寶璣力邀知名時尚攝影師黃天仁掌鏡 於母親節前夕為品牌尊客拍攝甜蜜全家福

「妳喜歡花，我就把小堤亞儂宮這美麗的花束都送給妳」。法國國王路易十六為了心愛的瑪麗安東尼皇后，特別在凡爾賽皇宮中的小堤亞儂宮，種滿了瑪麗皇后心愛的玫瑰與薔薇，並對她說的一句話。

皇室頂級工藝Petit Trianon小堤亞儂宮系列珠寶展

迎接母親節的到來，台灣寶璣特別從瑞士總廠空運來台那不勒斯王后系列Le Désir de la Reine皇后的心願高級訂製珠寶錶，以及全套珠寶Petit Trianon小堤亞儂宮系列作品，其中包括品牌享負盛名的瑰麗腕錶，以及項鍊、手鍊、戒指等高級珠寶傑作；在此同時，自4月29日至 5月14日寶璣台北101精品專賣店亦同步巧妙妝點為這座法國凡爾賽宮副宮的光彩姿態，步入其中，有如身歷其境小堤亞儂宮絕美的皇室風情。身在復古法國皇室氛圍中，佩戴寶璣頂尖時計與高級珠寶作品，彷彿走進輝煌的時光隧道，讓所有蒞臨寶璣的女士化身這座宮殿最美麗的主人，如同史上知名的瑪麗安東尼皇后，遙想當年法式浪漫的美好年代。幾經淬鍊而誕生全家福相片，自然成為今年最好的母親節禮物。#mybreguetmoment

尊貴主顧攝影服務VIP Day

瑞士頂級製錶品牌Breguet寶璣，自1775年創辦以來，跨越四個世紀在錶壇持續與時俱進，陀飛輪之父Abraham-Louis Breguet寶璣大師以製錶的精湛創作為基礎，不斷推出令鐘錶收藏家為之驚豔的作品，承襲百年服務皇室貴賓的精神，持續服務寶璣尊貴主顧。一年一度的母親節，創意滿滿的台北101寶雞精品專賣店特別於小堤亞儂宮系列珠寶展期間，舉辦時尚全家福攝影留念，VIP Day活動當天請知名時尚攝影大師黃天仁老師掌鏡，為寶璣尊貴主顧一家人留下最甜美的笑容、最真摯的回憶，以一幅幅精美的全家福合影，娓娓訴說母親為家人的愛與奉獻，作為最溫馨的母親節禮物。

時尚攝影界崇高地位

黃天仁，乃台灣時尚圈指標性的攝影大師，曾為多數台灣知名國際中文版時尚雜誌攝影編輯，在商業、藝術、人像與時尚專業攝影等領域近二十年，曾經擔任林志玲、周杰倫、莫文蔚、舒淇，以及韓星河智菀等多位大牌藝人的指定攝影師，為這些重量級藝人拍攝宣傳照、形象照或時尚雜誌人物專題攝影，不僅成果廣受好評，也為他逐步累積在時尚攝影界的高人氣。此外，素有「名模推手」美譽的黃天仁，也將台灣的時尚攝影推向國際，不僅多次拍攝明星的全球品牌形象照與國際品牌廣告，也參與了台北故宮乾隆潮新媒體藝術展的時尚公益攝影展。在黃天仁的解讀之中，所謂的時尚攝影不僅結合了創意、藝術與風格，最重要的是攝影師內心的想法，同時注入時刻細膩觀察的當下趨勢，否則時尚只是個虛幻的代名詞，短短幾句話，精準道出黃天仁在時尚攝影界崇高見地。

引領母親走進時光隧道  帶動家庭成員一抹微笑 

身為此次全家福的品牌御用攝影師，黃天仁表示備感榮幸，也很高興能有這樣難得的機會，讓他再次來到全家福攝影的領域。VIP Day當天，僅有幸運的8組寶璣貴賓，能夠在黃天仁的指導之下，拍出難能可貴兼具時尚韻味的全家福照片。他強調，屆時會將每一位寶璣的尊榮賓客，皆視為拍攝一線明星的高規格，而且將以他獨特的視角，注入宛如法國皇室般的尊貴氛圍。

和一般攝影工作室拍攝的全家福相片截然不同，寶璣有深厚的高級製錶歷史，當母親佩戴品牌傾心創作的那不勒斯王后系列Le Désir de la Reine皇后的心願高級訂製珠寶錶，以及Petit Trianon小堤亞儂宮系列高級訂製珠寶錶與珠寶作品，黃天仁認為，最大的挑戰並非拍攝出一家人和樂融融的當前美景而已，而是要藉由寶璣打造絕無僅有的腕錶及珠寶作品，完美呼應且充份襯托出母親擁有的大愛，捕捉出女士在今日無可取代的崇高地位，一如當年寶璣大師為皇宫貴族打造的珍稀時計，訂製者在接到商品剎那間不由得露出的那抹感動莫名，進而帶動家庭成員在旁共同感受的會心一笑。

寶璣高級訂製珠寶腕錶與王后訂製珠寶系列

為了此次的母親節攝影活動，寶璣台北101專賣店上的佈置與擺設，全然以寶璣大師的重要客戶法國瑪麗安東尼( Marie-Antoinette) 皇后的故居小堤亞儂宮為發想。18世紀，法國國王路易十六為了心愛的瑪麗安東尼皇后，特別在凡爾賽皇宮中的小堤亞儂宮，種滿了瑪麗皇后心愛的玫瑰與薔薇，並對她說：「妳喜歡花，我就把小堤亞儂宮這美麗的花束都送給妳」。瑪麗安東尼皇后很快就愛上這座充滿愛意的花園別館。

Happy Mothers day - Preserve Family Moment 

用影像紀錄與家人的珍貴時刻

充滿溫馨情意的母親節即將來臨，從瑪麗皇后鍾愛的玫瑰花與華麗禮服汲取靈感， Breguet 那不勒斯王后系列Le Désir de la Reine皇后的心願高級訂製珠寶腕錶，面盤以璀璨的鑽石來重現小堤亞儂宮玫瑰花園，與皇后禮服上的蝴蝶結之錶殼設計呼應，並延伸至珍珠母貝錶盤上，奢華非凡；同步發表的那不勒斯王后系列Petit Trianon小堤亞儂宮系列，包含一只高級訂製珠寶錶，以及手鍊、戒指與項鍊，以罕見的鑽石切割，搭配方鑽與璀璨圓鑽交織而成的星河，充份展現當時法國皇室的輝煌。佩戴寶璣新款高級訂製珠寶錶與珠寶，置身如同繽紛花畔的小堤亞儂宮之中，讓感動的時光停駐滿心。

Breguet寶璣 

最溫馨的母親節禮物 – 即時全家福攝影活動

時間：2019年4月25日 – 5月14日 ( 採預約制 )

時尚攝影師黃天仁 - 全家福攝影活動

時間：2019年5月4日 14:00-18:00 ( 採邀請制 )

地點：Breguet寶璣台北101精品專賣店

地址：台北市信義區市府路45號3樓

貴賓專線：02-8101-8068

【關於寶璣】

寶璣創立於1775年，體現與歐洲文化傳統交織的卓越製表工藝。品牌作品廣受歷史傳奇人物的青睞，而寶璣的著名珍藏紀錄更涵蓋了十八世紀末至今售出的每一枚腕表及其細節。如今，寶璣工匠繼續致力製作，成就見證品牌悠久歷史的獨特藝術傑作。

創辦人寶璣大師(Abraham-Louis Breguet)不斷突破製錶極限，以完美風格與創新技術贏得世人讚譽，在歷史上寫下一個個不可磨滅的印記。包括：報時音簧的使用、降落傘式避震裝置、寶璣式游絲、當然還有舉世皆知的陀飛輪；而寶璣的美學成就更影響了後世兩百多年的時計藝術，包括寶璣式指針、寶璣式數字、面盤機刻雕花、錶殼側面的錢幣紋等，成為無數製錶師揣摩仿效的對象。

寶璣大師的成就，贏得了當時歐洲皇室貴族的一致愛戴，時計作品廣受歷史傳奇人物的青睞，包括瑪麗安東妮皇后、拿破崙‧波拿巴特與那不勒斯王后卡洛琳‧繆拉等都成為他的忠實顧客。而寶璣的著名珍藏紀錄更涵蓋了十八世紀末至今售出的每一款腕錶及其細節。時至今日，寶璣工匠依然堅持244年來的製錶精神，保留18世紀法式皇族風格，成就見證品牌悠久歷史的獨特藝術傑作。

同時，在總裁馬克‧海耶克的領導下，勇於挑戰鐘錶業的禁忌，不斷探索未知的可能性。例如磁性材料的運用，便是將鐘錶最大的敵人轉換為最大的助力。磁性樞軸技術大幅改善了傳統樞軸在避震與磨耗上的問題，而磁力減速器則徹底消除了傳統三問減速器難以解決的噪音問題。另外，包括矽材質的運用、高振頻技術、以及聲學技術的突破等等，確立寶璣在製錶業界不可動搖的先鋒領導地位。

＊更多資訊請上官網：www.Breguet.com #mybreguetmoment

via/Breguet寶璣

今年，東川町家具再次來到台灣。對新家園沙發＆Dann Bed充個墊而言，這不只是一次家具展，也是一段從實際走訪、交流到共同開發之後，慢慢認識一個產地的過程。

品牌主理人 Kenny 與 Tammy 曾親自走訪北海道東川町，從具規模的家具工廠，到由一、兩位職人專注工作的工坊，也與東川木工會交流。走進不同的製作現場後，他們慢慢發現，東川町家具吸引人的地方，並不在於某一種特定的「日式風格」，而是每一位製作者，都有自己理解木材、工藝與生活的方式。

其中，Dann Bed充個墊與大雪木工共同開發北海道栓木床架，也讓這份認識有了更具體的交流，都從台灣實際的居住條件出發，一起重新思考。在一次次討論與合作之間，Kenny 與 Tammy更感受到東川町家具迷人的地方：不只是作品本身的樣子，而是木材如何被理解、工藝如何被留下，以及一件家具如何慢慢走進生活。

東川町家具，不是一個品牌，而是一個產地

如果要理解東川町家具，也許要先從這座小鎮本身開始。位於北海道大雪山麓的東川町，有一個很特別的地方：沒有國道、沒有鐵道，也沒有上水道。看似少了現代城市習以為常的交通與基礎設施，東川町卻因此保留下更貼近自然的生活方式。大雪山的森林、融雪形成的地下水，以及寒冷氣候下緩慢生長的木材，成為這片土地最重要的資源。

而東川町的家具文化，也從這樣的環境裡慢慢長出來。這裡的木工歷史可追溯至明治時期，1901年起，隨著城市發展與家具需求增加，木工技術逐漸在北海道累積。百餘年來，木材、技術與職人的經驗一代代留下，也讓家具從一項產業，慢慢成為東川町地方文化的一部分。

今天的東川町，從家具製造、木材加工，到設計、教育與人才培育，形成一個緊密相連的產地。職人面對北海道的水楢、水曲柳、栓木、樺木等不同木材，依照它們的紋理、硬度與特性進行製作；機械處理精準與穩定的工序，再由職人完成需要經驗與手感的細節。這份「讓材料成為設計的一部分」的態度，也成為東川町家具很重要的特色。

所以，東川町家具真正有意思的地方，並不是一種可以被簡單歸類的風格，而是一座小鎮如何從森林、木材與百餘年的木工技術出發，慢慢形成自己的家具文化。對長期關注家具的藏家而言，看一件作品，也不只是看它的樣式。產地、歷史、材料、設計以及時間留在工藝裡的痕跡，往往才是讓一件家具值得被理解、被保存的原因。

華山｜13個品牌與職人工坊，看見產地的不同答案

今年華山展集結13個來自東川町的家具品牌與職人工坊，提供一個更完整認識這個產地的入口。同樣面對北海道木材，不同職人有不同的選擇。有人讓自然紋理成為作品主角，有人著重接合與結構，也有人從當代生活需求重新思考功能與比例。當這些作品放在同一個展場裡，可以看見的並不是一種統一的「東川町風格」，而是一個產地如何容納不同創作者，並在時間裡形成各自的語言。

仁愛｜從選品開始，讓家具回到生活

如果華山展呈現的是東川町家具的廣度，仁愛展則是一次更貼近生活的觀看。

由 Kenny 與 Tammy 自主選品，除了家具的比例、線條與材質，也更關注每位設計師如何理解家具，以及他們如何從生活出發，思考一件家具應該如何被使用、被感受。因此，這次選入的作品，不只是因為外型或風格而被看見，而是希望透過不同設計師的作品，讓人看見他們對木材、空間與日常生活各自不同的想像。當家具離開展場，真正的生活才開始。它會被坐上、被觸摸、被使用，也會在時間裡慢慢留下屬於一個家的痕跡。

同時加映｜從家具，看見東川町的工藝風景

除了華山與仁愛的家具展出，同期也有一場由桃園市政府與北海道東川町合作的工藝交流展，於大溪木藝生態博物館展出。「DESIGN OUR LIFE｜北海道東川町的工藝風景」將視線從家具本身拉回地方，從「寫真之町」、「君的椅子」、KAGU設計競賽等文化行動出發，呈現東川町如何將設計、木工藝、教育與地方文化串聯起來。這場展覽也提供另一個認識東川町的角度：家具不只是產品，而是森林、職人、設計、教育與地方生活長期累積之後，所形成的一種文化樣貌。

從北海道到台灣，讓家具慢慢進入生活

今年，新家園沙發＆Dann Bed充個墊與東川町政府建立戰略合作關係，也希望透過展覽、選品與共同開發，讓更多台灣人有機會接近這個產地。從華山看見產地的多樣性，到仁愛感受家具與生活的關係，再到大溪從工藝與地方文化理解東川町，三個展覽也提供了不同的觀看角度。

從「產地」到「作品」，再到「生活」，也許正是認識東川町家具最自然的一條路。一件家具真正的旅程，或許從離開展場之後才開始。當它進入一個人的家，被使用、被陪伴，時間也會慢慢在木材上留下自己的痕跡。

東川町家具在台三展｜展覽資訊

三場展覽分別於華山1914文化創意產業園區、Dann Bed充個墊仁愛旗艦店及大溪木藝生態博物館展出。詳細展期、開放時間及活動資訊，請依各展覽官方公告查詢。三展展出的作品皆為單件展出，相關資訊可洽詢新家園沙發＆Dann Bed充個墊。

西裝外套搭上機能褲裝，俐落之中帶著率性；格紋穿進日常，讓秋冬造型多了鮮明個性。今年秋冬，SKM MEN’S 以「一級玩家」的態度，探索正裝與日常單品的混搭可能。10 月 16 日，位於新光三越台北信義新天地 A9 三樓的 SKM MEN’S 迎來一週年派對，從格紋、鬆弛感正裝到品牌週年限定，將男裝話題延伸至實際選購。YANGI、GOOPiMADE 週年限定與首次會員滿額贈帶來消費亮點，N.HOOLYWOOD 26 週年海外首站，以及尾花大輔、TAPPEI 等國際人物來台，則讓東京男裝與街頭文化在這個週年交會。

正裝穿出鬆弛感 男裝的精彩在於重新搭配

一件西裝外套，足以改變整套造型的氣質。肩線勾勒輪廓，內搭調整正式感，褲裝與鞋款則決定整體的風格走向。SKM MEN’S 本季以 COMME des GARÇONS HOMME DEUX 為例，帶出「鬆弛感正裝」的穿搭方向：將正裝拆開搭配，讓俐落剪裁融入日常，穿得從容，也穿出個性。

西裝外套配上素色內搭，或以機能褲裝加入率性細節，都能讓熟悉的正裝有不同表情。正裝與機能混搭，也是本次週年主視覺的重要語言。當輪廓與自在感取得平衡，西裝便能陪著穿著者，從白天的城市行程走進晚上的聚會。

從東京到米蘭 國際男裝風格一次到位

今年秋冬，SKM MEN’S 從日常穿搭出發，探索正裝與機能服飾的混搭可能。經典格紋重新回歸透過單穿或層次搭配，為秋冬造型增添個性；seven by seven、PCES 與 NAMESAKE 等品牌，也展現經典元素在當代穿搭中的不同樣貌。

新光三越 SKM MEN’S 集結逾 50 個國際品牌，涵蓋日系機能、美式街頭、當代正裝與多元生活風格，打造兼具潮流視野與日常實穿性的男性選品版圖。今年更進一步拓展國際選品陣容，來自日本時裝集團 TOKYO BASE 旗下的 CITY TOKYO，重視日本面料與製作，呈現兼具質感與實穿性的當代服裝；TATRAS 結合日本工藝與義大利美學，打造兼具機能與俐落輪廓的都會外套。義大利米蘭皮革品牌 BONAVENTURA 則以細膩工藝、優雅設計與豐富色彩展現皮革配件的質感，而美國品牌 AVIREX 則從經典飛行外套與軍裝文化出發，延伸出率性的日常風格。

從正裝、格紋到機能外套、皮革配件與美式軍裝，SKM MEN’S 透過多元國際選品，為男性提供更豐富的秋冬穿搭靈感。

首次滿額贈登場 從衣櫥講究到生活細節


SKM MEN’S 首次推出一週年滿額贈，將風格品味從衣櫥延伸至生活日常。會員單卡累積消費滿新台幣 6,000 元，即贈週年限定皮革飾品盤；滿新台幣 12,000 元，則可獲得週年限定烈酒杯一對，讓日常配件收納與朋友相聚時的品飲時光，都多了一份講究。

除了樓面週年滿額贈，以銀飾工藝為核心，ZEROCK 集結日美街頭服飾、飾品與生活選物，融合街頭文化與多元設計風格，打造獨具個性的潮流選品空間。配合 SKM MEN’S 一週年，ZEROCK 也推出限定贈禮活動。從 SKM MEN’S 週年限定贈品到品牌專屬紀念好禮，消費者在挑選秋冬單品與週年限定商品之際，也能進一步了解各項活動，為購物體驗增添更多值得收藏的細節。

各項活動的適用消費範圍、活動期間與兌換辦法，依 SKM MEN’S 及各品牌正式公告為準。

週年限定聯名登場 YANGI、GOOPiMADE 與 N.HOOLYWOOD × SOPH. 共譜風格紀念

YANGI 與 GOOPiMADE 也為 SKM MEN’S 一週年推出限定商品。YANGI 以復古舊化刷色為設計亮點，並特別為 SKM MEN’S 打造限定深藍色調，展現經典單品的復古街頭魅力。GOOPiMADE 則推出限定店短袖，於背面加入新光三越 A9 的郵遞區號作為設計細節，將店點識別融入服裝之中，讓日常單品也成為別具紀念意義的限定之作。

N.HOOLYWOOD 則攜手 SOPH. 跨界合作，推出經典雙面教練夾克，透過雙面設計呈現不同的穿搭可能。從品牌限定單品到跨界聯名，SKM MEN’S 將多元風格融入週年企劃，讓熟悉品牌的玩家探索限定新作，也讓初次接觸的消費者有機會認識各品牌的設計特色，為第一年的風格旅程留下值得收藏的紀念。

東京男裝與街頭藝術交會 TAPPEI 跨界創作、尾花大輔接棒一日店長

10 月 16 日，SKM MEN’S 一週年派對將集結設計師尾花大輔、跨界藝術家 TAPPEI 與 DJ 演出，串聯東京男裝、街頭藝術與音樂文化。其中，TAPPEI 特別以「花束」為靈感，為本次「一級玩家」週年企劃打造限定藝術創作，將不同個性與文化融入作品，並推出週年紀念周邊。

來自東京的 TAPPEI，創作融合日本傳統刺青與滑板次文化，並受 Keith Haring 藝術理念啟發，以自由與玩心發展獨特風格，跨足刺青、繪畫與時尚，曾與 NIKE、UNDERCOVER、BEAMS 等品牌合作。本次更首度在台灣進行現場繪畫創作，完成作品將於 10 月 17 日起在 THE EDIT 展出，邀請觀眾近距離感受其不受框架限制的藝術魅力。

除了街頭藝術的跨界呈現，N.HOOLYWOOD 26 週年海外首站也將成為本次活動的重要亮點。翌日 10 月 17 日，品牌創辦人暨設計師尾花大輔將接棒擔任一日店長，讓消費者有機會近距離認識品牌的設計理念與東京男裝文化，延續 SKM MEN’S 一週年的風格體驗。

從街頭藝術到當代男裝，SKM MEN’S 以「READY PLAYER ONE」為靈感，邀請每個人跳脫既有框架，自由探索自己的風格可能，讓一週年不只是品牌里程碑，更成為藝術、時尚與生活風格交流的舞台。（活動時間、參與方式及相關辦法，依主辦單位正式公告為準。）

開幕一年 讓選品眼光累積成市場影響力


迎來一週年，SKM MEN’S 不僅是回顧一個男性風格空間的成長，更是重新觀察台灣男性消費市場的契機。從國際設計師品牌的引進、限定企劃的策劃，到會員經營與社群互動的累積，SKM MEN’S 證明，男性時尚零售的價值，早已不只是商品本身，而是如何透過風格與文化，建立品牌與消費者之間更深層的連結。

延續與日本伊勢丹男士館 ISETAN MEN'S 的合作經驗，除了借鏡成熟的選品思維與零售文化，更希望將實體空間轉化為品牌、創作者與消費者交流的平台，讓具有獨特觀點的設計與創作，有更多機會進入大眾視野。

除了持續引進國際品牌與全球風格趨勢，SKM MEN’S 也希望將目光放回台灣，發掘更多具有潛力的本土設計師與創作能量，透過選品、企劃與跨界合作，讓台灣創作被更多人認識，也創造與國際市場對話的可能。

SKM MEN’S不只是成為一個更完整的男性風格空間，更希望成為連結台灣設計與國際文化的橋梁，讓更多值得被看見的風格，在這裡找到屬於自己的舞台。

SKM MEN’S 週年派對

日期｜10/16（五）

時間｜18:00–20:30

地點｜新光三越信義新天地 A9 3F SKM MEN’S

※ 本活動採邀請制，憑邀請函入場。

 

尾花大輔一日店長

日期｜10/17（六）

時間｜詳細活動時間將由品牌另行公布

地點｜新光三越台北信義新天地 A9 3F POP M

※ 活動時間、參與方式及相關辦法，請依品牌官方公告為準。