近年來，隨著歐美日本紳仕理容風潮的風行，於台灣街頭Barber Shop逐漸展露頭角，許多型男們爭相蓄鬍展現個人風格。然而在每次刮鬍修剪鬍型時，卻往往造成肌膚傷害，一來鬍子遠比一般毛髮粗硬，二來無論是電動或手動刮鬍刀，若是使用不當，拉扯的力道以及利刃滑過時產生的摩擦，長久下來對肌膚造成傷害，帶來色素沉澱、皮膚粗糙、鬍鬚逆長發炎等困擾。除了刮鬍時搭配潤鬍油及刮鬍泡外，若型男的日常保養品包含鬍後修護的效果，更能帥勁有型！

刮鬍前關鍵: 清除膚表堆積皮脂

每次刮鬍前皆應該先潔顏清理膚表所堆積的皮脂，但也先需注意保持肌膚的高含水量，才能使刮鬍過程愉悅又順暢。使用【BULK HOMME THE FACE WASH潔面霜】搭配潔顏起泡網，因添加「生石鹼」，產生濃厚且有彈力的緩衝泡泡，可減少洗臉時的拉扯，並提供肌膚防護機制。同時採用了具有選擇性黏著機能的「黏土礦物質」成分，不僅能有效清除多餘的皮脂和污垢，並適度潤澤。

刮鬍後關鍵: 以低刺激的方式恢復肌膚油水平衡

刮鬍後，肌膚表面的角質層排列容易變得乾燥紊亂，也可能產生肉眼看不見的隱形傷口。立即使用【BULK HOMME THE TONER化妝水】，含有來自日本最古老的美容湯「出雲玉造溫泉水」，豐富的美膚精華與礦物質可以滋潤肌膚，提供高效保濕力，能有效率地滲透至角質層的每個角落。更添加了被稱為生命之糖的「海藻糖」可持續保持肌膚滋潤。專為油水平衡容易失調的男性肌膚所打造，刮鬍後使用也不會感到刺痛，是質地輕盈的低刺激性化妝水。

補充水分後，接著再以【BULK HOMME THE LOTION乳液】鎖住眾多美容精華，因採用「角鯊烷」作為基底，能夠給予肌膚最自然的滋潤觸感可提供長效保濕力，獨特配方更能為肌膚最外層建立清爽防護網，避免受到紫外線以及乾燥缺水的環境傷害。

同場加映: 增添完美細節，日本型男必備護手神器

深入了解型男們的生活型態及肌膚需求，來自日本的男性保養品牌BULK HOMME本客發現越是勞動的雙手越容易顯得乾燥粗糙，在日常生活及商業社交禮儀中不可或缺的握手寒暄，是更是藏細節中的魔鬼關鍵，完美管理的雙手，猶如型男的第二張臉，成為型男們隱形實力的一環。但環顧市場上護手產品，皆是針對女性肌膚特質所開發，使型男們望之卻步，【BULK HOMME THE HAND JELLY護手凝膠】幫助打造型男雙手俐落感。本客護手凝膠以肌膚保養為基礎而製成的水感凝膠，起初為凝膠狀，延展塗抹後立即液態化，在手上吸收融入後徹底的將水分滲透至角質層，完全無黏膩感並提供持久保濕度，展現出的清爽保濕度，堪稱專為男性設計的劃時代護手產品。成分中添加「白池花籽油」及「蘆薈精華」等皮膚修護屏障成份，以植物的力量呵護經常曝露在乾燥及物理性刺激的手部，並長時間保持手部肌膚的潤澤。

BULK HOMME 全系列貫穿七大保養成分

【蘋果精華萃取】

採用自瑞士名叫「Uttwiler Spätlauber」的稀有種類蘋果，採收後經過４個月以上仍能保持新鮮，經研究後發現這種蘋果精華萃取具有強大生命力，以其珍貴之精華成分調理膚質，賦予肌膚充分之活性支援！

【生命之糖 - 海藻糖】

海藻糖是由2個葡萄糖分子結合而成的雙醣、亦被稱為「生命之糖」。海藻糖具有高度保濕效能並且分子小易吸收，可以提高肌膚的對抗乾燥的能力。

【玉造溫泉水】

來自日本最古老的美容湯「出雲玉造溫泉」，從1300年前至今皆為公認的「美肌之湯」，富含美膚精華與礦物質可以滋潤肌膚，提供高效保濕力。

via BULK HOMME 

【2026 年 4 月 10 日，上海】睽違 20 年，影史經典《穿著 Prada 的惡魔》續集《穿著 Prada 的惡魔 2》即將上映。傳奇影后梅莉·史翠普（Meryl Streep）再次以「時尚女魔頭」米蘭達（Miranda Priestly）角色回歸，更佩戴 CINDY CHAO 藝術珠寶出席電影全球巡迴宣傳上海站，再現戲裡戲外的強大氣場與從容風範。

身為好萊塢殿堂級表演藝術家，梅莉·史翠普選擇佩戴 CINDY CHAO 藝術珠寶 White Label Collection 「四季楓葉胸針」及「建築戒指」登場。全新楓葉的葉脈起伏在胸前自然舒展，勾勒出生命的張力；戒指以碩大的白鑽、陶瓷漆打造，極簡的微縮建築結構點綴指間，盡顯影后氣度。剛柔並濟的線條，既呼應戲中角色米蘭達俐落果決、不畏挑戰的人格特質，亦映照出梅莉·史翠普在戲劇與現實間忠於自我的生命厚度。

多年來，CINDY CHAO 以融會東西的美學視野與承先啟後的工藝傳承，持續突破珠寶與藝術的邊界，成為眾多影壇巨星與國際名流重要時刻的首選，在一次次關於審美價值的靈魂共鳴中，共同譜寫銀幕內外永不褪色的傳奇篇章。

Via / Cindy Chao

關於珠寶藝術家 Cindy Chao

Cindy Chao 成長於藝術世家，傳承建築師外祖父的立體思維與雕塑家父親的雕塑手藝，開啟融貫東西的美學視野。她的藝術創作以珠寶作為媒介，懷抱超越時間的創作理念，更促進東西文化的交流與發展。

2021 年法國文化部為表彰 Cindy Chao 對珠寶工藝傳承與創新所做出的貢獻，授予「法國藝術與文學騎士勳章」；2024 年受全球頂尖珠寶人才培養搖籃 Haute École de Joaillerie 法國巴黎高等珠寶學院之邀，擔任其建校近 160 年來首位亞洲藝術家導師，透過精湛的蠟雕技藝傳授獨特的創作眼界，啟發並指導優秀學生完成羅浮宮蠟雕藝術項目。

 

關於 CINDY CHAO The Art Jewel

博物館典藏級藝術珠寶品牌 CINDY CHAO The Art Jewel 成立自 2004 年，結合東方文化底蘊與西方精湛工藝，將「建築感、雕塑性、生命力」三大藝術精髓融於創作之中。珠寶藝術家 Cindy Chao 持續以超越國界、語言藩籬的美學視野、承先啟後的美學傳承，不斷探索藝術珠寶的文化定義。

多次受邀參加巴黎古董雙年展、歐洲藝術與古董博覽會和倫敦巨匠臻藏藝術博覽會等國際權威藝博會並連續獲獎，CINDY CHAO The Art Jewel 亦是唯一被美國史密森尼國家自然歷史博物館、法國巴黎裝飾藝術博物館，與英國國立維多利亞與艾爾伯特博物館等三大國際權威博物館納館典藏作品的華人藝術珠寶品牌，奠定其「博物館典藏級藝術珠寶」的地位。

在台北中山北路的歷史林蔭間，全新開幕的「光之間 Art Space × Black Angie」以五層樓、三百坪的壯闊尺度，定義了當代藝文場域的新高度。這裡將當代藝術、收藏文化與重奢風格完美交織，透過極致的光影筆觸與建築細節，構築出一場深度美學實驗，引領讀者在跨界場域中，領略頂級生活的質感底蘊。

5大必看：跨國療癒系藝術家 村上隆、Chrome Hearts同場亮相

結合重奢潮流選品《Black Angie》與當代藝術展演空間《光之間 Art Space》的五層樓複合藝術場域，近日於台北市中山北路二段正式亮相！空間橫跨雙店面、總面積約三百坪，目前展出五位跨國藝術家作品，並依策展規劃輪替呈現：從日本藝術家村上隆的超扁平美學、西班牙藝術家 Javier Calleja 的孤獨童趣，到中國藝術家張占占、吳琼與林天祿的內在靜謐，再延伸至台灣新銳藝術家林煌彥對存在與觀看的探問，皆指向一種當代共感—以「療癒」回應現代人心靈需求。同時空間亦為全台少見「Chrome Hearts的棲息地」，及「Louis Vuitton Vivienne」等收藏級精品，將物質上的收藏價值與心靈上的文化薰陶結合成嶄新體驗，顛覆審美藝術與奢華精品的邊界。

整體空間由創辦人暨策展主理人Angie Liu所建立。她長期投入當代藝術收藏與高奢文化領域，將藝術、生活與風格視為同一套審美系統，並在不同層次的展現— 收藏，是對時間的承諾；策展，是對觀看的責任；而風格，則是審美進入生活後所留下的痕跡。「光之間 Art Space × Black Angie」從2026年4月起對外開放，以收藏為方法、以策展為結構、以風格為實踐，形塑一座屬於城市的當代藝術生活場域，成為台北難得一見的跨界藝術新地標。

一樓、二樓｜風格與情緒的入口：重奢×藝術 並存

一樓作為整體敘事的開場，是一種「風格即策展」的場域設定。《Chrome Hearts》的暗黑語彙與張占占高彩度原作形成強烈對比，使情緒在物質與藝術之間流動。這樣的並置關係，不僅模糊了精品與藝術的界線，也讓觀者從消費轉向感知，成為一種更具層次的心靈體驗。

二樓的精品服飾展售空間以村上隆畫作為核心，使其獨特的超扁平美學，與風格服飾自然交錯，讓藝術不再高懸於展示之上，而是融入日常，成為可被穿戴的風格展現。

三樓｜跨越國界的純真對話 —— Javier Calleja 與 吳琼 專題展

三樓展區聚焦兩位當代藝術家作品中的眼部神韻，共同展開一場關於內在感知的對話。西班牙當代巨匠 Javier Calleja以誇張的「大眼」捕捉孤獨與惆悵，邀請觀者進入他帶有黑色幽默的童趣世界；而相對的，中國藝術家 吳琼 筆下那些總是「閉眼」、神情陶醉、仰頭尋找光亮的孩童，充滿著東方靜謐的哲學。兩者作品形成了完美的動靜互補，也指向現代人普遍的心理狀態：「在世界的喧囂與自我之間，尋找一種可以安放情緒的位置。」讓觀者在每個轉念，都能遇見自己心底最純粹、未竟的夢想。

同一樓層亦呈現策展主理人Angie Liu多年蒐藏、被視為全球完整度名列前茅的 Louis Vuitton Vivienne 私人收藏系列。涵蓋 LV × 草間彌生Infinity Dots Vivienne系列與珍稀特殊皮革版本，其結合品牌經典 Monogram 元素與藝術化設計，已成為收藏市場極具辨識度的文化符號。

四樓・五樓｜沉浸式療癒體驗：童話與現實運行

四樓透過異材質與色彩構築高度沉浸的感官經驗。中國藝術家 林天祿 以「花妖」、「絨花」與 「MoMo兔」系列，將童趣轉化為一種柔軟的心理空間；台灣新銳油畫家 林煌彥 以獵豹為核心意象，回應孤獨、自我凝視與存在狀態。五樓則展出美國當代藝術家 Daniel Arsham 的多件稀有雕塑作品，以「未來考古」概念，透過侵蝕與晶化的形式，使作品游移於遺跡與未來之間，為五層樓的藝術空間延伸出關於文明與記憶的無限思考。

在整體策展概念中，《Black Angie》不僅是個人消費主義的體現，而是讓審美得以延伸至日常生活的實踐。透過收藏級精品與藝術作品的並置，使藝術不只停留於觀看，而能被帶入生活、長時間陪伴。而《光之間 Art Space》的命名，是來自一個單純卻真誠的期待，希望每一位走進空間的人，都能在某個瞬間找到屬於自己的光。

「 在這裡，藝術不被神聖化，風格也不被簡化為消費。它只是安靜地存在，等待那些願意慢下來觀看的人。」— by Angie Liu.

《光之間 Art Space × Black Angie》展覽資訊

地點｜台北市中山區中山北路二段172號1-5樓

空間規模｜五層樓複合式藝術場域（約300坪）

展出藝術家｜ 村上隆、Daniel Arsham、Javier Calleja、吳琼、林天祿、林煌彥 等

            （依策展輪替展出）

亮點收藏｜ Chrome Hearts、Louis Vuitton Vivienne（含草間彌生聯名系列）

展出時間｜週一至週六 12:00–20:00（週日公休）