「播威1822錶」2019年強勢回歸台灣市場

腕錶世界是一部工藝史，小小方寸間充滿了精巧與令人讚嘆的機械零件，若與藝術和歷史產生淵源，就更能展現品牌的傳奇地位，BOVET(播威)便是個絕佳的例子。製錶師之子Edouard Bovet於1818年被派到中國廣州工作，出售高檔西洋鐘懷錶給清廷的皇家貴族，1822年他在廣東創立了品牌BOVET(播威)，生產線設在瑞士，加入了法郎、藝術彩繪等中國流行的元素，在當時受到李鴻章的喜愛。190多年後的今天，BOVET1822擁有者Mr. Raffy(拉菲)賦予了品牌全新活力，讓品牌的傳說得以流傳下去，更在2019年強勢回歸台灣市場，要讓台灣的腕錶鑑賞家與收藏家見識當年讓李鴻章愛不釋手的傳奇品牌。

Récital 26 Brainstorm® Chapter One腕錶

本次頗受注目的有兩款腕錶，特別值得介紹。首先是Récital 26 Brainstorm® Chapter One腕錶。2016至2018年間，BOVET 1822推出具備獨特「書寫斜面」形錶殼的三部曲腕錶。「書寫斜面」是由Raffy先生親自設計，6點鐘位置設有傾斜錶圈，讓製錶師以圓弧形、滾輪、圓盤和立體指針等呈現多樣功能，讀時方便，符合人體工學，更增添優雅氣息。而Récital 26 Brainstorm® Chapter One腕錶是Raffy先生在「書寫斜面」形錶殼内同時加入了四個專為此錶殼而設計的複雜功能，滿足了收藏家的期望。

首先，Raffy先生以硬度僅次於鑽石的藍寶石水晶打造首款Brainstorm® chapter腕錶，重量比鈦金屬更輕；錶背設有以5級鈦金屬製成的機械切割錶圈及四個錶耳。此錶圈設有藍寶石水晶錶鏡，將機芯背面的眾多秘密盡收眼前。機芯亦固定於錶背，而非設於中間。品牌以獲得專利的雙面飛行陀飛輪為此立體的精美腕錶機芯加以調節。此全新機芯的動力源自單一發條盒，即使具備眾多複雜功能，仍可提供10天的動力儲存。擁有兩項專利的球形差動上鏈系統解決了上鏈時間的問題。 

為突顯錶殼的透亮光彩，位於4點鐘位置的「新月形」顯示透過印刷凸輪顯示動力儲存的容量。位於對稱的8點鐘位置，則是以不可思議的方式顯示於圓形開口之中的大日曆。整個裝置盡顯眼前。 

12點鐘位置的小時及分鐘錶盤內設有立體月相顯示，圓弧形巧妙呼應錶盤的曲線。下半部則填充Superluminova®夜光物料。天空以細膩之姿華美呈現。收藏家可選擇兩款錶盤，第一款是採用奪目的透明藍色石英圓弧形錶盤，將機芯不同層次的美態展露眼前。至於第二款錶盤，凹形螺旋每塊葉片之間的空間同樣晶瑩透亮。錶盤由一整塊鋁加工而成，然後再由錶盤工匠賦予專業的手工裝飾。收藏家可為錶盤選擇不同色彩，或選擇獨特的螺旋造型訂製專屬腕錶。 這款新作限量60枚。

此錶名為Brainstorm®意味著向眾人的合作成果致敬。腕錶的副標Chapter One代表著Raffy先生無窮的想像力，為「書寫斜面」形錶殼賦予無限可能性。

Récital 22 Grand Récital九天動力飛行陀飛輪腕錶

2016年，BOVET推出革命性將機芯與專利不對稱錶殼結合的設計，引起收藏家騷動。繼Récital 18 Shooting Star陀飛輪腕錶與Récital 20 Astérium陀飛輪天文腕錶兩款佳品後，於2018年再推出第三款天文腕錶Récital 22 Grand Récital，完成「天文時計三部曲」的第三章。Récital 22 Grand Récital在最近日內瓦鐘錶大賞（Grand Prix d’Horlogerie de Genève）中獲頒「金指針大獎」（Aiguille d’Or Grand Prix），腕錶構造有如天文儀，供日、月與地球悅目亮相：飛行陀飛輪象徵太陽，框架支臂代表光線；半球形的地球沿自己的軸心轉動，並以24小時制式顯示時間；細看下小巧的月球伴著地球，沿著軌道每29.53日完成繞地球一圈。

陀飛輪的五條鈦金屬框架支臂圍攏著擺輪及擒縱系統，極富立體感；五臂修飾極細緻，由人手屈成弧形，變身太陽烈焰光芒；框架並連著一支指針，由於陀飛輪每60秒自轉一圈，指針便負起指示秒鐘的責任。地球表面為一幅雕刻及手繪的地圖，細緻像真呈現海洋，山脈，沙漠及森林。

這新作限量60枚，工匠的精湛技術令每一枚都有如獨一無二的藝術極品。每位錶主可以選擇球面地圖的定向來訂製，環繞地球底部的黑白色24小時數字圈方便顯示地球不同區域的晝夜，展現工匠駕馭微型機械技術的造詣。這一切鬼斧神工的頂級工藝都有待你親自鑑賞、品味。

亨得利三寶名錶(Elegant Taiwan)旗艦店獨家展覽:

BOVET1822播威錶年中將正式進駐擁有眾多珍藏機械時計的老字號錶店「亨得利三寶名錶」旗艦店，於2019年05/06-06/10日進行包括BOVET1822「Récital 26 Brainstorm® Chapter One」、限量60只的「Récital 22 Grand Récital」」等眾多頂級珍稀腕錶的展覽，讓您一窺播威錶製錶技術與優雅設計的完美演繹。

地址: 臺北市忠孝東路五段101號

電話: 02-2766-6889

Via  / 播威

2026臺灣文化創意博覽會今（6）日於臺北南港展覽館一館正式登場，嘉義市市長黃敏惠率市府團隊及14家參展品牌代表北上舉辦《我們嘉義式》開幕記者會，正式宣告嘉義市展區亮相。今年嘉義市以《我們嘉義式》為主題參展，透過「好生活、好關係、好風格」三大策展主軸，分享嘉義的生活方式與城市文化，展現嘉義近年以文化治理推動創意產業發展的成果。

走進文博會的嘉義展區，空氣裡彷彿散發著小城特有的慢調與溫情。如市長黃敏惠所言，只要踏入這裡，你便自動獲得了這座城市的款待，成為嘉義的「自己人」。這不只是一場品牌的盛大集合，更是嘉義以風土為名，與全台乃至國際市場展開的深度對話。近年來，嘉義市持續以文化與設計推動城市治理，陪伴在地品牌與創作者成長，讓更多來自嘉義的地方故事、創意設計與文化內容走向全國，讓文化不只是城市特色，更成為帶動產業發展的重要力量。

在走訪展區、與各品牌創作者交流並為團隊加油打氣時，市長黃敏惠也分享每一個品牌背後，都承載著地方生活的故事與創作者長期投入的心血。面對 AI 快速發展，科技改變的是工具，無法取代地方文化所蘊含的人情、記憶與創作溫度。嘉義是一座以人為本的城市，在生活中累積文化，在交流中孕育創意，市府也將持續陪伴品牌成長，我們相信「越在地，越國際」，讓更多嘉義故事走進市場、走向國際。

文化局局長謝育哲在談及策展初衷時提到，這不只是一場品牌的展示，更是一份來自嘉義的生活提案。展覽以「好生活、好關係、好風格」為核心，梳理出小城獨有的人情溫度與文化紋理。文博會就像是一座跨越地域的橋樑，將這些在地孕育的創意能量推向全台與國際市場，讓更多人透過設計與體驗，重新認識嘉義那股源源不絕的風格生活力。今年嘉義市共有 14 家在地品牌與社群團隊參與品牌商展，另有 7 家品牌、20 項商品入選文博會「地方特選」，以及 4 組原創 IP 入選授權品牌展售，展現嘉義創意產業持續累積的品牌能量，也讓更多來自嘉義的設計與故事站上全國舞臺。

展區中央 LED 影像裝置串聯嘉義文化治理成果與品牌故事，並結合 QR Code，讓民眾深入認識品牌理念，支持在地創作者。除品牌商展外，嘉義市將於 8 月 7 日在文博會主舞台舉辦產業講座，以「地方故事如何透過科技與策展轉譯」為主題，邀集策展、數位科技及創意內容領域講者，分享地方文化如何透過科技應用與策展創新，轉化為新的文化體驗與城市品牌。誠摯邀請民眾於 8 月 6 日至 12 日前往臺灣文博會嘉義市展區，感受《我們嘉義式》所展現的好生活、好關係、好風格，也透過展覽、講座與品牌交流，看見嘉義文化與創意產業的多元能量。

展覽資訊

2026 臺灣文博會 品牌商展

地點：臺北南港展覽館一館 K4 區島嶼風尚

專業買家日：8月6日（四）、7日（五） 10:00-18:00​

一般民眾入場：

8月8日（六）、9日（日） 10:00-20:00

8月10日（一）至8月12日 （三）10:00-18:00

更多資訊：https://creativexpo.tw/zh

「小紅花 Café」是一座隱匿於老公寓裡的手作織品早午餐咖啡廳，是創辦人夢夢交織著劇場靈魂、鉤織工藝和手作熱愛的小小遊樂園。

踏出北投捷運站轉進一旁巷弄，彷彿進入了時光隧道。街頭巷尾的雜貨店、老宅和廟宇，是數個世代留下來的生活軌跡，至今依舊活躍熱鬧。

沿著街道前行，一不小心就容易錯過那扇手繪著小花圖案的玻璃窗木門。梯間牆面有著明亮的彩繪，拾級而上來到二樓，推開門就是「小紅花Café」。

步上老宅二樓，來一場生活空間和手作工藝的沈浸式體驗

位於老公寓二樓的小紅花，曾有過很多次不一樣的面貌。創辦人夢夢在戲劇系畢業後的探索時光裡，這裡見證過熱鬧的女巫市集，也曾是手作地毯店的起點。隨著時間推移，夢夢將這處老靈魂重新洗鍊，一點一滴注入她對工藝的執著，創造一處讓人能在這輕鬆吃著早午餐、也能親手創作的生活空間。

一走進小紅花，映入眼簾的是藝術家朋友親手繪製的壁畫，和各式繽紛的鉤織及手作素材。夢夢憑藉著在北藝大修習舞台設計與燈光累積的直覺，和藝術家好友反覆溝通色調與風格，讓充滿童趣圖案的牆面成為小紅花的核心基調。明亮活躍，又帶有一絲甜美異想，像是來到愛麗絲夢遊仙境般的景象。

不只是咖啡廳，更是手作夢想的實踐之路

小紅花的靈魂，就藏在一進門的手作工具和工藝品展示區裡；色彩斑斕的毛線、拼豆、毛根花材料包和手作工藝品，讓人忍不住手癢了起來，「好想要做些什麼呢～」的心情油然而生。

從小就喜愛手作的夢夢，回憶起自己與鉤針的「二見鍾情」；在泰國旅行時被當地的工藝之美感動，重新拿起曾讓她感到挫敗的鉤針，從此上癮，「有時候甚至沒有想要鉤什麼，就只是單純地想拿起那支針。」

純粹的喜愛讓夢夢把鉤織帶到了小紅花，希望打造臺灣第一家結合鉤針工藝的早午餐咖啡廳；不只販售飲品食物，更希望讓來訪者感受手作帶來的那份沉靜幸福。老窗櫺透進的自然光，灑落在家具、壁畫和五顏六色的線材上；一杯咖啡、一頓早午餐，時間在這裡悄悄停留，慢得理所當然。

在入針與繞線間找回心流，把療癒變得具象化

在這裡，一杯咖啡的消費得到的不只是飲品，還有一份「送你的小紅花（毛根花材料包）」，讓人做出自己的小花。小小的見面禮是夢夢的堅持，「就像是你來我家、我送你一朵小花。」手作拉近了距離，每位走進老宅的人，都能在短暫停留中體驗親手創作的喜悅。

從心理學的角度來看， 手作是進入「心流（Flow）」狀態的絕佳途徑。鉤織時指尖與鉤針動作的協調運作，入針、繞線、拉出，規律且重複的動作，引導大腦進入專注當下的寧靜。現實生活往往不如人意，但在手作的世界裡，親手將微小零件拼湊成想要的樣子，鉤錯了也能拆開重來。這種親手創造的滿足感，在繁忙緊湊的現代生活中，無疑是一記溫柔的撫慰。

小紅花沒有商業空間規格化的精緻，取而代之的是一種「嗯我想自己親手試試看」的有機活力。從燈具挑選、桌椅擺設、飲料杯墊，都在細節裡體現了對手作的心意和實踐。

憑藉著熱愛找到彼此，織友們相遇的小紅花聚落

除了手作體驗，小紅花也逐漸形成了「織友」聚落。許多人遠從新竹、土城而來，只為了在角落點一杯飲料，靜靜勾織自己的作品。夢夢分享過一位讓她印象深刻的織友熟客，年輕的軍校男生總在假日時背著自己做的鉤針背包來到店裡，技藝精湛得讓專業職人都自嘆不如；還有客人約媽媽一起，「大家遠道而來，把小紅花當成自己的家。」在這個空間裡，職業、性別、年齡和身分不再重要，取而代之的是對工藝和手作的共鳴。

這種真誠的連結也延伸到了店外，忙碌的外送單上，夢夢常會趁空貼上一朵親手做的小毛根花。手作成為小紅花和北投社群鄰里們溫暖又可愛的溝通管道，「就像是不期而遇的小確幸。」

把未知交還給時間，靜下心來在日常中好好生活

在對談的過程中，夢夢分享了她生命中很重要的一個堅持，也或者說是體悟：「好好生活」。中學時參加北藝大夏令營得到的啟蒙，成為她考取戲劇系、創立文創品牌、以及經營這家老宅咖啡廳的動力。

「有了所愛和熱忱，就會想要朝著那樣的方向行動。」小紅花未來會長成什麼模樣？在這充滿手作工藝和創造能量的空間，有著許多可能性。可能是週末市集、結合劇場相關的沈浸式藝術活動，也或者織友小聚⋯⋯無論形式和進程，這個身處在北投老宅二樓的小空間，始終守候著那些渴望在快節奏生活中慢下來的人們。

在這裡，工藝不再是遙不可及的藝術，而是日常生活的延伸。就像那一捆捆由夢夢親自配色、捲繞而成的「混線」，雖然費工、緩慢，卻在指尖的經緯交織中，織出一朵朵溫柔又真切的小紅花。

文字 / Amber

攝影 / Daniel