「蟻俠與黃蜂女：擊戰特攻！」3月31日開幕 與蟻人及黃蜂女大玩變大縮小奮力殲敵

香港迪士尼樂園度假區（香港迪士尼）公布最新漫威主題遊樂設施「蟻俠與黃蜂女：擊戰特攻！」將於2019年3月31日開幕。這將是全球第一個以蟻人與黃蜂女為主題的遊樂設施，更是首個有女超級英雄為主角的漫威主題遊樂設施。萬眾期待，「蟻俠與黃蜂女：擊戰特攻！」將會是香港迪士尼第二個漫威主題項目，進一步奠定香港迪士尼作為漫威超級英雄宇宙亞洲重心的地位。

全球迪士尼樂園首個以漫威為主題的遊樂設施「鐵甲奇俠飛行之旅」自2017年開幕以來，一直是樂園最受歡迎的遊樂設施。「蟻俠與黃蜂女：擊戰特攻！」將乘勢延伸其精彩絕倫的冒險旅程！在這個全新遊樂設施中，賓客將肩負重任，與蟻人及黃蜂女一同響應鋼鐵人的號召，攜手抵禦邪惡勢力九頭蛇在香港發動進一步的攻擊。

縮小如蟻　與蟻人及黃蜂女並肩作戰

這場激烈精彩的高科技互動探險，由賓客到訪神盾局（S.H.I.E.L.D.）在香港迪士尼明日世界「史達科技展」新設的「神盾局科技館」開始。一次尋常的參觀之旅，因為九頭蛇在香港發起雙重襲擊而被迫中斷，並牽起幕幕激戰。 邪惡組織九頭蛇不但偷襲香港史達大樓以掠奪弦反應能源器，且阿尼姆左拉更派出數千隻機械蟲軍團入侵「神盾局科技館」，試圖偷取儲存高度機密資料的數據核心。 

鋼鐵人在九龍鬧市奮戰九頭蛇機械人時，決定召集蟻人與黃蜂女前來捍衛「神盾局科技館」，因為只有他們可以縮小，從機械蟲盔甲縫隙間潛入其體內將其摧毀。面對成千上萬隻機械蟲，蟻人與黃蜂女急需援手。身處「神盾局科技館」的賓客即時被號召加入行動。賓客坐上神盾局最新研發的「突擊」戰車，配備電磁脈衝槍，投入一場正義之戰，與蟻人及黃蜂女並肩，撃敗阿尼姆左拉及其機械蟲軍團。

華特迪士尼幻想工程創意監製戴司涵 (Dale Sheehan)表示：「我們非常興奮這項遊樂設施能夠延續『鐵甲奇俠飛行之旅』的非凡歷程，並為香港及全球漫威粉絲帶來更進一步的漫威體驗。蟻人與黃蜂女這對精靈古怪而風趣的超級英雄廣受大眾歡迎。我們熱切期待引領粉絲投入這項多元互動體驗，切身感受連場動感以及兩位超級英雄的風趣幽默。」

與漫威緊密合作　將漫威宇宙呈現眼前

漫威故事風靡全球賓客及粉絲。2018年全球票房最高的十部電影中，有四部都是漫威系列電影。蟻人系列的「蟻人與黃蜂女」更是多個亞太地區市場首映票房冠軍。

華特迪士尼幻想工程高級創意總監湯傑斌 (Bryan Thombs)表示：「我們與Marvel Studios緊密合作，將極具震撼力的電影場景，轉化成一個令人身臨其境，充滿互動及現場感的激戰體驗。電影導演連同男女主角，以及為『蟻人與黃蜂女』配樂的著名作曲家與我們攜手，將這個項目變成現實。」

逼真且充滿動感的漫威體驗

由迪士尼經典的故事演繹手法，與Marvel Studios聯手打造的「蟻俠與黃蜂女：擊戰特攻！」，是一個讓賓客恍如置身電影場景、盡情投入的漫威體驗。「蟻人與黃蜂女」的導演派頓瑞德(Peyton Reed) 與電影製作團隊特別為這項遊樂設施拍攝全新影片，飾演蟻人與黃蜂女的好萊塢影星保羅路德和伊凡潔琳莉莉亦參演其中，重現精彩角色。負責電影配樂的作曲家Christophe Beck更專為這個項目創作全新配樂。同時，設施內將展出14款在10多部漫威電影、電視劇集及漫畫中出現的物品及參考道具，當中有部分更是香港迪士尼獨家擁有的展品。

先進的模擬情景技術與嶄新的遊戲系統，不但提高了遊樂設施的真實感，更加強多媒體故事演繹的效果，營造令人振奮的互動體驗。全新電磁脈衝槍鐳射效果突出，呈現非凡的精準度和定位功能。配合射擊目標的形狀、大小及難度千變萬化，以及逼真的視覺效果，創造出一個精密的遊戲設計，故事不但豐富，又具挑戰性。 

新階段擴展計劃　香港迪士尼逐漸發展成漫威亞洲重心

隨著「鐵甲奇俠飛行之旅」與「蟻俠與黃蜂女：擊戰特攻！」兩大香港迪士尼獨有的漫威主題遊樂設施相繼開幕，配合主題商品、餐飲服務和與鋼鐵人會面，香港迪士尼將提供更全面的漫威主題體驗。而全新「科技館禮品店」已於2018年12月開幕，提供超過300款漫威主題商品。在「蟻俠與黃蜂女：擊戰特攻！」於2019年3月31日開幕後，將推出約40款相關的獨家商品及多款主題美食，以紀念賓客與超級英雄並肩作戰，捍衛「神盾局科技館」的特別行動。為了迎接全新遊樂設施於3月31開幕，屆時樂園入場門票將會換上全新「蟻人與黃蜂女」設計，成為漫威粉絲的收藏品！

香港迪士尼的新階段擴展計劃將帶來更多令人驚喜的新項目，展現迪士尼對香港迪士尼與香港旅遊業持續發展的承諾，特別是現正構思的第三個漫威主題遊樂設施，進一步奠定香港迪士尼作為漫威超級英雄宇宙亞洲重心的地位。而互動舞台表演「魔海奇緣凱旋慶典」已於2018年5月開幕，為香港迪士尼新階段擴建發展計劃揭開序幕。未來，香港迪士尼會將更多迪士尼朋友，包括漫威超級英雄，和冰雪奇緣及眾多迪士尼公主們，以及一系列精彩故事，帶到賓客面前，創造更多獨一無二的體驗。

via 香港迪士尼

今年，東川町家具再次來到台灣。對新家園沙發＆Dann Bed充個墊而言，這不只是一次家具展，也是一段從實際走訪、交流到共同開發之後，慢慢認識一個產地的過程。

品牌主理人 Kenny 與 Tammy 曾親自走訪北海道東川町，從具規模的家具工廠，到由一、兩位職人專注工作的工坊，也與東川木工會交流。走進不同的製作現場後，他們慢慢發現，東川町家具吸引人的地方，並不在於某一種特定的「日式風格」，而是每一位製作者，都有自己理解木材、工藝與生活的方式。

其中，Dann Bed充個墊與大雪木工共同開發北海道栓木床架，也讓這份認識有了更具體的交流，都從台灣實際的居住條件出發，一起重新思考。在一次次討論與合作之間，Kenny 與 Tammy更感受到東川町家具迷人的地方：不只是作品本身的樣子，而是木材如何被理解、工藝如何被留下，以及一件家具如何慢慢走進生活。

東川町家具，不是一個品牌，而是一個產地

如果要理解東川町家具，也許要先從這座小鎮本身開始。位於北海道大雪山麓的東川町，有一個很特別的地方：沒有國道、沒有鐵道，也沒有上水道。看似少了現代城市習以為常的交通與基礎設施，東川町卻因此保留下更貼近自然的生活方式。大雪山的森林、融雪形成的地下水，以及寒冷氣候下緩慢生長的木材，成為這片土地最重要的資源。

而東川町的家具文化，也從這樣的環境裡慢慢長出來。這裡的木工歷史可追溯至明治時期，1901年起，隨著城市發展與家具需求增加，木工技術逐漸在北海道累積。百餘年來，木材、技術與職人的經驗一代代留下，也讓家具從一項產業，慢慢成為東川町地方文化的一部分。

今天的東川町，從家具製造、木材加工，到設計、教育與人才培育，形成一個緊密相連的產地。職人面對北海道的水楢、水曲柳、栓木、樺木等不同木材，依照它們的紋理、硬度與特性進行製作；機械處理精準與穩定的工序，再由職人完成需要經驗與手感的細節。這份「讓材料成為設計的一部分」的態度，也成為東川町家具很重要的特色。

所以，東川町家具真正有意思的地方，並不是一種可以被簡單歸類的風格，而是一座小鎮如何從森林、木材與百餘年的木工技術出發，慢慢形成自己的家具文化。對長期關注家具的藏家而言，看一件作品，也不只是看它的樣式。產地、歷史、材料、設計以及時間留在工藝裡的痕跡，往往才是讓一件家具值得被理解、被保存的原因。

華山｜13個品牌與職人工坊，看見產地的不同答案

今年華山展集結13個來自東川町的家具品牌與職人工坊，提供一個更完整認識這個產地的入口。同樣面對北海道木材，不同職人有不同的選擇。有人讓自然紋理成為作品主角，有人著重接合與結構，也有人從當代生活需求重新思考功能與比例。當這些作品放在同一個展場裡，可以看見的並不是一種統一的「東川町風格」，而是一個產地如何容納不同創作者，並在時間裡形成各自的語言。

仁愛｜從選品開始，讓家具回到生活

如果華山展呈現的是東川町家具的廣度，仁愛展則是一次更貼近生活的觀看。

由 Kenny 與 Tammy 自主選品，除了家具的比例、線條與材質，也更關注每位設計師如何理解家具，以及他們如何從生活出發，思考一件家具應該如何被使用、被感受。因此，這次選入的作品，不只是因為外型或風格而被看見，而是希望透過不同設計師的作品，讓人看見他們對木材、空間與日常生活各自不同的想像。當家具離開展場，真正的生活才開始。它會被坐上、被觸摸、被使用，也會在時間裡慢慢留下屬於一個家的痕跡。

同時加映｜從家具，看見東川町的工藝風景

除了華山與仁愛的家具展出，同期也有一場由桃園市政府與北海道東川町合作的工藝交流展，於大溪木藝生態博物館展出。「DESIGN OUR LIFE｜北海道東川町的工藝風景」將視線從家具本身拉回地方，從「寫真之町」、「君的椅子」、KAGU設計競賽等文化行動出發，呈現東川町如何將設計、木工藝、教育與地方文化串聯起來。這場展覽也提供另一個認識東川町的角度：家具不只是產品，而是森林、職人、設計、教育與地方生活長期累積之後，所形成的一種文化樣貌。

從北海道到台灣，讓家具慢慢進入生活

今年，新家園沙發＆Dann Bed充個墊與東川町政府建立戰略合作關係，也希望透過展覽、選品與共同開發，讓更多台灣人有機會接近這個產地。從華山看見產地的多樣性，到仁愛感受家具與生活的關係，再到大溪從工藝與地方文化理解東川町，三個展覽也提供了不同的觀看角度。

從「產地」到「作品」，再到「生活」，也許正是認識東川町家具最自然的一條路。一件家具真正的旅程，或許從離開展場之後才開始。當它進入一個人的家，被使用、被陪伴，時間也會慢慢在木材上留下自己的痕跡。

東川町家具在台三展｜展覽資訊

三場展覽分別於華山1914文化創意產業園區、Dann Bed充個墊仁愛旗艦店及大溪木藝生態博物館展出。詳細展期、開放時間及活動資訊，請依各展覽官方公告查詢。三展展出的作品皆為單件展出，相關資訊可洽詢新家園沙發＆Dann Bed充個墊。

知名護膚與保養品品牌露得清多年來持續推動永續生活實踐，於2026攜手長期合作夥伴台灣屈臣氏，以及台灣零廢時尚品牌Story Wear，並結合中華民國腦性麻痺協會，展開跨域合作，延伸「永續好生活，減塑衣起走」行動，讓報廢品，經Story Wear升級設計及結合腦麻青年藝術創作，轉化為SS27新一季共創系列秀服及商品，將在10月18日Story Wear於嘉佩樂酒店舉辦的臺北時裝週沈浸式展演中亮相，讓原本即將被丟棄的廢品，經過回收、再製與設計，走上時尚舞台，實踐從資源再生到社會共創的循環價值。

從一支回收瓶開始，露得清攜手夥伴打造循環新價值

露得清長期將永續理念融入產品、包裝與日常營運，從減少塑膠使用、增加再生材料應用，到鼓勵消費者參與回收，持續思考如何讓資源能夠被更有效地使用，此次與屈臣氏及Story Wear的合作，則進一步將「回收」延伸至「再創造」。露得清臺灣香港總經理 陳怡如Echo表示，「我們希望永續可以是一減每個人都做得到、也願意一起參與的事情。對露得清來說，這不只是一次永續合作，更是我們持續探索如何把健康生活與友善環境帶進日常的一次實踐。」

作為露得清長期合作夥伴，屈臣氏也持續透過通路與消費者溝通永續議題，讓環境友善不只是企業端的行動，而能成為消費者日常選擇的一部分。台灣屈臣氏董事總經理 黃艾知Alice表示，「很開心這次能與露得清及Story Wear一起，把回收這件事變得更貼近生活。當大家看到原本的塑膠瓶可以變成一件件有設計感的服裝，也會更容易理解每一次回收與選擇，其實都可能為資源帶來下一個生命。」

環境永續到公益共創 讓環保不止於回收更是循環 支持在地社群的社會行動

露得清支持身心障礙青年發展與就業，串聯「中華民國腦性麻痺協會」與「財團法人心路社會福利基金會」，由「心路基金會」投入報廢品的分類清洗，再由Story Wear將回收瓶再製為全新布料，並結合「中華腦麻協會」中自閉症青年靖凱所繪製的作品「大千世界花花草草」作為系列印花，以花草萬物為題材，傳達每一片葉子、每一朵花都有不同樣貌，如同每一個人都擁有屬於自己的獨特與美麗。

回收瓶化身時裝作品 Story Wear以設計重新詮釋永續

最終由Story Wear將露得清2,100支回收瓶再製布料融入服裝設計，打造3套專屬永續秀款，並於10/18（日）登上臺北時裝週SS27 Story Wear《Love revolution｜Story of Taiwan》大秀上。對Story Wear而言，永續並非單純將「環保材質」放入設計，而是重新思考一項材料在生命週期結束後，還能產生什麼樣的可能。

本系列以《大千世界花花草草》為創作起點，將畫作中自由生長、各具姿態的花草與回收丹寧結合，延續「每個生命都有自己獨特樣貌」的創作精神。

三套造型以印花與丹寧的拼接、剪接及回收口袋等設計手法，透過深藍為主調、淺藍穿插其中的細微色彩變化，搭配不同材質與層次交錯，讓花草自由延伸、生長的意象自然融入服裝輪廓。

本次合作希望讓大眾看見，永續可以從一個日常使用的瓶子、一個回收的選擇開始。在登上時裝周後，露得清、屈臣氏與Story Wear預計於11月進一步透過在屈臣氏城中門市策展，讓合作成果走出時裝週場域，與更多消費者近距離接觸。未來，露得清也將持續與零售、設計及社會夥伴攜手，以更多元的合作方式推動永續實踐，讓資源循環從企業行動逐步走進每個人的生活，為下一個更友善、更具韌性的未來累積改變的力量。