SWAROVSKI以2018節日系列盡顯聖誕的夢幻魅力

朴信惠詮釋閃亮迷人的節日女神風範

Swarovski為聖誕節帶來無與倫比的閃亮光彩，透過全新的節日系列傳遞照亮人心的信息──藉著禮物將歡樂、愛及光芒送到世界每個角落。

一個神秘迷人的童話森林，閃耀著數之不盡的Swarovski水晶，時間在這一刻凍結成美麗的冰晶，雪白無暇的動人景致即本季聖誕系列的設計靈感。而搶眼奪目的首飾、配飾及令人愛不釋手的禮物，將讓世界各地的女性時刻光彩動人，散發自信魅力。

Swarovski創作總監娜塔妮‧歌蓮（Nathalie Colin）談到全新系列時表示︰「今年，我們的焦點落在擁抱及分享所有小確幸時光，讓整個聖誕洋溢閃爍溫馨的光彩。『Brilliance for all』是我們公司傳承數代，一直守護的信念，亦是我們這個家族品牌的珍貴及核心價值。聖誕系列以現代方式，詮釋我們創辦人丹尼爾‧施華洛世奇（Daniel Swarovski）的經營理念，而一系列琳瑯滿目的禮物皆體現了他的精神，就是讓所有女性從內到外煥發動人神采。」

Louison系列首飾讓人聯想到冬天結霜的樹葉。其飄逸閃亮的設計，能夠為簡單不過的裝扮賦予時尚感。而Mayfly系列，透過精美別致的樹葉造型及璀璨耀眼的細節，向美麗的大自然致敬。

驚豔奪目，但又容易穿搭的單品，如 Creativity 系列講究別致、閃閃生輝的線條，必定讓收禮者笑逐顏開。而在這個派對季節，當然少不了讓人眼前一亮的耳飾。一對精心挑選的耳環，可以讓簡約裝扮變得引人矚目。而優美流麗的Creativity 耳環，不但可提升任何造型的時尚指數，更讓您在每個場合一舉首一投足之間展現迷人光彩。

節日系列讓我們猶如置身於一個美妙的冬日仙境，與大家分享歡樂，並實現品牌的願景，就是讓Swarovski水晶的閃亮光彩照遍世界各地的每一位女性。

Swarovski

Swarovski以超凡品質、精湛工藝與出色創意，為顧客帶來琳琅滿目的產品選擇。

1895年在奧地利成立的Swarovski，業務涵蓋設計、生產及銷售優質水晶、天然及人造寶石，以及首飾、配飾和燈飾等製成品。Swarovski現由第五代家族成員共同管理，其人造水晶業務遍及全球約170個國家，分店約有3,000間，員工人數超過27,000人，2017年營業額約為27億歐羅。

Swarovski集團由Swarovski人造水晶業務、Swarovski Optik（光學設備）和Tyrolit（研磨產品）組成，2017年營業額約為35億歐羅，員工人數超過32,000人。

以負責任的態度對待地球和人，一直是Swarovski的其中一項重要傳統，現更納入公司的全球可持續發展議程。此外，Swarovski Waterschool全球教育計劃，至今已令居於世界多條偉大河流附近的500,000名兒童受惠。而成立於2013年的施華洛世奇基金（Swarovski Foundation），則透過支持文創產業發展、促進女性及兒童的權利和福祉，以及保護自然資源，為社會帶來積極影響。www.swarovskigroup.com

via / SWAROVSKI

法國精品皮具品牌 Fauré Le Page 於巴黎聖奧諾雷街 352 號揭幕全新旗艦店 Maison Saint-Honoré，為品牌開啟全新篇章。新址鄰近芳登廣場、杜樂麗花園與巴黎皇家宮殿，進駐一座建於 1708 年的歷史宅邸。作為品牌全球第 12 處據點，Maison Saint-Honoré 以約 500 平方公尺、橫跨三層的空間，呈獻皮具系列、藝術創作與歷史典藏，帶領訪客走進 Fauré Le Page 的巴黎世界。

十八世紀宅邸中的巴黎之家

Maison Saint-Honoré 由建築師 Jean de Gastines 操刀，以私人宅邸的概念規劃各個空間。工匠細緻修復建築原有的裝飾線板與室內細節，保留十八世紀宅邸的尺度與氣韻；凡爾賽式拼花木地板、訂製家具與溫潤木作相互呼應，讓皮具展示融入居家般的氛圍。家族肖像、藝術作品與不同主題的沙龍，則逐一呈現品牌的歷史與創作靈感。

從煙雲彩繪到雛菊雕塑 展現品牌工藝

旅程從門廳展開，經典 Daily Battle 與採用模組化設計的 Double Battle 托特包，以不同尺寸與色彩迎接訪客。包款上的經典龍鱗片圖紋，是 Fauré Le Page 力量與魅力的象徵，由位於安錫的工坊以手工網版印刷技術，逐色印製於帆布之上。抬頭可見裝飾藝術家 Dominique 與 Noé Bouillon 繪製的「Nuage de Poudre」煙雲天花，以畫面向品牌的槍械製作起源致意。

沿著主樓梯而上，由金屬工藝師 Romain Barré 與銅藝雕塑家 Elie Hirsch 合作打造的雛菊雕塑，與描繪諾曼第草地的壁畫相互映襯。

雛菊既呼應 Le Page 家族的故鄉，也寄託春日甦醒與愛戀的意涵。樓梯間另設「Color Organ」色彩裝置，呈現品牌專屬調色盤，讓訪客近距離感受 Fauré Le Page 的色彩語彙。

巴黎限定系列與完整皮具世界

Four Seasons 四季沙龍呈獻男士、旅行與商務系列，Diane 沙龍則展示女士系列，讓訪客在不同房間中探索品牌作品。旗艦店同時帶來「From Paris with Love」限定系列，以巴黎的紅、藍色彩及艾菲爾鐵塔為設計元素，將對這座城市的情感融入皮具創作，呼應品牌「Armed for Seduction」的精神。

在藏書與珍藏之間 探索品牌歷史

面向聖奧諾雷街的藏書室，收藏巴爾札克、大仲馬等作家曾提及 Le Page 工坊的歷史著作，呈現品牌與文學的深厚淵源。創意總監 Augustin de Buffévent 也持續與當代藝術家合作，透過陶藝、雕塑與攝影等創作，延續品牌與藝術的交流。

軍械典藏室陳列拿破崙之弟 Jérôme Bonaparte 的「Le Page à Paris」1807 年長槍，見證品牌曾為王室與貴族製作精緻武器的歷史。夾層的檔案室則展示歷史店舖的頭盔徽飾、檔案文獻與十九世紀世界博覽會獲獎紀錄，呈現品牌工藝受到肯定的歷程。

品牌的遊戲精神也融入新址。Mars 藝廊中的「Défi de Mars」沉浸式技巧遊戲，從十八、十九世紀巴黎的射擊遊藝場汲取靈感，以當代方式演繹品牌的騎士精神；Honoré 沙龍則將舉辦以工藝、藝術與文化為主題的交流活動，讓 Maison Saint-Honoré 成為相聚與分享的場所。

Maison Saint-Honoré

地址：352 rue Saint-Honoré, Paris, France

品牌官網：https://faurelepage.com

攝影：Matthieu Salvaing

歷經七年深耕，台灣零廢時尚品牌 Story Wear 持續以循環設計實踐永續理念，2026年9月首度登上紐約時裝週，將台灣的循環時尚與文化推向國際。10月18日，品牌回到台北，在臺北嘉佩樂酒店 The Glasshouse 發表2027 SS系列《Love Revolution｜Story of Taiwan》，透過服裝、音樂與沉浸式展演，從台灣不同世代的生命故事出發，呈現年輕世代的勇氣、土地累積的韌性，以及對未來的想像，傳遞愛與永續的品牌理念。

本季設計以「愛」作為回應世界的力量，並首度推出全新開發的 REDEEM™ 循環提花布料，實踐 Denim-to-Denim 丹寧循環系統。品牌回收並拆解1,250件來自不同台灣人的丹寧褲，經過纖維、紗線到布料的再製流程，重新轉化為服裝，讓原本各自承載生活記憶的衣物，重新交織成一幅屬於台灣的集體肖像。

Story Wear創辦人陳冠百表示，面對戰爭、環境變遷與國際局勢的不確定性，品牌希望以愛回應時代，而非透過更激烈的聲音對抗世界。愛是面對困境的重要力量，也是品牌持續實踐永續的核心信念。透過設計，Story Wear希望將溫柔而堅定的力量轉化為日常行動，讓服裝不只是外在穿著，更能承載文化、社會關懷與環境責任。

本季「潮台時尚」從台灣的建造者、創作者及各行各業的工作者汲取靈感，將日常工作服飾融入時尚設計。例如丹寧空調服以工作者的舒適需求為出發點，並從歷史飛行夾克及二戰軍裝汲取設計靈感，結合循環布料、刺繡工藝與環保印刷，呈現兼具機能、文化意涵與永續精神的服裝。系列中的愛心包等單品，也將「LOVE REVOLUTION」轉化為具體設計語彙，展現台灣獨有的生活風格。

為減少展場布置所帶來的資源浪費，現場也運用 Epson PrecisionCore 噴頭微噴技術與專業墨水製作大型掛畫，將永續概念延伸至展演製作。金曲歌后曹雅雯、本土饒舌歌手阿夫，以及「妮可醬」樂團主唱Sandra與「浪漫里」吉他手沈裕紘也登台演出，為大秀增添音樂層次。鍾瑶、王宇婕、卞慶華、TOMO、郁欣Ivy、廚佛瑞德、陳大天、李佑群等多位藝人與文化界人士亦到場支持，共同見證台灣循環時尚的發展。

此次《Love Revolution｜Story of Taiwan》獲得臺北嘉佩樂酒店 The Glasshouse、露得清、佳和實業CHACER、DHL、COTTON USA美國棉、Epson、新光三越、眠豆腐及可果美等品牌支持。Story Wear期盼持續串聯企業、社會夥伴、創作者與消費者，讓永續不再只是時尚產業的選項，而是每個人都能參與的生活實踐。

從台灣走向紐約，再回到故事的起點，Story Wear以七年累積的循環設計經驗，持續探索時尚、文化與社會的連結。品牌希望透過每一件衣服、每一次選擇，讓台灣的溫柔與韌性被世界看見，也讓永續真正走進日常生活，實踐「LOVE IS THE ANSWER. THIS IS TAIWAN LOVE.」的品牌精神。

為減少展場布置所帶來的資源浪費，現場也運用 Epson PrecisionCore 噴頭微噴技術與專業墨水製作大型掛畫，將永續概念延伸至展演製作。金曲歌后曹雅雯、本土饒舌歌手阿夫，以及「妮可醬」樂團主唱Sandra與「浪漫里」吉他手沈裕紘也登台演出，為大秀增添音樂層次。鍾瑶、王宇婕、卞慶華、TOMO、郁欣Ivy、廚佛瑞德、陳大天、李佑群等多位藝人與文化界人士亦到場支持，共同見證台灣循環時尚的發展。

此次《Love Revolution｜Story of Taiwan》獲得臺北嘉佩樂酒店 The Glasshouse、露得清、佳和實業CHACER、DHL、COTTON USA美國棉、Epson、新光三越、眠豆腐及可果美等品牌支持。Story Wear期盼持續串聯企業、社會夥伴、創作者與消費者，讓永續不再只是時尚產業的選項，而是每個人都能參與的生活實踐。

從台灣走向紐約，再回到故事的起點，Story Wear以七年累積的循環設計經驗，持續探索時尚、文化與社會的連結。品牌希望透過每一件衣服、每一次選擇，讓台灣的溫柔與韌性被世界看見，也讓永續真正走進日常生活，實踐「LOVE IS THE ANSWER. THIS IS TAIWAN LOVE.」的品牌精神。