「你所未見的臺北」！2018臺北國際旅展臺北館 巨型布雕承恩門 走入臺北好時光

「2018臺北國際旅展」自今（23）日起於南港展覽館1樓登場！為整合國際市場觀光宣傳的主題與一致性，同時透過系列性的溝通意象，臺北市觀光傳播局結合日前甫發表「你所未見的臺北/Undiscovered Taipei」城市品牌識別為主題籌組臺北館，展館運用光的元素結合臺北四大城市節慶活動，搭配臺北的多變百態，打造全新的承恩門外型意象，透過西區的大稻埕傳統意象，結合東區時髦流行的創意臺北，以新舊交融的手法，傳遞出煥然一新的臺北意象，同時藉由本次國際展會平臺展現臺北城市交融的軟實力，邀請大家走進時空穿梭的承恩門，一起來探索你所未見的臺北，感受臺北城多樣的生活創造力。

「你所未見的臺北/Undiscovered Taipei」品牌識別，以創造在地產業捲動、擴大國際傳動為兩大核心標的來定位臺北城市品牌，今臺北館的造勢活動中，由觀光傳播局副局長陳譽馨、型男主持人楊子儀與紙雕藝術家成若涵擔任走秀嘉賓，結合最受歡迎潮牌STAYREAL團隊，打造「你所未見的臺北」城市聯名商品，郭元益「你所未見臺北x熊讚Bravo」芒果酥也首度發表亮相，展演一場你所未見的臺北時尚秀，現場也抽出三位幸運民眾獲得總價值超過一萬元的伴手好禮購物金，現場笑聲不斷，民眾大呼過癮。

    本次臺北館特別邀請紙雕職人成若涵操刀設計，打造一座巨型承恩門，其中光象徵為城市帶來明亮的未來與活力，同時透過光影流轉來呈現臺北有多種面貌，她表示：「這座承恩門是臺北人的燈籠，也是整個臺北重要的中心所在，希望大家透過這作品走進來，慢慢地探索這令人驚豔的臺北。」近年觀光產業所盛興的深度旅行，其實都是強調在地文化與生活鏈結的深度之旅，觀傳局副局長陳譽馨表示，臺北的百變樣貌，使得一年四季都有不同的城市景致，春天來臺北賞花、夏天來臺北玩水聽音樂，秋天可以來臺北玩藝術泡溫泉，而冬天則是即將到來的是臺北最High新年城以及臺北燈節，不同季節來到臺北，絕對都有不同收穫。

    在四天的展場活動中，都有最專業的臺北城市散步專業導覽達人，包括：陳其仙、史筱薇、蔣訓楠、陳泰祐等人，分享臺北四大城市節慶區域的私房景點，同時也邀請到料理達人楊盛堯、張育瑋、 吳卉婷等人，以臺北東南西北區域特色為料理設計概念，讓民眾大開眼界；在DIY創意體驗區精心規劃手作體驗專區，有眾藝埕的藝術家、拉畢茲，以大稻埕在地產業元素結合臺北生活風格體驗，體驗網紅必拿的棉花燈籠、具特色徽章、絹印米袋，還有特色貝雷帽等，保證讓民眾愛不釋手，歡迎民眾利用假期到臺北館同樂，充分感受臺北精彩的旅遊樂趣。

除了好吃又好玩外，臺北主題館參展業者也是陣容堅強，囊括臺北時尚文創旅店：號稱住進時尚風格雜誌的司旅、以繽紛色彩為特色的悠逸行旅，更有文青們泡湯首選的立德集團——倆人旅店，以及榮獲 2018年米其林指南推薦的Home Hotel。走進臺北必買體驗專區，有百年老店郭元益的跨界新商品「你所未見的臺北x郭元益」熊讚芒果酥，以及泡湯體驗首選的山樂溫泉，走進大稻埕有時光駐足的傳統糕餅店合興壹玖肆柒、傳承三代的大春煉皂提供的各式手作香皂，往臺北東區走，隱身在臺北綠色隧道富錦街的「but.we love butter」躍然眼前，臺灣小農出產蜂蜜相關產品聞名的菓源也將帶來地表最強牛軋糖，除此之外，跨界東西區的U&Sstudio叔叔與妹妹X紙可拍聯名也在臺北館快閃登場，還有愛好美食的饕客不可錯過的麻辣鍋界明日之星——問鼎麻辣鍋，搭配臺北新型態旅遊運輸——臺北市雙層觀光巴士等。13家嚴選臺北精彩店家，邀請遊客一同搭乘臺北雙層觀光巴士暢遊臺北城，讓民眾一次購足!  

    除此之外，臺北館更推出限量福袋，優惠價899元，內含臺北雙層觀光巴士四小時券兩張+問鼎湯包禮盒，再加贈問鼎麻辣鍋——雙人皇上套餐兌換券，展期限量300組，數量有限，千萬別錯過。

「2018臺北國際旅展」

l  大會展覽時間：107年11月23日(五)-11月26日(一)10:00-18:00

l  臺北館 攤位號碼：K106

l  參展單位：臺北市政府觀光傳播局

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE