出義大利當代藝術家西蒙尼・富加佐托(Simone Fugazzotto)的作品,藝術家本人也將親臨現場,本次亮點,藝術家為台北個展準備了,全新創作雕塑於台北藝博首發以及繪畫作品。

西蒙尼以猩猩作為創作主角,透過擬人化的表情、姿態與互動,探索人類的情感與社會關係。從愛、孤獨到欲望與信仰,看似幽默的動物形象,實際上承載著人類複雜的內心世界。

以猩猩取代人物 描繪人性的矛盾

在西蒙尼的作品裡,猩猩會相愛、玩樂、享受生活,也會流露孤獨、憤怒與恐懼,甚至展現懶惰、冷漠與勢利。這些擬人化角色呈現人類不同的情緒與性格,讓觀眾在感到有趣的同時,也可能認出自己的某一面。

西蒙尼曾在訪談中表示,黑猩猩是人類的隱喻,更將牠們比喻為揭開人性偽裝的「面紗」,藉此呈現隱藏在社會規範之下的真實樣貌。他的創作也從個人情緒延伸至身分認同、群體意識與權力結構等議題,讓觀眾從不同角度重新審視人性。

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西蒙尼・富加佐托持續以創作探討身份認同、群體意識、種族議題、權力結構與文明發展等當代社會的重要命題。

融合古典美學與當代文化 形成鮮明創作風格

在繪畫表現上,西蒙尼受到義大利古典藝術傳統影響,運用戲劇性的光影、具有張力的角色安排與敘事構圖,同時融合當代流行文化、街頭藝術及幽默感。奔放而富有能量的筆觸與鮮明色彩,也成為他作品的視覺特色。

西蒙尼希望作品能帶給觀眾融合美感、驚奇與不安的感受,並透過不同視角重新審視日常生活中習以為常的事物。他認為,即使作品只能引發觀眾片刻的思考與反省,對他而言也已足夠。

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西蒙尼・富加佐托本次於台北國際藝術博覽會的作品。

名典畫廊參展台北國際藝術博覽會 西蒙尼將親臨現場

西蒙尼曾於義大利米蘭學習藝術,後赴美國紐約從事創作,作品曾於歐美及亞洲多地展出。根據畫廊提供的藝術家經歷,他曾參與2023年、2024年台北國際藝術博覽會,並於2025年參加韓國首爾及上海的藝術展會。今年將再度於台北國際藝術博覽會展出作品,藝術家本人也將親臨現場。

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本次展出亮點為藝術家西蒙尼・富加佐托準備了全新創作雕塑與繪畫作品首發於台北藝博。

展出資訊

藝博會: ART TAIPEI 2026 台北國際藝術博覽會

展出地點: 台北世界貿易中心展覽大樓(世貿一館)

地址: 台北市信義區信義路五段5號

參展畫廊: 名典畫廊

藝術家: 西蒙尼・富加佐托 Simone Fugazzotto

公眾展期: 2026年10月30日至11月2日

展出時間:

• 10月30日(五)14:00–19:00

• 10月31日(六)至11月1日(日)11:00–19:00

• 11月2日(一)11:00–18:00

展位編號: 【B36】

High Street Italia Taipei「巧有義思」落腳松菸,羅馬穹頂下的南投竹編與義式日常

松山文創園區的男澡堂裡,竹編穹頂向四方展開,義大利的設計家具、時尚皮件、美食與生活選物齊聚一堂。「High Street Italia Taipei 巧有義思」以半常設形式落腳台北,集結二十多個義大利品牌,將飲食、時尚與工藝帶進這座歷史建築。一條濃縮義式生活風景的大街,就此於松菸登場。

一座城市的生活品味,經常藏在街道兩旁的店鋪裡。義大利人對飲食的講究、對材質的挑剔,以及對工藝細節的重視,都能在日常選物中找到線索。High Street 原指大都會裡的主要商業街,也是人們接觸不同品牌、尋找心儀物件的地方。「巧有義思」借用這個概念,將逛街時的偶然發現帶進展場,令每件商品背後的文化與設計故事,有了被仔細閱讀的機會。

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一句 Ciao 背後的台北緣分

中文名「巧有義思」藏著幾層趣味,「巧」取自義大利文問候語 Ciao 的諧音,也代表創意;「義」指向義大利,整體發音又與「超有意思」相近。短短四個字,為這項跨國計畫取了一個帶有台灣語感的名字。而這條義大利大街能在台北落腳,則與義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組主任陸意吉(Luigi Raffone)一年前的首爾之行有關。

他造訪江南區新沙洞林蔭大道的 High Street Italia,看見義大利品牌與當地民眾直接交流的景象,深受吸引。「我立刻愛上了它,也萌生把同樣的體驗帶到台北的夢想。」如今,這裡匯聚了已在台灣站穩腳步的知名品牌,也為初次探索台灣市場的新面孔提供展示機會。觀眾除了欣賞、選購商品,還能參與各式活動,進一步認識 Made in Italy 背後的故事。

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穹頂下的竹

選在松山菸廠男澡堂展出,最值得留意的是歷史建築與當代設計的相遇。展場保留原有格局,放射狀排列的拱門陳列架借鑑義大利古典建築形式;圓形穹頂則令人聯想到羅馬萬神殿與佛羅倫斯聖母百花大教堂。負責整體規劃的義大利建築師羅蕾娜(Lorena Alessio),特地前往嘉義尋找台灣竹材,將實心竹運用於展示層架、桌檯及環繞澡堂的平台;穹頂裝飾則由旅義台灣建築師張道銘操刀,結合南投傳統竹編技藝與羅馬萬神殿的建築意象,編織出向四周伸展的幾何紋理。

兩位建築師以不同方式運用台灣竹材,為這座老澡堂增添值得探究的工藝因子。尤其頭頂的竹編穹頂,以細緻手作紋理重新詮釋義大利古典建築特色,走進展場,除了欣賞義大利選物,這處凝聚兩地文化與工藝的場域,本身就值得駐足停留。

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沿街逛下去!

「High Street Italia Taipei 巧有義思」首季品牌橫跨五大領域,幾乎能拼湊出義大利人一天的生活。BIALETTI 的摩卡壺是許多義大利家庭爐台上的老面孔,現場除了經典款式,還有豹紋、義大利國旗等各式充滿玩心的設計,搭配壺身那位八字鬍小人的標誌,連煮咖啡都多了幾分俏皮!另一個讓現場編輯們為之心動的,是 OFFICINA NATURAE 從洗臉、沐浴到洗碗的「固態」清潔用品。這個僅在義大利有機店販售的品牌認為,環保是基本要求,真正能推動永續理念的關鍵,在於產品是否具備出色的清潔效果。唯有讓消費者親身感受到產品好用,才有意願長期使用,將減塑落實於日常。

而隨著聖誕節接近,LOISON 的潘娜朵妮(Panettone)也格外應景!LOISON 八十年來依循傳統食譜製作這款義大利節慶甜點,同時每年推出新口味,為經典的潘娜朵妮(Panettone)增添不同滋味。另外,喜愛品酒的人,也能在多家酒莊的 Prosecco 氣泡酒、稀有原生種紅酒之間尋找心儀酒款,其中在地中海水下 52 米深處熟成的 Giulio F.56,光是製作方式就足以引起好奇!

展架之間,還有米蘭 GENSAMI 的奢華針織、承襲佛羅倫斯工匠手藝的 SAPAF 皮件,以及 ZANOTTA 的經典設計家具,等著有人走近細看。下次到松菸,不妨把這座老澡堂排進散步路線,在展架之間替自己或朋友挑一份義大利好物。隨著品牌陣容陸續更替,每次造訪,或許都能遇見不同驚喜!

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