2019年RICHARD MILLE 尚蒂伊 「藝術與雅致」 經典車展!

2019年RICHARD MILLE 尚蒂伊 「藝術與雅致」 經典車展!

6月30日,星期日,超過18,000名觀眾湧向了全球最具品位的第五屆RICHARD MILLE 尚蒂伊 「藝術與雅致」 經典車展現場。RICHARD MILLE的多位品牌摯友蒞臨現場,駐足欣賞最前衛的概念車,近距離感受最靚麗的經典車,與RICHARD MILLE共享這一盛事的非凡時刻。

週六的超跑拉力賽(Supercar Rally)拉開了這場盛會的帷幕,當天上午,Mortefontaine賽道儼然成為全球最頂級超跑大賞,品牌合作夥伴McLaren自然不會缺席。參賽者們進行了障礙及刹車訓練,並在高速碗型賽道上享受著風馳電掣的快感。品牌摯友、滑雪冠軍Alexis Pinturault也樂在其中,他很享受720S Spider那種完美的操控感,驚險又刺激,一說起這些他的興奮之情便溢於言表。與此同時,貢比涅王宮的午餐會上,RICHARD MILLE品牌摯友、牙買加短跑名將Yohan Blake見證了收藏家拉力賽(Rallye des Collectionneurs)落下帷幕。在此,觀眾得以一睹罕見車型的風采,例如McLaren P1 GTR和720s,Ferrari的LaFerrari、Enzo和288 GTO系列、Porsche 918和Mercedes SLR系列。

尚蒂伊的大馬廄(Grandes Écuries de Chantilly)是建築史上的一座豐碑,其歷史可以追溯到18世紀。在這裡,馬術冠軍Jessica von Bredow-Werndl為在場的500名賓客獻上了一場精彩絕倫的盛裝舞步表演,隨後開始的慶祝晚宴,賓客們傾情享用三位主廚精心準備的美味佳餚;主辦者及現場的侍者將這裡裝飾成如三星米其林餐廳一般,澳大利亞女演員Margot Robbie也深深感受到了法式生活藝術的薰陶,沉浸其中。

6月30日,星期日上午9點,風雅巡展(Concours d’Elegance)正式登場。在Le Nôtre設計的草坪上,遊客們正駐足欣賞歷史上最出色的汽車設計,還有許多其他名景點,乘船遊覽大運河,在園遊會上體驗各式傳統活動,前往法國尚蒂伊孔代美術博物館(Musée Condé)欣賞史上首個的《裸體蒙娜麗莎》展覽,還可以參加邦瀚斯拍賣行舉辦的經典車競拍。此次活動也適逢一系列重要紀念日,如Bentley和Ballot一百周年、Bugatti一百周年、著名的Porsche 917五十周年、Pagani Zonda二十周年和Jackie Steward駕駛Matra獲得F1一級方程式冠軍五十周年等。

首次參加的品牌摯友Simon Pagenaud和Scott Dixon是兩位印地方程式冠軍,並分別於2019年和2008年斬獲印地500系列賽冠軍。他們可以全程觀看此次盛會戰況,其中彙聚了16個汽車品牌、40個俱樂部和710輛全球最炫酷的經典車型。風雅巡展中的每一款概念車型都會分別體現出某一時尚設計師的風格:Aston Martin DB4-GT Zagato Continuation代表Ronald Van der Kemp,BMW Vision M Next代表Talbot Runhof,Bugatti的“Black Car”代表Max Mara,DS X E-Tense代表Eymeric François,Honda E Prototype代表Yohji Yamamoto,Lexus Concept LC Cabriolet代表Rochas,McLaren Speedtail代表Paule Ka,Renault EZ-Ultimo代表Guy Laroche,Volkswagen ID Buggy代表Ann Demeulemeester。

RICHARD MILLE貴賓區充分展現了此次活動中的未來主義色彩和文藝復興理念的碰撞。在Airbus Corporate Jets和McLaren展臺附近,擺放著《回到未來》裡出鏡的那輛DeLorean汽車,充滿了新未來主義色彩,這是電影史上最著名的一輛車,引得賓客們紛紛圍觀。

車展評選結果

風雅巡展 Concours d’Élégance

最佳展覽獎:Speedtail, McLaren

最佳人氣獎:ID. Buggy, Volkswagen

經典車巡展 Concours d’État

最佳展覽獎:Bentley 8升雙門跑車(戰前) / Talbot T26 (戰後) 

1994年及此後的耐力賽賽車:Ferrari 348 GTC – LM (1994) 

Aston Martin車隊– 封閉式車(戰後):Aston Martin DB4 (1960) 

Aston Martin車隊– 敞篷式車(戰後):Aston Martin DBR1 (1959) Facel Vegas:Facel Vega HK2

日本跑車:Toyota 2000 GT (1969)

McLaren車隊:McLaren H8C DFV

巴黎大皇宮的巴黎沙龍展覽車輛,截至1961年:Talbot Lago T26 Grand Sport (1948) 

Marcello Gandini作品:Lamborghini Miura P400 S

Porsche 917:Porsche 917,1971年 (Comte Rossi)

Bentley一百周年專用/戰後車輛:Bentley Mark VI Cresta (1948) Bentley

一百周年專用/封閉式戰前車輛:Bentley 8升四人雙門跑車 (1931)

Bentley一百周年專用/敞篷式戰前車輛:Bentley Speed Six ‘Old n°3’ (1930) 

Ballot一百周年專用/跑車:Ballot 2 LS Sport

Ballot一百周年專用/賽車:Ballot 5/8 LC Indianapolis 

Voisin配有Voisin車身:Avions-Voisin C25 ‘Clairière’ (1935) 

ISO Rivoltas:ISO Rivolta Grifo Serie II (1972)

原樣未修復車輛(戰後):Ferrari 365 GTB/4 ‘Daytona’ (1973)

原樣未修復車輛(戰前):Delaunay-Belleville Type H.C.4 (1913)

俱樂部大獎 Grand Prix des Clubs

Amicale Facel Vega

特別獎

俱樂部汽車獎:Alpha 1750 GTV FFVE特別獎:L’authenticité AC Bristol FIVA保存獎:Bentley 4/2

Aston品位獎:Aston DB 2/4 Bertone最美帽子獎:Mme Ranz

Via  / RICHARD MILLE

線條的極簡與留白,韓國塗鴉藝術「INAPSQUARE」快閃登陸台北,開啟黑白當代藝術空間

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代,純粹的黑與白往往最能直擊人心。

INAPSQUARE × ooowl

今年夏天,以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE,正式攜手台灣當代選品指標 ooowl,於台北東區核心地帶,共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名,更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

INAPSQUARE × ooowl

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.(我們只畫想畫的)」

這句看似隨性的宣言,正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景,一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語,進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白,擬人化的逗趣筆觸重新詮釋,在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感,極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學,正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

INAPSQUARE × ooowl

當服飾成為載體,而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE ooowl 的夏季企劃,將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調,摒棄多餘的裝飾,將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋,不再僅是日常穿搭的消耗品,而是可穿戴的「微型行動藝術(Wearable Art)」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局,或是精緻內斂的微型 Logo 設計,都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

INAPSQUARE × ooowl

現場獨家活動,重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴,快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間(包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置,依現場實際為主)。讓觀者在觀展與消費的過程中,親自參與這場藝術實驗,帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

INAPSQUARE × ooowl

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你,前來這座黑白交織的感官藝廊,感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點: 台北東區 ooowl 門市

活動亮點: 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN

璀璨與微觀的詩意交織 RM HJ-02 開啟高級珠寶腕錶的色彩新境

在時間的長河中,高級時計往往不只是計時的工具,更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年,RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶,這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章,更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分,將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合,引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計,分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次,RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾,而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹,彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度,在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

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這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊,大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時(約 88 個工作天)的極致工時,精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝,將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽,與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映, 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上,層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材,不同色調與尺寸的完美組合,成功打破機械與珠寶的疆界,化為無懈可擊的微觀藝術。

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時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒,RICHARD MILLE 再次向世人證明,腕錶從不只是關於時間的刻度,更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學,完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言,這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴,也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中,繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

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Via / RICHARD MILLE