藝站為傳遞「當藝術走進生活，讓生活充滿藝術」理念，邀請近百位藝術家共同創作，運用立體工法拼接每幅藝術品，串起台灣最長的藝術長廊，並以台灣為起點打造「亞洲藝站」，未來更規劃延伸至亞洲各地。首波主打的郭源元、徐薇蕙、賴冠仲三位藝術家最新力作，以「藝術即生活」作為設計理念，創造亞洲藝站的專屬作品！今(７)日舉辦「亞洲藝站 Art Station」開站記者會，曝光首波藝術創作，於今(７)日起至2019年3月8日，在桃園機場捷運A1台北車站-B1大廳(台北市中正區鄭州路8號)展出，佇立於國門迎接來往旅客，讓更多民眾一同感受生活中的美好藝術！

首波藝術作品曝光！力邀三位新生代藝術家詮釋「當藝術走進生活 ‧ 讓生活充滿藝術」

擁有近20萬粉絲的「微風女神」郭源元藝術家表示：「我非常喜歡透過插圖記錄生活，大多以帶點童趣的風格呈現。」可愛又獨特的個人風格獲得一大票粉絲們好評。亞洲藝站的首波作品「彩色的我們的日常」即是以蠟筆進行創作，運用蠟筆筆觸與手繪感的黑底白線呈現極簡風格，營造出童趣感十足的隨筆插圖。

徐薇蕙藝術家笑說自己偏好選擇生活中的現成物作為創作媒材，試圖從日常生活中的物件呈現出特殊視覺美感，並賦予象徵意義。從2006年開始，徐薇蕙多以市售面膜作為素材，創造出平面、立體到空間裝置等不同型態的作品。徐薇蕙分享此次開站作品「生命之花-青春」的創作理念：「一片片的面膜象徵人的外在和內心的不同情緒表情，層層堆疊的面膜猶如人的一生。帶著絢爛色彩的面膜，彷彿正值青春年華的少女，難掩內心的喜悅，透過作品表現對生命的美好、愉悅、開闊、自在的心境。」

雕塑藝術家賴冠仲秉持著「用心感受，體會生活」的創作精神，從生活及大自然尋找靈感，將人與人之間的相處以及大自然給人的美好感動化為造型圓融的半抽象雕塑作品。賴冠仲透過「你、我、他，不一樣的人，不一樣的長相，不一樣的才能，不一樣的我們」介紹藝站作品「命運國」，以藝術的眼光看待生活中的每件大小事，透過作品詮釋藝術家對於生活的各種體會。

推出保養美學x藝術生活的跨領域揉和力作

藝站攜手近百位藝術家的創作美學，轉化為每日的親膚能量，讓生活中美的想像得以延伸，一同推出「藝術家聯名面膜系列」，透過每一片藝術面膜傳達出的不同故事，顛覆大眾對面膜的想像！首創結合藝術家的作品與故事的面膜包裝，在包裝上提供專屬藝術家專欄，讓消費者能夠從外在的有效保養，感受醫學級面膜滋養肌膚的同時，更能親身感受每一位藝術家傳遞的真摯情感，觸動每個人的內心，散發內外藝淨美！未來將產出多達800份藝術醫學面膜，讓消費者可以盡情擁抱生活中的美好，更讓藝術之美延續下去。

2018/12/7 - 2019/3/8在桃園機場捷運A1台北車站-B1大廳舉辦「亞洲藝站 Art Station」

在桃園機場捷運A1台北車站-B1大廳(台北市中正區鄭州路8號)展出首波的三幅藝術作品，現場更展示多款藝術家面膜，邀請民眾一同蒞臨觀展。藝站更與台灣優質廠商依美琦專科、易珈生技、三商電腦(雲端互動數據辨識系統)、泰奇想(奈米科技吸音牆)共同打造「亞洲藝站」。「藝站」將深入台灣各個角落，打造全台最長的藝術長廊，未來展出地點包含台北假日飯店、華威影城、老虎城、海灣藝術酒店、國立臺灣美術館…等，而下一站，將會在哪裡與「藝站」相遇呢？請各位喜愛藝術的民眾拭目以待！

via 藝站

一本書、一杯咖啡，悄然編織一個美好下午——前有開館大展《萬物的邀約》鋪陳，甫進駐綠美圖的獨立藝術書店朋丁、台灣咖啡品牌Pharos Coffee正交相堆疊全新旅程。本文帶你先行探索絕美空間設計、風格文創選物及專屬聽覺體驗，下回造訪時不妨找個角落親身感受。

美術館作為現代生活中人們得以短暫緩下奔忙腳步、漫遊藝術世界的假日好去處，除必備精彩展覽外，甚能於展後順勢引導觀者來到另一空間稍作放空、延續餘韻，將使五感體驗臻於完整。臺中綠美圖自2025年底正式營運以來，憑藉美術館、圖書館共構特色，成功營造看展和閱讀相輔相成的文化場域，愈趨貼近市民日常。開館不到兩月時間，館方再攜手朋丁、Pharos Coffee規劃兩座休憩空間，揉合咖啡香與書香，提供觀者在從事藝文活動之餘，還多了「品飲」選項自由切換，更為參訪路線覆上療癒色彩。

▍朋丁書店：通透空間X金屬陳列

2016年始自台北巷弄的朋丁，不僅長期深耕藝術與設計類選書，亦兼營出版及策展，堪稱藝術迷、設計愛好者必訪空間。如今全新店鋪登陸台中新地標，朋丁突破過往美術館商店多販售文創品的做法，改聚焦出版和策展主軸，開起一間從外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質的現代感書店。大片落地玻璃包裹的圓柱狀建物中，環繞式陳列由台灣工業設計師楊水源設計的書架與層架系統，霧感金屬櫃體高低有致，以清冷調性輝映窗外綠植，形塑自然與人文交會一地的獨特氛圍。

主題選書和出版品現已率先展示，未來預計舉辦講座及小型交流活動，昇華閱讀為觀者理解藝術創作的方式；店內同步設置「文化選品區」搜羅綠美圖文創商品，並篩選各樣符合場館風格的設計物件，彷彿具象化一片段美術館所涵養的別致經驗，讓觀者揀選攜回。

▍Pharos Coffee咖啡廳：設計家具X沉浸聽覺

2019年誕生於台北的咖啡品牌Pharos Coffee，繼2022年再下東京一城後，2026年起坐擁綠美圖1樓，供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡及手作麵包等輕食。整體陳設採台灣設計團隊製作的家具，同時邀請台中在地、以合成器進行創作的實驗環境音樂家蔡瑋德（Nick Tsai）為咖啡廳量身打造專屬聽覺，化聲音為沉浸式體驗一環。

恰似取自希臘文「燈塔」一字的品牌名「Pharos」，Pharos Coffee象徵它如指引風味的燈塔般坐落綠美圖建築群——觀者可隨意駐足，專注咖啡本質，盡享從容時光。

書店和咖啡廳的加持，既豐富場館公共服務層次，也扣合綠美圖「藝術走入生活、閱讀成為日常」的核心理念。當展覽、讀物與咖啡連綴成一幅療癒身心的日常風景，無疑愈發深化其「文化基地」定位，促使市民停留、交流與反覆造訪。商店與兩館（臺中市立美術館、臺中市立圖書館）共同開發展覽和商品，齊力拓展多元文化內容的下一步合作，確是引人期待的未來。

2025年4月的某個夜晚，百貨公司各樓層一如既往、人潮眾多，影城的空氣中混著爆米花和汽水的味道。手扶梯慢慢往上，一行人安靜前進，隊伍中間，卻出現了不太常見的畫面 - 神明在大家注視下，被慎重地請進影城。

這不是廟會活動，而是一部電影的首映現場

第一次聽到《三清：有祢我不怕》這個片名的民眾，難免會有疑問：一部以民間信仰為題材的紀錄片，真的會有人想進戲院看嗎？但對《三清：有祢我不怕》的團隊而言，這樣的畫面並不陌生。因為在正式上映之前，這部電影已經走了很長一段路。

電影後製完成後，導演陳毅和團隊沒有急著上映，而是選擇帶著電影，走進全台各地。他們到宮廟、到地方社群，參香、分享，也舉辦特映會，向不同年齡層的人介紹這部電影在拍什麼，同時也聽大家分享自己和信仰之間的故事。

這樣的過程，看起來不像一般的電影宣傳，更像是一段慢慢建立信任的過程。團隊沒有追求快速曝光，而是一步一步，把「三清」這個原本聽起來很有距離、很遙遠的名字，放回到日常生活、大家慢慢發現，這部片背後的故事其實每個人多少都能有些共鳴。

也正因為如此，電影的關注與支持，是慢慢出現的。近幾個月來，《三清：有祢我不怕》在各地舉辦特映與分享活動，不少場次座無虛席，地方宮廟與文化社群也主動在社群平台上幫忙分享訊息。許多觀眾不是因為廣告，而是因為朋友、家人或社群貼文，開始注意到這部電影。

同時，這部作品也獲得國內外影展的肯定，讓更多人發現，原來信仰題材的作品，也能拍得「像電影」，這確實是一部在影像與敘事上都相當用心完成的作品。

在行銷方式上，團隊始終希望降低觀看門檻。他們不把信仰拍成高不可攀的東西，也不要求觀眾一定要相信什麼。透過與手機遊戲、集章品牌、各宮廟平台跨界合作與互動，電影的主題被帶進更多人的生活中，讓「看電影」變成一件輕鬆、自然的事。

回頭看這四年的過程，團隊做的，並不是說服大家，而是用時間與行動，讓人慢慢理解這部電影的用心。當觀眾發現，這是一群人長時間投入、一步一步完成的作品時，期待也就自然產生。因此，《三清：有祢我不怕》之所以被期待，並不只是因為它談信仰，而是因為它記錄了人如何在現實生活中，尋找安定與陪伴，故事的背後還藏著導演的童心與巧思，蘊含對所有觀眾的祝福與感謝，處處驚喜。當這部電影即將走進院線，許多人期待的，也許不只是一場觀影體驗，而是想親自看看：這四年累積下來的心意，會在大銀幕上，帶來什麼樣的感受。