高原騎士龍舟隊～航行前進臺北國際龍舟錦標賽！

來自北歐沿海的諾爾斯人的探險家、戰士、商人和海盜統稱「維京人」，「vik」意思是「海灣」，「ing」是「從…來」代表以航海維生。維京龍船 (langskib) 不僅為重要交通工具，更象徵千年維京傳奇，體現精湛工藝、冒險、堅毅不拔的精神。而「龍」在中、西方歷史代表民族象徵，而維京人與傳統龍舟早在2,000年前就結下深厚淵源。

把時間拉回70年代，對於北歐的印象可能都還停留在由德、日攜手合作的「北海小英雄」動畫，現今展現航海精神無庸置疑「航海王ONE PIECE」登上90年代代表，不論那個年代，都傳達出靠著團隊力量與聰明智慧解決問題，深植人心。在單一麥芽威士忌界之中，凡提到維京文化直覺性令人聯想到位於奧克尼群島的高原騎士酒廠，超過200年歷史的高原騎士酒廠，以擁有維京血統為傲，並以島上獨有的石楠花創造清煙燻獨特風味，獲得台灣消費者高度喜愛。

其實維京與華人文化距離並非如此遙遠，如同華人歷史對於「龍」寓意代表皇權及尊貴，維京人則將龍的形象建築於船上希望帶來平安。今年高原騎士維京龍船航行近萬海哩來到台灣，找尋到同樣秉持著維京精神的樹豆龍舟隊。樹豆龍舟隊是由一群來自花蓮光復鄉馬太鞍部落的年輕人組成，有著離家旅北的相同背景，藉由龍舟而將他們凝聚在一起。工作之餘爭取練習時間，不分日夜，一周鍛鍊4-5天，除了晨間划船更需額外有氧及重量訓練來因應比賽，倚靠無比強大信仰與毅力，曾奪下多次金牌且代表國家出賽獲得佳績。

同樣擁有千年歷史的維京龍船與中華龍舟代表了跨文化的連結，並帶來無限的想像空間。今年高原騎士與樹豆龍舟隊的合作，清楚描繪不屈不饒、勇往直前的現代維京精神，忠於自我的勇氣，每個人都可成為自己生命中的維京戰士。

• 活動影片連結：https://bit.ly/2K9ZOx1
• 臺北國際龍舟錦標賽活動網站：http://bit.ly/2EwW9Wn　

【2019 臺北國際龍舟錦標賽賽程表】

大型龍舟公開男子組：40 隊(含 1 隊種子隊)，取前 六 名

詳細賽程資訊：http://bit.ly/2Xa8szd　

大會活動時間：2019/6/7(五)-9(日) 10am-5pm

地點：大佳河濱公園 (接近八號水門處)

【同慶端午節維京戰士出征活動】

凡至活動貼文下方標籤一位朋友＋想說的一句話，並分享此文章即可參加抽獎活動。

所有相關規範以活動辦法為主，參加者定必須年滿18歲。

獎項一：高原騎士年度限量系列Twisted Tattoo 16年- 共1名 (市價$2,800）。

獎項二：高原騎士12年單一麥芽威士忌-共3名 (市價$1,250)。

獎項三：高原騎士原廠維京誓言對杯組- 共5名。

獎項四：高原騎士專屬限量T-Shirt- 共10名。

*將於6/10(一)於貼文處公布得獎名單

立即加入活動： https://bit.ly/2K9ZOx1 

關於高原騎士

1798年成立於奧克尼群島的高原騎士，是全蘇格蘭緯度最高的威士忌釀酒廠。200多年來，高原騎士酒廠結合了古老的傳統和精湛的手工藝，致力釀造最完美的威士忌。

高原騎士18年在《烈酒雜誌》多次被美國首席烈酒權威保羅帕寇特評為「世界烈酒之最」（The Best Spirit in The World），高原騎士25年更在2013年「終極烈酒挑戰賽」中獲得有史以來的第一個100分！近年來高原騎士各款佳釀再創佳績，其中高原騎士12年、18年於2016年蘇格蘭威士忌大師獎雙雙獲得金牌肯定，高原騎士18年更於2017年舊金山世界烈酒競賽榮獲雙金牌的殊榮！

關於樹豆龍舟隊

自2013年起，開始了樹豆的龍舟時代，從2016年起，樹豆開始在比賽中展露頭角， 一直到了2018年的樹豆，開始保持每場賽事都擠入前四強團隊簡介的成績。樹豆龍舟隊是由一群來自花蓮縣光復鄉馬太鞍部落的年輕人組成，共享離家旅北的背景，藉由龍舟而將喜愛運動的一群人凝聚一起。基於業餘運動員資源有限，需要花更多的時間與精神，艱苦的訓練不澆熄他們的熱誠，而更有動力讓龍舟運動在全世界發光發熱。

Via / 高原騎士

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE