舞蹈是以人體為表現工具的一種藝術，通過有節奏，有組織和帶有美感的流動性動作，闡述更真切的情感與肢體符碼，是超越語言的視覺表現，是一种表情，一種感知，甚至是一種創造力的展現，既然舞蹈是藝術的形式之一，本屆香港週以表現藝術的深度及廣度去切入，用富含香港特色的大型展覽和藝術表演，為港台兩地的藝文交流，帶來更為驚豔的動感魅力。

自11月30日至12月16日在台北舉行的第七屆香港週，以「光影‧舞動」定調今年的展演主題，用舞蹈作為節目主軸，除會將香港旗艦舞團及殿堂級與年青編舞家的作品，推介給台灣觀眾，更安排四個演藝節目，包括兩個旗艦舞團的經典製作，分別是香港芭蕾舞團的《愛麗絲夢遊仙境》及香港舞蹈團的《倩女．幽魂》；另外還有現代舞團多空間《90後的黎海寧》，以及由兩位年青編舞家李思颺和王丹琦組成的Neo Dance HK演出的全新舞作《凝體術》；最後，還有由香港多媒體設計協會策劃的「『行住食字』—尋覓香港光影」的展覽活動等，讓節目精彩可期。

經典再塑  將影像轉化令人沉迷的肢體律動

《倩女幽魂》可說是香港電影的經典代表作，既反映了香港電影的繁華年代，也將經典文學巨著《聊齋誌異》的傳說故事被賦予了真實影像，不過電影終歸是電影，一個半小時的片長，道不盡的是留存在人們心中的共同記憶，三十年後，看電影的閱聽眾都成長了，經過不同的生活歷練再看，會有更多啟發感觸。

為此，香港舞蹈團於2015年以八十年代徐克監製的經典電影為創作靈感，編寫大型舞劇《倩女．幽魂》，以繾綣纏綿的舞蹈描述男女主角邂逅、相戀、難捨難離的動人情節，詩意佈景設計打造浪漫唯美的意境，沒有對白的舞劇，將電影中的多線敘事，簡化為更純粹的肢體語彙，一個轉身、一場眼神流動，把情感訴說的更為透徹，使角色形象也更加立體飽滿，如同陳劍梅在《藝文評論》所云：「舞劇憑著舞台獨特的寫意空間布局及舞蹈敍事的功能，突破了電影的限制，發揮電影不能呈現的美感，成為舞台藝術的精品。」本劇亦在2016年囊括傑出女舞蹈員演出、傑出男舞蹈員演出及傑出佈景設計等香港舞蹈年獎三大獎項。

突破束縛  爆發超越想像的精彩力道

 由香港舞蹈圈最受矚目NEO DANCE HK夫妻編舞組合李思颺、王丹琦共同創作的《凝體術》，以跨越時空地域，將遊歷捷克布拉格黃金巷時，和煉金術相遇的旅途經歷作為靈感來源，拆解中世紀武士的盔甲作為編舞工具，將舞台化身為神秘實驗所，其特點在於編舞家嘗試重新想像人體是如何分拆和組裝，以靈魂所附之身在死亡、復活、永生反覆實驗，讓舞者身體在受到盔甲禁錮的層層束縛之餘，亦要將情緒和情感透過想像在舞台上釋放，用舞蹈來探討靈魂與人生，呈現前所未見的舞蹈風貌。

2018香港週以高品質的藝文饗宴，重塑層次不同的多軌發展，藉此展現不同文化及更具生命力的創作，並用藝術涵育生活，牽引出港台兩地城市的文化高度及厚度。

香港週 2018@台北「光影‧舞動」系列表演活動

香港芭蕾舞團《愛麗絲夢遊仙境》

日期：11/30(五)-12/1(六) 7:30pm

地點：台灣戲曲中心大表演廳

《「行住食字」尋覓香港光影》展覽

日期： 11/30（五）–12/9 （日）10:00 am – 7:00 pm

地點 華山1914文化創意產業園區西1館及忠孝三角

NEO DANCE HK《凝體術》

日期：12/8(六)-12/9(日) 2:30pm

地點：華山1914文化創意產業園區烏梅劇場

香港舞蹈團 《倩女‧幽魂》

日期：12/14(五)-12/15(六) 7:30pm

地點：台灣戲曲中心大表演廳

多空間 《90後的黎海寧》

日期：12/15(六)-12/16(日) 3:00pm

地點：雲門劇場大劇場

更多詳情可至下列網頁查詢

官網：http://www.hongkongweek-taiwan.hk 

Facebook：https://www.facebook.com/hongkongweektaiwan.hk/

採訪撰文：Iain 

資料暨圖片提供：香港週

富邦美術館開幕國際大展《真實本質：羅丹與印象派時代》，將於今（2024）年5月4日至9月23日展開。本展由洛杉磯郡立美術館策劃，該館藏品高達近15萬件，豐富收藏來自世界各地、跨時超過六千年。《真實本質：羅丹與印象派時代》於2022年至2023年間曾在美國巡迴展出，富邦美術館為LACMA海外指定合作機構，亦是此展第一個海外巡迴展點。

洛杉磯郡立美術館精選典藏來台

《真實本質：羅丹與印象派時代》展覽由美國西部最大的美術館——洛杉磯郡立美術館（Los Angeles County Museum of Art，下稱LACMA）策劃，為LACMA藏品首度大規模來台，展出該館典藏精選100件。除了展出「現代雕塑之父」羅丹70餘件雕塑，同時更呈現印象派大師畫作10餘件。此次LACMA更破例出借多件每幅價值數億台幣的印象派畫作，與一幅近20億台幣的「現代繪畫之父」塞尚（Paul Cézanne）作品〈桃子與櫻桃的靜物畫〉。

展出「現代雕塑之父」羅丹70餘件雕塑

羅丹，在他的時代是一位不畏世俗評論的開創性藝術家，縱使因前衛作風遭受挑戰，卻獲許多同時期印象派藝術家支持，羅丹與這些印象派藝術家一起展覽，互相欣賞對方的作品，甚至互相收藏。此展展出羅丹印象派好友包括影響許多後印象派畫家的塞尚、印象派開山鼻祖「光和色彩的大師」莫內（Claude Monet）、畫中常帶溫暖與感性的「描繪幸福的大師」雷諾瓦（Pierre-Auguste Renoir）、塞尚稱其為老師的畢沙羅（Camille Pissarro），以及竇加（Edgar Degas）、西斯里（Alfred Sisley）和高更（Paul Gauguin）等多位重量級印象派大師，罕見精彩傑作，不容錯過。

奧古斯丁．羅丹藝術生涯代表作全蒐羅

羅丹（1840–1917）是19世紀最受推崇的雕塑家之一，在西方藝術史的論述中，他被奉為備受折難、堅毅而又才華洋溢的天才代表。羅丹在雕塑上的成就，在於其舉重若輕地跨越許多藝術界線。他可被視為一位浪漫主義者，因其雕塑以身體形式表達強烈情感；從他強調古典敘事所特有的張力來看，他也可被視為一位古典主義者；若就他透過觀察人體肌腱骨骼所深刻掌握的動作精確度來說，他則稱得上是一位自然主義者。無論就觀念或形式，羅丹的各種藝術思維都對其過往與當前的藝術提出諸多質疑和挑戰，這無疑地讓他的創作帶有一種面向未來的藝術前瞻性。

《真實本質：羅丹與印象派時代》是一場試圖重新建構藝術家羅丹及其雕塑的展覽，藉由重新梳理羅丹與同期藝術家作品的關係脈絡，探討這位藝術家在藝術史上的重要性與定位。此次展覽將展出多件羅丹在學術上重要性極高的作品，其中包括奠定羅丹學術地位的〈巴爾札克紀念像〉、最為人所討論的公共藝術重要作品〈加萊義民〉、位於〈地獄之門〉頂部的經典作品〈影子〉，以及一系列羅丹精湛的人體表現之作，包括〈哭喊〉、〈皮耶‧德維松的左手〉等，更有羅丹早期職涯發展階段創作〈蘇珊〉，是符合當時審美主流、極受市場喜愛之作。

集結知名印象派畫家塞尚、雷諾瓦、莫內珍稀畫作

必看印象派畫作包括兩幅塞尚經典作品〈桃子與櫻桃的靜物畫〉(1885-1887) 與〈戴草帽的男孩〉(1896)，塞尚改變傳統構圖、使用全新透視方式的表現，對20世紀初的前衛運動產生巨大影響，他與羅丹在創作上都有著挑戰過往與創新的視野。

〈吉維尼的樹林中：畫架前的貝蘭榭．歐榭德與看書的蘇珊・歐榭德〉(1887) 是莫內1880年代搬至法國近郊吉維尼（Giverny）後的創作，標誌其創作已從完全關注光影變化，轉變至對空間深度的探索。羅丹與莫內這兩位現代藝術史上的大師，不僅生日相隔兩天，兩人的情誼更是綿長；即使莫內晚年遷移至郊區生活，他與羅丹的往來仍不間斷。

雷諾瓦雋永之作〈裝著玫瑰的花瓶〉(c.1890-1900) 呈現藝術家典型的用色與用筆，以快速的筆觸捕捉玫瑰花與花瓶隨光線改變的躍動色彩。羅丹與雷諾瓦晚年交往甚篤，大部分時間都與雷諾瓦一起在法國鄉下度過，雷諾瓦教羅丹畫畫，而羅丹則教雷諾瓦如何雕刻。

《富邦典藏展．觸動》同步開展

另外，《富邦典藏展．觸動》亦將於5月4日同步開展，呈獻一系列華人現當代藝術經典，融合東方哲思與西方表現的形式，巨幅作品凌虛於無間隔的挑高開放空間中，激盪出飽含張力的對話，震撼人心。而富邦美術館《真實本質：羅丹與印象派時代》與《富邦典藏展．觸動》開幕雙展套票原價1200元，早鳥優惠880元，4月26日上午11點於富邦美術館官網開賣，早鳥套票限量兩萬張，售完為止，售完恢復原價1200元。

洛杉磯郡立美術館典藏精選
《真實本質：羅丹與印象派時代》 
展覽日期 | 2024.05.04(SAT)-09.23(MON)
展覽地點 | 富邦美術館 水景展廳

《富邦典藏展．觸動》
展覽日期 | 2024年5月4日（六）至8月5日（一）
展覽地點 | 富邦美術館 日光展廳及星光展廳

_{資料提供｜富邦美術館
文字整理｜Adela Cheng}

於2024年米蘭家具展登場的「L'Appartamento」設計公寓，由頂級義大利家居電商平台Artemest策劃，邀請六組著名的室內設計團隊、分別以不同概念出發，在一棟建於20世紀初期的米蘭別墅內打造居家的各種功能空間，展現義大利工藝的美麗與精湛。

Studio Meshary AlNassar｜玄關與花房

Meshary AlNassar是一位來自科威特的室內設計師，熱愛設計中的故事和情感，希望「無論誰體驗我的作品，都感覺到這個空間是為他們精心策劃的，讓他們感到受歡迎。」Meshary AlNassar所設計的玄關處，以熱情好客的形象迎接參觀者，音樂、鮮花和照明營造出溫暖的氣氛，為整棟建築定下了基調。

一旁的花房，則從超現實主義中汲取設計靈感，採用淡粉色和淡藍色等柔和色調；這個空間既是參觀者對建築的最後印象，也是與戶外的最初接觸。

Rottet Studio｜客廳

Rottet Studio由室內設計師Lauren Rottet創立，作為第一位被美國建築師協會和國際室內設計協會提升為院士的女性，她分享：「我喜歡把設計想像成一首樂譜，一開始先吸引人們的注意力，然後平靜而愉快地進行，逐漸增強到最歡樂的時刻。」

「L'Appartamento」的客廳是一個古典風格的空間，飾有鍍金牆壁和鑲木地板。暖色調木地板、金色的絲綢牆面裝飾、綠色的青瓷，讓整體色彩更為豐富：手工鑄造的玻璃咖啡桌、大理石壁爐檯面、不同材質的沙發和椅子反射出各種色調與質地。

Tamara Feldman Design｜臥室

Tamara Feldman出生於墨西哥城，受到當地充滿活力的建築、多元文化與歷史影響。由於母親、祖母都是創意工作者，藝術對於Tamara Feldman而言是再熟悉不過的世界；在東京學習與生活的經歷，更對她的作品有著深遠啟發。

在「L'Appartamento」的臥室，設計師不僅體現了自身的墨西哥傳統，也捕捉了地方感。她使用植物、木材和天然石材向大自然致敬，同時選用義大利藝術家精心製造的家具和裝飾品；透過黃色、綠色和金色等色調的軟裝，Tamara Feldman彷彿將窗外的樹葉意象帶進房間中，與赤土牆面相得益彰。

VSHD Design｜餐廳

VSHD Design相信設計師在改造和重新利用空間的同時，也為其注入了新的生命。「L'Appartamento」的餐廳圍繞著餐桌佈置，是一場現代主義與巴洛克美學間的對話。裝飾精美的牆壁和天花板，與時尚、線條簡潔的現代家具並存，邀請參觀者思考兩種風格間的對比與連結。

在設計過程中，VSHD Design選用以功能性和極簡風格著稱的單品，避開太過複雜的設計，使得歷史能與當代無縫融合，展現兩個時代的和諧共處。

Elicyon｜酒吧

位於倫敦的設計工作室Elicyon，期許將嚴謹的建築實踐與對設計和裝飾工藝的熱情結合起來，多年來為客戶打造了許多奢華且高度客製化的室內設計。

由Elicyon團隊打造的「L'Appartamento」酒吧是一種對古典概念的現代詮釋。古老的莊園中，通常會先在餐廳前設置一個「前廳」，裡面設有裝滿冰塊的大理石盆，用以冰鎮香檳。這個概念被設計團隊用於本次的空間中，並以多種材料紋理及柔軟的筆觸，營造整體的感官氛圍。扶手椅和環繞式沙發不僅營造出舒適感，還有助於空間的音響效果；牆壁上懸掛著地毯，在手繪壁紙的襯托下，更為房間增添了層次感。

GACHOT｜花園

GACHOT是一家位於紐約的設計工作室，擅長融合永恆工藝與現代技術，創造出簡單、優雅、充滿細節的美感空間。

GACHOT本次負責「L'Appartamento」的花園設計，以「創造一個戶外的客廳」為概念，將舒適的室內與室外美學無縫融合。庭院中規劃了多個休息區、餐桌與吧檯，一旁鬱鬱蔥蔥的綠植和花卉，為華麗的氛圍增添了另一種風采。整個空間以柔和的棕色系、深綠色為主，酒紅色為輔，打造豐富迷人的色調，並成為室內區域的延伸。