新北歐設計HAY再造品牌新經典！以「翻玩經典」、「彈性生活」兩大主軸推出全新居家新品

新北歐設計最具代表性的品牌 HAY，不僅傳承丹麥設計簡約精神，更與世界各地的新銳設計師合作，創造親民實用、符合現代生活的設計商品，將設計深植在你我的日常生活。也因著這樣的品牌理念，2002 年創立的HAY 迅速在全球竄紅，成為設計界的耀眼新星，更是每個設計展中全球注目的焦點。

今年 HAY 在丹麥 3daysofdesign 哥本哈根三日設計節發表一系列重量級家具新品！以「翻玩經典」、「彈性生活」為主軸，打造全新居家單品。品牌長紅經典款About A Chair 單椅系列加入全新產品線：AAC 100，結合休閒椅與單椅概念、重新定義居家椅款的面貌； Bernard 伯納德休閒椅擁有經典「西班牙椅」的神韻，使用現代材料與全新工藝技術，造就屬於 HAY 的搶眼單品。燈具部分也同樣精彩！現代感十足的PC 燈具系列在極簡中走出新的創意；東方意象與異材質搭配亦是本次燈具新品中的焦點，透過新穎的表現手法，呈現燈具新風貌。

2019 HAY 全新商品已在 Design Butik 到貨。配合新品的到來，Design Butik重新規劃店內佈置，帶給民眾與丹麥居家潮流零時差的室內風格。以柔和的桃粉色與透亮的黎明綠牆面，展現北歐的清爽與溫馨；配合現代人的生活所需，規劃出各種大小的居家情境空間，帶您親自體驗HAY 豐富的設計生活。

從生活汲取靈感・翻玩家具新經典 

HAY 最知名的椅款系列：About A Chair（AAC），是新銳丹麥設計師 Hee Welling共同設計合作的系列。以「簡約、有機、流暢」的設計構想，透過不同椅腳與扶手的搭配，創造出變化無限、適合各種情境的設計椅款。AAC 家族的新成員 － AAC100，結合休閒椅與單椅，造就極致舒適的全新椅款。擁有比一般單椅略大的尺寸，結合休閒椅的寬大椅座與較高的椅背設計，AAC100 在有限的空間中創造最大的舒適。

除了從自身經典商品中找尋新的可能外，擁有深厚北歐設計底蘊的 HAY，更從不同的角度詮釋丹麥經典。Bernard 伯納德休閒椅擁有經典「西班牙椅」的神韻，以現代設計語彙，打造簡潔、符合當代需求的休閒椅。突出的實木結構設計加上皮／布面座面，方正而不拘謹、休閒不失優雅，毫不費力的成為空間中的焦點。Halftime 中場單椅則是以丹麥常見的學校書桌椅加以延伸變化。原是為了愛迪達德國總部而設計，俐落金屬骨架乘以木面椅座，建構出質地輕盈、可堆疊的萬用工作椅，能廣泛使用在各個情境中。

符合現代需求・自由調節彈性生活

「自主」、「彈性」是現代生活的關鍵字。而在居家場域，符合現代人的生活需求，是家具設計追求的目標。由 Bouroullec 法國設計兄弟檔所設計的 CPH 哥本哈根桌款系列，巧妙運用木質材質與線條比例，成為 HAY 最受歡迎的桌款。CPH 30 Extendable延長桌，解決現代人請客、開會等臨時需要延伸桌面的困擾。桌板可從中間拉開、依照所需長度需求增添活動桌板。維持經典洗練外觀、兼顧彈性使用需求，補足現代生活的空間機能性。

彈性生活同時延伸到邊桌設計上。Bowler table「帶不走邊几」擁有可愛的提把設計，雖然是穩固的花崗岩底座，但仍保持可以手提移動的便利性；異材質的設計，激盪出鮮明的視覺特色。可以隨心所欲的放置在任何需要桌面的位置，保有生活最大的「自主」自由。

迷人的立體臀線・零死角的沙發之美

不僅正面穠纖合度，背面一樣美麗出眾！HAY 全新 Silhouette 「剪影」沙發，以最美的「臀線」擄獲眾人的目光。沙發背部曲線，使Silhouette美麗無死角、各個角度都優雅出眾。方正的輪廓搭配較薄的扶手設計帶來輕盈質感；跳色的滾邊設計，增添精緻細節特色。Silhouette 剪影沙發還有高背版本，適用於商業空間交誼使用，在俐落之餘，更添柔和女性之美。

燈具系列嶄新發表　前衛設計，點亮空間想像力

燈具就像空間中的眩目珠寶，透過巧妙的妝點，馬上提升空間氛圍的美感層次。HAY 今年隆重推出全新的燈具系列商品，與世界各地的設計師合作，創造獨樹一格的搶眼燈具。PC 燈具系列涵括迷你桌燈、書桌燈與吊燈，透過標誌性的弧形曲線燈罩與鋁質材質，表現現代極簡風格。精緻而有趣的觸碰開關細節，使PC 桌燈系列更加值得細細玩味。東方元素也被廣泛運用在本次HAY 燈具設計中。Matin 馬丁桌燈擁有色彩繽紛、如紙傘般的百折燈罩，呈現暈黃溫和的光線，更由纖細的金屬燈座帶出現代質感。Bonbon 燈具從設計師Ana Kraš自己的畫作中得到靈感，燈罩的幾何切割面以羊毛線編織的方式呈現，突破居家燈飾的想像。

Info/

關於 HAY 

HAY 於2002年成立於丹麥，隨後在2003年的科隆國際家具展上首度亮相推出家具產品。品牌致力於現代生活的視角及精緻的工藝打造具有當代風格的傢俱、搭配更具親和力的家具，並持續為此努力著。HAY 與全球最具天賦及創造力的設計師合作，不斷創造出簡約、兼具功能性及藝術性的傢俱。

關於 Design Butik 

Butik 是丹麥文中的「商店」之意。擁有豐富家具經驗，結合年輕的北歐家具家飾品牌，希望帶來不一樣的居家風景。代理眾多新北歐品牌，更是 HAY 台灣最大代理商。以親民無距離的方式，使大眾享受北歐設計、找到屬於自己的生活風格。

更多資訊請至官網：designbutik.com.tw

via. Design Butik 集品文創

IKEA即將推出的「KONSTRUNDA」限量藝術系列，邀請來自不同國家、文化與背景的7位創作者，構思出22件居家藝術物件，讓人們能以親民的價格購入。而KONSTRUNDA將於2026年9月起，陸續於指定IKEA門市及線上商店發售。

IKEA的商品幾乎是人人都能負擔得起，而現在，以「自由（liberated）」、「快樂（happy）」與「無畏（fearless）」這3個概念為核心的「KONSTRUNDA」系列，也以相對好入手的價格，讓藝術走入你我的日常，同時也讓居家空間成為展現個人風格的場所。KONSTRUNDA的創意總監Karin Gustavsson表示，「藝術能喚起情感、啟發對話，並有助於將房子轉變為真正的家。透過KONSTRUNDA，我們希望打造一個鼓勵人們表達自我，並讓自己身處喜愛物件之中的系列。」

讓獨具特色的藝術物件走進家中

因此，IKEA邀請來自不同創作領域、背景與世代的7位創作者，讓每位參與者從頭開始，打造出極具個人色彩的作品。而帶有「藝術之旅」含義的「KONSTRUNDA」，也正體現了該系列匯聚多元聲音的概念，每位創作者都以各自的獨特視角，詮釋藝術在居家空間中的樣貌；這一系列涵蓋了玻璃製品、陶瓷、家具與紡織品，每件作品也以大膽的造型、鮮豔的色彩與充滿表現力的輪廓，展現出每位創作者的個人特色，同時邀請人們進一步思考藝術在日常生活中的角色。

KONSTRUNDA系列7位創作者作品亮點！

▻ Akanksha Deo

出生於印度新德里的IKEA內部設計師Akanksha Deo，此次從想像一群不完美的角色開始，讓這些「角色」為居家空間帶來個性。而幽默感一直是她創作中的重要元素，於是，在這個系列中，可以看到彷彿受到輕輕一擊而向內凹陷的不鏽鋼碗，形成意想不到、充滿玩心的造型；受到童年在印度接觸的傳統木製玩具啟發、以幾何方塊層層堆疊而成的藝術物件，中央的鏡面方塊還能映照出觀看者，饒富趣味；另一件的亮藍色紡織品，則能為空間帶來一抹充滿活力的氣息。

▻ Andu Masebo 

來自倫敦的產品與家具設計師Andu Masebo，設計的這款碗狀不鏽鋼裝飾品兼具實用與美感，它可以用來收納各種物品，加上其柔和、圓潤而優雅的造型，無論放置於何種空間，都能成為吸睛的存在。Andu Masebo說，「我希望這件作品不只是被當作家中的藝術品，更重要的是，它是一個承載表達的容器。你可以依照自己的想法挑選、裝飾，或放入自己創作的藝術作品。」

▻ Lisa Reiser 

居住於瑞典的藝術家Lisa Reiser，其創作橫跨玻璃、陶瓷與金屬器具。在KONSTRUNDA系列中，她創作了在造型與質感上都極具表現力的手工吹製玻璃作品。一件綠色裝飾品看起來宛如軟糖，另一件則巧妙運用光影來凸顯其曲線美。

▻ Emanuele Stamuli

專攻精品時尚與零售領域室內設計的Emanuele Stamul，透過一系列帶有極簡幾何圖案的黑白物件展現自己的創作理念，其作品包含一張風格鮮明地毯，以及一對簡約且形狀互補的花瓶；他的作品也保留了細微的不規則感，使每件物件在視覺上更具趣味性。

▻ Lisa Hilland

作品帶有詩意色彩的瑞典設計師Lisa Hilland，此次以「讓更多人都能接觸到藝術」為靈感來源，她以IKEA的代表性材料松木創作出一款設計精美的矮凳，另一件橘色的陶瓷雕塑，則以大膽的拱形造型，讓負空間也成為設計中同樣重要的一部分。

▻ Ingrid Leander Berg、Igor Holtermann

設計師暨企業家Ingrid Leander Berg與藝術家、藝廊經營者Igor Holtermann為本次系列中最年輕的創作者，他們將醒目的圖案與大膽的圖像運用於居家作品，探索藝術與室內空間的交會。他們從窗外所見的景象汲取靈感，將警告標語、斑馬線等日常元素轉化為圖案，帶人們重新看見城市中容易被忽略的細節。而此次作品以抱枕與大型地板坐墊等紡織品形式呈現，另一件落地鏡作品則以鮮豔的棕櫚樹插畫點綴，當人們望向鏡中的自己，彷彿也能獲得片刻平靜、暫時逃離日常。

資料來源｜IKEA

擅長將流動曲線與富有未來感的幾何語彙帶入建築的ZHA （札哈·哈蒂建築事務所），其設計版圖向來不侷限於大型建築，也曾跨足家具、燈具及生活用品。近期，ZHA再度攜手西班牙設計品牌Nagami，推出以回收塑膠3D列印製成的「ECHO Chair」，讓幾何曲面設計椅如回聲般向外延展！

ZHA與Nagami並非首次合作，2018年時Nagami推出首個3D列印家具系列時，其中「Bow」與「Rise」兩張設計椅便由當時仍名為Zaha Hadid Architects的團隊設計。相隔8年後再度合作，「ECHO Chair」延續了雙方對數位製造的探索，也進一步將循環材料、結構性能及人體工學整合於同一件作品之中。

當「回聲」概念遇上椅子設計

「ECHO Chair」以回聲為名，但ZHA在設計時並未將回聲視為一種聲學現象，而是將其轉化為幾何條件，藉由相同的構成方式，在不同位置發展出彼此呼應的結構、功能與形態。

在外觀上，充滿雕塑感的椅子透過參數化設計軟體構思而成，椅身由兩片連續的曲面自同一道結構向外延展，其中一片向下彎折，形成座面與底座；另一片則微微上揚，成為靠背與支撐結構，而弧度設計也讓坐著時有被深深包覆的感受。

ZHA表示：「整張椅子被構想為一套單一且連續的系統，消弭了結構、表面與人體工學之間的界線。」而椅子的兩道曲面彷彿彼此的回聲，兩者由相同的底層幾何發展而成，卻各自有著不同的功能。 

一次完成、回收塑膠廢料製成的3D列印設計椅

ECHO Chair先由ZHA Lab透過計算設計反覆測試，再交由Nagami以大型連續擠出式3D列印技術製作。不同於傳統座椅需將椅腳、座面及靠背分別生產與組裝，整張椅子可在一次不中斷的列印過程中完成，幾何造型、受力結構與製造路徑也因此同步生成。

列印過程留下的層疊紋理並未被刻意磨平，而是直接成為表面特色。細密線條沿著曲面延伸，使椅身在塑膠材質之外，也帶有近似岩層或礦物切面的質感。

在材料方面，ECHO Chair主要採用由工業廢棄物回收製成的PETG（聚對苯二甲酸乙二醇酯共聚物），其中包括一次性醫療塑膠。 成品也能再次被回收，並採接單生產，藉此避免預先製造與囤積庫存所造成的資源消耗。

整體系列共推出黑色、白色、焦糖色及半透明漸層色4種版本。黑、白款椅子中還加入玻璃纖維，強調列印形成的細密層次；半透明款則讓光線穿過椅身邊緣，凸顯曲面的深淺變化；焦糖色版本則加入生物基軟木複合材料，呈現近似木質與礦物之間的風格。

ECHO Chair尺寸高69.9、寬63.4、深54.3公分，目前採接單方式製作，定價自2.5萬至4.6萬元台幣不等。欲瞭解更多椅子細節，也可至官網查看。

資料來源｜Nagami