清水模與原木交織成的明亮空間！有肉Succulent & Gift「四季交迭」植栽設計度過療癒每一天

「人的原點──真；建築的原點──人；空間的原點──記憶」──毛森江

踏入清水模與木頭交織而成的明亮客廳，瞬間被大器卻溫柔的空間氣氛環繞，轉身望向陽台，層次豐富的景天科植物正靜靜地休眠，翠綠健壯的仙人掌與龍舌蘭充滿活力地迎向夏日艷陽。四季各有不同樣貌的植栽設計是「有肉」專為空間主人量身打造，充滿自然力量的植物風格與清水模、原木相互呼應，從屋內到屋外、夏季到冬季，陪伴主人度過療癒的每一天。

從原點出發 隨時序變化的植栽表現手法

位於宜蘭的謝公館室內空間簡約俐落，大量使用清水模、原木等自然素材，由於主人喜愛多肉植物，特別找來有肉設計陽台造景，希望透過專業的植栽設計提高陽台風格與室內風格一致性。清水模的簡練、原木桌的樸質，讓設計團隊決定以「原點」為核心概念，清水模大師毛森江曾說，「空間的原點是記憶」，人與植物、人與人，彼此間的互動、陪伴，堆疊出屬於這個空間的樣貌，而這些回憶是經過四季變化、日日夜夜積累而成，「四季交迭」便成為植栽設計的表現手法。

偌大的陽台共有三個花台，左方花台是線條明顯、綠葉茂密的櫻桃木，一年四季都隨風搖曳；中間花台以冬天生長、肥厚型的景天科多肉植物為主；右方花台則是形狀鮮明、風格強烈的金琥、龍舌蘭、大戟科，在夏季成長茁壯。

內外呼應 市景般豐富多層次的景天科花台

中間花台上左右對稱的雙層盆器就像陽台外錯落的羅東市景般富有層次，盆器的清水模質感呼應室內建材的簡約俐落，也映襯著如插花作品般的飽滿美麗。

左右雙盆的植栽都選擇以歷經歲月的老欉多肉為核心，搭配不同外型、觸感的五吋多肉讓視覺上更飽滿，花型三吋景天科不同的顏色使整體更有變化，較小的體積也不會因過於鮮豔搶走整體目光。此外，也選用雲葉古木、雅樂之舞等線條明顯的多肉，並搭配垂墜植物營造更多不規則的和諧。

盆器下方平台以較平坦的草類型多肉植物為主，適度點綴花型多肉並搭配原木、石塊等裝飾物，讓整體既有變化又不會過於耀眼。景天科夏天休眠的特性，讓它們在冬天生長時更加美麗。

自由奔放 夏型種最真實的迷人姿態

轉身面向右側，彷彿來到另一個熱情世界，線條鮮明的翠綠龍舌蘭朝氣洋溢地隨風擺動；大大小小的金琥穩穩地坐落其中；龍骨、旋轉龍骨細緻的葉片是設計搭配的小細節；四方大戟密集的枝條替整體造型增添不一樣的風貌。各式夏型種植物們隨性地呈現最原始的生長樣貌，不刻意雕琢的自然姿態就如原木那無法控制的紋理，最是動人。不同於中間花台景天科的細膩，右側陽台錯落擺放的仙人掌與龍舌蘭們更奔放自由，就如來到熱情的夏日，享受無拘無束的每一天。

設計提案時，除了考量植栽本身與室內風格的搭配合適度，設計團隊提到，為了讓坐在屋內的人也能欣賞到陽台多肉景觀最美的一面，特別將「屋內望向陽台」的視覺角度加入考量，無論是花面、枝幹造型，整體的植栽設計都能在每一個觀看角度達到和諧。

從整體空間的設計概念、植物科屬建議，到盆器材質挑選與個別植物選擇，有肉針對業主期待提出最適切的設計方案，並透過不斷地溝通，共同激盪出這一年四季都有不同特色、與室內風格達成平衡的植栽設計，綠意盎然地陪伴主人度過療癒的每一天。

All Images by 有肉Succulent & Gift

Via/ 有肉Succulent & Gift

從《慾望城市》到《蜘蛛人》，從都會女子生活誌到英雄敘事，儘管故事情節再不同，只要畫面閃過「熨斗大廈（Flatiron Building）」，就知道這些精采故事發生在紐約。作為曼哈頓極具代表性的風景，熨斗大廈以身窄纖細的三角形輪廓著稱，自1903年屹立紐約街頭至今。如今這座地標建築正進行重大改建，從商辦大樓轉型為高級住宅，外觀內裝皆迎來修復和改造，預計於2026年秋季正式公開新貌。

熨斗大廈：曼哈頓街頭的經典地標

在熨斗大廈拔地而起之前，建築所在地塊就因輪廓酷似熨斗而被稱為「Flatiron」。20世紀初年，《紐約時報》曾在報導中提及，因地塊形狀特殊，要在此建造高樓就工程角度來說是一大難題，大樓最高或許只能達到12層。然而，建築師Daniel Burnham採用當時仍屬新興技術的鋼骨結構，為業主設計出高達87公尺、22層樓的大樓，最終其於1902年竣工，成為鋼構建築的始祖之一；外牆質地交織釉面赤陶與石灰岩，裝飾融入美術學院派（Beaux Arts）建築風格，由凸窗、簷口等細節點綴，配上標誌性的三角形外觀，便成了如今我們熟悉的熨斗大廈。

從商辦轉型為高級住宅

自1902年啟用後，熨斗大廈一直被作為商辦大樓使用，直到2023年，不動產開發商Brodsky及Sorgente Group共組團隊，宣布將這座傳奇地標改建為高級住宅，預計於22層樓規劃約40戶住宅，並由紐約建築設計事務所Studio Sofield負責室內設計；建築外觀的赤陶、石灰岩及古希臘樣式柱體等，也將經悉心修復。全案預計於2026年底改裝完成。

多層次住宅空間隨三角形建築結構開展

改造過程中，Studio Sofield順應熨斗大廈本身的特殊結構，為住宅規劃格局，其中最具特色的是，建築最窄那側的弧形窗戶，成為屋內對外的框景，起居空間由窗邊向內部逐漸由窄拓寬。當屋主腳步在三角形的屋內移動，視野將從第五大道（Fifth Avenue）逐步擴延至遠處的麥迪遜廣場（Madison Square）。設計團隊也善用大廈非方正、寬度範圍廣的既有結構，安排多樣的空間體驗，從私密角落一路延伸至開闊的長型空間。

軟裝的材質選擇，呼應熨斗大廈外牆質地，並揉合設計團隊在施工過程中發現、自20世紀初留下的建築歷史痕跡，以灰泥、石材為主體，點綴金屬細節，一方面延續大廈本身的內斂與懷舊感，同時加入更具現代感的材質，營造符合當代生活的居家氛圍。

外牆LED照明、復古旋轉門凸顯建築百年風華

熨斗大廈門面也迎來新貌，修復後的外牆由燈光設計團隊L’Observatoire International訂製的LED照明系統點亮，建築精緻細節更加凸顯。樓內設於1910年的旋轉門入口，也經現代工法細膩重現原始設計，重現熨斗大廈剛落成時的時代風華。

城市中數以萬計的路燈，除了照亮街道為行人引路，還能延伸出什麼樣的功能，進一步融入市民的日常生活？在曼谷市政廳廣場，泰國建築團隊HAS design and research從熱帶區域人們的生活習慣出發，以設計介入廣場上既有的路燈，利用如布幔般垂墜的線形結構，在路燈周圍延伸打造出一座半戶外空間「High Line Bangkok」，將城市基礎設施昇華為融入市民生活的公共場域。

將城市基礎建設昇華為公共空間

「High Line Bangkok」是HAS為2026曼谷設計週呈獻的作品，創意概念源自領導該團隊的建築師洪建智與Kulthida Songkittipakdee對泰國常民生活的觀察。泰國街道上路燈遍佈，但它們鮮少真正融入城市生活，看似與市民的日常極其接近，實則關係疏離。為此，HAS盼能透過一項以設計美學驅動、且具社會參與性的策略，重新詮釋路燈這一曼谷無處不在的公共基礎設施，並進一步將其轉化為市民可享的社會與空間資產。

設計從熱帶城市的生活習慣出發

以泰國最具代表性的公共集會場域為基地，High Line Bangkok佔據了曼谷市政廳前的大型廣場。在前期調研過程中，HAS觀察到，熱帶氣候深刻影響了在地人與這座廣場的互動關係：白天豔陽高照時，人們習慣在大樹下乘涼聚會；入夜後天氣轉涼，人們的活動地點則轉移至路燈點亮的區域——這樣的日夜對比，揭示了「陰影與光」對熱帶城市生活的深刻影響。

回收布料形塑半戶外空間

回應調研觀察，HAS以路燈作為High Line Bangkok的主要結構框架，在不新增地基和永久性建築結構的前提下，將既有的城市基礎建設轉化公共場域。團隊回收大量泰國在地布料，將其重新整理為一系列布條，接著用這些布條串起路燈頂部、地面草叢2個端點，在路燈下形成一座舒適的半戶外空間，邀人們在此相聚。

白天，High Line Bangkok像是一道降落城市間的彩虹，隨著與光線互動，在廣場上投射出繽紛光影；夜晚路燈亮燈後，則化身燈塔般的存在，延展並放大路燈光源，為曼谷市政廳廣場賦予有別以往的樣貌。透過這件作品，HAS盼能讓市民親身感受到，設計真有改變城市日常生活的力量。