用絕美舞蹈跳出《倩女.幽魂》!2018香港週「光影‧舞動」一窺港台重要藝術盛會

香港舞蹈團《倩女.幽魂》(credit:Keith Chiu)

舞蹈是以人體為表現工具的一種藝術,通過有節奏,有組織和帶有美感的流動性動作,闡述更真切的情感與肢體符碼,是超越語言的視覺表現,是一种表情,一種感知,甚至是一種創造力的展現,既然舞蹈是藝術的形式之一,本屆香港週以表現藝術的深度及廣度去切入,用富含香港特色的大型展覽和藝術表演,為港台兩地的藝文交流,帶來更為驚豔的動感魅力。


自11月30日至12月16日在台北舉行的第七屆香港週,以「光影‧舞動」定調今年的展演主題,用舞蹈作為節目主軸,除會將香港旗艦舞團及殿堂級與年青編舞家的作品,推介給台灣觀眾,更安排四個演藝節目,包括兩個旗艦舞團的經典製作,分別是香港芭蕾舞團的《愛麗絲夢遊仙境》及香港舞蹈團的《倩女.幽魂》;另外還有現代舞團多空間《90後的黎海寧》,以及由兩位年青編舞家李思颺和王丹琦組成的Neo Dance HK演出的全新舞作《凝體術》;最後,還有由香港多媒體設計協會策劃的「『行住食字』—尋覓香港光影」的展覽活動等,讓節目精彩可期。

 

經典再塑  將影像轉化令人沉迷的肢體律動

《倩女幽魂》可說是香港電影的經典代表作,既反映了香港電影的繁華年代,也將經典文學巨著《聊齋誌異》的傳說故事被賦予了真實影像,不過電影終歸是電影,一個半小時的片長,道不盡的是留存在人們心中的共同記憶,三十年後,看電影的閱聽眾都成長了,經過不同的生活歷練再看,會有更多啟發感觸。

 

為此,香港舞蹈團於2015年以八十年代徐克監製的經典電影為創作靈感,編寫大型舞劇《倩女.幽魂》,以繾綣纏綿的舞蹈描述男女主角邂逅、相戀、難捨難離的動人情節,詩意佈景設計打造浪漫唯美的意境,沒有對白的舞劇,將電影中的多線敘事,簡化為更純粹的肢體語彙,一個轉身、一場眼神流動,把情感訴說的更為透徹,使角色形象也更加立體飽滿,如同陳劍梅在《藝文評論》所云:「舞劇憑著舞台獨特的寫意空間布局及舞蹈敍事的功能,突破了電影的限制,發揮電影不能呈現的美感,成為舞台藝術的精品。」本劇亦在2016年囊括傑出女舞蹈員演出、傑出男舞蹈員演出及傑出佈景設計等香港舞蹈年獎三大獎項。

 

突破束縛  爆發超越想像的精彩力道


 由香港舞蹈圈最受矚目NEO DANCE HK夫妻編舞組合李思颺、王丹琦共同創作的《凝體術》,以跨越時空地域,將遊歷捷克布拉格黃金巷時,和煉金術相遇的旅途經歷作為靈感來源,拆解中世紀武士的盔甲作為編舞工具,將舞台化身為神秘實驗所,其特點在於編舞家嘗試重新想像人體是如何分拆和組裝,以靈魂所附之身在死亡、復活、永生反覆實驗,讓舞者身體在受到盔甲禁錮的層層束縛之餘,亦要將情緒和情感透過想像在舞台上釋放,用舞蹈來探討靈魂與人生,呈現前所未見的舞蹈風貌。

 

2018香港週以高品質的藝文饗宴,重塑層次不同的多軌發展,藉此展現不同文化及更具生命力的創作,並用藝術涵育生活,牽引出港台兩地城市的文化高度及厚度。

 

香港週 2018@台北「光影‧舞動」系列表演活動

 

香港芭蕾舞團《愛麗絲夢遊仙境》

日期:11/30(五)-12/1(六) 7:30pm

地點:台灣戲曲中心大表演廳

 

《「行住食字」尋覓香港光影》展覽

日期: 11/30(五)–12/9 (日)10:00 am – 7:00 pm

地點 華山1914文化創意產業園區西1館及忠孝三角

 

NEO DANCE HK《凝體術》

日期:12/8(六)-12/9(日) 2:30pm

地點:華山1914文化創意產業園區烏梅劇場

 

香港舞蹈團 《倩女‧幽魂》

日期:12/14(五)-12/15(六) 7:30pm

地點:台灣戲曲中心大表演廳

 

多空間 《90後的黎海寧》

日期:12/15(六)-12/16(日) 3:00pm

地點:雲門劇場大劇場


更多詳情可至下列網頁查詢

官網:http://www.hongkongweek-taiwan.hk 

Facebook:https://www.facebook.com/hongkongweektaiwan.hk/

 

採訪撰文:Iain 

資料暨圖片提供:香港週

勤美術館2025冬季展《Input > Unknown》開展!拿起偏光鏡、穿越光影矩陣,進入想像力的平行視界

勤美術館2025冬季展《Input > Unknown》開展!拿起偏光鏡、穿越光影矩陣,進入想像力的平行視界

台中勤美術館邀請台灣跨域藝術團隊 何理 WHYIXD 策展,以《Input > Unknown》為題,打造一場以「感知場域」為核心的沉浸式多感官體驗,以光影為主題,融合科技、感知與想像力,邀請觀眾穿越光影矩陣,重新看見隱藏的資訊如何於城市與日常之間流動、生成與綻放。

由日本建築大師隈研吾設計的「勤美術館 CMP INSPIRATION」於去年12月正式開幕,首展邀請日本設計師nendo團隊帶來《OUTLINES IN BETWEEN》,奠定展館「靈感能量」的創意基調;第3棒由首次登台的歐洲藝術團隊Numen/For Use,展出《Net & String Taichung》,延續對城市空間與感知的探索。今年冬季,第3棒展覽由台灣跨域藝術團隊何理 WHYIXD接手策展,回應勤美草悟長年累積的靈感脈絡,以及勤美術館「打開想像」的核心理念。

以身體與感官作為「輸入」

展覽靈感源自電腦程式語法的命令提示符「Input >」,象徵等待輸入的未知狀態。在這場展覽中,觀眾不再只是觀看者,而是以身體與感官作為「輸入」,親身參與一場關於「未知(Unknown)」的感知運算。展覽由何理 WHYIXD策展與創作,並攜手德國聲音藝術實驗室KLING KLANG KLONG、台灣視覺設計團隊HOUTH,以及藝術家莊志維,共同構築一場融合光、聲、風與數據的多感官體驗,探索數位時代的「真實感」與感官邊界。

勤美術館 2025冬季展《Input > Unknown》11月22日開展。(圖片提供:勤美術館)
勤美術館 2025冬季展《Input > Unknown》11月22日開展。(圖片提供:勤美術館)

觀者化身參與世界生成的「玩家」

在《Input > Unknown》的展覽現場,觀者是參與世界生成的「玩家」。何理 WHYIXD表示,此次展覽透過觀者的參與性互動,讓科技藝術不再只是被觀看,而是成為每個人都能親身介入的感知場域。真實不只是一種結果,而是一種持續被生成的過程。當你改變觀察的角度、重新檢視習以為常的界線,世界也會回應你以另一種樣貌。展覽共分為4個展區:啟動、運算、渲染及沙盒模式,也象徵未知世界生成的4階段。

戶外展覽主視覺《Input _ Unknown》 邀請觀者一同穿越光影矩陣。(圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)
戶外展覽主視覺《Input _ Unknown》 邀請觀者一同穿越光影矩陣。(圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)

以偏光鏡啟動未知的光影世界

展覽自1樓入口〈Hello World〉啟動,觀者能拿起本展入場通行證——現場特製「偏光鏡」,親手解碼隱藏於牆面光影之間的訊息。隨著鏡片旋轉,光的偏振方向改變,潛藏的線條與色層逐一顯現,人們彷彿化身為指令輸入者,透過手勢與視角開啟個人化的光影界面。〈Hello World〉走廊以電腦語言與互動機制設計,透過每日投票「Accept/Deny」參與展覽程式,感受思考轉化為光的瞬間。

拿起本展入場通行證:現場特製「偏光鏡」,觀展民眾親手解碼隱藏於牆面光影之間的訊息。 (圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)
拿起本展入場通行證:現場特製「偏光鏡」,觀展民眾親手解碼隱藏於牆面光影之間的訊息。 (圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)

在7公尺高「像素矩陣」行走

順著階梯走入地下一層,壯闊的〈像素力場Dynamic Field〉以流動光影迎面而來。由偏光鏡面、旋轉機構與燈光交織而成的巨大裝置,構築出可步入的7公尺高「像素矩陣」,隨著觀眾的移動與視角改變,潛藏色層與反射光譜層層顯現。靜止的結構在觀看中流動,鏡面折射出觀者與環境的互動,使「身體」成為影像生成的一部分。讓光成為媒介、感知成為動力,模糊了虛擬與真實的界線,開啟一場關於影像與自我之間的沉浸對話。

《像素力場Dynamic Field》由偏光鏡面、旋轉機構與燈光交織而成的巨大裝置,構築出可步入的七公尺高「像素矩陣」。(圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)
《像素力場Dynamic Field》由偏光鏡面、旋轉機構與燈光交織而成的巨大裝置,構築出可步入的七公尺高「像素矩陣」。(圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)
(圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)
(圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)

在光與聲中聆聽數據的呼吸

從視覺宇宙轉入暗黑場域,〈海境:回溯 Tender Soul of Ocean: recall〉由何理 WHYIXD攜手德國聲音實驗室KLING KLANG KLONG共創,以勤美術館戶外的氣候資料與人流數據為素材,轉譯成流動的光影與聲音。觀眾步入作品,如同進入被風與海洋訊號編織的波光之境。光線隨氣候與人群移動而閃爍,聲音在空氣中震盪,如潮汐般呼吸。觀者不再只是旁觀者,而是環境節奏的共構者。〈海境:回溯Tender Soul of Ocean: recall〉以溫柔卻深刻的方式提醒我們:氣候、聲音與人並非分離的存在,而是一場持續共鳴的動態生命場。

《海境:回溯 Tender Soul of Ocean:recall》光線隨氣候與人群移動而閃爍,聲音在空氣中震盪,如潮汐般呼吸。(圖片提供:勤美術館)
《海境:回溯 Tender Soul of Ocean:recall》光線隨氣候與人群移動而閃爍,聲音在空氣中震盪,如潮汐般呼吸。(圖片提供:勤美術館)
(圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)
(圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)

以眾人之手生成詩性色譜

展覽最終章〈白色彩虹Spectrum of White〉由藝術家莊志維創作,運用偏光鏡獨特的折射特性,邀請觀眾以手指觸碰、留下痕跡,親身參與作品的生成過程。隨著每位參與者的指印與動作不斷堆疊,原本純白的偏光片逐漸映現出繽紛光譜,從透明到彩色、從個體到群體,最終形成一道由人共同構築的「彩虹」。作品象徵著當代人際網絡的連結——每一個獨立行為都能匯聚成共感的意識場。這件裝置成為展覽的尾聲,也是一場凝聚的儀式:當觀眾離開,光線仍在轉動,留下的是眾人共創的光譜印記,映照著人與人之間持續流動的生命力與連結感。

《白色彩虹Spectrum of White》運用偏光鏡獨特的折射特性,邀請觀眾以手指觸碰、留下痕跡,親身參與作品的生成過程。(圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)
《白色彩虹Spectrum of White》運用偏光鏡獨特的折射特性,邀請觀眾以手指觸碰、留下痕跡,親身參與作品的生成過程。(圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)
(圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)
(圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)

勤美術館 《Input > Unknown》
展期時間|2025.11.22(六)-2026.03.01(日),週一休館
第一階段展期 2025.11.22(六) − 2026.01.04(日) 13:00−21:00
第二階段展期 2026.01.06(二) − 2026.03.01(日) 10:00−18:00
地點|勤美術館 CMP INSPIRATION(台中市西區館前路79號)  
購票請點此

資料提供|勤美術館、文字整理|Adela Cheng

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奇美博物館將於2026年1月29日起全新推出VR沉浸式體驗《消失的法老》(The Horizon of Khufu),民眾只要戴上VR裝置,就能瞬間抵達千里之外的埃及,享受一趟穿越4500年的神祕冒險旅程。即日起開放線上購票,凡購票即免費贈送常設展參觀。

《消失的法老》沉浸式VR體驗首度登台

奇美博物館將2026年定為「埃及年」,透過最古老的真實文物與最先進的虛擬科技,為台灣民眾帶來最完整豐富的「一站式古埃及體驗」。除了先前公布與大英博物館攜手策劃年度特展《埃及之王:法老》(2026年1月29日開展),帶來台灣史上最大規模的法老文物,今日再度宣布將與HTC VIVE Arts合作,引進由沉浸式VR探險體驗國際先驅excurio精心製作的VR節目《消失的法老》。該節目自2022年於巴黎首演後,已吸引全球逾200萬人次體驗,並在法、英、美等地造成轟動,明年將是首度在台灣登場。

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奇美博物館全新推出VR體驗節目《消失的法老》。(圖片提供:奇美博物館)
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奇美博物館VR體驗《消失的法老》,探訪古夫金字塔從未對外開放的神祕空間。(圖片版權:excurio)
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登上古夫金字塔、漫遊尼羅河

VR節目《消失的法老》以古代世界七大奇蹟之一的古夫金字塔為場景,透過VR裝置,帶領遊客深入吉薩高原上這座最古老、最大的宏偉建築,探索至今從未對外開放的神祕區域。體驗過程中,民眾可以進到古夫金字塔深處,抵達目前仍為禁地的王后密室,還能躍上146公尺高的金字塔頂端,360度俯瞰開羅的壯麗全景;甚至能乘坐太陽船漫遊尼羅河,並親臨國王古夫(Khufu)的葬禮現場,見證古老的防腐儀式。整個過程如同置身電影故事中,臨場感十足。

奇美博物館VR體驗《消失的法老》,只要戴上VR裝置就能穿越4500年、親臨古埃及世界。(圖片版權:excurio)
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(圖片版權:excurio)
(圖片版權:excurio)

哈佛大學專家助陣、精準重建場景

為確保內容具備最高的真實性與嚴謹度,《消失的法老》特別攜手美國哈佛大學吉薩考古專案計畫團隊(Giza Project)合作,由哈佛大學埃及學教授彼得.德.曼努埃里安(Peter Der Manuelian)領軍,結合歷史、建築與科學,運用現場蒐集的數據與多年研究資料打造實景,包括古夫金字塔內部和周圍環境的畫面,皆採用實地全息掃描,透過虛擬引擎以1:1比例精確重建,歷時18個月才完成。此外,excurio開發的獨家技術,讓VR場景在300至1000平方公尺的空間中皆能運作,並且能投射出其他參與者的影像,解決VR體驗中常見的孤立感。除了《消失的法老》,該團隊亦以《永恆的巴黎聖母院》等作品享有盛譽。

奇美博物館VR體驗《消失的法老》,可乘坐太陽船漫遊尼羅河,欣賞河岸風光。(圖片版權:excurio)
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奇美博物館VR體驗《消失的法老》,帶人們親臨國王古夫的葬禮現場,見證古老的防腐儀式。(圖片版權:excurio)
奇美博物館VR體驗《消失的法老》,帶人們親臨國王古夫的葬禮現場,見證古老的防腐儀式。(圖片版權:excurio)

線上開賣、購票送常設展

奇美博物館表示,2026年將以「埃及法老」為主軸,串連展覽與沉浸式體驗,讓觀眾既能近距離欣賞真實文物的千年風采,也能透過VR親臨金字塔內部,感受古文明的震撼與魅力。《消失的法老》節目長度約45分鐘,將於2026年1月29日至2027年1月10日登場,體驗地點為奇美博物館全新打造的「VR體驗廳」。即日起開放線上預購,線上票680元,於官網獨家販售。1月29日起另開放現場購票,全票800元、優惠票750元。凡購買VR節目即免費贈送常設展參觀。此體驗限8歲以上的民眾參與,適合家庭、年輕族群、樂齡族等各類觀眾。詳情可至官網查詢。

奇美博物館VR體驗《消失的法老》,透過虛擬實境帶領觀眾登上古夫金字塔頂端。(圖片版權:excurio)
奇美博物館VR體驗《消失的法老》,透過虛擬實境帶領觀眾登上古夫金字塔頂端。(圖片版權:excurio)
奇美博物館VR體驗《消失的法老》以古夫金字塔為場景,由哈佛專家團隊精準重現金字塔內部和周圍環境。(圖片版權:excurio)
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VR沉浸體驗《消失的法老》
體驗日期:2026.1.29-2027.1.10
地點:奇美博物館「VR體驗廳」
購票:chimeimuseum.fonticket.com
・11/18 起開放線上預購 → 線上票 680 元(官網獨售)
・2026/1/29 起現場購票 → 全票 800 元、優惠票 750 元

資料提供|奇美博物館、文字整理|Adela Cheng

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