BMW總代理汎德歡樂呈現 迪士尼經典動畫《可可夜總會》動畫交響音樂會!

為展現BMW品牌核心精神「JOY IS BMW」代表的愉悅駕馭體驗與多元豐富的生活樂趣，BMW總代理汎德特別邀請榮獲奧斯卡最佳動畫長片、最佳電影原創歌曲的迪士尼經典動畫《可可夜總會》音樂團隊來臺開演。由電影原聲帶指揮大師馬歇爾．鮑恩(Marshall Brown)領軍7人墨西哥樂隊(COCO Mexican Band)與國立臺灣交響樂團共同演出，將在2019年10月2日假高雄衛武營歌劇院；10月5日、6日於臺北國家音樂廳精彩呈獻由艾美獎、葛萊美獎傳奇大師麥可．吉亞奇諾(Michael Giacchino)量身打造的《可可夜總會》電影原聲帶，帶給全臺觀眾一場笑淚交織的視覺與聽覺饗宴。

迪士尼經典動畫《可可夜總會》以墨西哥亡靈節為背景，透過一位天才男孩追求音樂夢的冒險故事，描繪出了燦爛有趣的亡者世界，並呈現出對亡者的愛意與敬意，以及親情的可貴，是一部音樂性豐富又適合闔家觀賞的作品。於2017年推出後即在全球票房開出亮眼成績，並一舉拿下第90屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片、最佳原創歌曲、第75屆金球獎最佳動畫等大獎。電影原聲帶更請到擁有奧斯卡、葛萊美、艾美獎與金球獎的傳奇配樂大師麥可．吉亞奇諾量身打造，以充滿濃厚墨西哥傳統以及拉丁風情的配樂，將在地氛圍融入電影精彩橋段，引起觀眾對生命產生全新體悟！《可可夜總會》動畫交響音樂會於2019年秋季在臺進行零時差亞洲首演，將由電影原聲帶指揮大師馬歇爾．鮑恩率領7人墨西哥樂隊與國立臺灣交響樂團共同呈現原汁原味的好萊塢精彩鉅作！

以百年精湛工藝打造無數經典頂級車款，BMW不僅帶給世人最純粹的駕馭樂趣，更以「JOY」的愉悅精神豐富大眾的生活體驗。BMW總代理汎德一直以來也秉持著駕馭之悅與生活之樂的企業理念，用心服務每一位車主與家庭。持續為臺灣引進國際級藝文盛事與表演，並堅信藝術與人文涵養將帶給大眾更高的生活品質以及更豐富愉悅的生活體驗。《可可夜總會》牽引觀眾思索生死的意義與傳統的價值存在的必要，透過多首動人歌曲傳達心聲，並以慎終追遠、珍愛家人、技藝傳承作為實踐夢想的真諦貫穿整部作品，與BMW重視工藝淬鍊以及Ｘ系列車款重視家庭生活互相呼應。BMW總代理汎德公司敬邀全臺BMW車主及喜愛迪士尼的觀眾朋友共襄盛舉，希冀以交響樂的形式喚醒影迷記憶中的經典橋段，一同享受這場迪士尼經典鉅獻的音樂盛會。

《可可夜總會》動畫交響音樂會 活動資訊：

主辦單位：MNA牛耳藝術

獨家贊助：BMW總代理汎德

• 2019年10月2日(三) 19:30高雄衛武營國家藝術文化中心歌劇院
• 2019年10月5日(六) 19:30臺北國家音樂廳
• 2019年10月6日(日) 14:30、19:30臺北國家音樂廳

《可可夜總會》動畫交響音樂會

電影原聲帶製作：麥可．吉亞奇諾

首席指揮：馬歇爾．鮑恩(電影原聲帶指揮大師)

樂團：7人墨西哥樂隊、國立臺灣交響樂團

BMW車主購票資訊：

• 即日起，BMW車主透過MNA牛耳藝術訂票(https://reurl.cc/e55Qdx)，購買2,300-3,900元票區， 享9折優惠。
• BMW車主透過MNA牛耳藝術端點購票，贈送精美節目冊乙份(每位車主貴賓限兌換乙份)。
• MNA牛耳藝術車主服務專線：02-66380007，服務時間：週一至週五09:30~18:30。

音樂會票券將於過卡後十個工作天後寄出(不含例假日、國定假日)，更多購票注意事項請見https://tinyurl.com/y3nzyfqf 。

Via / BMW總代理汎德公司

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE