「蟻俠與黃蜂女：擊戰特攻！」3月31日開幕 與蟻人及黃蜂女大玩變大縮小奮力殲敵

香港迪士尼樂園度假區（香港迪士尼）公布最新漫威主題遊樂設施「蟻俠與黃蜂女：擊戰特攻！」將於2019年3月31日開幕。這將是全球第一個以蟻人與黃蜂女為主題的遊樂設施，更是首個有女超級英雄為主角的漫威主題遊樂設施。萬眾期待，「蟻俠與黃蜂女：擊戰特攻！」將會是香港迪士尼第二個漫威主題項目，進一步奠定香港迪士尼作為漫威超級英雄宇宙亞洲重心的地位。

全球迪士尼樂園首個以漫威為主題的遊樂設施「鐵甲奇俠飛行之旅」自2017年開幕以來，一直是樂園最受歡迎的遊樂設施。「蟻俠與黃蜂女：擊戰特攻！」將乘勢延伸其精彩絕倫的冒險旅程！在這個全新遊樂設施中，賓客將肩負重任，與蟻人及黃蜂女一同響應鋼鐵人的號召，攜手抵禦邪惡勢力九頭蛇在香港發動進一步的攻擊。

縮小如蟻　與蟻人及黃蜂女並肩作戰

這場激烈精彩的高科技互動探險，由賓客到訪神盾局（S.H.I.E.L.D.）在香港迪士尼明日世界「史達科技展」新設的「神盾局科技館」開始。一次尋常的參觀之旅，因為九頭蛇在香港發起雙重襲擊而被迫中斷，並牽起幕幕激戰。 邪惡組織九頭蛇不但偷襲香港史達大樓以掠奪弦反應能源器，且阿尼姆左拉更派出數千隻機械蟲軍團入侵「神盾局科技館」，試圖偷取儲存高度機密資料的數據核心。 

鋼鐵人在九龍鬧市奮戰九頭蛇機械人時，決定召集蟻人與黃蜂女前來捍衛「神盾局科技館」，因為只有他們可以縮小，從機械蟲盔甲縫隙間潛入其體內將其摧毀。面對成千上萬隻機械蟲，蟻人與黃蜂女急需援手。身處「神盾局科技館」的賓客即時被號召加入行動。賓客坐上神盾局最新研發的「突擊」戰車，配備電磁脈衝槍，投入一場正義之戰，與蟻人及黃蜂女並肩，撃敗阿尼姆左拉及其機械蟲軍團。

華特迪士尼幻想工程創意監製戴司涵 (Dale Sheehan)表示：「我們非常興奮這項遊樂設施能夠延續『鐵甲奇俠飛行之旅』的非凡歷程，並為香港及全球漫威粉絲帶來更進一步的漫威體驗。蟻人與黃蜂女這對精靈古怪而風趣的超級英雄廣受大眾歡迎。我們熱切期待引領粉絲投入這項多元互動體驗，切身感受連場動感以及兩位超級英雄的風趣幽默。」

與漫威緊密合作　將漫威宇宙呈現眼前

漫威故事風靡全球賓客及粉絲。2018年全球票房最高的十部電影中，有四部都是漫威系列電影。蟻人系列的「蟻人與黃蜂女」更是多個亞太地區市場首映票房冠軍。

華特迪士尼幻想工程高級創意總監湯傑斌 (Bryan Thombs)表示：「我們與Marvel Studios緊密合作，將極具震撼力的電影場景，轉化成一個令人身臨其境，充滿互動及現場感的激戰體驗。電影導演連同男女主角，以及為『蟻人與黃蜂女』配樂的著名作曲家與我們攜手，將這個項目變成現實。」

逼真且充滿動感的漫威體驗

由迪士尼經典的故事演繹手法，與Marvel Studios聯手打造的「蟻俠與黃蜂女：擊戰特攻！」，是一個讓賓客恍如置身電影場景、盡情投入的漫威體驗。「蟻人與黃蜂女」的導演派頓瑞德(Peyton Reed) 與電影製作團隊特別為這項遊樂設施拍攝全新影片，飾演蟻人與黃蜂女的好萊塢影星保羅路德和伊凡潔琳莉莉亦參演其中，重現精彩角色。負責電影配樂的作曲家Christophe Beck更專為這個項目創作全新配樂。同時，設施內將展出14款在10多部漫威電影、電視劇集及漫畫中出現的物品及參考道具，當中有部分更是香港迪士尼獨家擁有的展品。

先進的模擬情景技術與嶄新的遊戲系統，不但提高了遊樂設施的真實感，更加強多媒體故事演繹的效果，營造令人振奮的互動體驗。全新電磁脈衝槍鐳射效果突出，呈現非凡的精準度和定位功能。配合射擊目標的形狀、大小及難度千變萬化，以及逼真的視覺效果，創造出一個精密的遊戲設計，故事不但豐富，又具挑戰性。 

新階段擴展計劃　香港迪士尼逐漸發展成漫威亞洲重心

隨著「鐵甲奇俠飛行之旅」與「蟻俠與黃蜂女：擊戰特攻！」兩大香港迪士尼獨有的漫威主題遊樂設施相繼開幕，配合主題商品、餐飲服務和與鋼鐵人會面，香港迪士尼將提供更全面的漫威主題體驗。而全新「科技館禮品店」已於2018年12月開幕，提供超過300款漫威主題商品。在「蟻俠與黃蜂女：擊戰特攻！」於2019年3月31日開幕後，將推出約40款相關的獨家商品及多款主題美食，以紀念賓客與超級英雄並肩作戰，捍衛「神盾局科技館」的特別行動。為了迎接全新遊樂設施於3月31開幕，屆時樂園入場門票將會換上全新「蟻人與黃蜂女」設計，成為漫威粉絲的收藏品！

香港迪士尼的新階段擴展計劃將帶來更多令人驚喜的新項目，展現迪士尼對香港迪士尼與香港旅遊業持續發展的承諾，特別是現正構思的第三個漫威主題遊樂設施，進一步奠定香港迪士尼作為漫威超級英雄宇宙亞洲重心的地位。而互動舞台表演「魔海奇緣凱旋慶典」已於2018年5月開幕，為香港迪士尼新階段擴建發展計劃揭開序幕。未來，香港迪士尼會將更多迪士尼朋友，包括漫威超級英雄，和冰雪奇緣及眾多迪士尼公主們，以及一系列精彩故事，帶到賓客面前，創造更多獨一無二的體驗。

via 香港迪士尼

在數位時代快速發展的今天，人們每天接收海量資訊，但真正能被保存、記住與傳傳的文化內容卻愈發珍貴。從傳統藝術作品、歷史文物，到當代動漫IP、運動球員卡與收藏卡牌，大眾正重新思考：究竟什麼值得被下一個世代理解與延續？

根據國際市場研究資料顯示，全球收藏卡牌市場規模已突破數百億美元並持續增長。從 Pokémon、遊戲王、NBA 球員卡，到藝術家聯名收藏卡，收藏市場正逐步從傳統藝術領域擴展至更廣泛的文化產業。在這樣的時代背景下，新型態文化品牌 AVW Gallery 正式宣布進駐台中漢神洲際購物廣場，並於 6 月 6 日舉辦品牌開幕活動，透過收藏文化、當代藝術、文化 IP 與生活美學的整合，構築屬於新世代的文化交流平台。

當文化開始被收藏：賦予情感與時代共鳴

AVW 創辦人暨品牌總監 Kim 長期投入藝術教育、公共藝術、畫廊經營與收藏市場研究。在超過十年的文化產業實務經驗中，他觀察到傳統藝術市場雖擁有完整體系，但對年輕世代而言門檻相對較高。然而，大量年輕族群其實充滿對文化的熱情與收藏意願，只是缺乏一個能夠與自身產生連結的入口。

AVW 創辦人暨品牌總監 Kim 表示：

「每一個時代都會留下屬於自己的文化符號。有些存在於博物館或傳統藝術中，有些則活在漫畫、動畫、電影與卡牌之中。這些共同的記憶，最終將成為一個世代的重要文化資產。」

「我們相信，文化的價值不只存在於博物館內，也存在於每一件被珍藏的作品、每一張被保存的卡牌，以及每一段值得被記住的故事裡。AVW 希望成為文化與下一個世代之間的重要橋樑，讓世界看見亞洲收藏文化的未來。」

AVW 認為，文化價值的形成並非單純來自物件本身，而是源於大眾所賦予的情感、記憶與共鳴。一張卡牌可能承載著童年記憶，一部漫畫可能陪伴一個世代成長，而一件藝術作品則記錄了時代的精神與觀點。因此，AVW 所關注的，不只是收藏市場的單純交易，更是收藏如何成為文化被記錄、被理解與傳承的重要載體。

AVW Cards：建立新世代收藏市場的價值體系

作為 AVW 的核心品牌之一，AVW Cards 於本次開幕活動中正式展示其「收藏級卡牌封裝系統」與「文化收藏計畫」。AVW Cards 專專於收藏級卡牌封裝、文化收藏卡開發與收藏市場服務，結合保存、展示、驗證與文化內容建構，深耕卡牌產業於未來收藏市場中的多元可能。

品牌團隊指出，卡牌文化已逐漸從娛樂市場蛻變為兼具收藏、文化與市場價值的重要產業。未來，收藏品不再僅僅是被動保存，更將成為文化被理解與記錄的重要媒介。AVW 期盼透過文化內容、策展計畫與跨界合作，引領大眾重新認識收藏所蘊含的深層價值。

攜手多元跨領域品牌 打造全方位文化場域

本次開幕活動集結了多個不同領域的指標性品牌共同參與，從藝術、設計、美學到生活體驗，共同呈現收藏文化的多元面貌：

■ AVW Gallery  以當代藝術、文化策展與收藏研究為核心，打造跨領域文化交流平台。

■ AVW Cards  展示收藏級卡牌封裝系統與文化收藏計畫，探索收藏市場的新可能。

■ 漢神洲際購物廣場  提供結合精品生活與文化體驗的場域支持，共同推動新世代文化消費與收藏文化發展。

■ 耘角家居  透過藝術家具與空間設計，呈現收藏與生活美學之間的關係，展現文化如何融入日常生活。

■ 茶馬司  以東方茶文化、精品甜品與文化禮盒設計為核心，展現文化與生活體驗的融合，並將於未來推出限定聯名甜品計畫。

■ 御書房  結合藝術收藏、閱讀文化與交流活動，推動跨世代收藏者之間的文化對話。

■ 國家漫畫博物館  透過台灣漫畫文化與原創 IP 的參與，展現本土文化內容在收藏市場中的潛力與未來價值。

■ Ninja Spirits  提供品牌特色酒品體驗，透過交流場景與飲食文化，豐富活動現場的文化互動氛圍。

在全球文化產業快速變動的浪潮中，文化不再只是被動觀看，而是開始被參與、被分享、被保存與收藏。AVW Gallery 期望以台中為起點，建立一個屬於亞洲的新型文化平台，讓每位參與者都能在收藏的過程中，找到屬於自己的故事。

■ 活動地點：漢神洲際 1F 光嶼中庭旁 AVW Gallery

■ 空間地址：406 臺中市北屯區崇德路三段 865 號（台中洲際棒球場旁）

■ 品牌社群：

• AVW Gallery Instagram: https://www.instagram.com/reel/DXO3qhWAV8Q/

• AVW Cards Instagram: https://www.instagram.com/reel/DR1YVWvj2N0/

全聯福利中心長期支持在地小農，再次以創新形式翻轉品牌想像。6 月 10 日全聯攜手國際時裝設計師 ANGUS CHIANG（江奕勳），並與 GQ Taiwan 30 週年特別合作，於松山文創園區 gonnaPLUS 舉辦跨界時尚企劃《小農食尚伸展台》，以「PX FARMshion」為核心概念，將市場、生鮮、產地文化與日常採買情境轉化為當代時尚語彙，呈現台灣獨特的生活風格。

本次展演邀請 14 位來自全台各地的小農親自登上伸展台，從長期位於產地與供應鏈後端的角色，轉化為舞台焦點，成為秀場主角，展現與土地共生的農業職人形象。每位小農皆攜帶自家栽種的農產品登場，涵蓋蔬菜、水果及菇類等多元作物，呈現台灣農業的豐富樣貌。

設計師 ANGUS CHIANG 以台灣市場文化為創作核心，運用蔬果色彩、塑膠籃、工裝元素與產地日常作為靈感來源，重新建構「Farm Fashion 田園時尚」概念。他表示，本次設計希望將日常生活中最熟悉的市場風景轉化為服裝語言，透過視覺與結構呈現台灣農業文化的獨特性。

除服裝設計外，本次展演亦將市場場景延伸至整體空間規劃，結合裝置藝術、音樂與市集元素，營造沉浸式體驗，使觀眾從視覺、聽覺到空間感受皆能貼近產地文化。小農於專屬展示區與觀眾面對面交流，分享栽種歷程、氣候挑戰及耕作理念，強化產地與消費端之間的連結。全聯表示，希望透過此形式，讓消費者更直接理解食材來源與農業價值，進一步深化「產地到餐桌」的生活概念。 

全聯指出，長期以來持續扮演串聯農民與消費市場的重要平台，透過通路網絡協助小農穩定銷售，推動在地農業發展。本次活動亦延伸品牌對「農業再生」與小農經濟的關注，強化與土地之間的連結。

GQ Taiwan 適逢創刊 30 週年，以「Creativity Lives On」為年度主軸，關注永續與文化創意議題。GQ Taiwan 董事總經理劉震紳表示，此次合作透過時尚語彙重新詮釋日常生活場景，呈現台灣文化的多元樣貌與創意能量。GQ Taiwan 亦攜手環保設計品牌 A Plastic Project 推出活動限定提袋，以環保材質結合設計美學，延伸至日常採買使用情境，展現永續與時尚並行的生活態度。