BVLGARI 閃耀鉅獻SERPENTI SEDUTTORI陀飛輪腕錶

BVLGARI SERPENTI SEDUTTORI 精鋼與鑽石腕錶_參考售價約新台幣214,800元

譽為時間珠寶商 (Jeweler of Time)的羅馬珠寶品牌寶格麗,在 2020 年杜拜LVMH鐘錶週推出最新力作。在 2020 年首次亮相的產品中,無可置疑的目光焦點正是全新的 Serpenti Seduttori 陀飛輪腕錶,為了配合寶格麗辨識度最高 Serpenti 腕錶最新姿態,這款獨特的小型女用陀飛輪腕錶經過特別精密設計,才能夠搭載在尺寸精巧的蛇首錶殼。

多年來,寶格麗自詡為時間的珠寶商 (Jeweler of Time),這個獨具殊榮的稱號要歸功於其專業珠寶技藝與瑞士製錶工藝的結合,這種前所未見的獨特組合正是每一只寶格麗腕錶的核心。這些腕錶蘊藏著珠寶的靈魂,在製錶過程中,寶格麗重視「機能隨形」(function follows form),每個微小的細節都講求一絲不苟;每項工藝特色的作工都必須完美無瑕;同時秉持著品牌獨有的設計元素。

SERPENTI SEDUTTORI 與 DIVAS’ DREAM

推出全新力作 展現時間珠寶商的極致魅力

女錶方面,寶格麗最具指標性的兩大系列持續演進中,推出了Serpenti Seduttori 陀飛輪 與 Divas’Dream 系列全新作品。

Serpenti Seduttori 去年推出時,重新演繹品牌最具代表性的 Serpenti 腕錶,打造出生而為金(Born to Be Gold) 的嶄新款式設計,昇華時間的寶貴,紀錄女性生命中的黃金時刻。如今,Serpenti Seduttori 延續這段旅程,推出生而閃耀(Born to Shine)新款作品,內建女錶少見的小型陀飛輪機芯 BVL150。新款 Seduttori 的機芯融合了瑞士專業的製錶知識與珠寶製作的卓越技藝,是寶格麗獨樹一格的特色;同時也是市面上小型陀飛輪的巔峰代表,復興了70年代初期被石英機芯所取代的小型機械機芯傳統。

此款精巧的複雜腕錶機芯是為了搭配 Serpenti 蛇首錶殼而特別設計,鍍銠機芯飾有手工裝飾的日內瓦波紋、珍珠圓點打磨紋、手工修飾倒角,搭配藍寶石橋板。寶格麗與其他製錶品牌不同之處在於,其美學與技術相輔相成,因此在陀飛輪處選用透明藍寶石玻璃後蓋,突顯機芯與裝飾,將傾斜 6 度的上鍊柄置於 2 點和 3 點的刻度間,並以特殊的密鑲技術降低錶殼厚度。

新款 Serpenti Seduttori 陀飛輪腕錶推出玫瑰金與白 K 金密鑲鑽石錶殼搭配皮革錶帶兩種款式,或白 K 金鑽錶的選擇。除此之外,Serpenti Seduttori 還推出了五種新款,為該系列打造豐富的 2020 產品陣容。這些新款再度詮釋經典的蛇鱗般細膩鍊帶,推出鑲嵌鑽石的奢華款,或是玫瑰金、白 K 金或玫瑰金搭配精鋼等多種材質款式。

2020年的Divas’ Dream系列,羅馬珠寶商繼續突破造型與功能的極限。新款Divas’ Dream孔雀石超薄三問錶將珠寶商的風格融入複雜製錶工藝的恢弘傳統,大膽結合寶格麗辨識度最高的主題「Diva 扇形」與卓越非凡的機械式機芯,打造出至今最薄的女用三問報時錶。腕錶飾有密鑲鑽石,搭配綠色的孔雀石錶盤,體現寶格麗珍貴活潑的風格精髓。

此外,新款Divas’ Dream腕錶推出了兩種錶盤的新款:深藍色青金石錶盤與面盤鑲嵌孔雀羽毛的白K金版本,代表品牌對色彩的熱愛與對多元材質的執著。全新的Divas’ Dream系列延續不曾止息的傳奇故事,讓寶格麗在一般的珠寶商或鐘錶匠中脫穎而出,鞏固其無可匹敵的「時間珠寶商」地位。

OCTO FINISSIMO 超薄系列

持續突破製錶框架 締造新傳奇

男錶方面,連續打破世界超薄紀錄的 Octo Finissimo 超薄系列推出五種全新錶款,持續挑戰瑞士製錶界的框架。寶格麗以創新裝飾手法翻轉現代錶款的既有規則,使用噴砂拋光陶瓷、緞面拋光精鋼與玫瑰金,讓 Octo Finissimo 成為 21 世紀的錶款典範。

2020年杜拜LVMH鐘錶週的一大亮點,是新款的 Octo Finissimo 玫瑰金超薄三問腕錶,搭載BVL 362寶格麗自製超薄 3.12mm 手動上鍊機械式三問機芯。2016年,前所未有的鈦金屬 Octo Finissimo 超薄三問錶 首次亮相,獨一無二的的纖薄造型具體展現製錶典範的轉變,為機械與傳統複雜腕錶奠定新基礎,不僅締造寶格麗腕錶的傳奇地位,也建立了傑出的製錶經典。三問報時可說是所有高複雜腕錶工藝中最複雜的一種,而這款噴砂玫瑰金錶款在美學與專業技術方面達到無懈可擊的完美程度;錶盤的鐘點刻度採用鏤空設計,6 點位置的小秒針盤也應用同樣的技術:鏤空設計用於增強錶殼內部的共振,加強聲音傳導效果。啟動打簧報時機制的按鈕配備「all or nothing」安全裝置,位於錶殼9 點鐘位置。這款由寶格麗開發製造的卓越機芯,完全上鍊後可提供 42 小時動力儲存。

Octo Finissimo 推出兩款緞面拋光的非單色錶款:Octo Finissimo Automatic 噴砂精鋼自動腕錶與 Octo Finissimo Automatic 噴砂玫瑰金自動腕錶,再次將前衛的義大利珠寶設計與瑞士製錶藝術進行罕見的融合。這兩款腕錶皆搭載機芯厚度2.23 mm的BVL 138 Finissimo 超薄機芯,搭配拋光黑色漆面錶盤與精緻的Finissimo超薄錶殼。玫瑰金款呼應錶扣的鱷魚皮錶帶,為錶款增色。

Octo 系列隨著 Octo Finissimo Automatic 黑色噴砂陶瓷超薄自動腕錶的推出翻開嶄新的一頁,特色在於新穎的噴砂拋光陶瓷錶殼、錶帶以及噴砂陶瓷錶盤。全新標誌性單色外觀交替呈顯霧面與亮面質感,以清新、創意、別出心裁的方式反射光線。要讓精緻的陶瓷錶殼達到纖細厚度是一項艱鉅的任務,而這正需要羅馬珠寶商展現大膽而細膩的工藝技巧。

隨著新款的推出,Octo Finissimo 超薄系列為瑞士製錶界開闢一條振奮人心的道路,通往光明璀璨的未來。擁抱瑞士製錶的文藝復興精神,充分展現寶格麗充滿無畏、活力和藝術性的核心精髓。流動相同血液的 Octo Finissimo Automatic 黑色噴砂陶瓷超薄自動腕錶與 Octo Finissimo Automatic 噴砂精鋼腕錶,以細膩的方式詮釋經典陽剛氣質,也十分適合都會女性配戴,為時尚風格注入大膽精神與前衛現代感。

via/BVLGARI

台中「ZASSO草也」選物店:紮根土庫里,長出藝術與生活的風景
(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

「ZASSO 草也」以日文雜草(ざっそう)為名,取其韌性的涵義,近似於中文「雜搜」的發音,隱含一語雙關的妙趣。12年前,佩育和碧珊深受臺中土庫里周邊環境的吸引,在美術園道旁啟動這間選物店。回想起來,是從一棟被偶然發現的建築,長成一個偶然的計畫,ZASSO草也是在這樣的情境下誕生的。

土庫里的理想生活

「來到土庫里,我們覺得這裡不僅街道舒服,周邊的鄰居也很親切,左鄰右舍大家都會有交流。加上國美館吸引喜歡藝術的人,讓這區有很多小藝廊聚集,或是像我們這種生活選物空間。」主掌接待的碧珊分享道。「土庫里」在他們的社群發文中自成一個系列,不難感受到ZASSO草也對地方的深刻連結。

在這個法定容許的最小建築規模中,ZASSO草也的一、二樓分別以獨立選品及展覽策劃為經營主軸。因為主題和呈現方式的多元性,兩者時而互相輝映,也會吸引不同類型和不同年齡層的藝術愛好者造訪,進而創造彼此認識的機會。

一樓的選物空間雖然不大,但精心陳列的方式,讓顧客有尋寶的感覺(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
一樓的選物空間雖然不大,但精心陳列的方式,讓顧客有尋寶的感覺(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

而作為選物店品牌,ZASSO草也是如何挑選自家陳列的品項呢?他們表示:「大部分還是我們自己也喜歡且想要擁有的器物。雖然重視美感,但在工藝(特別是生活工藝)的範疇裡,我們更期待看到作品對機能與實用性的重視。」

「我們希望藝術跟生活是結合在一起的,所以我們很希望客人進來可以去拿、去感受每一件器物的手感。」這份真誠且熱愛生活的個性,也是ZASSO草也合作藝術家與工藝家的共同特質,他們從日常的真切感受中,詮釋出心目中理想生活器物的樣貌,創作出兼具藝術與實用價值的品項。

正因為這份對生活的真切體會,他們挑選物件的眼光,也從「當下的喜愛」延伸到「長遠的陪伴」。因此,進一步檢視作品的原料取得、以及是否符合長期使用的方向, 是ZASSO草也選物時另一項注重的價值。例如店內展示的日本服飾品牌MITTAN,就為顧客提供衣物的修補、再製甚至回售等服務,將簡約且永續的理念,深刻地實踐在日常穿著之中。

二樓是展陳與活動空間。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
二樓是展陳與活動空間。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

店家 × 藝術家 × 顧客:一個三方交流的場域

不只是匆匆來訪,藝術家們也會利用拜訪臺灣的機會旅居一段時間,從中收集靈感。日本藝術家中村眞弥子和音樂藝術家中村友胤在五月份的展演前,與ZASSO草也團隊一起走訪大稻埕、鹿港、阿里山各地,從城市紋理、歷史脈絡到自然景觀中汲取養分,發掘當中與日本文化交融的線索,進一步融入未來的創作之中。

而對ZASSO草也而言,這樣的往返與交流同樣重要:「我們其實也很常去他們的工作室,深入了解他們的創作工法,認識材料來源和思考脈絡,對於我們自己喜歡的器物有更深的認識,學習後再將這些故事帶回空間中分享給客人。」

保留木料的原始樣貌,臺灣藝術家拾未SHIWEII 打造出別具風格的燈具。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
保留木料的原始樣貌,臺灣藝術家拾未SHIWEII 打造出別具風格的燈具。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

除了用作品說故事,ZASSO草也會深入了解藝術家的個性和愛好,包含他們感興趣的事物、喜歡聽的音樂等資訊,再回頭分享給顧客。「因為藝術家們對於生活的感受度都很強,他們一定是喜歡某一種生活的樣貌,連結到心中想像的使用情境。我們很想將這些有趣的資訊分享給客人。」通過傳遞這些細節,ZASSO草也讓三方產生更深入的連結。

ZASSO草也合作的藝術家除了參與佈展和討論,也會不時在店內驚喜現身,為顧客導覽,面對面分享他們的創作理念,扭轉藝術遙遠或難以親近的刻板印象。去年工藝家千田稚子就曾在店內開設香料奶茶工作坊,和大家分享他的製作配方,以及器物的製作緣由,這些活動,讓人感受到原來藝術家可以離我們這麼近。

千田稚子的餐具,體現她旅居法國的生活經驗,創作抱持著想與用餐者產生共鳴的願望。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
千田稚子的餐具,體現她旅居法國的生活經驗,創作抱持著想與用餐者產生共鳴的願望。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

不僅是成為顧客和藝術家交流的平台,各國藝術家也會在店裡相會。當日本藝術家吉川和人來訪時,他們就特別邀約台灣拾未SHIWEII 工作室到店交流,一起討論臺日產業、製造、材質等方面的差異,並延伸至使用習慣的分享。

日本藝術家中村眞弥子和紐西蘭藝術家Luke Kay 盧楷,也曾在二樓的展演空間共同創作,自在而隨興的一起玩藝術。

店內展出的中村眞弥子作品,參考了臺灣高山文學的經典名著,將廢棄紗線交融成畫。集結生活淬鍊的寶物,是眞弥子給ZASSO草也的註解。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
店內展出的中村眞弥子作品,參考了臺灣高山文學的經典名著,將廢棄紗線交融成畫。集結生活淬鍊的寶物,是眞弥子給ZASSO草也的註解。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

一個仍在生長的空間

ZASSO草也從自身喜愛的作品出發,持續追蹤合作藝術家們源源不絕的創作,為土庫里的藏寶庫提供前行的動力來源。他們與藝術家們在交流中互相勉勵、共同成長,12年來,累積許多良好的合作關係。一步一步的學習積累下,團隊對於喜愛的選物也有更深層次的理解,如今ZASSO草也的活動也日益豐富。「可能的話,說不定會長出第二個有意思的空間!」佩育最後笑著埋下伏筆。

從二樓的旋轉樓梯往下俯瞰,挑高的設計與竹節交錯的穿透感,讓一、二樓的空間時而互相輝映 。錯落有致的木格架上,各具特色的工藝品正靜靜等待著與來訪的愛好者相遇 。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
從二樓的旋轉樓梯往下俯瞰,挑高的設計與竹節交錯的穿透感,讓一、二樓的空間時而互相輝映 。錯落有致的木格架上,各具特色的工藝品正靜靜等待著與來訪的愛好者相遇 。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

文字 / 陳有賦

攝影 / 王正方

延伸閱讀

RECOMMEND

基隆新文化空間「馬丁馬丁大戲院」揭幕!首檔企劃《爸媽那個年代》14部台灣經典電影免費看,展覽、公共活動接續登場
基隆新文化空間「馬丁馬丁大戲院」揭幕!首檔企劃《爸媽那個年代》14部台灣經典電影免費看,展覽、公共活動接續登場

根植「隨時可走進的里民中心」構想,基隆全新開張的生活文化空間「馬丁馬丁大戲院」,現正推出首檔企劃《爸媽那個年代》,自1987年經典作品《稻草人》出發,引領觀者展開彷彿對應14個人生階段的14週電影旅程。一週7天、每天3場的完整放映片單除收錄經典台灣電影外,亦精選同年代院線熱映的西洋電影,以從劃位票根、木椅座位到小吃搭配的全方位細節化體驗方式,構成得讓年輕世代重新理解在地生活記憶的窗口。本篇搶先為你導覽現場,下回路過不妨到裡頭吹個冷氣(X)、看部電影(O)——

電影只是入口,地方才是主角

旨在透過免費電影、展覽及公共活動,搭建一座無論居民或訪客都能自在走進與停留的場域,坐落基隆信義市場旁的「馬丁馬丁大戲院(Martin Martin Theater)」於2026年7月正式亮燈,並同步推出為期14週的電影放映計畫《爸媽那個年代》作為首檔策展內容。「選擇以電影作為第一個企劃,不只因為電影容易參與,更因為它是不同世代共享記憶、開啟對話的重要媒介。」由此概念出發,企劃內容不依導演或片型分類,轉而藉以1970至1990年代生活背景穿針引線,使14週片單分別對應一個人從出生、初次離家、面對現實、尋找自我、經歷愛情與成家,一路走向中年、重新認識自我,直至生命尾聲回望青春年華、回首來時軌跡等14個至關重要且各有感悟的階段。

基隆全新生活文化空間「馬丁馬丁大戲院」今年7月方於當地信義市場旁正式亮燈。(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
基隆全新生活文化空間「馬丁馬丁大戲院」今年7月方於當地信義市場旁正式亮燈。(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)

用經典作品重新書寫一本生命回憶錄

即日起至10月底進行的《爸媽那個年代》計畫,固定每週六由一部台灣電影,和同年代院線備受歡迎的好萊塢電影組合放映,齊為上述14個生命階段揭開序幕。週末下午和夜間也規劃推出適合異世代觀者一起欣賞的親子和經典場次,供不同年齡層受眾透過各自熟悉的作品,探索相同的生命命題。

(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)

細數包括王童的《稻草人》《香蕉天堂》《無言的山丘》、李安《飲食難女》、陳坤厚《小畢的故事》、陳玉勳《熱帶魚》、侯孝賢《童年往事》《戀戀風塵》、張毅《我這樣過了一生》,以及集結彼時4位新銳導演陶德辰、楊德昌、柯一正、張毅共同拍成的集錦式作品《光陰的故事》等14部電影在內的片單,既象徵時代潮流、承載五六年級生的成長記憶,更構成一扇得讓年輕世代重新理解上一代生命經驗與台灣生活記憶的窗口。

(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)

真實體驗「戲院觀影」的每一處細節

整體企劃不刻意營造復古懷舊氛圍,而是將你我父母那個年代到戲院看電影的方式深化為體驗細節:從放映資訊、電影本事、劃位票根、木椅座位到小吃搭配,所有來自過往觀影記憶的設計巧思,皆促使放映本身成為策展一環。

(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)

馬丁馬丁大戲院負責人亦隨之分享,自己人生初次到戲院看戲,就因在戲院外等烤玉米而錯過開場;可多年後縱使已然淡忘劇情,都仍記得颱風天的街道、炭火烤玉米的氣味,以及一家人一起走進戲院的場景。「後來才發現,真正留下來的,不只是電影本身,更是和電影一起發生的事情。」此次企劃想找回的,恰為這樣的觀影經驗。等待開演、與身旁陌生人共感同一段情緒,乃至散場後仍持續下去的聊天,那些看似緩慢、興許不甚重要的過程,同樣是「看電影」這項活動值得留心的部分。

企劃標榜不快轉不回放,讓當代年輕人真實體驗爸媽那個年代「戲院觀影」的每一處細節。(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
企劃標榜不快轉不回放,讓當代年輕人真實體驗爸媽那個年代「戲院觀影」的每一處細節。(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)

以《稻草人》起頭,呼應策展命題「遠方始於腳下」

籌備馬丁馬丁大戲院首檔企劃之初,團隊曾嘗試以「取景於基隆」的電影作為策展起點,然在實際與周邊居民交流後,發現比起電影發生在哪一座城市,人們愈發深刻記憶的是自己在人生哪一個階段看過那部電影。策展脈絡的準線故由「時間」取代「城市」,改以周邊居民成長的年代作為起點,回頭梳理他們所擁有的生命經驗與情感共鳴。

(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)

第一週聚焦「人生起點」,選映王童執導、被譽為「台灣近代三部曲」第一部曲的《稻草人》,自土地、家庭與日常生活出發,呼應策展命題「所有的遠方,都始於腳下那片泥土」。接續登場的同系列第二部曲《香蕉天堂》、第三部曲《無言的山丘》,以及李安《飲食男女》、楊德昌《光陰的故事》等其他導演經典之作,則依序著眼種種生命課題,最終把14週放映計畫串作一段可被觀看的漸進旅程。

(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)

如里民中心,隨時可走進

名稱雖取作馬丁馬丁大戲院,但該空間事實上並非正規電影院,而更像一個奠基策展思維的里民中心、一座社區共用共享的開放場域。由首檔企劃《爸媽那個年代》打頭陣後,未來館方也將持續舉辦不同主題的電影放映、展覽及多樣形式的公共活動;讓原來無機的空間,因人的出入往來,而持續積累真實回應地方生活的有機內容。即日起敞開門扉的馬丁馬丁大戲院,歡迎喜愛老電影的各方觀眾、生活在附近的當地居民,有空隨時到信義市場「邊仔彼个所在」(pinn-á hit-ê sóo-tsāi,台語意即「旁邊那個地方」)坐坐——期待更多人在這裡,找到屬於自己的觀看方式與駐足理由。

(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)

馬丁馬丁大戲院電影放映計畫《爸媽那個年代》

  • 時間:即日起至2026年10月底,平日09:30-18:30/假日13:00-21:30(此為場館營業時間,各場次確切開場時刻詳見官方公告)
  • 地點:馬丁馬丁大戲院(基隆市信義區信一路63-6號
  • 票價:免費入場

>> 完整片單及最新活動資訊可至馬丁馬丁大戲院官方IG查看。

延伸閱讀

RECOMMEND