BVLGARI 閃耀鉅獻SERPENTI SEDUTTORI陀飛輪腕錶

BVLGARI SERPENTI SEDUTTORI 精鋼與鑽石腕錶_參考售價約新台幣214,800元

譽為時間珠寶商 (Jeweler of Time)的羅馬珠寶品牌寶格麗,在 2020 年杜拜LVMH鐘錶週推出最新力作。在 2020 年首次亮相的產品中,無可置疑的目光焦點正是全新的 Serpenti Seduttori 陀飛輪腕錶,為了配合寶格麗辨識度最高 Serpenti 腕錶最新姿態,這款獨特的小型女用陀飛輪腕錶經過特別精密設計,才能夠搭載在尺寸精巧的蛇首錶殼。

多年來,寶格麗自詡為時間的珠寶商 (Jeweler of Time),這個獨具殊榮的稱號要歸功於其專業珠寶技藝與瑞士製錶工藝的結合,這種前所未見的獨特組合正是每一只寶格麗腕錶的核心。這些腕錶蘊藏著珠寶的靈魂,在製錶過程中,寶格麗重視「機能隨形」(function follows form),每個微小的細節都講求一絲不苟;每項工藝特色的作工都必須完美無瑕;同時秉持著品牌獨有的設計元素。

SERPENTI SEDUTTORI 與 DIVAS’ DREAM

推出全新力作 展現時間珠寶商的極致魅力

女錶方面,寶格麗最具指標性的兩大系列持續演進中,推出了Serpenti Seduttori 陀飛輪 與 Divas’Dream 系列全新作品。

Serpenti Seduttori 去年推出時,重新演繹品牌最具代表性的 Serpenti 腕錶,打造出生而為金(Born to Be Gold) 的嶄新款式設計,昇華時間的寶貴,紀錄女性生命中的黃金時刻。如今,Serpenti Seduttori 延續這段旅程,推出生而閃耀(Born to Shine)新款作品,內建女錶少見的小型陀飛輪機芯 BVL150。新款 Seduttori 的機芯融合了瑞士專業的製錶知識與珠寶製作的卓越技藝,是寶格麗獨樹一格的特色;同時也是市面上小型陀飛輪的巔峰代表,復興了70年代初期被石英機芯所取代的小型機械機芯傳統。

此款精巧的複雜腕錶機芯是為了搭配 Serpenti 蛇首錶殼而特別設計,鍍銠機芯飾有手工裝飾的日內瓦波紋、珍珠圓點打磨紋、手工修飾倒角,搭配藍寶石橋板。寶格麗與其他製錶品牌不同之處在於,其美學與技術相輔相成,因此在陀飛輪處選用透明藍寶石玻璃後蓋,突顯機芯與裝飾,將傾斜 6 度的上鍊柄置於 2 點和 3 點的刻度間,並以特殊的密鑲技術降低錶殼厚度。

新款 Serpenti Seduttori 陀飛輪腕錶推出玫瑰金與白 K 金密鑲鑽石錶殼搭配皮革錶帶兩種款式,或白 K 金鑽錶的選擇。除此之外,Serpenti Seduttori 還推出了五種新款,為該系列打造豐富的 2020 產品陣容。這些新款再度詮釋經典的蛇鱗般細膩鍊帶,推出鑲嵌鑽石的奢華款,或是玫瑰金、白 K 金或玫瑰金搭配精鋼等多種材質款式。

2020年的Divas’ Dream系列,羅馬珠寶商繼續突破造型與功能的極限。新款Divas’ Dream孔雀石超薄三問錶將珠寶商的風格融入複雜製錶工藝的恢弘傳統,大膽結合寶格麗辨識度最高的主題「Diva 扇形」與卓越非凡的機械式機芯,打造出至今最薄的女用三問報時錶。腕錶飾有密鑲鑽石,搭配綠色的孔雀石錶盤,體現寶格麗珍貴活潑的風格精髓。

此外,新款Divas’ Dream腕錶推出了兩種錶盤的新款:深藍色青金石錶盤與面盤鑲嵌孔雀羽毛的白K金版本,代表品牌對色彩的熱愛與對多元材質的執著。全新的Divas’ Dream系列延續不曾止息的傳奇故事,讓寶格麗在一般的珠寶商或鐘錶匠中脫穎而出,鞏固其無可匹敵的「時間珠寶商」地位。

OCTO FINISSIMO 超薄系列

持續突破製錶框架 締造新傳奇

男錶方面,連續打破世界超薄紀錄的 Octo Finissimo 超薄系列推出五種全新錶款,持續挑戰瑞士製錶界的框架。寶格麗以創新裝飾手法翻轉現代錶款的既有規則,使用噴砂拋光陶瓷、緞面拋光精鋼與玫瑰金,讓 Octo Finissimo 成為 21 世紀的錶款典範。

2020年杜拜LVMH鐘錶週的一大亮點,是新款的 Octo Finissimo 玫瑰金超薄三問腕錶,搭載BVL 362寶格麗自製超薄 3.12mm 手動上鍊機械式三問機芯。2016年,前所未有的鈦金屬 Octo Finissimo 超薄三問錶 首次亮相,獨一無二的的纖薄造型具體展現製錶典範的轉變,為機械與傳統複雜腕錶奠定新基礎,不僅締造寶格麗腕錶的傳奇地位,也建立了傑出的製錶經典。三問報時可說是所有高複雜腕錶工藝中最複雜的一種,而這款噴砂玫瑰金錶款在美學與專業技術方面達到無懈可擊的完美程度;錶盤的鐘點刻度採用鏤空設計,6 點位置的小秒針盤也應用同樣的技術:鏤空設計用於增強錶殼內部的共振,加強聲音傳導效果。啟動打簧報時機制的按鈕配備「all or nothing」安全裝置,位於錶殼9 點鐘位置。這款由寶格麗開發製造的卓越機芯,完全上鍊後可提供 42 小時動力儲存。

Octo Finissimo 推出兩款緞面拋光的非單色錶款:Octo Finissimo Automatic 噴砂精鋼自動腕錶與 Octo Finissimo Automatic 噴砂玫瑰金自動腕錶,再次將前衛的義大利珠寶設計與瑞士製錶藝術進行罕見的融合。這兩款腕錶皆搭載機芯厚度2.23 mm的BVL 138 Finissimo 超薄機芯,搭配拋光黑色漆面錶盤與精緻的Finissimo超薄錶殼。玫瑰金款呼應錶扣的鱷魚皮錶帶,為錶款增色。

Octo 系列隨著 Octo Finissimo Automatic 黑色噴砂陶瓷超薄自動腕錶的推出翻開嶄新的一頁,特色在於新穎的噴砂拋光陶瓷錶殼、錶帶以及噴砂陶瓷錶盤。全新標誌性單色外觀交替呈顯霧面與亮面質感,以清新、創意、別出心裁的方式反射光線。要讓精緻的陶瓷錶殼達到纖細厚度是一項艱鉅的任務,而這正需要羅馬珠寶商展現大膽而細膩的工藝技巧。

隨著新款的推出,Octo Finissimo 超薄系列為瑞士製錶界開闢一條振奮人心的道路,通往光明璀璨的未來。擁抱瑞士製錶的文藝復興精神,充分展現寶格麗充滿無畏、活力和藝術性的核心精髓。流動相同血液的 Octo Finissimo Automatic 黑色噴砂陶瓷超薄自動腕錶與 Octo Finissimo Automatic 噴砂精鋼腕錶,以細膩的方式詮釋經典陽剛氣質,也十分適合都會女性配戴,為時尚風格注入大膽精神與前衛現代感。

via/BVLGARI

為什麼我們會做惡夢?《夢境魔法實作全書》教我們面對恐懼,喚醒內在的療癒力量

夢境可以帶我們去冒險、成為我們獲得智慧的契機、讓我們與已經永遠離開我們的親人交談,夢境也是推手,使我們得以探索沒有時間和空間等限制的世界。夢境也可能令人惶恐不安。每個人都會在自己一生中某些時刻做夢魘,雖然有些夢魘可能會造成內心驚恐不已,不過對我們大多數人來說,夢魘並不常發生,對於那些經常持續做夢魘的人來說,一想到要睡覺就會心驚膽戰。

為什麼我們會做夢魘?

多達一成的成人表示自己每個月至少做一次夢魘,甚至往往更多,經歷過重大創傷的人似乎更容易重複做夢魘,根據美國國家衛生院(National Institutes of Health)的資料顯示:「在被診斷患有創傷後壓力症候群(PTSD)的創傷受害者中,高達七成一的人做夢魘是家常便飯,相比之下,一般人群中則只有兩到五成經常做夢魘,」夢魘會對我們的情緒、態度和心態造成顯著的負面影響;然而,如果我們願意勇敢地仔細審視這些不受歡迎的夢境,它們可以提供我們非常有用的資訊,與我們自己的通靈/精神和心理發展有關。

如果我們認為夢境是來自我們潛意識的訊息,那麼相信夢魘也能提供我們有用的資訊也不為過,夢魘通常會迫使我們正視自己因創傷及逆境而產生的陰暗面。我們的本能,可能會忽略或試圖遺忘那些以某種形式喚起痛苦回憶的夢境,但很多時候,我們的潛意識會喚起我們對這些事情的關注,因為它們是打破有害模式的關鍵,而我們需要在展開深層醫治前,先面對這些模式。

Photo by Greg Pappas on Unsplash
Photo by Greg Pappas on Unsplash

夢魘可以被重新定義為成長的催化劑,但我們的本能是要避開那些會令我們惴惴不安、或我們不想看到的事物;不幸的是,這種本能反應往往會讓夢魘變得更強烈、發生的次數更密集,對於我們試圖避免的事情來說,這是顛撲不破的真理。

夢魘是我們的潛意識以某種形式向我們發送的訊息,它的目的不是傷害,而是保護、警告、和幫助我們打破不再適合我們的模式。我們的潛意識不會被忽視,而且會持續讓我們的夢境更驚人、更可怕,直到我們注意為止。儘管這些夢魘可能令人膽怯,不過重要的是要記住,對未知的恐懼,可能遠比面對不想要的東西更糟糕。我們有意識地面對令我們忐忑不安的事物時,在許多情況下,我們就會奪走它的力量,使我們的潛意識不再需要讓夢魘持續下去。

Photo by Greg Rosenke on Unsplash
Photo by Greg Rosenke on Unsplash

如何處理夢魘

有許多解決夢魘的建議方法,在《創造性夢境:規劃和控制我們的夢境,以發展創造力,克服恐懼,解決問題,創造出更好的自我》一書中,派翠西亞.加菲爾德(Patricia Garfield)提出了多種選擇,包括面對和征服具有威脅性的夢境圖像;以跟它合作的態度、願意接受它的方式去接近夢境圖像;與夢境圖像講條件;在夢境中尋找利夢黃金拍檔的援助;以及與不討人喜歡的夢境影像融為一體,以了解和學習更多。馬來西亞的塞諾伊人(Senoi)族人相信,透過向夢魘中的威脅性圖像提問,我們可以更清楚地瞭解潛意識想要傳達給我們的訊息,因此擊敗夢魘。以下是一些向夢魘中的影像提問的範例:

・你想告訴我什麼?
・你代表了我生命中真實存在的人嗎?如果是,是誰?
・你為什麼威脅我?
・我能為你效勞什麼嗎?
・你能助我一臂之力嗎?假如可以,你會怎麼做?
・我需要知道什麼才能克服恐懼,因此可以得到醫治並向前邁進?

一言以蔽之,面對夢魘是進行陰影探索的另一個課題。因此,在醒著的時候從事陰影探索,可以幫助我們在了解和消除夢魘時卓有成效。然而,進行陰影探索可能會讓我們觸景傷情,特別是如果我們的陰影是由創傷形成,尤其是在童年時期的創傷。要是各位過去曾經有過創傷,而且擔心陰影探索可能會為自己帶來什麼,那麼在各位沉浸於探索過去的創傷之前,先尋求專業協助、或至少一個強大的支持系統是個好主意,因為要自揭瘡疤是非常困難的事,而且會讓我們不知所措。我也強烈建議大家對自己溫柔一點,相信自己對於自己是不是準備好了的那個直覺。

Photo by Maksym Kaharlytskyi on Unsplash
Photo by Maksym Kaharlytskyi on Unsplash

在夢中追逐我們的恐怖身影,有沒有可能其實是我們自己心理的某個層面,在提醒我們注意那些我們在清醒時,可能不願意或無法看到的危險或傷害?卡爾.榮格和其他人相信實情就是這樣,而且我們潛意識的這些層面,也就是我們自己,其實只是想要被承認、被愛,並且重新融入我們的生活,如同詩人萊納.瑪利亞・里爾克(Rainier Maria Rilke)曾經發表過的金句:「說不定所有令我們驚慌失措的東西,在它最深層的本質上,都是一些無助的東西,想要我們的愛。」

我自己做夢魘的經驗,證實了里爾克的推斷並非空穴來風,多年來,無論是在我的夢魘中、還是在清醒時進行陰影探索中,我都被一個可怕得讓人不敢直視的生物所纏擾,一次又一次,我發現自己進入了一棟黑漆漆的房子,裡面有迷宮般的樓梯和走廊,直到我來到地下室的一個房間,房間裡只用蠟燭照明。在角落裡,有一個背對著我的高大身影,它弓著背,披著黑色的披風,我可以感受到它身上散發的灼熱感,而當它終於轉過身對著我時,我好不容易才看清楚是一個只能被形容為憤怒化身的怪物。

Photo by Fairuz Naufal Zaki on Unsplash
Photo by Fairuz Naufal Zaki on Unsplash

每次,我都驚恐萬分地跑出房間、跑出房子,我終於鼓起勇氣面對那個身影,問它想要什麼、而且為什麼要纏著我時,我目瞪口呆地看到那個身影變成了我自己小時候的樣子,這個年幼的我眼眶含淚、聲音顫抖,向我述說著她只是想讓我看見她、讓她安心,以及承認我從未完全處理或撫平的傷痛。我擁抱這個年輕的我自己,讓她知道我看到她了,而且我愛她。在那之後不久,我開始有意識地去承認和治療這些過去的痛苦經歷,它們一直以我之前沒有察覺到的方式影響著我。

值得慶幸的是,這些過去的傷害並非會被視為重大創傷的事件,這些情況並不是因虐待或蓄意疏忽而產生,但它們卻在我不自覺的情況下,給我帶來了痛苦,而且造成了自我挫敗的模式。當時,我認為最好不要老是沉湎於這些事情,所以我沒有充分考慮到它們對我的影響,就繼續往前走。我現在明白了,這樣做就像在一個很深的傷口上貼上繃帶,並且期望它會好起來;雖然我的有意識的自我繼續前進,我的潛意識卻從未癒合。一旦我刻意面對我的夢魘,而且接納潛藏在我心理的那個受驚、受傷的孩子,夢魘就不再發生了。

Photo by mali desha on Unsplash
Photo by mali desha on Unsplash

本文內容節錄自La Vie出版書籍《夢境魔法實作全書:解鎖潛意識,轉化現實改寫你的人生》

出版日期|2025/11/01

作者|羅蘋.科拉克(Robin Corak)

本書結合科學研究、歷史智慧與神祕學,提供超過30種實作技法。無論你是想探索自我、改善生活困境,還是尋求內心平靜的力量,這本書都將是你的夜間指南與清醒策略。從今晚開始,不再被夢境支配,而是讓它成為你人生的魔法師。

✹ 更多新書資訊 ⭢ La Vie 圖書

延伸閱讀

RECOMMEND

unfolding《介面的展開》全台最大戶外曲面LED牆,將城市化身當代藝術展場

走進台北信義計畫區A9,您可能會遇見一個生態系、一場大自然光影變化,或可愛的動態小人,宛如一場多媒體的藝術饗宴。這是由SCOPE TECH 宏宣科技媒體所規劃建置,打造全台畫質最高規、最精緻的戶外曲面LED牆,邀請國內外知名藝術家為其量身打造的公共藝術計畫,策展人以 unfolding 《介面的展開》為主題,期盼為城市展開前所未有的感官體驗。

過去,LED牆面總是被作為單純的行銷工具,然而LED不單純只能做為行銷宣傳功能,以”unfolding”為題,就是相信透過這面牆所創造的內容形式,能展開城市的界面、展開感官的界線,更展開人與科技共生的想像。

unfolding 《介面的展開》首展迎來四為藝術家與創作團隊:包括曾參與大阪世博的台灣藝術團隊if+,帶來作品《苔域浮層》,一個個漂浮的苔蘚生態系,滾動的綠球藻,夜晚彷彿映上城市的霓虹、車流與建築燈火,形成自然與人造景觀的微妙融合。

台灣藝術家吳克軍所創作的《DigiScape - Synchronic Tides》,則以風吹落葉、陽光穿過彩色玻璃的光影變化為靈感,在通透的空間中營造一種潮汐般的流動感。

HG

英國創作團隊Universal Everything,作品《We Are All Unique》則以繽紛的色彩與多樣材質塑造出無數獨特的角色,每個角色隨音樂律動,共同構築出一幅「差異中共融」的景象。

HG

來自韓國的Yiyun Kang則延續對「消逝」的探討,作品《VANISHING 2.0》傳達一種「糾纏的未來(entangled future)」,揣摩萬物消逝後,兼具有機與機械特質的新生物嫣然誕生,喚起人們對環境及生態的關注。

HG

城市的藝文格局能為市民帶來文化養分與眼界,而大型LED牆面常常是世界大城市吸引全球目光焦點的所在。透過本次展出,可以近距離感受展高 6.7公尺 × 寬47公尺的超高解析度曲面 LED 牆與 5.1 聲道音響系統所帶來的聲光震撼與藝術洗禮,體驗如同紐約時代廣場、首爾 COEX、倫敦皮卡迪利廣場等城市的藝術能量,為臺北信義街區展開更多元而豐盛的城市風貌,將藝術主動帶入生活,成為公共記憶的展演舞台。

LED螢幕商業廣告相關洽詢-Yabitsai@stmedia.com.tw

藝術家採訪及展出相關洽詢-Judy Chan myblog.judy@gmail.com